湘美版八年级下册美术全册教案

第第页湘美版八年级下册美术全册教案编写时间月日执行时间月日主备人：执行人：总序第1个教案课题文明之光

（彩陶时代）共课时第课时课型教学目标

1.能够联系时代及社会生活认识彩陶。

方法与过程目标：

2、能够从时代、造型、纹饰、质地、工艺等方面描述彩陶的特点。

3、能够运用比较、归纳等方法分析彩陶,并运用相关美术知识和历史知识。重点难点通过对彩陶、青铜器、瓷器的欣赏,引导学生初步了解中国工艺美术发展不同时期的现象、历史源流以及审美特点,在学习活动中获得初步的审美经验和鉴赏能力;培养学生学习祖国传统文化艺术的兴趣,增强弘扬民族文化的意识。教学策略课件，视频、图片资料等教学过程课前、课中反思课堂导入

：

1.彩陶大致出现在什么时代？

2.你能描述那个时代人们的生活场景吗?

3.彩陶艺术记录了我们祖先的生产生活,也体现了他们的精神价值审美趣味。

4.关于彩陶的联想，想象舞蹈纹盆中这组人物的装扮，说明他们为什么跳舞。

5.这个彩陶罐的装饰纹样会让你联想到什么?

6.你能尝试根据彩陶器物的造型和纹样装饰推断其用途,并由此想想、象原始人类的生活情景吗?

媒体运用：

彩陶纹盆；

船形网纹瓶

第1

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思考练习

：

1.说一说人面纹盆是由哪几种图形构成的。

2.据学者考证人面鱼纹盆是一个小孩葬具的盖。据此你能推断人面鱼纹的用意吗?

3.分析彩陶中具象纹样与抽象纹样的联系。

彩陶纹样有具象纹样与抽象纹样之分，两者之间又有着紧密的联系

1.辨识具象纹样表现的内容。

2.分析抽象纹样表现的内容(鱼纹、鸟纹)。

3.归纳:从具象纹样到抽象纹样都有哪些改变?鱼纹、鸟纹的变化都有哪些共同规律?

4.感受:谈谈具象与抽象的彩陶装饰纹样给你的不同视觉感受。

尝试:以彩陶蛙纹为参照,用抽象的方式设计两个与之不同的蛙纹图形。

总结：

通过学习活动我们对彩陶艺术有了什么新的了解和认识。彩陶与我们今天的生活用品的造型装饰有什么相同和不同之处？通过对古代工艺美术继续深入的了解，我们还会有更多新的发现。

课后作业：

按照不同时期、不同题材收集、归类整理彩陶纹样。

媒体运用：具象纹样与抽象纹样的彩陶装饰；鱼纹具象、抽象变化；鸟纹具象、抽象变化。

板

书

设

计

第一课：《文明之光》

1、彩陶的联想

2、

思考练习：

3、

分析：彩陶中具象纹样与抽象纹样的联系。课后反思编写时间月日执行时间月日主备人：执行人：总序第2个教案课题文明之光

（青铜器时代）共课时第课时课型教学目标

1.能够辨识青铜器的主要纹饰。

2.能够联系时代与社会生活,运用相关美术知识和历史知识赏析青铜器。

3.能够比较、归纳青铜器纹饰的特点,并大胆表述自己的感受。

重点难点通过对彩陶、青铜器、瓷器的欣赏,引导学生初步了解中国工艺美术发展不同时期的现象、历史源流以及审美特点,在学习活动中获得初步的审美经验和鉴赏能力;培养学生学习祖国传统文化艺术的兴趣,增强弘扬民族文化的意识。教学策略课件，视频、图片资料等教学过程课前、课中反思课堂导入：

依据或引用历史资料介绍青铜器。青铜是红铜加锡或铅制作的合金，色相为青，故称青铜。早在夏初，华夏先民就开始制作青铜器,进入中国历史上长达16个世纪的青铜时代。

青铜器的造型、纹饰、铭文体现了高度的艺术成就。

媒体运用：

视频短片

赏析：司母戊方鼎用途猜想

赏析：

四羊方尊

了解青铜器的主要纹饰

收集资料，讨论问题简要介绍：

司母戊方鼎是中国商代后期王室祭祀用的青铜方鼎，因其腹部著有"后母戊"三字而得名,是商王为祭祀其母"戊"所铸。现藏中国国家博物馆。后母戊方鼎器型高大厚重,是中国目前已发现的最重的青铜器,表明商代冶金技术已达到很高的水平。用途:煮或盛放鱼肉用,也作为祭祀用的礼器。"鼎"的结构部位:口、腹、耳、足。造型感受:方正、厚重、庄严。装饰规律:龙纹组成的兽面纹(饕餮纹)、鼎耳双虎纹饰均为对称图形。

四羊方尊（商代）器身腹部的四羊圆雕与綫刻纹饰和谐地结为一体形成丰富精细的视觉效果。器物的造型十分生动。边缘棱脊的粗线条增强了器物造型的气势。利簋（音轨）利簋内底部4行32字铭文记载了武王伐纣“牧野之战”的具体时间。云雷纹为地。分别再饰兽面纹夔纹双兽头耳；夔纹组成的兽面文；方座饰兽面纹。青铜器的主要纹饰：

1、青铜器的主要纹饰。

2.尝试描述兽面纹、夔纹、龙纹、凤纹的造型特点。

3.云雷纹、蟠蝙纹作为底纹使器物形成怎样的效果?

