第一单元 第1课 辉煌成就 教学设计-2024-2025学年人教版（2024）初中美术七年级下册

第一单元第1课辉煌成就教学设计-2024-2025学年人教版（2024）初中美术七年级下册学校授课教师课时授课班级授课地点教具教学内容本节课为2024-2025学年人教版初中美术七年级下册第一单元第1课《辉煌成就》。课程内容主要包括：介绍我国古代艺术成就，让学生了解我国古代绘画、雕塑、书法、建筑等领域的代表作品及其艺术特点；引导学生欣赏和评价艺术作品，培养学生的审美能力和文化素养。通过本节课的学习，使学生了解我国古代艺术的辉煌成就，激发学生对传统文化的兴趣。核心素养目标1.培养学生审美感知能力，提升对古代艺术作品的鉴赏水平。

2.增强文化理解力，认识到我国古代艺术的独特魅力和民族精神。

3.培养学生艺术表现力，通过模仿和创作，表达对古代艺术的热爱。

4.增强文化自信，激发学生对传统文化的传承与弘扬意识。学情分析七年级学生正处于青春期，对美术课程充满好奇和探索欲望。在知识层面，学生对我国古代艺术有一定的了解，但多为零散的知识点，缺乏系统性和连贯性。在能力方面，学生的观察能力和审美能力有待提高，对艺术作品的解读和评价能力较弱。在素质方面，学生的文化素养和艺术修养需要进一步培养。

学生在行为习惯上，普遍对美术课程持有积极态度，但在课堂参与度和合作学习方面存在差异。部分学生可能因为缺乏自信而较少发言，而部分学生则可能过于活跃，影响课堂秩序。这些行为习惯对课程学习有一定影响，需要教师在教学中加以引导和调整。

在课程学习方面，学生对古代艺术成就的兴趣较高，但可能由于知识储备不足，难以深入理解和欣赏。因此，本节课的教学设计应注重激发学生的学习兴趣，通过生动形象的教学手段，帮助学生建立对古代艺术的初步认识，并逐步提高他们的审美能力和文化素养。同时，教师需关注学生的个体差异，提供分层教学，确保每个学生都能在课程中有所收获。教学资源准备1.教材：人教版初中美术七年级下册第一单元第1课《辉煌成就》教材。

