2024-2025学年沪书画版（五四学制）（2024）初中美术六年级下册（全册）知识点归纳

沪书画版（五四学制）初中美术六年级下册（全册）知识点归纳第一单元：营造家园第1课：空间巧筑空间的概念与分类：空间是物质存在的一种客观形式，在美术领域，空间可分为二维空间和三维空间。二维空间具有长度和宽度，常见于平面绘画、海报设计等；三维空间除长度和宽度外，还包含深度，如建筑、雕塑等立体作品。引导学生观察生活中不同维度的空间表现，例如教室的三维空间与黑板上的二维黑板报。建筑空间营造要素比例与尺度：建筑各部分之间以及建筑整体与人体尺度的关系。合适的比例与尺度能让建筑给人舒适、协调的美感，如古希腊神庙通过精确的比例营造出庄严、稳定的氛围；故宫太和殿的高大宏伟，与周边建筑的比例协调，彰显皇家威严。形状与结构：建筑的形状和结构影响其空间感受。不同形状的空间，如方形空间规整稳定，圆形空间柔和流动；建筑结构包括框架结构、承重墙结构等，结构的变化会带来不同的空间体验，像现代框架结构建筑可以灵活划分内部空间。光影与色彩：光线能够塑造空间的形态、氛围和层次。自然光和人工光的运用会改变空间的明暗、冷暖感觉；色彩对空间也有重要影响，暖色调使空间显得温暖、紧凑，冷色调使空间感觉开阔、宁静。经典建筑案例分析中国传统建筑：以北京四合院为例，四合院通过围合的建筑形式，形成内向性的空间布局，体现了中国传统的家族观念和居住文化。其空间层次丰富，从大门到正房，经过多个院落和通道，营造出秩序感和私密性。西方现代建筑：介绍勒・柯布西耶设计的萨伏伊别墅，该别墅采用了自由平面、横向长窗等设计手法，打破了传统建筑的束缚，展现出简洁、开放的空间特点，体现了现代建筑对功能和空间的重视。实践活动：让学生尝试用简单的材料，如纸盒、卡纸等，制作一个小型建筑模型，运用所学的空间营造要素，设计出具有独特空间感的作品，并进行展示和交流，阐述自己的设计理念。第2课：城市公共空间城市公共空间的定义与功能：城市公共空间是城市中供公众使用和活动的空间，如广场、公园、街道等。它具有多种功能，包括社交功能，为人们提供交流、聚会的场所；休闲娱乐功能，满足人们散步、健身、游玩的需求；文化展示功能，通过雕塑、壁画等艺术形式展示城市文化。城市公共空间的设计原则以人为本：设计要充分考虑人的需求和行为习惯，提供舒适、便捷的环境。例如，在广场设置足够的休息座椅，合理规划道路宽度和坡度，方便不同人群使用。生态环保：注重与自然环境的融合，增加绿化面积，采用环保材料，营造生态友好的公共空间。如城市湿地公园，既保护了生态环境，又为市民提供了亲近自然的场所。文化特色：挖掘和体现城市的历史文化内涵，使公共空间成为城市文化的载体。例如，在历史街区的广场设计中融入传统建筑元素和文化符号。优秀城市公共空间案例巴塞罗那兰布拉大道：这条大道是巴塞罗那最著名的城市公共空间之一，街道两旁有各种商店、餐馆、街头艺人表演，充满活力。其设计注重步行体验，合理的空间布局和丰富的景观元素，吸引了大量游客和市民。上海外滩：外滩的建筑群见证了上海的历史变迁，其沿江的公共空间不仅是观赏黄浦江和对岸浦东景色的绝佳地点，还通过举办各类文化活动，成为展示上海城市形象和文化的重要窗口。设计实践：组织学生对所在城市的某一公共空间进行实地考察，分析其优缺点，并根据所学设计原则，提出改进方案。可以绘制设计草图，标注设计说明，模拟一个更合理、更具特色的城市公共空间设计。第二单元：浓郁家乡情第3课：花开乡意浓花卉与家乡文化的联系：不同地区有着各自特色的花卉，这些花卉往往承载着当地的文化和情感。例如，洛阳的牡丹，象征着富贵、吉祥，与洛阳的历史文化紧密相连，每年的牡丹文化节吸引着众多游客；杭州的桂花，不仅是城市的市花，还融入了当地的饮食文化，如桂花糕、桂花酒等。花卉的绘画表现技法工笔花卉：工笔画注重细腻的描绘，通过勾线、渲染等技法，表现花卉的形态、质感和色彩。