新湘美版九年级下册初中美术全册教案(教学设计)

新湘美版九年级下册初中美术全册教案(教学设计)

湘美版九年级下册初中美术全册教案：《画布上的阳光》教案教学目标：1.了解印象派绘画的艺术特点，提高运用比较的方法欣赏作品的能力。2.增进学生对人类艺术活动与社会历史发展之间的内在联系的体会和理解。3.提高运用比较欣赏绘画作品的能力，培养对美术作品进行综合审美评述的能力。教学重点：掌握印象派的艺术特点与其他绘画流派之间的内在区别。教学难点：如何鉴赏、运用相应的知识。教学准备：课件。教学过程：一、导入新课：欣赏《日出_印象》。问：当大家看到这张画时，你的第一感受是什么？学生：一张草图、朦胧的等。这幅画描绘了勒阿弗尔港口一个多雾的早晨，旭日初升，雾气迷蒙。水面流光溢彩，显得生机勃勃。透过淡紫色的晨雾，港口的船只若隐若现，具有含蓄的气息。画家运用神奇的画笔将这瞬间的印象永驻在画布上，使它成为永恒。这就是印象派的由来。问：画家是如何表现日出时的色彩的？学生：……二、新课教授：1.比较印象派前的作品与印象派的作品。①、印象派前的作品的特点。②、印象派作品的艺术特点，即彻底打破了传统固有色和棕色调的造型观念，以光和色彩作为认识世界的中心。2.作品欣赏：①、欣赏莫奈的作品《卢昂大教堂》。卢昂大教堂六幅一天不同时间的景色。作品《草垛》。②、讲述莫奈的睡莲。莫奈以睡莲为题材，画了48幅画，莫奈本人把这些画取名为《睡莲，水景系列》。这些画流露出完美的和谐，既壮美，又宁静。③、以学生为主体展开讨论：运用有关色彩知识和研究方法，分析画面的色彩关系；感受画面上表现早晨的朦胧气氛；比较学院派严谨的造型结构和细腻的形象塑造、庄重严肃的主题等等，逐步整体把握印象派艺术风格的主要特点。④、学生分组发言，总结印象派艺术的基本特点。是具象的，也可能是抽象的，但它都能够引起观者的共鸣和情感共振。3、雕塑的材质，不同的材质可以表现出不同的质感和纹理，例如石材、铜、木头等。艺术家通过材质的选择和运用，进一步丰富作品的表现力和艺术性。在研究雕塑时，我们不仅要关注作品的形体美，还要注意作品所表达的意义和情感。通过欣赏和分析雕塑作品，我们可以丰富自己的审美情趣，提高自己的艺术素养。因此，我希望同学们能够在日常生活中多关注身边的雕塑作品，从中汲取灵感和启示，不断提升自己的艺术修养。抽象艺术的诞生是一个漫长的过程，它起源于20世纪初期的欧洲。在这个时期，一些艺术家开始试图摆脱传统的绘画和雕塑形式，他们开始探索新的艺术形式和表现方式。这些艺术家试图通过艺术表达他们的内心感受和情感，而不是仅仅描绘客观的现实世界。这些实验性的艺术形式逐渐演变成了抽象艺术。三、抽象艺术的美有哪些表现？抽象艺术的美有很多表现形式，包括色彩、线条、形状、空间和节奏等。这些元素可以在作品中相互交织，形成一种独特的艺术语言。抽象艺术的美不仅在于作品本身的视觉效果，还在于它所传达的情感和思想。四、如何赏析抽象艺术？赏析抽象艺术需要我们放下对传统艺术的固有认识和思维方式，去感受作品所传达的情感和思想。我们可以从色彩、线条、形状、空间和节奏等方面入手，去体会作品中的美和意义。同时，我们也可以结合作品的背景和艺术家的创作理念，更好地理解和欣赏抽象艺术。三）练与探究：让学生分组，观察图片并讨论，尝试用自己的语言描述作品的美和意义。四）归纳总结：教师引导学生回顾本节课的内容，总结抽象艺术的定义、诞生过程、美的表现和赏析方法。五）作业布置：请学生在家中寻找一幅抽象艺术作品，进行赏析和描述，并在下节课上分享自己的观点和感受。六）课堂反思：教师和学生共同反思本节课的教学过程和效果，以及如何进一步提高学生的研究兴趣和能力。问题1：为什么艺术家会创作这些“说不清是什么”的作品？这些作品究竟要表达什么？这是学生们普遍存在的疑问。问题2：这四幅图片给你们留下了什么样的印象？学生用语言描述了每一张画面所带给他们的感受和体验，例如：《一池湖水》让人感到宁静、清爽、心情舒畅等。教师把学生的描述词汇写在黑板上。问题3：如果用形容词提炼四幅画面的共同美感特征，你会用哪一个？学生从黑板上提炼出的词汇中发现了“清新”或类似的词语，这是四幅画面共同的美感特征。问题4：从不同的事物中，我们都可以体验到“清新”的美感。那么“清新”是不是就是少女的脸、一池碧水或其他什么呢？学生思考这个问题，他们发现“清新”显然不是一个具体的事物，让他们阐述自己的理由。