莲鹤方壶：识别蟠躏纹:传说中的一种没有角的龙,张口、卷尾、蟠曲。连续排列纹样,一般都作主纹应用,盛行于春秋战国时期。赏析引导:壶身腹部至颈部逐渐收紧,在口部花瓣处展开,烘托立鹤;怪兽、飞龙攀缘

向上,形成轻盈升腾的势态。

后母戊方鼎与莲鹤方壶比较两件器物,归纳其不同特点和感受。提示:分别从时代、器形、纹饰和对比感受几个方面人手。

收集资料讨论：如果你要了解青铜器风格的发展变化,需要查阅、收集青铜器的资料,你会怎么做?

提示:按时代、类型、器物名称、尺寸、出土地点、收藏者(单位)等等。

作业与课堂评价：作业及活动建议：尝试用几何形绘制或对折剪贴兽面纹图形。小组或个人为校园网站编辑介绍青铜器的网页。

总结·思考：你对青铜器有什么新的了解?青铜器的出现为社会进步带来了哪些变化?

为瓷器欣赏作课前准备，通过博物馆网站收集你喜爱的瓷器资料(图片、介绍文字)，分小组按不同时代各选一件，或者发到老师的邮箱板书设计：《文明之光》

1、青铜器时代：

2、赏析《后母戊方鼎》

3、赏析《四羊方尊（商代）》

资料收集讨论：总结思考：造型·表现

文明之光

课后反思编写时间月日执行时间月日主备人：执行人：总序第3个教案课题文明之光

（青花瓷时代）共课时第课时课型教学目标1、了解中国瓷器发展的基本情况，能够大致说出瓷器的种类以及特点。

2、学习欣赏瓷器艺术的基本方法，能够从器形、袖色以及装饰等方面进行赏析和描述。

3、能够运用比较、归纳等方法分析彩陶，青铜器，瓷器并运用相关美术知识和历史知识本课。重点难点通过对彩陶、青铜器、瓷器的欣赏,引导学生初步了解中国工艺美术发展不同时期的现象、历史源流以及审美特点,在学习活动中获得初步的审美经验和鉴赏能力;培养学生学习祖国传统文化艺术的兴趣,增强弘扬民族文化的意识。教学策略课件，视频、图片资料等教学过程课前、课中反思瓷器导入

：

欣赏活动在学生收集资料的基础上选出要点以议论、交流为主要方式,以学生讲解为主。

同学们收集了许多关于瓷器的资料，下面请两位同学向大家介绍两个有关瓷器的基本知识:

1.瓷器是由陶器发展而来,瓷器和陶器有什么不同?

2.瓷器有哪些种类?它们分别产生于什么时代?

举例对学生的发言作出评价和补充。这节课,我们通过欣赏活动进一步了解中国瓷器，感受瓷器的美，感受中国文化的魅力。

媒体运用：

青花瓷：欣赏、分析与总结归纳

斗彩

有条件的去博物馆欣赏实物。青轴弦纹瓷尊商代瓷器出现的时代。瓷器与陶器的区别，原始瓷给你的印象和感受。青瓷:我国著名传统瓷器的一种，在坯体上施以青袖烧制而成。引导学生从器形、装饰、袖色等方面进行描述。长沙窑执壶唐代

釉下彩瓷的发源;

贴近百姓生活的功用和装饰;

商业出口，吸收外域文化。

宋代的五大名窑即官窑、哥窑、汝窑、定窑、钧窑。

景德镇窑青花萧何月下追韩信图瓶元代景德镇窑青花折枝花果，纹带盖梅瓶明代，成化斗彩三秋杯明代，青花五彩云龙纹盖罐明代。青花瓷:青花瓷又称白地青花瓷,常简称青花,是中国瓷器的主流品种之一，属釉下彩瓷。青花瓷是用含氧化钻的钻矿为原料，在陶瓷坯体上描绘纹饰，再罩上一层透明袖，经高温一次烧成。钻料烧成后呈蓝色，具有着色力强、发色鲜艳、烧成率高、呈色稳定的特点。青花瓷于唐宋已见端倪，成熟的青花瓷则出现在元代景德镇的湖田窑。明代青花成为瓷器的主流。清康熙时发展到了顶峰。

斗彩、五彩在青花的基础上发展丰富。斗彩指袖下青花和轴上彩色相结合的彩瓷工艺。五彩是瓷器袖上彩的一种。五彩瓷在明清两代逐渐发展、兴盛,其配方经过不断的创新,并进行了多次重大的改革之后，才出现以红、黄、绿、蓝、黑、紫等为主的彩瓷。