以工笔牡丹为例，先用细笔勾勒出花瓣的轮廓，再用不同颜色的颜料层层渲染，表现出牡丹的雍容华贵。写意花卉：写意画强调笔墨的运用和意境的表达，用笔简练概括，通过笔墨的浓淡、干湿变化，表现花卉的神韵。如齐白石笔下的牵牛花，寥寥几笔，便生动地展现出花朵的灵动姿态。花卉主题创作：引导学生选择家乡具有代表性的花卉，运用所学的绘画技法进行创作。可以是单幅花卉作品，也可以是花卉与家乡景物相结合的组画。在创作过程中，鼓励学生融入自己对家乡的情感，表达对家乡的热爱之情。花卉文化拓展：介绍家乡关于花卉的民俗活动、传说故事等，如云南大理的蝴蝶泉边的蝴蝶会，与蝴蝶兰等花卉相关的文化内涵。让学生进一步了解家乡花卉文化的丰富性，拓宽文化视野。第4课：画中乡景家乡景物的观察与表现：引导学生学会观察家乡的自然景观和人文景观，如山川河流、古桥老街、特色民居等。通过观察，把握景物的特点和细节，如建筑的独特造型、树木的形态、河流的走向等。风景绘画构图方法三角形构图：将画面中的景物组合成三角形的形状，使画面具有稳定性和均衡感。例如，在描绘家乡的山峰和山脚下的村庄时，可以把山峰作为三角形的顶点，村庄和周围的景物构成三角形的底边。S形构图：利用S形的曲线引导观众的视线，增加画面的动感和空间感。如描绘蜿蜒的河流穿过家乡的田野，采用S形构图能更好地展现河流的柔美和田野的广阔。对称构图：以画面的中轴线为对称轴，两边的景物相对称，给人庄重、稳定的感觉。适合表现具有对称美的家乡建筑，如传统的四合院。色彩表现家乡景物：不同的季节、时间和天气，家乡景物的色彩会发生变化。春天万物复苏，色彩鲜艳明亮；秋天树叶金黄，色彩浓郁丰富。让学生尝试用不同的色彩搭配表现家乡不同时期的景色，传达出独特的氛围和情感。实地写生实践：组织学生到家乡的一处景点进行实地写生，运用所学的构图和色彩知识，将家乡的美景描绘在画纸上。写生过程中，引导学生注意光线的变化和景物的前后层次关系，提高绘画表现能力。第5课：墨韵民俗家乡民俗文化概述：民俗是一个地区在长期的历史发展过程中形成的独特文化传统，包括节日习俗、民间工艺、传统服饰等。每个家乡都有其独特的民俗文化，如春节的贴春联、包饺子，端午节的赛龙舟、包粽子等。水墨画表现民俗人物动态描绘：在表现民俗活动中的人物时，要注重人物的动态和表情。通过简洁的线条和笔墨，勾勒出人物的姿态，如舞龙舞狮时人物的夸张动作，体现出活动的热闹氛围。场景氛围营造：运用水墨的浓淡干湿变化，营造出民俗活动的场景氛围。例如，用浓墨表现热闹拥挤的人群，用淡墨渲染天空和背景，突出画面的层次感。民间艺术元素融入：将家乡的民间艺术元素，如剪纸、刺绣、年画等的图案和色彩特点，融入到水墨画创作中。比如，借鉴剪纸的简洁造型，运用到人物或景物的描绘中；参考年画的鲜艳色彩，为水墨画增添独特的视觉效果。民俗主题创作实践：让学生选择家乡的一项民俗活动或民俗事物，用水墨画的形式进行创作。创作前，鼓励学生收集相关资料，深入了解民俗文化内涵，在作品中展现家乡民俗的独特魅力。第三单元：发展的纽带第6课：遇水叠桥桥梁的历史与文化：桥梁有着悠久的历史，从古代的木桥、石桥到现代的钢筋混凝土桥、钢桥，桥梁的发展反映了人类技术和文化的进步。不同地区的桥梁具有独特的文化特色，如中国的赵州桥，体现了古代精湛的造桥技艺和建筑美学；意大利的威尼斯里亚托桥，是文艺复兴时期建筑的代表，承载着丰富的历史文化内涵。桥梁的结构类型梁桥：以梁作为主要承重结构，是最常见的桥梁类型之一。梁桥结构简单，跨度相对较小，适用于跨度不大的河流或峡谷。拱桥：利用拱形的受力特点，将荷载传递到桥墩上。拱桥造型优美，具有较大的跨越能力，如中国的卢沟桥，就是一座著名的石拱桥。斜拉桥：由塔柱、斜拉索和主梁组成，通过斜拉索将主梁的荷载传递到塔柱上。斜拉桥跨度大，造型现代，如上海的杨浦大桥，是我国著名的斜拉桥。桥梁的美术表现绘画表现：通过绘画的方式描绘桥梁，要注意表现桥梁的结构特点、与周围环境的关系以及光影效果。