问题5：如何理解抽象艺术大师马列维奇的话：“客观世界的视觉现象本身是没有意义的，有意义的是感觉，因而是与环境完全隔离的。”？在前面的讨论基础上，学生尝试理解大师的话，并用语言解读这段话的含义。问题6：不能还原成具体的事物，那该怎样表现“清新”这样的主题呢？教师可以提示学生用基本的语言元素进行创作，例如用颜色表现清新。总结：艺术家创作这些“说不清是什么”的作品，是因为具体的形象不足以准确表达他们内心的情感体验。抽象艺术的诞生也不都是理性思考的结果，有些是偶然获得的灵感，但艺术家会进行深入的思考和总结，然后进行有意的艺术创作。此外，照相机的发明挑战了艺术家具象艺术创作的极限，导致艺术内容的地位逐步降低。音乐也给抽象艺术创作提供了灵感，例如爵士乐。最后，学生欣赏了两幅作品《红、黄、蓝构成》和《即兴之31》。抽象艺术有两种类型：冷抽象和热抽象。冷抽象是理性、冷静、科学的，热抽象是感性、情绪和运动的。并不是谁都可以创作抽象艺术。抽象艺术虽然看起来很随意，但是它仍然需要艺术家经过思考和总结，最终以一种理性的方式表达出来。另外，每个人都有感觉和意识，但很难用恰当的形式把它准确的表达出来。抽象艺术的美体现在线的形态、色彩、构图和肌理等方面。线条的形态可以使人产生不同的情感体验，直线让人感到理性、冷静、严肃、单纯，曲线则让人感到活泼、灵动、柔软、运动。色彩也可以传达出不同的情感，例如红色代表热情、饱满、冲动、不安全，黄色则代表闪烁、明亮、尖锐、娇气等。构图的疏密程度也会产生不同的美感，简约、理性、宽松的构图让人感到疏松，紧张、压抑、局促的构图则让人感到紧张。肌理也是抽象艺术中的一个重要元素，粗糙的肌理让人感到朴实、稳定、笨重，细密的肌理则让人感到华丽、轻快、润滑。在欣赏抽象艺术作品时，我们需要注意这些元素的运用。例如，《1954》和《群猫》运用了不同的色彩来传达不同的情感，而《白底上的黑色方块》和《作品36号》则运用了不同的构图方式来产生不同的美感。雕塑作品《击鼓说唱俑》和《和平少女》则通过不同的肌理来传达出不同的情感。3）选择合适的材质制作；4）添加装饰，如绣花、挑花等。三、课堂练学生根据自己的想象和所学知识，设计一套具有民族特色的服饰，并进行制作。在制作过程中，老师可以给予指导和帮助。四、课堂总结师：通过今天的研究，我们了解了不同民族服饰的特点和制作方法，也锻炼了自己的设计和制作能力。在未来的研究和生活中，我们应该继续关注民族文化，发扬传统美德，传承中华民族的优秀传统文化。教学目标：通过本课研究，了解身边的世界是一个充满设计的世界。认识设计的基本知识，即造型、色彩、材质、功能等。能够对作品从以上几个知识点综合运用过去研究的美术知识（冷暖色、对比、协调等）进行描述，并发表自己的看法。教学重难点：重点：让学生认识到“我们身边充满了设计”。学生能够从物品的造型、色彩、材质、功能上描述并以个人的观点进行描述。课所研究的设计知识运用到生活中。难点：提高学生的设计意识，能将实用功能与造型色彩有意识的结合。教学过程：一、组织教学：1.课前组织学生从报刊杂志上收集具有美观、心气、有趣的形状和色彩的物品图片。2.检查学生学具的准备情况。3.稳定学生情绪。二、导入：用实物投影仪出示香蕉外形的餐具，猜一猜这是干什么用的？谈谈你喜欢这个设计吗？从颜色、造型、功能等方面谈。像这样设计巧妙、美观而实用的艺术品在我们身边还有很多，今天我们就一起来寻找和欣赏。三、讲授新知：出示家具设计图片：达利矮桌，一只穿着高跟鞋的脚是桌子腿，一只手托着桌子面，设计的巧妙在于不仅外形新颖，脚和手臂也是重要的支撑点。椅子：设计师是根据高跟鞋的外设计椅子的，想象一下椅子还能设计成什么样？小结：生活中处处都有艺术设计。不同的设计给人的感受是不同的，而且，不同的人有着不同的喜好。四、体验设计：1.我们身边的艺术设计及漂亮又实用，这些设计吸引了不同的人。争做小小设计师：研究你在生活中碰到哪些生活用品用起来不方便？有没有办法改善？你能否将身边的物品变得更好看？2.总结提升五、作业：发现身边生活中的设计。制作服装的配饰。学生小组制作，要求根据民族服饰的特点，设计一套服装。要美观、实用、有民族特色。老师指导。展示学生作业，讲评作业。服装表演，学生穿上自己设计的服装表演。集体评议。“你认为谁的服装设计得好？好在哪儿？”小结：服饰还有一定的含义，有一定的环境意识，有一定的文化底蕴，课后同学们多去了解研究一下更多有关民族服饰的知识。教学目标：知识目标：1.