第五单元任务三《演出与评议》教学设计-2023-2024学年统编版语文九年级下册

第五单元任务三《演出与评议》教学设计-2023-2024学年统编版语文九年级下册科目授课时间节次--年—月—日（星期——）第—节指导教师授课班级、授课课时授课题目（包括教材及章节名称）第五单元任务三《演出与评议》教学设计-2023-2024学年统编版语文九年级下册设计思路本节课围绕《演出与评议》这一主题，以统编版语文九年级下册课本为基础，旨在培养学生对文学作品的理解与评价能力。通过组织学生自编、自导、自演课本剧，提高他们的口语表达和舞台表现力，同时通过评议环节，培养学生的批判性思维和审美鉴赏能力。教学设计注重理论与实践相结合，让学生在实践中学习，提升语文素养。核心素养目标1.提升学生的语言建构与运用能力，通过课本剧的排练和演出，强化对经典文本的理解和语言表达。

2.培养学生的审美鉴赏能力，引导学生从剧本中感受文学作品的审美价值，提高艺术鉴赏水平。

3.增强学生的文化自信，通过课本剧的创作和表演，让学生更深入地了解和传承中华优秀传统文化。

4.发展学生的思维品质，通过评议环节，引导学生学会批判性思维，形成独立判断和理性表达。学习者分析1.学生已经掌握了哪些相关知识：

学生在九年级下册的语文学习中，已具备一定的文学鉴赏基础，能够识别和分析文学作品中的修辞手法、表现手法和人物形象。此外，他们在戏剧欣赏方面也有一定的了解，能够识别戏剧的基本结构和角色特点。

2.学生的学习兴趣、能力和学习风格：

学生对戏剧表演和创作通常表现出较高的兴趣，愿意参与实践活动。他们在语言表达方面具备一定的能力，但可能在剧本创作和角色塑造上存在不足。学习风格上，部分学生可能更倾向于团队合作，而另一部分学生则可能更独立。

3.学生可能遇到的困难和挑战：

学生在创作剧本时可能面临情节构思和人物塑造的困难，需要教师引导和启发。此外，学生在舞台表演中可能遇到紧张、忘词等问题，需要通过反复练习和鼓励来克服。同时，评议环节中，学生可能难以形成客观、有深度的评价，需要教师提供评价标准和指导。教学资源1.软硬件资源：多媒体教学设备（投影仪、电脑）、音响设备、剧本创作软件、舞台灯光设备。

2.课程平台：学校内部教学平台、网络资源库。

3.信息化资源：经典剧本文本、戏剧表演视频、相关文学作品分析资料。

4.教学手段：课本剧剧本、角色分配表、表演指导手册、评议评价表。教学过程设计**用时：45分钟**

**一、导入环节（5分钟**）

1.**情境创设**：

-播放经典戏剧片段，引导学生回顾戏剧的表演形式和艺术魅力。

-提问：戏剧表演中，演员是如何通过动作、语言、表情等表现人物性格的？

2.**问题提出**：

-提问：如何将课本中的文学作品改编成剧本？改编时需要注意哪些方面？

3.**互动讨论**：

-学生分组讨论，分享改编剧本的经验和遇到的问题。

**二、讲授新课（10分钟**）

1.**剧本创作指导**：

-讲解剧本的基本结构和创作方法。

-强调人物性格、情节发展、语言表达等方面的注意事项。

2.**角色塑造方法**：

-讲解如何通过台词、动作、表情等手段塑造人物形象。

-结合实例分析，让学生理解不同角色的性格特点和表演方式。

**三、巩固练习（10分钟**）

1.**小组练习**：

-学生分组进行剧本改编和角色塑造练习。

-教师巡视指导，提供反馈和建议。

2.**小组展示**：

-各小组进行剧本片段的表演展示。

-教师点评，强调优点和不足。

**四、师生互动环节（10分钟**）

1.**提问与解答**：

-教师提问关于剧本改编、角色塑造等方面的问题。

-学生回答，教师进行点评和总结。

2.**小组讨论**：

-教师提出问题，如“如何将课本中的某一作品改编成剧本？”

