2024-2025学年高中历史 第8单元 19世纪以来的世界文学艺术 第24课 音乐与影视艺术教学实录 新人教版必修3

2024-2025学年高中历史第8单元19世纪以来的世界文学艺术第24课音乐与影视艺术教学实录新人教版必修3授课内容授课时数授课班级授课人数授课地点授课时间课程基本信息1.课程名称：音乐与影视艺术

2.教学年级和班级：高中三年级一班

3.授课时间：2024年9月15日星期二第3节

4.教学时数：1课时核心素养目标1.培养学生对19世纪以来世界音乐与影视艺术作品的审美鉴赏能力，提高艺术素养。

2.增强学生对不同文化背景下艺术发展的理解，提升跨文化沟通能力。

3.通过分析音乐与影视艺术作品，培养学生批判性思维和创新能力。

4.激发学生对历史与现实的联系的认识，培养历史责任感和社会意识。学习者分析1.学生已经掌握了哪些相关知识：学生在进入本节课之前，已经具备了一定的历史知识基础，对19世纪以来的世界历史有一定的了解。在艺术方面，学生可能对一些基本的音乐和影视艺术形式有所接触，如古典音乐、流行音乐、电影等，但对其背后的历史背景、艺术风格和创作手法可能了解有限。

2.学生的学习兴趣、能力和学习风格：高中三年级学生对音乐与影视艺术表现出较高的兴趣，他们通常对新鲜事物充满好奇心，愿意接受新知识。在学习能力上，学生具备一定的分析问题和解决问题的能力，但在面对复杂的历史背景和艺术理论时，可能存在理解上的困难。学习风格上，学生既有独立学习者，也有偏好合作学习的群体。

3.学生可能遇到的困难和挑战：学生在学习过程中可能遇到的困难包括对音乐与影视艺术作品的鉴赏能力不足，难以把握作品的艺术特色；对历史背景的了解不够深入，影响对艺术作品的理解；此外，部分学生可能对抽象的艺术理论感到困惑，难以将其与实际作品相结合。因此，教学中需要注重引导学生从具体作品入手，逐步提升他们的艺术鉴赏能力和历史理解力。教学资源准备1.教材：确保每位学生都有《新人教版必修3》教材，特别是第8单元的内容。