总结：

中国古代工艺美术权淀着丰厚的文化信息，我们在赞叹它们精美的造型和巧夺天工的技艺的同时，还能够直接感触到一个伟大民族的情感和智慧。

各地的博物馆都有大量的古代瓷器，我们可以从中感受到精美的造型和温润质地的光彩，了解各个历史时期人们的生活情趣。通过对工艺美术知识的广泛涉猎，我们还能够了解更多的文化现象，以此丰富我们的文化知识和精神生活。

作业与课堂评价

各地的博物馆都有大量的古代瓷器，我们可以从中感受到精美的造型和温润质地的光彩，了解各个历史时期人们的生活情趣通过对工艺美术知识的广泛涉猎,我们还能够了解更多的文化现象,以此丰富我们的文化知识和精神生活。

板书设计：文明之光

1、瓷器时代：

2、赏析《青轴弦纹瓷尊》

3、赏析《青瓷莲花尊斗》

总结思考：我国文物的保护现状课后反思编写时间月日执行时间月日主备人：执行人：总序第4个教案课题以形写神共课时第课时课型教学目标1.了解中国传统人物画以形写神的艺术特点，感受祖国文化独特的精神风貌。

2.学习运用水墨人物画的基本技法，尝试表现简单的人物。重点难点针对作品中人物的神情姿态的表现和水墨技法的运用，为教学提供必要的感性材料，引发学生对传统绘画的关注和思考，通过欣赏教学使学生感受和理解人物画作品的表现方法和特点。教学策略演示和作业用的国画工具以及欣赏图片或多媒体课件。教学过程课前、课中反思一、课堂导入

：１．词义理解的讨论，讨论形与神。２．以《藏族舞蹈》和《戏剧人物》为例展开讨论，理解形和神的概念。

小结：以形写神是传统人物画重要的审美标准，即通过足以显现人物内在本质的外形的描写，真实地展示不同人物的性格、个性与内心世界，同时也揭示其品格，反映其社会属性，并给予或尝试新的审美判断。

《藏族舞蹈》和《戏剧人物》

二、欣赏分析

《太白行吟图》欣赏要点：

１．画面感受：简约造型和空白的处理所营造的气氛。

２．诗人的神态：沉浸在无际的冥想之中。

３．了解写意画的特点，感受线条的轻重、疾涩、虚实、强弱以及流畅的运笔，转折顿挫；墨色随着线的流动产生浓淡干湿的变化呈现出的丰富效果。

《太白行吟图》以及局部

三、临摹体会

教师示范，讲解要领，学生选择教材提供的人物画作品进行临摹，体会运用笔墨的感受和人物神态的表现。

古典音乐背景

四、展示评价展示自己的作品，交谈临摹过程中的体会和对自己的评价。教师总结

。五、赏析作品、讲解创作表现方法

赏析提示：（作为学生讨论的参考导向）

小孩和小乌龟描绘画题明示的事件，认真的神态表现儿童的天真幼稚；植物的点缀表现季节和院落环境；大片空白营造了凉爽活跃的氛围，留给我们想像的空间。

伯乐的眼神与相马的主题；衣着打扮与人物身份；构图：人物、马和款识的位置关系，改变它们效果会怎样？

笔墨运用特点：线条与大块水墨形成对比；墨色浓淡干湿的变化；用线自由，不拘形似。

小结。

《学步》→《相马图》

六、尝试创作学生议论：画什么？怎样画？创作过程中教师进行指导和点评。

七、作业评价

：

１．主题表现；２．人物神态；３．画面效果。八、课堂总结。课后反思编写时间月日执行时间月日主备人：执行人：总序第5个教案课题以形写神共课时第课时课型教学目标1.了解中国传统人物画以形写神的艺术特点，感受祖国文化独特的精神风貌。

2.学习运用水墨人物画的基本技法，尝试表现简单的人物。重点难点针对作品中人物的神情姿态的表现和水墨技法的运用，为教学提供必要的感性材料，引发学生对传统绘画的关注和思考，通过欣赏教学使学生感受和理解人物画作品的表现方法和特点。教学策略演示和作业用的国画工具以及欣赏图片或多媒体课件。教学过程课前、课中反思接着上节课的内容继续练习：1.观察画面中人物的神态和动作中国画人物的神态是通过各个方面表现的，包括人物动态、构图、笔墨以及细节的处理、环境、道具的烘托与陪衬。教材选择的图片都各有侧重，教学中可以分门别类加以使用。对课本中的图片进行分析。

2.感受人物的内心，进行技法的练习欣赏内容贯穿于始终，教材关于作品的描述可以视为提示，具有导向的作用，可以引导学生在此基础上进行发挥。技法的学习以临摹为主，即使是表现主题的习作，也可以借助临摹完成，除教材提供的作品外，可以让学生自己搜集。感受人物内心活动是教学中的重要环节，《藏族舞蹈》通过动态造型表现热烈的情绪，用藏族舞蹈的影片资料可以烘托气氛；《戏剧人物》用阔笔泼墨的手法，表现张飞的憨直鲁莽，用戏剧影片资料可以帮助学生转换这一感受；可以结合诗词帮助学生感受李白吟诗的神态等等。画面效果的感受结合表现方法分析，也是帮助学生进入情境的重要途径。启发学生描述自己的感受，有助于体会作品表现的意境，理解作品传达的情感。