学会在网页中插入和设置水平线；2.学会在网页中插入和设置图片；3.学会保存带图片的网页；技能目标：1.培养学生的动手能力；2.培养学生自主研究的能力；3.培养学生发现问题、分析问题、解决问题的能力；情感目标：1.在教学中培养学生的审美情趣；2.激发学生的想象；3.培养学生间的合作精神；教学方法：任务驱动法、自主探究法、演示法；教学重点：本课教学重点是在网页中插入水平线和图片，以及保存带图片的网页；教学难点：本课的教学难点是图片的设置以及带图片的网页的保存；教学课时：1课时教学准备：学生的作品和四个自己制作的网页任务一、在网页中插入和设置水平线创设情境、导入课题将事先准备好的学生的作品展现给大家，然后问学生这些作品漂亮吗？学生回答说漂亮。教师告诉学生这些作品是由和他们同龄的同学制作的，激发学生的研究热情，让他们感到网页的制作也并不是那么困难，增强他们的信心。教师接着说，我们已经有了初步的认识，知道在网页中可以插入文字，但是和我们在网上看到的网页相比，我们自己做的实在太单调，太难看了。教师问学生们想不想让自己的网页也像这位同学的那么漂亮呢？学生回答说想。教师告诉学生们，从今天开始我们就要来打扮我们自己的网站了。教学过程：任务一、在网页中插入和设置水平线教师打开事先准备好的网页一和网页二，然后让学生找出它们的不同点。学生回答说多了一条线。教师问学生有和没有有什么不一样，线是怎么来的？学生可能有不同的回答，比如是画出来的，或者也有同学知道水平线的功能。教师让同学上来到教师机演示，并适当地称赞学生。接下来，教师向学生介绍如何在网页中插入和设置水平线。教师演示了如何插入水平线和设置水平线的样式和颜色，然后让学生自己动手操作。在学生完成任务后，教师给予适当的评价和指导。任务二、在网页中插入和设置图片教师向学生介绍如何在网页中插入和设置图片。教师演示了如何插入图片和设置图片的大小和位置，然后让学生自己动手操作。在学生完成任务后，教师给予适当的评价和指导。任务三、保存带图片的网页教师向学生介绍如何保存带图片的网页。教师演示了如何保存带图片的网页，并向学生解释了保存的注意事项。然后让学生自己动手操作。在学生完成任务后，教师给予适当的评价和指导。任务四、在网页中对水平线及图片作出相应的设置教师向学生介绍如何在网页中对水平线及图片作出相应的设置。教师演示了如何设置水平线及图片的样式和颜色，然后让学生自己动手操作。在学生完成任务后，教师给予适当的评价和指导。总结：教师对本课所学的知识进行了简要总结，并向学生展示了事先准备好的网页四。教师让学生比较网页一和网页四的不同之处，并让学生自己评价哪一个更漂亮。最后，教师鼓励学生继续探索和研究，提高自己的网页制作能力。教师在课堂上采用了探究式教学的方法，将控制权交给学生，让他们自主探究并完成课后练的第一题。教师在巡视教室的同时，对个别学生进行指导和帮助。学生大部分完成后，选择完成较好的学生来说明步骤，教师适当补充。任务二是在网页中插入和设置图片。教师鼓励学生寻找“图片”工具栏，并尝试各种效果。在巡视过程中，教师及时给予学生帮助和提示。根据学生实际完成情况，教师让学生上台演示并补充常用的设置。在展示网页四后，教师让学生分组讨论并对各自的网页进行最后的修改和补充。任务三是保存带图片的网页并总结。教师评选出几组较好的并进行表扬，同时回顾本节课所学的内容。整个课堂采用了探究式教学的方法，让学生自主探究并实践，教师及时给予帮助和提示，让学生在实践中掌握知识和技能。教学目标：通过模拟艺术品收藏和拍卖活动，让学生了解艺术品收藏的基本知识和艺术品拍卖的程序，从而初步认识艺术品市场。教学重点：研究艺术品收藏的相关知识和艺术品拍卖的主要程序。教学难点：组织好模拟拍卖活动，提高学生对美术作品的欣赏能力。教学流程：一、问题导入1.你喜欢收藏吗？收藏对你意味着什么？2.你收藏过哪些物品？3.收藏会给我们带来哪些乐趣？学生即兴发言，探讨收藏的意义和价值。二、教学内容小组讨论：如果要收藏美术作品，需要考虑哪些因素？谈谈收藏的理由。1.选择哪些艺术家的作品？有名气的艺术家、有艺术功力的中青年艺术家，其作品从长远看有升值的空间。已故有名望的艺术家的作品也是收藏界的珍品。2.选择哪些艺术品？艺术品应具备以下四个标准：真、精、全、稀。真：艺术品的真假是投资的前提。赝品就是采用同样的材料或技法模仿某位艺术家的风格所制造的复制品。精：高品位的精心之作，而不是应酬之作。全：条幅缺一，画面破损、