2.辅助材料：准备与教学内容相关的音乐作品、电影片段、艺术风格演变图等图片和视频资料。

3.实验器材：无需实验器材。

4.教室布置：设置分组讨论区，布置投影仪和音响设备，以便播放音乐和视频，创造良好的视听学习环境。教学实施过程1.课前自主探索

教师活动：

发布预习任务：通过在线平台发布《新人教版必修3》第8单元的音乐与影视艺术相关PPT和视频资料，要求学生了解不同时期音乐和影视艺术的特点。

设计预习问题：围绕“19世纪以来的音乐与影视艺术发展”，设计问题如“如何区分古典音乐与现代音乐的特点？”、“电影是如何从无声到有声发展的？”等。

监控预习进度：通过班级微信群了解学生的预习情况，确保大部分学生能完成预习任务。

学生活动：

自主阅读预习资料：学生根据预习任务，阅读相关资料，初步了解音乐与影视艺术的发展脉络。

思考预习问题：学生针对预习问题进行思考，记录自己的理解，如对电影技术发展的疑问。

教学方法/手段/资源：

自主学习法：学生通过自主阅读和思考，培养自主学习能力。

信息技术手段：利用在线平台和微信群进行预习资源的共享和进度监控。

2.课中强化技能

教师活动：

导入新课：播放一段经典音乐或电影片段，引导学生回顾预习内容，并引出本节课的主题。

讲解知识点：详细讲解音乐与影视艺术的发展历程，重点讲解电影音乐和影视配乐的艺术特点。

组织课堂活动：设计小组讨论，让学生分析不同时期的音乐和影视作品，讨论其艺术风格和影响。

学生活动：

听讲并思考：学生认真听讲，积极思考老师讲解的知识点。

参与课堂活动：学生积极参与小组讨论，分享自己对音乐与影视艺术的理解。

教学方法/手段/资源：

讲授法：教师通过讲解，帮助学生理解音乐与影视艺术的发展历程。

实践活动法：通过小组讨论，让学生在实践中应用所学知识。

3.课后拓展应用

教师活动：

布置作业：要求学生选择一部自己喜欢的电影或音乐作品，分析其艺术特点，并撰写简短的分析报告。

提供拓展资源：推荐相关书籍和网站，如音乐史、电影史等，供学生进一步学习。

学生活动：

完成作业：学生根据作业要求，完成电影或音乐作品的分析报告。

拓展学习：学生利用拓展资源，深入学习和研究音乐与影视艺术。

教学方法/手段/资源：

自主学习法：学生通过完成作业和拓展学习，巩固课堂所学知识。

反思总结法：学生通过反思自己的学习过程，总结经验，提出改进建议。

本节课的重难点在于理解音乐与影视艺术的发展历程及其艺术特点，通过课前预习、课中讨论和课后拓展，帮助学生逐步掌握这些知识，并提高他们的艺术鉴赏能力。学生学习效果学生学习效果

在本节课的学习过程中，学生通过多种教学活动的参与，取得了以下显著的学习效果：

1.知识掌握方面：

学生能够准确地描述19世纪以来世界音乐与影视艺术的发展历程，包括古典音乐、浪漫音乐、印象派音乐、电影音乐等不同时期的特点和代表作品。

学生能够分析音乐与影视艺术作品的艺术风格、创作手法和表现技巧，如音乐的结构、旋律、节奏等元素在电影中的应用。

学生对音乐与影视艺术的历史背景和文化意义有了更深入的理解，能够将艺术作品与当时的社会、政治、经济背景相结合进行分析。

2.技能提升方面：

学生在鉴赏音乐与影视艺术作品时，能够运用所学知识进行批判性思考，对作品进行客观评价。

学生通过小组讨论和角色扮演等活动，提升了团队合作能力和沟通表达能力。

学生在完成课后作业和拓展学习时，提高了自主学习和研究问题的能力。

3.思维方式方面：

学生在分析音乐与影视艺术作品时，培养了逻辑思维和创造性思维，能够从不同角度审视问题。

学生通过对比不同时期的艺术风格，学会了历史思维，能够理解艺术发展的内在逻辑和演变规律。

学生在解决实际问题时，能够运用所学知识进行迁移，提高了解决实际问题的能力。

4.情感态度方面：

学生对音乐与影视艺术产生了浓厚的兴趣，愿意主动了解和欣赏各类艺术作品。

学生在欣赏艺术作品时，能够体会到艺术带来的愉悦和美感，提升了审美情趣。

学生在参与课堂活动和课后拓展时，培养了积极向上的学习态度和坚持不懈的精神。

5.综合运用方面：

学生能够将所学知识应用于实际生活，如在家中欣赏音乐、观看电影时，能够分析作品的艺术特点。

学生在参加学校或社区的艺术活动时，能够运用所学知识进行艺术创作或表演。

学生在与其他学科的学习中，能够将音乐与影视艺术的知识与其他学科知识相结合，提高综合素养。教学反思与总结哎呀，这节课上下来，感觉收获挺多的，但也有些地方觉得还可以改进。首先，咱们得聊聊教学方法。这节课我主要采用了讲授法和实践活动法，让学生们在课堂上既有理论学习，又有实践操作的机会。我觉得这个方法还是不错的，学生们在参与讨论和角色扮演的时候，积极性挺高的，这让我挺欣慰的。

不过，回头想想，可能我在讲解知识点的时候，节奏有点快。有些学生反应说，有些内容听起来有点吃力。这可能是因为我对一些专业术语的解释还不够清晰，或者是对某些艺术风格的分析没有足够的时间去深入。以后，我得注意放慢节奏，给学生们更多的时间去消化和理解。

然后是课堂管理，我觉得我还做得不错。学生们在课堂上都比较安静，能认真听讲。不过，我也注意到，有几个学生可能在下面小声聊天，虽然不影响整体课堂秩序，但我得想办法提高他们的注意力。

但是，我也发现了一些问题。比如，有些学生在分析作品的时候，还是缺乏深度，只是停留在表面。这可能是因为他们对历史背景的了解还不够，或者是艺术鉴赏的技巧还不够熟练。所以，我得在接下来的教学中，加强这方面的训练。

至于情感态度，我感觉学生们对音乐与影视艺术有了更深的兴趣，这很好。但是，也有少数学生对某些作品表现出抵触情绪，这可能是因为他们对某些艺术风格不熟悉或者不理解。我需要在今后的教学中，更多地关注学生的个体差异，提供更多个性化的指导。