３.笔墨的运用欣赏的内容应建立在学生生活经验的基础上，讲解抽象的笔墨形式时，尽可能地采用学生能够理解的方式，如：用什么样的笔墨方法表现张飞、李逵、钟馗等个性张扬的人物；用什么样的笔墨方法表现仕女、杨柳等等。通过不同的例证，让学生贴切地理解笔墨运用和情感表现的关系。

笔墨练习重在体验和感受，如：中锋运笔和侧锋运笔所产生的效果；流畅的线条和疾涩的线条所表达的不同感受；墨色的浓、淡、干、湿在纸面上产生的层次等等，通过经验的积累加深对中国画的理解。人物画创作首先要理解所画的人物，在选择创作题材的同时，自然考虑到表现方法。另一方面，要尊重学生的各种想法，避免公式化的表现。

４．演示和视频播放教师的直接演示是其他媒体无法替代的，在技法学习环节中至关重要。教师根据自身的专业水平，可以选择不同的演示内容。如不同的运笔产生的效果，水墨在宣纸上的变化等完全可以做到。能给学生留下深刻影响的演示，在教学中是必不可少的。找一些优秀的大师视频可以直接提示学生的审美观，并激发更好的学习兴趣。

５．小组合作练习为激发学生兴趣，可以考虑采用小组分工画成语故事组画的活动形式。

６.巡视观察学生并指导学生教学中的细节往往对学生产生永久的影响，诸如执笔运笔的方法、毛笔中不同浓淡水墨的分配、宣纸特性的把握等等，都是演示和辅导时需要注意的内容。在学习过程中，能够对某一细节有所感悟，也是很好的收获。细心揣摩作品中的人物，我们会发现，中国画为了表现主题，往往对人物神态进行夸张，如果能在一幅作品中抓住被夸张的关键所在，即能够较容易地领悟画家的表现意图和观察方法，同时，我们会发现其他人物画中也有类似手段。所以要加强对单个学生的指导。7.总结课后反思编写时间月日执行时间月日主备人：执行人：总序第6个教案课题画故事共课时第课时课型教学目标1.了解用中国画形式进行故事情境描绘的基本步骤与多种方法。