2.辅助材料：收集与古代艺术成就相关的图片、图表、视频等多媒体资源，如古代绘画、雕塑、书法作品的图片及介绍视频。

3.教学课件：制作包含教学内容、重点难点、互动环节的电子课件。

4.教室布置：设置展示区，用于展示学生的作品和教师准备的艺术作品图片，确保教室环境整洁、舒适。教学实施过程1.课前自主探索

教师活动：

发布预习任务：通过在线平台或班级微信群，发布预习资料（如PPT、视频、文档等），明确预习目标和要求，如要求学生预习中国古代绘画的基本风格和代表作品。

设计预习问题：围绕“中国古代绘画艺术”，设计问题如“如何区分山水画和人物画的特点？”和“你能说出几幅著名的山水画作品？”引导学生自主思考。

监控预习进度：通过学生提交的预习成果和课堂提问，监控学生的预习进度，确保预习效果。

学生活动：

自主阅读预习资料：学生根据预习要求，阅读教材和网上资源，了解中国古代绘画的基本风格。

思考预习问题：学生针对预习问题进行独立思考，记录自己的理解和疑问。

教学方法/手段/资源：

自主学习法：学生通过自主阅读和思考，培养自主学习能力。

信息技术手段：利用在线平台和微信群，实现预习资源的共享和监控。

2.课中强化技能

教师活动：

导入新课：通过展示一幅古代山水画，引导学生进入古代绘画的世界，激发学生的学习兴趣。

讲解知识点：详细讲解山水画的构图、色彩运用和表现手法，结合《千里江山图》等实例。

组织课堂活动：设计“我是小小画家”活动，让学生分组尝试绘制山水画。

学生活动：

听讲并思考：学生认真听讲，积极思考老师提出的问题。

参与课堂活动：学生积极参与绘画活动，体验山水画的创作过程。

教学方法/手段/资源：

讲授法：通过详细讲解，帮助学生理解山水画的特点。

实践活动法：通过绘画活动，让学生在实践中掌握山水画的绘制技巧。

合作学习法：通过小组合作，培养学生的团队合作意识和沟通能力。

3.课后拓展应用

教师活动：

布置作业：布置绘制一幅自己想象中的山水画的作业，要求学生运用所学知识。

提供拓展资源：推荐《中国美术史》等书籍，供学生进一步了解中国古代绘画。

学生活动：

完成作业：学生根据作业要求，绘制自己的山水画，巩固所学知识。

拓展学习：学生利用推荐书籍，进行进一步的学习和思考。

教学方法/手段/资源：

自主学习法：学生通过自主完成作业和阅读书籍，巩固学习效果。

反思总结法：学生通过反思自己的绘画过程和学习体验，提出改进建议。

作用与目的：

通过课堂活动，让学生在实践中掌握山水画的绘制技巧，提高艺术表现能力。学生学习效果学生学习效果

在本节课的学习结束后，学生在以下几个方面取得了显著的效果：

1.知识掌握

学生通过本节课的学习，对古代绘画艺术有了全面而系统的了解。他们掌握了山水画、人物画、花鸟画等不同类型绘画的基本风格、构图、色彩运用和表现手法。具体表现在：

（1）学生能够区分山水画、人物画和花鸟画的特点，并能举例说明。

（2）学生了解了中国古代绘画的代表作品及其艺术价值，如《千里江山图》、《清明上河图》等。

（3）学生熟悉了中国古代绘画的历史发展脉络，包括唐宋、元明清等时期的绘画风格和代表人物。

2.审美能力

（1）学生能够从构图、色彩、线条等方面欣赏古代绘画作品的美感。

（2）学生能够从作品中所体现的意境、情感等方面感受到古代绘画的内涵。

（3）学生在创作过程中，能够运用所学知识，创作出具有美感的绘画作品。

3.创新能力

本节课的教学设计注重培养学生的创新能力。学生在以下方面取得了进步：

（1）学生在绘制山水画时，能够运用所学知识，创作出具有个人特色的绘画作品。

（2）学生在分析古代绘画作品时，能够提出自己的见解和观点，具有一定的批判性思维能力。

（3）学生在课后拓展学习过程中，能够自主探索新的绘画技巧和表现手法。

4.文化素养

（1）学生了解了中国古代绘画的历史背景、文化内涵和艺术价值。

（2）学生对中国传统文化产生了浓厚的兴趣，增强了文化自信。

（3）学生在日常生活中，能够运用所学知识，传承和弘扬中国传统文化。

5.团队合作与沟通能力

本节课的教学设计注重培养学生的团队合作与沟通能力。具体表现在：

（1）学生在小组讨论和绘画活动中，能够积极参与，与同学共同完成任务。

（2）学生在合作过程中，能够倾听他人意见，尊重他人，形成良好的沟通氛围。

（3）学生在课后拓展学习过程中，能够主动与同学交流心得，共同进步。

6.自主学习能力

（1）学生能够根据预习任务，自主查找相关资料，进行自主学习。

（2）学生在学习过程中，能够主动提出问题，寻求解答，培养解决问题的能力。

（3）学生在课后拓展学习过程中，能够主动探索新的知识领域，拓宽知识视野。反思改进措施反思改进措施（一）教学特色创新

1.多媒体教学结合：在教学中，我尝试运用多媒体资源，如图片、视频等，让学生直观地感受古代绘画的魅力，这种直观的教学方式受到了学生的欢迎，也提高了他们的学习兴趣。

2.实践操作体验：通过组织学生亲自绘制山水画，让他们在实践中学习，这种体验式教学不仅增强了学生的动手能力，也让他们更深刻地理解了绘画技巧。

反思改进措施（二）存在主要问题

1.学生基础差异大：由于学生来自不同的家庭背景，他们对美术知识的了解程度不一，这导致在课堂教学中，部分学生可能跟不上进度，而另一部分学生又觉得内容过于简单。

2.课堂互动不足：虽然我尝试了小组讨论和角色扮演等活动，但实际效果并不理想，部分学生参与度不高，课堂互动性有待提高。

3.教学评价单一：目前的教学评价主要依赖于学生的作品和课堂表现，缺乏对学生学习过程的全面评价，这不利于学生全面发展。

反思改进措施（三）

1.个性化教学：针对学生基础差异大的问题，我将尝试分层教学，为不同层次的学生提供适合他们的学习内容和方法，确保每个学生都能有所收获。

2.丰富课堂互动：为了提高课堂互动性，我计划在教学中加入更多互动环节，如小组竞赛、绘画游戏等，激发学生的参与热情，让每个学生都能在课堂上发言和表达自己的观点。

3.多元化教学评价：我将尝试采用多元化的教学评价方式，如课堂表现、作业质量、作品展示等，全面评价学生的学习过程和成果，同时鼓励学生自我评价和反思，促进他们的自我提升。课堂课堂评价是教学过程中的重要环节，它能够帮助教师及时了解学生的学习情况，发现问题并进行针对性的教学调整。以下是我对课堂评价的详细设计和实施方法：