-学生分组讨论，分享不同观点和创作思路。

**五、课堂小结与作业布置（10分钟**）

1.**课堂小结**：

-总结本节课所学内容，强调剧本改编和角色塑造的重要性。

2.**作业布置**：

-要求学生根据所学知识，选择课本中的一篇作品，进行剧本改编和角色塑造。

-下节课进行展示和评议。

**教学创新与重难点**：

-创新之处在于将剧本改编和角色塑造的过程融入课堂教学中，让学生在实践中学习和运用知识。

-重难点在于引导学生理解和掌握剧本创作的基本结构和角色塑造的方法，提高他们的戏剧鉴赏能力和表现力。教学资源拓展1.**拓展资源**：

-**经典戏剧作品**：《雷雨》、《茶馆》、《哈姆雷特》等，这些作品不仅在中国戏剧史上具有重要地位，而且其剧本结构和人物塑造具有很高的研究价值。

-**现代戏剧作品**：《活着》、《恋爱的犀牛》等，这些作品反映了当代社会的现实问题，具有强烈的时代感和现实意义。

-**戏剧理论**：如斯坦尼斯拉夫斯基体系、布莱希特体系等，这些理论对戏剧表演和创作有着重要的指导作用。

-**戏剧欣赏指南**：介绍如何欣赏戏剧，包括剧本分析、演员表演、舞台设计等方面。

2.**拓展建议**：

-**剧本阅读**：鼓励学生阅读经典戏剧作品，了解剧本的结构和人物关系，提高文学鉴赏能力。

-**戏剧表演体验**：组织学生参加戏剧表演活动，亲身体验剧本创作和角色塑造的过程，增强实践能力。

-**戏剧评论写作**：引导学生撰写戏剧评论，培养批判性思维和表达能力。

-**戏剧知识讲座**：邀请戏剧专家进行讲座，分享戏剧创作和表演的经验，拓宽学生的视野。

-**戏剧作品比较**：比较不同时期、不同风格的戏剧作品，分析其异同，提高学生的审美鉴赏能力。

-**戏剧与历史、文化结合**：研究戏剧作品背后的历史背景和文化内涵，加深对作品的理解。

-**戏剧与社会现实结合**：关注戏剧作品反映的社会现实问题，引导学生思考社会现象，提高社会责任感。

-**戏剧与科技结合**：探索戏剧与新媒体、网络等技术的结合，创新戏剧表现形式，拓展学生的创作空间。内容逻辑关系①本文重点知识点：

-剧本的基本结构：包括开端、发展、高潮、结局等部分。

-人物塑造的方法：通过台词、动作、表情等手段展现人物性格。

-戏剧表演技巧：包括声音、肢体语言、情感表达等。

②本文重点词：

-戏剧：一种综合艺术形式，通过演员的表演和舞台布景来展现故事。

-角色：戏剧中的人物，具有特定的性格和命运。

-台词：角色在戏剧中说的台词，反映人物性格和情感。

③本文重点句：

-“剧本是戏剧的灵魂，人物是剧本的核心。”

-“通过动作、语言、表情等手段，演员将人物性格展现得淋漓尽致。”

-“戏剧表演不仅仅是说话和动作，更重要的是情感的传达。”教学反思与总结今天这节课，围绕《演出与评议》这个主题，我尝试了一些新的教学方法，也收获了一些宝贵的经验。下面，我想就教学过程中的得失和反思，以及学生的收获和进步，和大家分享一下。

首先，我觉得在导入环节，通过播放戏剧片段和提出问题，成功地激发了学生的学习兴趣。学生们对于戏剧表演的热情很高，这让我感到很欣慰。但是，我也发现有些学生对于戏剧的基本知识了解不够，因此在讲解剧本结构和角色塑造时，我可能需要更加细致地解释，以便所有学生都能跟上。

在讲授新课的过程中，我尽量将理论知识与实际操作相结合。比如，在讲解剧本创作时，我让学生们尝试自己编写简单的剧本片段，这样他们能够更直观地理解理论知识。不过，我发现有些学生在编写剧本时遇到了困难，比如情节构思和人物塑造。这可能是因为他们对文学作品的阅读量不够，或者缺乏创作灵感。因此，我计划在接下来的教学中，增加一些文学作品的阅读和讨论，以激发学生的创作灵感。

在巩固练习环节，我安排了小组练习和展示，这有助于培养学生的团队合作能力和舞台表现力。学生们在表演过程中，展现出了很好的创意和表现力，这让我感到非常高兴。但是，我也注意到一些学生在表演时显得有些紧张，这可能是因为他们缺乏舞台经验。为了解决这个问题，我建议在今后的教学中，可以增加一些模拟表演的机会，让学生们在轻松的环境中逐渐克服紧张情绪。

在师生互动环节，我尽量让每个学生都有机会参与讨论和表达自己的观点。我发现，通过这种互动，学生们不仅能够更好地理解知识，还能够提高自己的思考能力和表达能力。然而，我也发现有些学生在讨论时比较被动，可能是因为他们不习惯在课堂上发言。为了鼓励更多的学生参与讨论，我可能会在今后的教学中，更多地采用小组讨论和角色扮演等形式，让每个学生都有机会参与到课堂活动中来。

针对这些问题，我提出以下改进措施和建议：

1.在今后的教学中，我会更加注重学生的个体差异，针对不同学生的学习需求，提供个性化的指导。

2.我会尝试更多的教学方法，如角色扮演、情景模拟等，以提高学生的参与度和积极性。

3.我会鼓励学生在课堂上积极发言，培养他们的自信心和表达能力。

4.我会加强与学生的沟通，了解他们的需求和困难，及时调整教学策略。

我相信，通过不断的反思和改进，我能够更好地完成教学任务，帮助学生们在语文学习上取得更大的进步。课堂课堂评价是教学过程中不可或缺的一环，它能够帮助教师了解学生的学习情况，及时发现问题并进行解决。以下是我对课堂评价的具体实施方式：

1.**提问评价**：

-在课堂上，我会通过提问的方式来检验学生对知识的掌握程度。例如，在讲解剧本创作时，我会提问：“同学们，剧本的开端通常包括哪些要素？”通过学生的回答，我可以了解他们对剧本结构的理解程度。

-对于回答正确的学生，我会给予表扬和鼓励，以增强他们的自信心。对于回答错误或不确定的学生，我会耐心引导，帮助他们理解正确的答案。

2.**观察评价**：

-在学生进行小组练习和展示时，我会仔细观察他们的表现。例如，在剧本改编和角色塑造的练习中，我会注意学生是否能够准确地把握人物性格，以及他们的表演是否生动自然。

-通过观察，我可以发现学生在表演技巧和团队合作方面的优点和不足，从而在课后给予针对性的指导。

3.**测试评价**：

-为了更全面地了解学生的学习情况，我会定期进行小测验。例如，在讲解完剧本创作的基本结构后，我会出一份小测验，测试学生对相关知识的掌握情况。

-测试结果不仅可以帮助我了解学生的学习进度，还可以作为学生自我评价的依据。

4.**学生互评**：

-在小组展示环