2情景导学法，能在作品中表现故事情节，突出主要形象的动作与表情。3.通过本课的学习，培养学生热爱祖国传统文化和艺术的情感。

重点难点了解画故事情节的基本步骤和方法；

角色造型、场景设计、构思构图的表现方法。教学策略中国画颜料、生宣纸、毛笔、调色盘、墨汁。教学过程课前、课中反思一、导入新课：

布置学习欣赏《老鼠娶亲》作品：分小组观察欣赏作品，并讨论、研究以下的问题：1.根据命题讲讲画中表现的情节是怎样紧扣主题的。

2.作品中的角色造型和场景设计有什么特点。

3.画面的构图是怎样突出主体和主题的。

引导学生进入状态，感受文字与画面的密切关系。二、研究分析学生作品：研究学生作品，分析他们创作的成功与不足。请学生代表介绍自己的选题和构思。

三、研究、学习画故事的创作方法和步骤：

《刻舟求剑》让学生明确创作要领。

问题：

1.作品中需不需要画剑？

2.剑鞘放在何处？

3.水和背景怎样表现

四、进一步总结和归纳：《刻舟求剑》的同学展示草图，大家提出修改建议。

创作时，一般需要有文字脚本，可用几幅画表现一个故事，如果只限独幅，就要选择最能体现主题的内容。提高学生分析问题和解决问题的能力。

教师展示一组画家用宣纸创作的故事作品，并示范局部关键处，介绍用笔用墨和用色的方法。理顺思路，激发创作欲望，提高学生的分析、研究和解决问题的能力

五、学生实践，教师辅导：

大家结合自己的选题进行创作。

1.及时发现没有进入状态的同学，解决选题和取材问题。

2.解决主体不突出、构图欠佳的作品。

3.及时发现场景设计不够完美的作品，协助修改和完善。

六.完成作业，展示、交流与评价：

学生结合相关资料进行绘画创作。提高学生实践操作能力。组织学生在小组内互相评价，协助解决问题。

课堂练习：布置学生课后继续创作实践。

1.学生互相评说他人作品的优缺点。

2.提出组内解决不了的问题，请其他组和老师协助。培养严谨、认真的作风。

课后反思编写时间月日执行时间月日主备人：执行人：总序第7个教案课题画故事共课时第课时课型教学目标1.了解用中国画形式进行故事情境描绘的基本步骤与多种方法。

2情景导学法，能在作品中表现故事情节，突出主要形象的动作与表情。3.通过本课的学习，培养学生热爱祖国传统文化和艺术的情感。

重点难点了解画故事情节的基本步骤和方法；

角色造型、场景设计、构思构图的表现方法。教学策略中国画颜料、生宣纸、毛笔、调色盘、墨汁。教学过程课前、课中反思一、导入新课：

布置学习欣赏《老鼠娶亲》作品：分小组观察欣赏作品，并讨论、研究以下的问题：1.根据命题讲讲画中表现的情节是怎样紧扣主题的。

2.作品中的角色造型和场景设计有什么特点。

3.画面的构图是怎样突出主体和主题的。

引导学生进入状态，感受文字与画面的密切关系。二、研究分析学生作品：研究学生作品，分析他们创作的成功与不足。请学生代表介绍自己的选题和构思。

三、研究、学习画故事的创作方法和步骤：

《刻舟求剑》让学生明确创作要领。

问题：

1.作品中需不需要画剑？

2.剑鞘放在何处？

3.水和背景怎样表现

四、进一步总结和归纳：《刻舟求剑》的同学展示草图，大家提出修改建议。

创作时，一般需要有文字脚本，可用几幅画表现一个故事，如果只限独幅，就要选择最能体现主题的内容。提高学生分析问题和解决问题的能力。

教师展示一组画家用宣纸创作的故事作品，并示范局部关键处，介绍用笔用墨和用色的方法。理顺思路，激发创作欲望，提高学生的分析、研究和解决问题的能力

五、学生实践，教师辅导：

大家结合自己的选题进行创作。

1.及时发现没有进入状态的同学，解决选题和取材问题。

2.解决主体不突出、构图欠佳的作品。

3.及时发现场景设计不够完美的作品，协助修改和完善。

六.完成作业，展示、交流与评价：

学生结合相关资料进行绘画创作。提高学生实践操作能力。组织学生在小组内互相评价，协助解决问题。

课堂练习：布置学生课后继续创作实践。

1.学生互相评说他人作品的优缺点。

2.提出组内解决不了的问题，请其他组和老师协助。培养严谨、认真的作风。七、作业布置：

1.故事表现准确完整；

2.画面的连贯性；

3.形象刻画的生动性。

八、板书设计：

第3课

画故事

1.单幅画故事；

2.多幅画故事。

课后反思编写时间月日执行时间月日主备人：执行人：总序第8个教案课题视觉中的红屋顶共课时第课时课型教学目标1.知识与技能目标：能够了解西方绘画的历史发展，对比传统与现代的西方绘画风格与技法。

2.过程与方法：把握一些现代派绘画

变化的基本特征，并了解现代绘画的艺术语言。

3.情感与文化目标：能够尝试运用不同的绘画语言，表现对物象的感受和表达自己的情感。能够初步建立以发展和辩证的眼光认识、品评美术作品的审美观念。重点难点教学重点：西方现代主义画派的特点与传统主义画派的区别。

教学难点：运用不同的绘画语言，表现对物象的感受。教学策略

课件，视频、图片资料教学过程课前、课中反思一、导入：

自20世纪初以来，很多现代派艺术家开始强调写实绘画中的局部因素，或侧重色彩，或侧重形体，拓宽了美术的表现形式，赋予艺术作品新的力量。

二、出示图片：

从写实风格到多种风格：分组赏析

第一组：《蓬图瓦兹的红屋顶》

忠实于对象，逼真细腻。

第二组：《红屋》

形体简略，色彩饱和

第三组：《街》

用点、线、面和强烈的色彩对比来体现韵律和节奏感，房屋有如童话。第四组：《塔楼》

用线条构成画面，用平面处理物象，几何化形体重叠，层次感、空间感增强，物体和谐共存。

第五组：《生动的风景》用线、面的几何化来概括物体，色彩使用单纯，作品有一种装饰美感，充满装饰趣味和强烈的力量感。

第六组：《秋天的山村》

轻松的线条构成，绝对的平面，稚气天真

画家使用的线条、色彩不是随意的，而是和作品的主题联系在一起，充分表达画家的主观感受和对所描绘物象的理解和在认识。

三、小组比一比（分析评价现代派作品的绘画语言）

思考·练习

1、《秋天的山村》中既有形状的归纳，又有色彩的归纳，仔细观察，哪些色块分别表现了房屋、菜畦、土地、水塘，谈谈你的看法。2、尝试用这几种色彩改画《街》，看看给你的感觉发生了什么变化。

创作的基本方法

运用现代派绘画方法，对客观物象进行简化、概括、提炼或变形、解构，然后重新组合，能获得新的表象形式，创作出有意味的形象，增强作品的艺术感染力。

在表现形式创新的过程中，要注意归纳、夸张客观物象的主要特征，组织画面时要从美的方面充分研究整体比例，空间分割，点、线、面的表现性等诸多因素。

欣赏《鸟飞了》版画

徐冰

方法一：省略次要的东西后进行归纳，形体一般趋于平面化

欣赏《大明风度》油画

王怀庆怎样通过简化→变形→新的表现形式

。方法二：夸张主要部分，形体往往表现出几何化和装饰化的效果

欣赏《马系列之一》（油画）现代

曹力

欣赏《老牛和小牛》（农民画）常振芳。

方法三：对客观对象进行分解和组合欣赏：从青铜器（人面鼎）→（兽面纹斝jia）→（爵）到爵、斝（油画）庞涛

。思考·练习

尝试用上面两幅图中的任何一种方式勾勒你喜欢的小动物。四、板书设计：视觉中的红屋顶从写实风格到多种风格

创作的基本方法：

课后反思编写时间月日执行时间月日主备人：执行人：总序第9个教案课题视觉中的红屋顶共课时第课时课型教学目标1.知识与技能目标：能够了解西方绘画的历史发展，对比传统与现代的西方绘画风格与技法。

