Unit 1 Art Reading and Thinking 说课稿 -2024-2025学年人教版（2019）选择性必修第三册

Unit1ArtReadingandThinking说课稿-2024-2025学年人教版（2019）选择性必修第三册授课内容授课时数授课班级授课人数授课地点授课时间教学内容本节课选自2024-2025学年人教版（2019）选择性必修第三册《英语》Unit1ArtReadingandThinking。本单元主要围绕艺术主题展开，内容包括阅读理解、思考讨论和写作实践。通过学习，学生将了解不同艺术形式的特点，提高对艺术的欣赏能力，并学会用英语表达自己的观点。核心素养目标本节课旨在培养学生的英语学科核心素养，包括语言能力、文化意识、思维品质和学习能力。学生将通过阅读艺术相关的文本，提升对英语语言的运用能力；通过探讨艺术作品的内涵，增强文化意识；通过批判性思维和创造性表达，提高思维品质；同时，通过积极参与课堂活动，增强学习策略的运用和学习兴趣。教学难点与重点1.教学重点：

-重点理解艺术作品的文化背景和艺术特色，通过阅读文本，掌握关键信息。

-掌握描述艺术作品的语言表达方式，能够用英语准确描述艺术形式、风格和技巧。

-学会从不同角度分析艺术作品，形成自己的观点并能够用英语表达。

2.教学难点：

-难点一：深入理解艺术作品的内涵，需要学生具备较强的文化背景知识和审美鉴赏能力。例如，在阅读关于印象派绘画的文本时，学生可能难以理解印象派绘画所追求的“光与色”的表现手法。

-难点二：用英语表达对艺术作品的个人观点，需要学生具备良好的语言组织和表达能力。例如，在讨论一幅抽象画时，学生可能难以用英语清晰地阐述自己对画作的理解和感受。

-难点三：结合文化差异，进行跨文化比较分析，需要学生具备较强的跨文化交际能力。例如，在比较不同文化背景下的艺术作品时，学生可能难以准确把握不同文化对艺术的理解和评价标准。教学资源-软硬件资源：多媒体教学设备（投影仪、电脑）、互动白板、电子书包（含电子教材和辅助学习软件）

-课程平台：英语学习平台、在线艺术资源库

-信息化资源：艺术作品图片、音频和视频资料、在线艺术评论和访谈

-教学手段：实物展示（如艺术品复制品）、小组讨论、角色扮演、思维导图制作教学过程1.导入（约5分钟）

-激发兴趣：通过展示一幅世界著名艺术作品的照片，引导学生思考艺术作品对人们的影响，提出问题：“Whatcanyouseeinthispainting?Whatemotionsdoesitevokeinyou?”