可以采用写实的手法，真实地描绘桥梁的外观；也可以运用夸张、变形等艺术手法，表达对桥梁的独特感受。模型制作：利用材料制作桥梁模型，如用木材、纸板、塑料等。制作过程中，让学生深入理解桥梁的结构原理，同时培养动手能力和空间思维能力。桥梁设计创意：鼓励学生发挥想象力，设计一座具有创意的桥梁。设计时要考虑桥梁的功能、美观和与环境的融合，例如设计一座集交通、休闲、观光于一体的多功能桥梁，或者结合当地文化特色设计具有独特造型的桥梁。第7课：天堑通途交通建设与社会发展：交通是连接各地的重要纽带，交通建设的发展对社会经济、文化交流等方面具有重要意义。从古代的驿站、车马大道到现代的高速公路、铁路、航空运输，交通的不断进步促进了地区之间的联系和发展。现代交通设施的美术元素高速公路：高速公路的标志、标线、服务区建筑等都包含着美术设计元素。标志的简洁明了、标线的清晰规范、服务区建筑的独特造型，都体现了美术在交通设施中的应用。铁路：火车站的建筑风格、列车的外观设计等也是美术表现的重要方面。例如，北京南站的现代化建筑设计，融合了传统与现代元素，展现出独特的美感；高铁列车的流线型外观设计，不仅美观，还能减少空气阻力。机场：机场航站楼的宏伟建筑、候机大厅的装饰设计等，都体现了美术与建筑的完美结合。如北京大兴国际机场，其独特的造型和内部空间设计，给人留下深刻的印象。交通主题创作：让学生以现代交通设施为主题，进行绘画、设计或手工制作。可以描绘繁忙的高速公路景象、设计未来的列车外观，或者制作机场航站楼的模型。在创作过程中，引导学生关注交通设施的功能性和美观性，培养创新思维和设计能力。交通与环境的关系：探讨交通建设对环境的影响，包括生态破坏、噪音污染等问题。同时，介绍一些环保型交通设施的设计理念，如绿色公路、生态铁路等，让学生树立环保意识，在创作中思考如何实现交通与环境的和谐发展。第四单元：墨拓风华第8课：墨拓有道墨拓的历史与文化：墨拓是我国一项古老的传统技艺，起源于唐代，主要用于复制古代的碑刻、青铜器铭文等。它不仅是保存和传播文化的重要手段，还具有很高的艺术价值。通过墨拓，后人能够欣赏到古代书法、绘画、雕刻等艺术作品的风貌。墨拓的工具与材料：墨拓的工具主要有拓包、鬃刷、宣纸、墨汁等。拓包是用于上墨的重要工具，由棉花、绸布等材料制成；鬃刷用于清理碑刻表面和敲打宣纸，使其与碑刻紧密贴合；宣纸要求吸水性好、韧性强；墨汁要选用质量好、色泽黑亮的。墨拓的基本步骤清理碑刻：用刷子等工具清理碑刻表面的灰尘、污垢等，确保表面干净平整。上纸：将宣纸浸湿后，覆盖在碑刻表面，用鬃刷轻轻敲打，使宣纸与碑刻紧密贴合，排出空气。上墨：用拓包蘸取适量墨汁，在宣纸表面轻轻拍打，使墨汁均匀地附着在宣纸上，呈现出碑刻的文字和图案。揭取：待墨汁干燥后，小心地将宣纸揭下，完成墨拓作品。实践操作：让学生在老师的指导下，选择一块小型的石碑或雕刻物，进行墨拓实践。在实践过程中，掌握墨拓的技巧和方法，感受传统技艺的魅力。同时，引导学生注意保护文物，避免对碑刻等造成损坏。第9课：古器存真古代器物的艺术价值：古代器物如青铜器、陶瓷器、玉器等，具有极高的艺术价值。它们不仅造型精美，工艺精湛，还蕴含着丰富的历史文化信息。例如，商周时期的青铜器，以其庄重、神秘的造型和精湛的铸造工艺，成为我国古代艺术的瑰宝；宋代的瓷器，以其素雅的釉色和优美的造型，展现出独特的审美风格。墨拓在古代器物研究中的应用：通过墨拓古代器物上的铭文、纹饰等，可以清晰地呈现其细节和内容，为研究古代历史、文化、艺术等提供重要的资料。例如，通过墨拓青铜器上的铭文，能够了解当时的政治、经济、军事等方面的信息。古代器物墨拓技巧：由于古代器物的材质、形状和纹饰各不相同，墨拓时需要根据具体情况采用不同的技巧。对于表面光滑的器物，要注意控制墨汁的浓度和拓包的压力；对于有凹凸纹饰的器物，要仔细处理宣纸与纹饰的贴合，确保拓印的清晰完整。