2.过程与方法：把握一些现代派绘画

变化的基本特征，并了解现代绘画的艺术语言。

3.情感与文化目标：能够尝试运用不同的绘画语言，表现对物象的感受和表达自己的情感。能够初步建立以发展和辩证的眼光认识、品评美术作品的审美观念。重点难点教学重点：西方现代主义画派的特点与传统主义画派的区别。

教学难点：运用不同的绘画语言，表现对物象的感受。教学策略

课件，视频、图片资料教学过程课前、课中反思一、创作个性化的作品：

欣赏：吉他（拼贴画）毕加索

二、思考·练习：

这幅剪贴画保留了吉他的哪些特征？

尝试分析画面构图，说说画家是怎样把握画面的平衡和变化以及怎样营造深度空间的。

学习活动（一）：

以分解和组合的方法，尝试制作一幅题为“小提琴”的拼贴或绘画作品。思考·练习：

欣赏《画画中的克劳德》（油画）毕加索

《塞纳西欧》（油画）克力

以上两幅图在处理和客观物象之间的关系时，用了什么样的变形手法，给你怎么样的艺术感受？

欣赏：《鱼系列之一》（油画）王玉平

《鱼系列之一》中的鱼形状简化变形，色彩强调大面积对比，富有表现性

欣赏：照片《室内一角》与《寻找室内形状》

（选自《西班牙现代绘画教程》）对比

《寻找室内形状》画家运用丙烯、粉笔进行色彩表现方法的实验。《天水桥》（摄影）现代

韦鸣

通过概括、简化、变形、分解、重新组合等手法改变实际物象，构成新的画面。

学习活动（二）：参照《寻找室内的形状》和《天水桥》创作一幅个性化的作品。

课堂练习：

1.人们为什么不满足于模仿自然的表现形式？

2.变形手法表现的自然景物给你什么不同的感受？

3.我们可以用哪些方式去看世界呢？

三、作业布置：

“艺术来源于生活，高于生活”，优秀的艺术作品来源于艺术家对生活的仔细观察与用心体会，在融入自己的思想情感和独特的艺术语言，创造出新奇而又让人耳目一新的视觉艺术作品。

四、板书设计：

视觉中的红屋顶

从写实风格到多种风格

创作的基本方法：思考练习：课后反思编写时间月日执行时间月日主备人：执行人：总序第10个教案课题方寸之间共课时第课时课型教学目标1、知识与技能目标：对篆刻艺术的基本知识有所了解，能够辨识不同表现类型的印章。在篆刻实践中，能够结合运用相关课程的知识。2、过程与方法目标：能够镌刻治印，通过尝试掌握篆刻的基本方法和技能，并能按照治印的基本步骤刻简单的印章、合理地运用章法。3、情感态度与价值观目标：尝试刻印，体验民族传统艺术的独特魅力，培养民族自尊心和自豪感以及正确的艺术态度与良好的艺术素养。重点难点教学重点：篆刻的治印步骤及方法

教学难点：篆刻时如何把握运刀的方向、角度与力度

教学内容

教学策略讲授、鉴赏、体验、演示等教学过程课前、课中反思一、导入：书法作品与篆刻作品对比分析问：这两种艺术形式有哪些相同与不同之处？学生回答

1、学生自主回答2、结合七年级书法内容说说书法篆刻史。3、学生交流、归纳。二、新课教授1、中国文字的发展历史；汉字的演变。2、篆刻艺术的历史：历代篆刻作品欣赏。什么是篆刻：早期的印章大都采用篆书，先写后刻，故称篆刻。3、篆刻艺术的特点：在较小的面积内，运用汉字独特的造型，对笔画加以虚实轻重的组织、进行丰富的艺术变化。欣赏、交流，小组商讨。4、阳刻作品与阴刻作品比较分析，找出不同点：①出示一组阳刻作品（朱文）②出示一组阴刻作品（白文）篆刻艺术在方寸之间，以刀代笔，通过不同的刀法组合来体现汉字的艺术性。5、多样的刀法：切刀法、冲刀法、切冲结合6、治印基本步骤介绍：①写印稿；②印稿上石；③镌刻；④修改调整；⑤钤印。

7、印章的品类欣赏：名章作品、闲章作品、肖形章学生：尝试不同刀法，交流、归纳步骤。三、尝试表现作业要求：课本P29页学习活动一，学习篆刻刀法，尝试临摹篆刻作品（阴刻）。学生按照作业要求进行篆刻阴刻的方法。四、评价总结学生作品赏析。五、板书设计方寸之间文字的演变朱文、白文多样的刀法

