2多姿多彩的民间艺术 （教学设计）-部编版（五四制）道德与法治五年级上册

2多姿多彩的民间艺术（教学设计）-部编版（五四制）道德与法治五年级上册主备人备课成员课程基本信息1.课程名称：多姿多彩的民间艺术

2.教学年级和班级：五年级（1）班

3.授课时间：2023年10月26日星期三上午第二节课

4.教学时数：1课时核心素养目标1.文化理解：通过学习民间艺术，学生能够理解不同地域的文化特色，增强对中华传统文化的认同感和自豪感。

2.思辨能力：引导学生分析民间艺术的形成原因和艺术特点，培养批判性思维和独立思考的能力。

3.审美素养：通过欣赏和创作民间艺术作品，提升学生的审美情趣和艺术鉴赏能力。

4.创新精神：鼓励学生在继承传统的基础上，尝试创新，将民间艺术与现代生活相结合，展现创新意识。教学难点与重点1.教学重点，

①理解民间艺术的起源、发展和特点，能够识别不同类型的民间艺术。

②通过具体案例，分析民间艺术在传承和创新中的角色，以及其对现代社会的影响。

③学习如何欣赏和评价民间艺术作品，培养学生的审美鉴赏能力。

2.教学难点，

①深入理解民间艺术的地域文化背景，以及这些艺术形式如何反映和传承当地的历史、风俗和价值观。

②将抽象的民间艺术概念与具体的生活实践相结合，引导学生思考如何在现代社会中传承和发扬民间艺术。

③引导学生进行民间艺术创作实践，克服创新过程中可能遇到的创意瓶颈和技术难题，提升学生的动手能力和创造力。学具准备多媒体课型新授课教法学法讲授法课时第一课时师生互动设计二次备课教学资源准备1.教材：确保每位学生都有本节课所需的《道德与法治》教材，特别是五年级上册的“多姿多彩的民间艺术”相关章节。

2.辅助材料：准备与教学内容相关的图片、图表和视频，如民间艺术作品的图片、民间艺术发展的历史介绍视频等，以丰富学生的视觉体验。

3.实验器材：根据需要，准备一些简单的艺术创作材料，如纸张、颜料、剪刀等，供学生进行民间艺术创作实践。

4.教室布置：布置教室环境，设置分组讨论区，以便学生进行小组合作学习；同时，准备实验操作台，确保学生能够安全地进行艺术创作活动。教学流程1.导入新课（用时5分钟）

-教师通过展示一系列民间艺术作品的图片，如剪纸、泥塑、刺绣等，引导学生观察并讨论这些作品的特点和魅力。

-提问：“同学们，你们知道这些美丽的艺术品来自哪里？它们有什么特别之处？”

-引导学生回答，并简要介绍民间艺术的定义和特点。

-总结：“今天，我们就来一起探索多姿多彩的民间艺术，了解它们背后的故事和文化内涵。”

2.新课讲授（用时15分钟）

-讲解民间艺术的起源与发展，介绍不同地区和民族的代表性民间艺术形式。

-举例：“比如，我们中国的剪纸艺术，有着悠久的历史，它不仅是一种装饰艺术，还蕴含着丰富的文化内涵。”

-分析民间艺术的地域文化背景，探讨艺术形式与当地风俗、历史的关系。

-举例：“以四川的皮影戏为例，它不仅是一种娱乐形式，还反映了四川人民的生活方式和信仰。”

-讲解民间艺术的审美价值，引导学生欣赏和评价民间艺术作品。

-举例：“在欣赏剪纸作品时，我们可以关注其线条的流畅、图案的对称和色彩的搭配。”

3.实践活动（用时15分钟）

-学生分组进行民间艺术创作实践，如剪纸、泥塑等。

-指导：“请同学们选择自己感兴趣的民间艺术形式，发挥创意进行创作。”

-教师巡回指导，帮助学生解决创作过程中遇到的问题。

-举例：“有的同学在剪纸时遇到了线条不流畅的问题，我会提醒他们注意线条的起笔和收笔。”

-学生展示自己的作品，并进行互评。

-举例：“小明的剪纸作品线条流畅，图案精美，大家都说他的作品很漂亮。”

4.学生小组讨论（用时10分钟）

-讨论内容：

1.你最喜欢的民间艺术形式是什么？为什么？

2.你认为民间艺术在现代社会中还有哪些价值？

3.如何在日常生活中传承和发扬民间艺术？

-举例回答：

1.“我最喜欢剪纸，因为它既美观又富有文化内涵。”

2.“民间艺术在现代社会中可以作为一种文化符号，增强民族凝聚力。”

3.“我们可以通过举办民间艺术展览、开展民间艺术培训等方式传承和发扬民间艺术。”

5.总结回顾（用时5分钟）

-教师总结本节课的主要内容，强调民间艺术的文化价值和审美价值。

-举例：“通过今天的学习，我们了解到民间艺术是中华民族的瑰宝，它承载着丰富的历史和文化。”

-鼓励学生在日常生活中关注和传承民间艺术。

-举例：“希望大家在以后的生活中，多关注民间艺术，为传承和发扬中华民族的优秀文化贡献力量。”