案例分析与欣赏：展示一些古代器物墨拓的经典作品，如毛公鼎铭文拓片、古代铜镜纹饰拓片等，引导学生欣赏墨拓作品的艺术魅力，分析其拓印技巧和文化内涵。同时，介绍相关的历史背景知识，加深学生对古代器物和墨拓技艺的理解。第10课：拓印新貌墨拓技艺的创新与发展：随着时代的发展，墨拓技艺也在不断创新。现代艺术家将墨拓与其他艺术形式相结合，如绘画、装置艺术等，创造出具有新颖形式和独特内涵的艺术作品。同时，在工具和材料上也进行了改进，采用新的纸张、墨汁和拓印工具，提高了墨拓的效果和效率。现代拓印艺术创作：引导学生尝试运用墨拓技艺进行创新创作。可以选择现代生活中的物品，如手机、自行车零件等，进行拓印，并与绘画、拼贴等手法相结合，创作出具有时代特色的艺术作品。鼓励学生发挥想象力，突破传统墨拓的局限，探索新的表现形式和艺术语言。拓印艺术的应用领域：介绍拓印艺术在现代社会的应用领域，如在文化创意产品设计中的应用，将拓印图案应用于文具、饰品、服装等产品上；在建筑装饰中的应用，通过拓印传统纹饰，为现代建筑增添文化韵味。让学生了解拓印艺术的广泛应用前景，激发创作兴趣。作品展示与交流：组织学生举办拓印艺术作品展览，展示各自的创新作品。在展览过程中，鼓励学生相互交流创作思路和经验，分享对拓印艺术创新发展的理解和感悟，进一步提高学生的艺术创作和欣赏水平。第五单元：公益在行动第11课：公益小导演公益广告的概念与意义：公益广告是不以营利为目的，旨在传播公益理念、倡导社会公德、促进社会和谐的广告形式。它通过生动的画面、感人的故事和深刻的主题，引起人们的情感共鸣，引导人们关注社会问题，积极参与公益活动。公益广告的创意构思确定主题：引导学生关注社会热点问题，如环境保护、关爱弱势群体、文明出行等，选择一个自己感兴趣的公益主题。创意表达故事化叙事：通过讲述一个生动的小故事来传递公益理念，让观众产生情感共鸣。比如以一只流浪动物的视角，讲述它从被遗弃到被救助的过程，呼吁人们关爱动物。故事可以包含起承转合，设置悬念和冲突，增强吸引力。夸张与对比：运用夸张的手法突出问题的严重性，或者通过对比展现美好与现状的差异。如用夸张的画面表现被污染的河流与清澈河流的强烈对比，以此呼吁保护环境；夸张地描绘过度使用塑料袋造成的白色污染灾难场景，警示人们减少塑料使用。象征与隐喻：借助具体的事物来象征抽象的公益概念。例如用茁壮成长的树苗象征希望与未来，呼吁人们参与植树造林；用折断的翅膀隐喻失去自由的野生动物，倡导保护生物多样性。公益广告的画面构图与色彩运用画面构图：遵循美术构图原则，如三分法构图，将重要元素放置在画面的三分之一处，使画面更具吸引力；中心构图突出主题，将关键人物或事物放在画面中心，增强视觉冲击力；引导线构图利用线条引导观众视线，突出广告重点。色彩运用：根据公益主题选择合适的色彩基调。表现关爱、温暖主题时，可多运用暖色调，如红色、橙色，传递热情与关怀；表达环保、宁静主题，常使用绿色、蓝色等冷色调，营造清新、平和的氛围；还可通过色彩的对比来突出关键信息。公益广告的拍摄与制作拍摄设备与技巧：介绍常见的拍摄设备，如手机、数码相机、摄像机的使用方法和特点。讲解基本拍摄技巧，如稳定持机避免画面抖动、合理运用变焦、把握拍摄角度（平视、仰视、俯视带来的不同视觉效果）等。后期制作：学习使用简单的视频编辑软件，如剪映、快影等。掌握视频剪辑的基本操作，包括裁剪、拼接、添加字幕、音效、转场效果等，使公益广告更加流畅、生动。公益广告案例分析：展示国内外优秀的公益广告案例，如保护野生动物的公益广告《大自然在说话》系列，分析其创意亮点、画面表现和情感传达方式；还有宣传节约水资源的广告，探讨它是如何通过巧妙的构思和视觉呈现引起观众共鸣的，让学生从案例中学习借鉴。第12课：公益大宣传公益宣传的多种形式海报设计：海报是公益宣传的常见形式，强调海报的构成要素，包括醒目的标题、富有感染力的图像、简洁有力的文案。介绍不同的