课后反思编写时间月日执行时间月日主备人：执行人：总序第11个教案课题方寸之间共课时第课时课型教学目标1、知识与技能目标：对篆刻艺术的基本知识有所了解，能够辨识不同表现类型的印章。在篆刻实践中，能够结合运用相关课程的知识。2、过程与方法目标：能够镌刻治印，通过尝试掌握篆刻的基本方法和技能，并能按照治印的基本步骤刻简单的印章、合理地运用章法。3、情感态度与价值观目标：尝试刻印，体验民族传统艺术的独特魅力，培养民族自尊心和自豪感以及正确的艺术态度与良好的艺术素养。重点难点教学重点：篆刻的治印步骤及方法

教学难点：篆刻时如何把握运刀的方向、角度与力度

教学内容

教学策略示范演示、讲授法、动手实践等教学过程课前、课中反思一、赏析篆刻作品：1、平正端庄：体现“平正端庄”的一组印!2、对比统一：比较“七十二峰深处”、“天下为公”两方印,详细说明它们虚实、疏密关系的处理。结合印文内容感受它们表达的不同意境。3、呼应顾盼：分析“家在庐山第五峰”、“跋雇将军”两方印中穿插、借让等关系,体会"你中有我,我中有你,交相呼应,浑然一体"的印面效果。根据印面文字,体会笔画粗细、刚柔、光洁与残损等刀法效果,描述两方印所表现的意境。学生交流、认识、归纳：1、引导学生选择一方印作为范例，详细说明体现平正端庄的诸特点。2、引导学生分析“大雅”印,从笔画、结体布局、刀法等方面入手，指出印面呈现的对比统一关系。3、引导学生分析“咀舟”印中的借让关系,感受山谷行舟的意趣和情境。二、尝试刻印1、作业要求：课本P31页学习活动二，姓名、格言、警局、成语或以生肖图为内容治印。2、注意：①印面内容由学生自选,刻印之前展示表现较好的印稿,指导学生修改事先准备好的印稿。②结合演示复习镌刻刀法。交代镌刻过程中的安全事项。3、课堂巡视，及时纠正学生制过程中的错误做法,帮助解决学生作业过程中遇到的困难和问题。（切刀、冲刀方法的图示铃印方法的图示）学生按照作业要求进行篆刻治印尝试。三、评价交流展示学生作业。教师讲解，学生欣赏、体会。引导学生自我评价和相互评价。四、总结归纳篆刻艺术是中华民族独特的传统艺术，它将书法和镌刻相结合，用印章这种特定形式，融万千气象于方寸之间。学好篆刻并不是一件容易的事情,需要我们不断提高文化修养和书法水平，希望大家以这一课的学习为起点，持之以恒，熟能生巧，培养对篆刻的兴趣，丰富我们的生活情趣。五、板书设计方寸之间赏析篆刻作品刀法的运用

课后反思编写时间月日执行时间月日主备人：执行人：总序第12个教案课题第6课变废为宝共课时第课时课型教学目标知识与技能目标：利用收集的废弃物，运用多种美术形式，并根据不同质感、肌理、形状和色彩，以及材料蕴含的社会生活信息进行造型表现，从而了解废弃物造型艺术的神奇之处，体验创造的乐趣。过程与方法目标：引导、设计探究性活动的方案，进行生动活泼、自主探究的综合性的美术活动。情感态度与价值观目标：认识美术与生活的密切联系，树立美术为生活服务和节约资源的意识，变废为保的常识。发展综合解决问题的能力。重点难点抽象造型表现,利用不同质感、色影和形状构成画面,以达到表现目的。处理材料的方法建议:纸材、板材、织物、废旧包装、线材等。教学策略讲授法、示范演示、动手实践等。教学过程课前、课中反思一、导入课题交代学习任务：1、针对《戒烟广告》展开的话题：这是一个触目惊心的广告，人们随手丢弃的烟蒂拼摆出一个骷髅，作者的用意是什么?烟蒂和象征死亡的做楼联系在一起，告诫人们吸烟的危害。2、随手丢弃的烟蒂成为这幅招贴画的材料，是不是一个很好的主意呢?我们尝试利用生活中常见的废弃材料制作艺术品。二、感受材质与创意想象1、说说你准备的材料摸上去的感觉。2、联系触摸的感受,说说这些材料看上去的效果。3、利用学生准备的材料,准备用这些材料来做什么?A、谈谈触摸的感受。B、谈谈视觉的感受。C、谈谈你的创意。三、方法指导1、范例图片以及制作过程演示：列举抽象造型表现，利用不同质感、色影和形状构成画面，以达到表现目的。具象造型表现怎样使画面主题鲜明突出?2、处理材料的方法建议：纸材、板材、织物、废旧包装、线材等等。3、固定材料的方法指导。四、制作表现1、作业要求：课本P34页学习活动一，尝试以纸材为基本材料做肌理效果，运用点、线、面的简单造型作为拼贴作品。2、创意过程:小组创意计划、制作流程等；制作过程中需要解决的问题；强调作品的完整性。3、组织教学,提供帮助和指导。思考怎样进行小组合作以及制作过程中的注意事项,小草图与制作流程的建议。五、评价交流展示学生作品，启发学生为作品命名。1、让学生以小组为单位一讨论，归纳。

