基于审美鉴赏下高中文言文教学过程的探讨

ADDINCNKISM.UserStyle基于审美鉴赏下高中文言文教学过程的探讨目录引言 1第一章：高中文言文审美鉴赏的内涵及意义 1一、文言文的美学概念与审美教育的关系 1二、中学文言文审美鉴赏的教育意义 2第二章：高中文言文审美鉴赏教学过程的问题及原因分析 3一、高中文言文审美教学缺失的表现 31、学生方面 32、教师方面 43、社会及其他因素等方面 4二、文言文审美鉴赏教学缺失的原因 5第三章：高中文言文审美鉴赏教学过程的内容以及策略方法 6一、针对教师在文言文教学的主导作用 6二、针对学生在文言文学习的主体作用 7三、听、赏、诵，感受文言文形式韵律之美 8四、译、品、析，领悟文言文内容情感之美 10五、思、悟、融，品味文言文意境思想之美 12结语： 15参考文献： 16致谢： 16

摘要：文言文是中华文化的根基与传承载体，其凝聚着先民们的智慧和艺术结晶，具有重要的审美价值。文章深入探讨了审美鉴赏在高中文言文教学中的内涵、意义及其实施过程。首先，阐述了文言文的美学概念与审美教育的紧密联系，并强调了中学阶段文言文审美鉴赏的教育意义。接着，文章剖析了当前高中文言文审美鉴赏教学中存在的问题及其原因，包括学生、教师以及社会等多方面的因素。针对这些问题，文章提出了一系列切实可行的教学策略和方法，旨在发挥教师在教学中的主导作用，同时激发学生的主体学习意识。通过听、赏、诵的方式，引导学生感受文言文的形式韵律之美；通过译、品、析的方法，帮助学生领悟文言文的内容情感之美；最后，通过思、悟、融的途径，让学生深入品味文言文的意境思想之美。这些策略和方法可以为高中文言文教学提供新的思路，并全面提升学生的审美鉴赏能力和文化素养。关键词：中学文言文；审美教育；教学过程引言文言文，作为中华文化的瑰宝，承载着丰富的历史文化信息和深邃的哲学思想。它不仅是我们了解历史的重要途径，更是培养学生人文素养和审美能力的关键素材。然而，在高中文言文教学中，很多教师往往忽视了文言文的美学价值，如何更有效地进行审美鉴赏教育，使学生在学习过程中能够深刻领略文言文的美学价值，一直是我们需要深入探讨的问题。教师不仅要关注文言文本身的美学特质，更要关注如何通过教学设计，使这些美学特质得以充分展现，从而引导学生在学习中发现美、感受美、创造美。通过将审美鉴赏融入文言文教学，不仅可以提升学生的语文素养，还能够培养他们的审美情趣和创造力。希望通过本研究，能够为高中文言文教学注入新的活力，提供更为丰富和有效的教学方法，进而促进学生的全面发展。第一章：高中文言文审美鉴赏的内涵及意义一、文言文的美学概念与审美教育的关系我国著名语言文学家王力先生在《古代汉语》中指出：“文言是指以先秦口语为基础而形成的上古汉语书面语言以及后来历代作家仿古的作品中的语言”。王力.古代汉语[M].北京:中华书局,2004,1.王力.古代汉语[M].北京:中华书局,2004,1.文言文是中国古代的一种定型化书面语言，无论是先秦百家学说散文还是汉赋唐宋古文，到明清的八股文，这些书面记载的文字都属于文言文的范畴。从文言文审美角度的形式上来看，其语言形式以整洁、凝练、优美而为特点。在修辞手法和音律上更具美感，而文体的异同是对美的多方位体现。例如起源于汉代，盛行于南北朝的骈文，以其对仗工整、声律铿锵、辞藻华美而为特色。从文言文审美角度的内容上来看，文言文涵盖了无数古人的思想情感，很多文学作品往往情景交融，移情于景，细细品味能让读者超越时空与作者产生情感共鸣，从而感受其独特的人与物的和谐共融以及深邃意境的美学意蕴。现阶段的中学生审美能力较低，对文言文的美学意识较为淡薄，缺乏审美意识与感知。尤其是缺少对客观事物的分析鉴赏能力以及审美想象力。而审美教育就是培养学生对文言文的审美感知力、理解力、评价力和创造力。