Unit 1 Art Using Language (2) 说课稿-2023-2024学年高中英语人教版（2019）选择性必修第三册

Unit1ArtUsingLanguage(2)说课稿-2023-2024学年高中英语人教版（2019）选择性必修第三册一、课程基本信息

1.课程名称：Unit1ArtUsingLanguage(2)

2.教学年级和班级：高中一年级（1）班

3.授课时间：2023年11月7日上午第二节课

4.教学时数：1课时二、核心素养目标

1.语言能力：提高学生使用英语进行艺术表达的能力，包括描述艺术作品、交流艺术观点。

2.思维品质：培养学生批判性思维，通过分析艺术作品，理解不同文化背景下的艺术表达。

3.学科知识：深化学生对西方艺术史的了解，增强跨文化交际意识。

4.学习能力：提升学生自主学习、合作学习和探究学习的能力，通过小组讨论和项目式学习，提高解决问题的能力。三、教学难点与重点

1.教学重点

①学生能够准确理解和运用课本中关于艺术术语和描述性语言，如“abstractart”、“expressionism”等，以描述和分析艺术作品。

②学生能够通过对比不同艺术流派的特点，如“realism”和“surrealism”，来理解艺术作品的风格和意义。

③学生能够运用英语进行艺术批评，表达对艺术作品的理解和感受。

2.教学难点

①学生在理解和运用复杂句型，如定语从句和状语从句，来描述艺术作品时可能遇到的困难。

②学生在跨文化背景下，如何将个人情感与艺术作品相结合，进行有效表达，可能存在挑战。

③学生在小组讨论中，如何进行有效的沟通和合作，形成一致的艺术评价观点，需要指导和练习。四、教学方法与策略

1.采用讲授与讨论相结合的方法，先由教师讲解艺术术语和流派特点，随后引导学生参与讨论，分享对不同艺术作品的理解。

2.设计角色扮演活动，让学生扮演艺术评论家，分析并评价作品，提高语言表达能力和批判性思维。

3.使用多媒体展示艺术作品图片，结合课本内容，让学生直观感受艺术风格和背景。

4.引入项目导向学习，分组让学生选择特定艺术流派进行深入研究，最终以报告或展览形式展示学习成果。五、教学实施过程

1.课前自主探索

教师活动：

发布预习任务：教师通过在线平台发布包含艺术术语解释和艺术流派简介的PPT，并设计问题如“什么是抽象艺术？它与我们通常所见的写实艺术有何不同？”

设计预习问题：围绕“艺术流派与风格”设计问题，如“你能列举几种你熟悉的艺术流派？请简要说明它们的特征。”