2、学生发表意见。学生按照作业要求进行创意制作。以小组合作的方式尝试创作。学生自己讲解作品的创意和表现。

课后反思编写时间月日执行时间月日主备人：执行人：总序第13个教案课题第6课变废为宝共课时第课时课型教学目标知识与技能目标：在平面造型表现的基础上进行立体造型表现，并在创作表现活动过程运用已学的美术知识。过程与方法目标：能够利用材料的质感、肌理、形状和色彩,以及材料蕴含的社会生活信息进行平面粘贴造型表现,在创作表现活动过程中运用已学的美术知识。情感态度与价值观目标：

树立环境保护、资源利用的意识。重点难点利用废弃物设计制作有一定情趣的造型作品。根据废弃物的不同材料，选择合理的设计、创作方法。教学策略讲授法、示范演示、动手实践等。教学过程课前、课中反思一、导人课题1、通过上节课的尝试，同学们创作出有趣的作品积累了创作经验今天我们来尝试制作立体造型,把这些废弃材料变成艺术作品。交代教学任务:利用废旧物品的立体造型进行创意制作。2、欣赏毕加索利用自行车部件制作的雕塑作品《公牛头》，启发学生的联想；

3、通过“改变表面质感的苹果”的范例,启吕发学生打破恒常的视觉习惯；明确本节学习任务。二、新授内容在教学活动过程中的指导和提示:1、审视材料的形状和质地,它们给你什么联想?注意材料形体、体积大小、不同质地、色彩的配比。2、通过加工手段改变其表面质地：提供刻痕、彩绘、包裹、缠绕等手段。3、通过组合接近想象的造型。4、怎样链接和固定各个部位?A、欣赏毕加索作品《公牛头》,说说自己联想到什么？B、学生自主回答，交流创意设想,在交流过程中完善构想和制作流程。三、创作表现作业要求：课本P36页学习活动二，利用收集的生活废弃物创作一件表达环保意识的立体作品。A、学生分析材料的特点。B、学习加工手段。学生以小组合作的方式，按照作业要求进行立体制作。四、评价总结展示学生作品启发学生为作品命名。

学生总结，自己讲解作品的创意和表现。

课后反思编写时间月日执行时间月日主备人：执行人：总序第14个教案课题第7课

我喜爱的书共课时第课时课型教学目标知识与技能目标：能够初步掌握书籍封面版版面设计的要求和方法。过程与方法目标：能够把文字图形作为一种独立的设计元素，设计自己喜爱书籍的封面版面。情感态度与价值观目标：够文字图形作为一种独立的设计元素，大胆设想，运用构图、色彩、图案、美术字等知识，设计自己喜爱的书的封面。重点难点掌握用字体设计封面的要点，即：字体、大小、位置、色彩、组合构成的视觉形象。

运用以前学习的美术知识，将构图、色彩、图案、美术字等知识综合运用，完成自己喜爱的书的封面设计。教学策略讲授法、示范演示、实践表现。教学过程课前、课中反思一、导入1、你去书店买书、图书馆借书时，首先注意书的什么？2、出示几册书籍（古籍书、儿童读物、杂志、画集），并在实物投影上展示。3、出示课题。学生欣赏，谈自己的看法。二、讲授新课1、教师归纳总结：书籍的内容很多一般分为社会科学类、科学技术类、文学艺术类、休闲百科类、儿童读物类、期刊杂志类等。（课件展示）2、实物投影一本较厚的书，进行观察分析，你看到了书的哪几个部分？（封面、书脊、封底、书芯、衬页、扉页）3、出示书籍封面的画面。4、总结文字、色彩和图形构成封面设计三大要素。A、文字：设计时把文字以点、线、面来进行排列，文字的字体、大小、颜色和位置要精心设计。B、图像：图像要与书籍内容有关，使封面更加生动、美观。C、色彩：任何封面总有一种颜色占主导地位，要能反映出书的某些性质和特点。5、封面设计步骤：①构思立意；②确定封面的规格、定位图形及文字的位置；③图形的设色或制作；④上颜色。A、教师讲解，学生欣赏交流。B、发表自己的意见。C、学生欣赏。D、通过欣赏了解书籍封面设计的三大要素；进一步认识其特点和要素。三、创作表现作业要求：课本P40页学习活动二，选择喜爱的课外读物，以书面为中心、以文字为主要表现形式设计一个封面。

以小组合作的方式探索设计步骤。按照作业要求进行方面设计。

四、评价总结实物展示学生设计的作品，教师总结。同学自评、互评谈谈自己的感受。

课后反思编写时间月日执行时间月日主备人：执行人：总序第15个教案课题第7课

我喜爱的书共