1.提问评价

提问是课堂评价中最常用的方式之一。通过提问，我可以了解学生对知识的掌握程度和理解深度。在课堂教学中，我会设计以下几种提问方式：

（1）基础知识提问：针对课程中的基本概念、原理等，设计简单的提问，以检查学生对基础知识的掌握情况。

（2）分析思考提问：针对课程中的难点和重点，设计需要学生进行分析和思考的问题，以评估他们的理解能力和批判性思维。

（3）开放性问题：设计一些开放性问题，鼓励学生表达自己的观点和想法，以激发他们的创造力和想象力。

2.观察评价

观察是课堂评价的另一重要手段。通过观察学生的课堂表现，我可以了解他们的学习态度、参与度和学习效果。以下是我会关注的观察点：

（1）学生的出勤情况：观察学生是否按时到课，是否积极参与课堂活动。

（2）学生的课堂参与度：观察学生在课堂上的发言次数、参与讨论的积极性等。

（3）学生的课堂行为：观察学生的课堂纪律、合作态度等。

3.小组合作评价

小组合作是培养学生团队合作能力和沟通能力的重要方式。在课堂评价中，我会关注以下方面：

（1）小组分工：观察学生在小组合作中的分工是否合理，是否能够充分发挥每个人的优势。

（2）小组沟通：观察小组内部的沟通是否顺畅，是否存在沟通障碍。

（3）小组成果：评价小组合作完成的作品或任务的质量，以及学生从中获得的知识和技能。

4.作品展示评价

在美术课程中，学生的作品展示是评价他们学习效果的重要手段。以下是我会进行的评价：

（1）作品创意：评价学生的作品是否具有创意，是否能够体现出他们的艺术想象力和表达能力。

（2）作品技巧：评价学生在作品中所展现的绘画技巧，如构图、色彩运用、线条处理等。

（3）作品完成度：评价学生是否能够按照要求完成作品，作品的整体效果如何。

5.课堂测试评价

定期进行课堂测试可以帮助我了解学生对知识的掌握程度，同时也是对学生学习成果的一种评价。以下是我会进行的测试评价：

（1）测试内容：测试内容应涵盖课程中的重点和难点，以及基础知识。

（2）测试形式：可以选择笔试、口试或实际操作等形式，根据课程内容和学生特点进行选择。

（3）测试反馈：测试后，我会及时批改试卷，并给予学生详细的反馈，帮助他们了解自己的不足，并指导他们如何改进。课后作业为了巩固学生对本节课《辉煌成就》中古代绘画艺术的理解，以下设计了五道课后作业题，旨在帮助学生深入思考和应用所学知识。

1.**绘画风格分析题**

题目：分析《千里江山图》的绘画风格，并简要说明其艺术价值。

答案：《千里江山图》是北宋时期的一幅长卷山水画，以其精细的笔触、丰富的色彩和宏伟的构图著称。画家运用了青绿山水画法，以工笔细描的手法描绘了山川河流的壮丽景色。这幅作品的艺术价值在于它不仅展现了大自然的美丽，还体现了画家对自然景色的深刻理解和高度的艺术表现力。

2.**人物形象描绘题**

题目：描述《簪花仕女图》中仕女的形象特点，并分析其艺术手法。

答案：《簪花仕女图》描绘了唐代仕女的形象，仕女们姿态优雅，面容细腻，服饰华丽。画家通过精细的线条和淡雅的色彩，展现了仕女们的闲适生活和优雅气质。艺术手法上，画家运用了“铁线描”和“游丝描”，使画面既具有立体感又不失柔美。

3.**书法作品鉴赏题**

题目：鉴赏《兰亭序》的书法特点，并说明其对后世书法的影响。

答案：《兰亭序》是东晋书法家王羲之的代表作，以其行书的流畅、笔法的自然和墨色的变化著称。作品展现了王羲之高超的书法技艺和深厚的文化底蕴。《兰亭序》对后世书法产生了深远的影响，被誉为“天下第一行书”。

4.**建筑特色分析题**

题目：分析故宫的建筑特色，并解释其在古代建筑中的地位。

答案：故宫是明清两代的皇宫，其建筑特色包括对称布局、精美的雕刻和宏伟的规模。故宫的建筑设计体现了中国古代建筑的严谨和华丽，是古代宫廷建筑的典范。它在古代建筑中的地位非常高，被誉为“万世帝王之居”。

5.**艺术作品评价题**

题目：评价《清明上河图》的艺术成就，并说明其在绘画史上的意义。

答案：《清明上河图》是北宋画家张择端的代表作，以其细致的描绘、丰富的内容和生动的场景著称。这幅作品展现了北宋都城汴京的繁华景象，是宋代风俗画的巅峰之作。在绘画史上，《清明上河图》具有重要的意义，它不仅反映了当时社会的真实面貌，也为后世