至于改进措施，我想以下几点是值得尝试的：

1.在讲解知识点时，尽量用通俗易懂的语言，减少专业术语的使用，让学生更容易理解。

2.在课堂活动中，增加一些互动环节，比如让学生分组讨论，或者进行艺术创作，这样既能提高他们的参与度，也能锻炼他们的团队协作能力。

3.针对不同学生的学习需求，提供多样化的学习资源，比如推荐一些相关的书籍、电影和音乐，让学生在课后也能继续学习。

4.定期进行教学评估，了解学生的学习情况和反馈，及时调整教学策略。课后作业为了巩固学生对本节课所学知识的理解和应用，以下设计了五道课后作业题，涵盖音乐与影视艺术的发展历程、艺术风格、创作手法等方面：

1.分析作业：

题目：《月光奏鸣曲》是哪个时期的作品？请简述该作品的创作背景和音乐特点。

答案：《月光奏鸣曲》是浪漫时期的作品，由贝多芬创作。该作品创作于1801年，是贝多芬钢琴奏鸣曲中的经典之作。作品以宁静、悠扬的旋律为特点，展现了月光下宁静的湖面，充满了诗意和浪漫主义情感。

2.创作作业：

题目：设计一段简短的音乐片段，描述你心目中的“现代都市”。

答案：示例：

1.音乐片段开始时，以快速的节奏和强烈的音色营造出繁忙的城市氛围。

2.随后，节奏逐渐放缓，加入钢琴和弦乐，表现出城市的宁静与温馨。

3.最后，音乐再次加快，以鼓点和电子音乐营造出现代都市的活力和动感。

3.比较作业：

题目：比较《肖申克的救赎》和《教父》两部电影的音乐风格，分析它们在电影中的作用。

答案：示例：

1.《肖申克的救赎》的音乐风格较为沉重、压抑，强调影片中人物的困境和挣扎，突出影片的主题。

2.《教父》的音乐风格则较为大气、磅礴，配合电影中家族势力的壮大，强调影片中的权力和家族荣耀。

4.应用作业：

题目：请根据以下描述，创作一段影视配乐。

描述：一个勇敢的探险家在荒野中迷路，历经重重困难，最终找到出路的故事。

答案：示例：

1.音乐片段开始时，以紧张、焦虑的节奏和低沉的音色营造出探险家迷路的氛围。

2.随后，音乐逐渐舒缓，加入钢琴和弦乐，表现出探险家在荒野中找到希望和方向。

3.最后，音乐再次紧张起来，配合探险家战胜困难，找到出路，营造出激动人心的氛围。

5.评价作业：

题目：观看电影《辛德勒的名单》，评价其音乐在电影中的作用。

答案：示例：

1.电影《辛德勒的名单》的音乐在电影中起到了很好的烘托作用。音乐以钢琴为主，旋律悲伤、哀怨，突出了影片中犹太人遭受苦难的主题。

2.音乐在电影中起到了引导观众情感的作用，使得观众在观看过程中能够更好地体会到影片所传达的悲痛和愤怒。同时，音乐也为电影增添了一定的艺术感染力。课堂课堂评价是教学过程中不可或缺的一部分，它有助于我们了解学生的学习情况，及时调整教学策略，确保教学目标的达成。以下是我对课堂评价的一些实践和思考：

1.课堂提问：

在课堂上，我会通过提问来检验学生对知识的掌握程度。例如，在讲解19世纪以来的音乐与影视艺术时，我会问：“同学们，请举例说明浪漫主义音乐和古典音乐在旋律、节奏等方面的区别。”这样的问题可以帮助我了解学生对两种音乐风格的理解程度。通过观察学生的回答，我能够发现他们在知识上的盲点，并及时进行补充和讲解。

2.观察学生参与度：

在课堂活动中，我会密切观察学生的参与情况。比如，在小组讨论时，我会注意每个学生是否积极参与，是否能够提出自己的观点。通过观察，我发现有些学生比较内向，不太愿意发言，于是我在课后与他们交流，了解他们的想法，鼓励他们在课堂上更加自信地表达自己。

3.课堂测试：

为了更准确地评估学生的学习效果，我会定期进行课堂测试。例如，在讲解完音乐与影视艺术的发展历程后，我会出一些选择题和简答题，让学生在规定时间内完成。通过测试，我可以了解学生对知识的记忆和理解程度，同时也能够发现他们在学习过程中可能遇到的问题。

4.学生反馈：

我鼓励学生在课后向我提供反馈，无论是关于课程内容的，还是关于教学方法的。这些反馈对我来说非常宝贵，它们帮助我发现教学中可能存在的不足