-总结本节课的重难点，并提醒学生在课后进一步学习和探索。

-举例：“本节课的重难点是理解民间艺术的起源和发展，以及如何欣赏和评价民间艺术作品。希望大家课后能够继续学习，深入了解民间艺术的魅力。”教学资源拓展1.拓展资源：

-民间艺术的历史文献：收集有关民间艺术起源、发展和传承的书籍，如《中国民间艺术史》、《中国传统民间艺术》等，帮助学生深入了解民间艺术的背景知识。

-民间艺术的地域特色：介绍不同地区的民间艺术，如山东的木版年画、陕西的剪纸、云南的刺绣等，让学生了解我国民间艺术的多样性。

-民间艺术的现代应用：搜集现代设计师如何将民间艺术元素融入现代设计中的案例，如服装设计、家居装饰等，展示民间艺术在当代社会的价值。

2.拓展建议：

-阅读推荐：鼓励学生阅读与民间艺术相关的书籍，如《民间艺术欣赏》、《中国传统民间艺术》等，拓宽知识面。

-观看纪录片：推荐学生观看关于民间艺术的纪录片，如《中国非物质文化遗产》、《民间艺术之路》等，直观感受民间艺术的魅力。

-参观展览：组织学生参观当地或远程的民间艺术展览，如剪纸展览、泥塑展览等，亲身感受民间艺术的创作过程和艺术效果。

-艺术体验：鼓励学生参加民间艺术工作坊，如剪纸、泥塑、编织等，亲自动手体验民间艺术的制作过程，感受民间艺术的魅力。

-创作实践：引导学生尝试将民间艺术元素融入自己的创作中，如设计T恤、制作手工艺品等，培养学生的创新能力和实践能力。

-研究课题：鼓励学生选择自己感兴趣的民间艺术形式，进行深入研究，撰写研究报告，提升学生的研究能力和写作能力。

-社区参与：组织学生参与社区民间艺术活动，如组织民间艺术展览、开展民间艺术讲座等，增强学生的社会责任感和文化传承意识。教学评价与反馈1.课堂表现：

-观察学生在课堂上的参与度，包括提问、回答问题和课堂讨论的积极性。

-评估学生的注意力集中程度，以及是否能够跟随教学进度。

-注意学生的互动行为，如是否能够与同伴进行有效沟通和合作。

2.小组讨论成果展示：

-评价学生在小组讨论中的角色定位，是否能够积极参与讨论并提出有价值的观点。

-检查小组合作的效果，如小组内的分工是否合理，是否能够共同完成任务。

-评估学生的表达能力和沟通技巧，如是否能够清晰、准确地传达信息。

3.随堂测试：

-设计简短的随堂测试，包括选择题、填空题和简答题，以检验学生对本节课知识点的掌握程度。

-评估学生的知识迁移能力，即能否将课堂上学到的知识应用到实际情境中。

-分析测试结果，了解学生在哪些知识点上存在困难，以便调整教学策略。

4.学生自评与互评：

-鼓励学生进行自我评价，反思自己在课堂上的表现，包括学习态度、参与程度和成果展示。

-组织学生进行互评，让学生相互评价彼此的学习成果和课堂表现，培养批判性思维和团队协作能力。

5.教师评价与反馈：

-针对学生的课堂表现，给予及时的正面反馈，如表扬学生的积极参与和正确回答。

-对于学生的不足之处，给予建设性的批评，并提出改进建议，如鼓励学生提高注意力、加强课堂互动等。

-在课后，通过个别谈话或书面反馈，与学生讨论他们的学习进展和遇到的困难，提供个性化的指导。

-定期回顾学生的学习档案，包括作业、测试和课堂表现，以全面评估学生的学习效果。

-根据学生的反馈，调整教学方法和内容，确保教学活动能够满足学生的学习需求。教学反思与改进教学结束后，我总是喜欢静下心来，回顾一下这节课的教学过程，思考哪些地方做得好，哪些地方还有待提高。今天，我就来和大家分享一下我对“多姿多彩的民间艺术”这节课的教学反思和改进计划。

首先，我觉得导入环节的设计挺成功的。通过展示民间艺术作品，孩子们很快就进入了学习状态，对民间艺术产生了浓厚的兴趣。但是，我也发现有些学生对于民间艺术的了解还不够深入，他们对不同类型的民间艺术之间的区别和联系把握得不够清晰。所以，在未来的教学中，我打算在导入环节增加一些互动环节，比如让学生们自己带来一些家乡的民间艺术品，进行展示和分享，这样既能增加课堂的趣味性，也能帮助他们更好地理解和记忆。

实践活动环节，孩子们的表现让我挺欣慰的。他们不仅积极参与，还展现出了很高的创造力。但是，我也注意到，在创作过程中，有些学生对于如何将传统元素与现代设计相结合感到困惑。这让我意识到，在指导学生进行创作时，我需要更加细致地讲解创作思路和方法。未来，我会准备一些案例分析，让学生们了解如何将传统艺术与现代设计相融合。

在小组讨论环节，我发现学生们能够积极表达自己的观点，但有时讨论的方向会偏离主题。为了更好地引导讨论，我打算在未来的教学中，提前制定讨论大纲，明确讨论的方向和目标，确保讨论的效率和深度。

至于随堂测试，我注意到部分学生的