监控预习进度：通过在线平台的互动和学生的预习报告反馈，确保所有学生都完成了预习任务。

学生活动：

自主阅读预习资料：学生阅读PPT，了解艺术术语和流派。

思考预习问题：学生思考并记录自己对艺术流派的理解。

提交预习成果：学生提交包含个人见解和疑问的思维导图。

教学方法/手段/资源：

自主学习法：学生通过自学掌握基础概念。

信息技术手段：利用在线平台进行资源共享和监控。

作用与目的：

帮助学生建立对艺术流派的基本认识，为课堂讨论打下基础。

2.课中强化技能

教师活动：

导入新课：教师通过播放一段艺术纪录片引入新课，激发学生对艺术的学习兴趣。

讲解知识点：教师详细讲解不同艺术流派的代表作品和艺术特点。

组织课堂活动：设计小组讨论，让学生根据预习内容分析艺术作品。

解答疑问：教师针对学生在讨论中提出的问题进行解答。

学生活动：

听讲并思考：学生认真听讲，思考艺术流派的特点。

参与课堂活动：学生在小组中分享对艺术作品的分析。

提问与讨论：学生积极提问，参与讨论，加深对艺术流派的理解。

教学方法/手段/资源：

讲授法：教师讲解艺术流派的基本知识。

实践活动法：小组讨论和艺术作品分析促进学生实践技能。

合作学习法：通过小组合作培养学生的团队合作能力。

作用与目的：

帮助学生深入理解艺术流派，通过实践活动提升分析能力。

3.课后拓展应用

教师活动：

布置作业：要求学生写一篇关于自己最喜欢艺术流派的小文章，并附上相关作品图片。

提供拓展资源：推荐艺术博物馆网站和艺术评论书籍，供学生进一步学习。

反馈作业情况：教师批改作业，并提供书面或口头反馈。

学生活动：

完成作业：学生根据要求完成写作任务，并寻找相关资料。

拓展学习：学生利用推荐资源进行自主学习。

反思总结：学生反思自己的写作过程，总结学习心得。

教学方法/手段/资源：

自主学习法：学生通过自主学习完成作业。

反思总结法：引导学生进行自我评价。

作用与目的：

巩固学生对艺术流派的知识，并通过写作练习提高写作能力。六展与延伸

六、拓展与延伸

1.拓展阅读材料

-《TheStoryofArt》作者：E.H.贡布里希（E.H.Gombrich）

这本书是艺术史的经典入门读物，详细介绍了从史前艺术到现代艺术的整个发展过程，对于想要深入了解艺术史的学生来说是一本不可多得的参考书。

-《ArtinTheory1900-2000》作者：MichaelAnnHolly

本书提供了20世纪以来艺术理论的全面概述，涵盖了从现代主义到后现代主义的各种艺术流派和理论观点，有助于学生理解艺术的历史背景和理论深度。

-《TheLanguageofArt》作者：StephenFarthing

这本书介绍了艺术的基本术语和概念，适合学生作为学习艺术语言的参考书，有助于提高学生在描述和分析艺术作品时的语言表达能力。

-《Art:AGlobalHistory》作者：FrederickA.DePalma

本书以全球视角探讨了艺术的发展，涵盖了不同文化背景下的艺术作品和艺术现象，有助于学生拓宽视野，理解艺术的多面性。

2.课后自主学习和探究

-学生可以尝试访问当地的艺术展览，观察和分析不同艺术作品，将所学知识与实际作品联系起来。

-鼓励学生选择一个自己感兴趣的艺术流派或艺术家，深入研究其生平、作品和影响，撰写一篇研究报告。

-学生可以参与线上艺术社区或论坛，与其他艺术爱好者交流意见，分享自己的艺术见解。

-设计一个艺术项目，如艺术作品模仿、艺术创作或艺术装置，将所学的艺术理论应用于实践中。

-观看艺术纪录片或访谈，了解艺术家的创作过程和艺术观念，增强对艺术的理解。

3.拓展知识点

-艺术流派：了解不同艺术流派（如写实主义、印象派、立体主义等）的特点和发展历程。

-艺术家：研究著名艺术家的生平和作品，如达芬奇、梵高、毕加索等。

-艺术理论：学习艺术史上的重要理论，如形式主义、表现主义、符号学等。

-艺术批评：学习如何进行艺术批评，包括评价艺术作品的技巧和方法。

-艺术与社会：探讨艺术与社会文化的关系，了解艺术在不同历史时期的社会作用。七、板书设计

1.本文重点知识点

①艺术流派：写实主义、印象派、立体主义等。

②艺术术语：抽象艺术、表现主义、超现实主义等。

③艺术家：梵高、毕加索、达芬奇等。

2.重点词

①Realism：现实主义

②Expressionism：表现主义

③Surrealism：超现实主义

④Abstractart：抽象艺术

⑤Artisticexpression：艺术表达

3.重点句

①"Realismaimstorepresentthevisibleworldasitis."

②"Expressionismemphasizestheartist'semotionsandfeelings."

③"Abstractartfocusesonthevisualelementsofartratherthanthesubjectmatter."

④"Surrealismexplorestheunconsciousmindanddreamimagery."

⑤"Theartist'schoiceofcolorandformcanconveyaspecificmoodoremotion."八、教学反思与改进

教学反思与改进

回顾这节课的教学，我觉得有几个方面值得我反思和改进。

首先，我觉得在课堂导入环节，我使用了艺术纪录片作为引入，这是一个很好的方式，因为它能够迅速吸引学生的注意力，让学生在观看的同时产生对艺术的好奇心。但是，我发现有些学生对于纪录片中的艺术术语和背景知识不太熟悉，这导致他们在讨论时显得有些吃力。因此，我计划在未来的教学中，提前为学生提供相关的背景资料和术语解释，帮助他们更好地参与到课堂讨论中来。

其次，我在讲解艺术流派时，尽量结合了实际的艺术作品进行分析，这样做是为了让学生能够直观地感受到艺术风格和特点。然而，我发现有些学生对于艺术作品的解读不够深入，可能是因为他们对艺术理论的理解还不够透彻。为了解决这个问题，我打算在接下来的课程中，增加艺术理论的学习内容，让学生能够从理论层面去理解和欣赏艺术。

在教学活动中，我设计了小组讨论和角色扮演，这些活动旨在培养学生的合作能力和表达能力。但是，在观察过程中，我发现部分学生在小组讨论中不太愿意发言，可能是因为他们对自己的英语水平缺乏自信。为了鼓励所有学生积极参与，我计划在未来的教学中，采用更多的鼓励性语言，并设立一些小奖励，以激发学生的参与热情。

在板书设计上，我尝试将重点知识点、词、句等清晰地呈现出来，以便学生能够一目了然。但是，我发现有些学生对于板书内容的记忆并不牢固，这可能是因为板书的信息量过大，学生难以消化。因此，我计划在未来的教学中，适当减少板书的信息量，同时增加复习和巩固的时间，帮助学生更好地记忆和理解。

在课后作业的布置上，我注意到一些学生对于写