-回顾旧知：简要回顾上一节课学习到的艺术知识，如绘画、雕塑等艺术形式的基本特点。

2.新课呈现（约20分钟）

-讲解新知：介绍本节课将要学习的艺术形式，如现代艺术、抽象艺术等，并讲解其特点和发展历程。

-举例说明：通过展示不同艺术作品的图片，如毕加索的《格尔尼卡》、蒙德里安的《红、黄、蓝》等，分析其艺术风格和表现手法。

-互动探究：分组讨论，让学生分享自己对艺术作品的理解和感受，教师引导学生从不同角度分析作品。

3.巩固练习（约30分钟）

-学生活动：学生根据所学知识，选择自己喜欢的艺术作品，用英语进行描述和评价。

-教师指导：教师巡视课堂，给予学生必要的指导和帮助，鼓励学生积极参与。

4.课堂总结（约10分钟）

-总结本节课所学内容，强调艺术作品对人们生活的影响和艺术欣赏的重要性。

-鼓励学生在日常生活中关注艺术，提高自己的审美能力。

5.作业布置（约5分钟）

-布置作业：要求学生课后查找并阅读一篇关于艺术作品的英文文章，下节课分享自己的阅读心得。

6.课堂活动设计

-情景模拟：模拟艺术评论家的角色，让学生对展示的艺术作品进行评论。

-角色扮演：学生扮演艺术家，介绍自己的作品，其他学生扮演观众，提出问题和建议。

-小组合作：将学生分成小组，每组选择一个艺术作品，进行研究和讨论，最后向全班展示。

7.教学反思

-教师在教学过程中应关注学生的参与度，鼓励学生积极发言，培养他们的批判性思维。

-通过多样化的教学手段，激发学生的学习兴趣，提高他们的英语语言运用能力。

-注重培养学生的文化意识，让学生了解不同文化背景下的艺术特点。

8.教学评价

-课堂表现：观察学生在课堂上的参与程度、发言质量、合作精神等。

-作业完成情况：检查学生的作业，了解他们对所学知识的掌握程度。

-课堂测试：通过随堂测试或小测验，评估学生对本节课知识点的掌握情况。教学资源拓展1.拓展资源：

-艺术史资料：介绍不同艺术流派的历史背景、代表人物和作品，如印象派、立体主义、抽象表现主义等。

-艺术评论文章：提供一些艺术评论家的作品，让学生了解如何从艺术批评的角度分析作品。

-艺术展览信息：分享国内外知名艺术展览的信息，鼓励学生实地参观，体验艺术作品。

-艺术家传记：介绍艺术家的生平和创作历程，帮助学生了解艺术家的创作动机和艺术理念。

2.拓展建议：

-阅读拓展：鼓励学生阅读与艺术相关的书籍，如《艺术的故事》、《艺术与生活》等，以丰富他们的艺术知识。

-视频观看：推荐一些艺术纪录片和访谈节目，如《艺术的力量》、《艺术人生》等，让学生通过视频了解艺术家的创作过程和艺术作品背后的故事。

-网络资源：利用网络平台，如艺术博物馆官方网站、艺术论坛等，让学生在线浏览艺术作品和艺术评论。

-实践活动：组织学生参与艺术创作活动，如绘画、摄影、手工制作等，提高他们的艺术实践能力。

-小组研究：让学生分组研究特定的艺术流派或艺术家，通过合作学习，深入探讨艺术作品的特点和艺术家的创作风格。

-艺术旅行：鼓励学生利用假期参观艺术展览，实地感受艺术作品的魅力，拓宽艺术视野。

-课堂讨论：在课堂上设置艺术话题讨论环节，让学生分享自己的艺术见解，促进思维碰撞和交流。

-个人创作：鼓励学生尝试创作自己的艺术作品，如绘画、写作、摄影等，表达个人情感和审美观念。

-艺术讲座：邀请艺术家或艺术评论家来校进行讲座，让学生直接从专业人士那里学习艺术知识。教学反思与总结今天这节课，我觉得还是收获颇丰的。首先，我想谈谈教学过程中的得失。

在教学方法上，我尝试了多种教学方法，比如情景模拟、小组讨论、角色扮演等，这些方法都得到了学生的积极响应。我发现，当学生参与到课堂活动中时，他们的学习兴趣和参与度都会显著提高。特别是情景模拟和角色扮演，让学生在轻松愉快的氛围中学习了知识，也锻炼了他们的英语口语表达能力。

在策略上，我注重了以下几点：

1.针对不同层次的学生，我设置了不同的学习目标，确保每个学生都能有所收获。

2.我尽量让课堂氛围活跃，鼓励学生提问和表达自己的观点，这样可以激发他们的思考。

3.我利用多媒体资源，如图片、视频等，使教学内容更加生动形象，有助于学生理解。

当然，在教学管理方面，我也遇到了一些挑战。比如，部分学生在课堂上纪律性不够，有时候会走神或者打扰到其他同学。针对这个问题，我意识到需要更加严格地管理课堂纪律，同时也需要关注每个学生的个体差异，给予他们更多的关注和引导。

在知识方面，学生通过阅读和理解艺术作品的相关文本，掌握了艺术形式、风格和技巧的基本知识。在技能方面，他们的英语阅读理解能力和表达自己的观点的能力都有了提升。在情感态度方面，学生对艺术有了更深的理解和兴趣，也学会了欣赏和尊重不同的艺术风格。

当然，也存在一些不足。比如，有些学生在表达自己观点时，语言表达不够流畅，缺乏深度。此外，课堂时间有限，有些内容没有能够深入讲解。针对这些问题，我计划在今后的教学中采取以下改进措施：

1.加强学生的语言训练，提高他们的语言表达能力。

2.在教学中注重培养学生的批判性思维，鼓励他们提出有深度的问题。

3.合理安排教学内容，确保每个知识点都能得到充分的讲解和练习。

4.利用课后时间，通过布置相关的拓展作业，帮助学生巩固所学知识。内容逻辑关系①本文重点知识点：

-艺术形式：绘画、雕塑、音乐、舞蹈等。

-艺术风格：印象派、立体主义、抽象表现主义等。

-艺术技巧：色彩运用、构图、线条运用等。

②关键词汇：

-Artisticform艺术形式

-Artisticstyle艺术风格

-Technique技巧

-Colorpalette色彩运用

-Composition构图

-Lineusage线条运用

③重点句子：

-"Thispaintingrepresentstheartist'suniqueperspect