在《教育大辞典》中曾这样定义审美教育：“美育亦称‘美学教育’、‘审美教育’，使学生掌握审美基础知识，形成一定的审美能力，培养正确的审美观点的教育。”顾明远.教育大辞典[M].上海：上海教育出版社，1998:96在文言文的教学过程中提高对学生美育的重视，更会帮助学生真正且深刻地品味我国优秀的传统文化，让学生感受其凝练的语言、深邃的思想以及杰出的艺术特色。因此，我们需要将审美鉴赏教育融入进文言文的教学活动当中，在教学过程上更要将文章与学生的学习能力相挂钩，让学生切身地感受文言文的美，增强自身文化底蕴。顾明远.教育大辞典[M].上海：上海教育出版社，1998:96二、中学文言文审美鉴赏的教育意义语文学科有着人文性和工具性的特点，工具性即是培养学生的语文运用能力，包括听说读写等，而人文性针对学生的思想情感和文化内涵进行培养。文言文审美鉴赏教育的主要意义就在于发挥着语文学科的人文性这一特征。高中教材所选的文言文篇目无一不是在浩如烟海的中华文学宝库中的精华，不仅选材广泛，涵盖多种文体，既有文史经典，又有文人墨客之作。所体现的美更是多样的，例如《滕王阁序》句句对仗工整的语言之美，《兰亭集序》中“此地有崇山峻岭，茂林修竹”描绘暮春时节的自然之美，《阿房宫赋》中“渭流涨腻，弃脂水也；烟斜雾横，焚椒兰也。雷霆乍惊，宫车过也。”的语言修辞艺术之美，又如苏轼在《赤壁赋》中“自其不变者而观之，则物与我皆无尽也。”的相对性人生哲理之美，马致远在《天净沙·秋思》中“枯藤老树昏鸦”短短六字所描绘的意境之美。正是这多样的美才需要教师引领学生从中去发掘，提高学生的审美意识，提高语文学科特征的完整性。学生通过对文言文的审美鉴赏学习可以更为全面地了解我国古代优秀传统文化的发展和演变，培养其对传统文化的尊重和理解，深刻体味民族传统文化的精髓和美感。中学课堂是传播古代传统文化的主要阵地，教师要充分抓住文言文独有的美学价值对学生进行审美熏陶，将不同文体风格以及语言艺术美的感受通过课程教学过程尽可能地展现出来。其次，通过启发学生感受不同的人格魅力的美可以健全学生的思想品格，将文中的文人志士的高尚品质关联于自身，真正寓教于学。学习文言文的审美鉴赏还可以帮助学生提高语言表达能力以及文字功底，最重要的是，通过鉴赏文言文学习，可以培养学生对美的欣赏能力，提升审美情操，培养其语文素养、人文素养，继承传统文化，弘扬民族精神。学生通过对文言文的学习体验到美，进而产生学习兴趣，课堂教学由被动改为主动，提升了课堂质量，更符合以人为本的教学理念。第二章：高中文言文审美鉴赏教学过程的问题及原因分析一、高中文言文审美教学缺失的表现1、学生方面学生在教学环节中起主体性的作用，教学过程也就是学生掌握知识的阶段。学生对知识的掌握程度往往受到多方位因素的影响，例如自身兴趣、主观能动性等。在文言文方面的学习上，尤其是在审美鉴赏方面，学生的个体方面存在一些比较明显的问题。首先就是学生学习文言文的积极性比较低。这种低积极性的表现可以包括，由于自身认识不多，古代汉语又与现代流行用语相差甚远，对文言文的古怪字词和复杂句式感到难以理解和把握，从而影响对文言文的欣赏和品味。他们一开始在心理上就产生了排斥和畏惧的心态，而学习文言文仅仅是因为考试要考，教师要教，所以很少有学生是主动喜欢文言文而去学习。同时，由于缺乏对古代文学背景知识的了解使得学生无法准确把握作品的真正意蕴和内涵。古代文学的修辞手法和艺术特色与今天的差异较大也造成学生对作品的意境和审美价值定位不清晰。其次，学生缺乏审美鉴赏的意识，学习方式和学习工具较为单一。大多数学生学习文言文是通过教材上的篇目，而学习过程则是简单地翻译全文，然后背诵下来，并没有进行深刻地理解，更没有对文本的内涵和意蕴进行发掘。单一的课文又难以对文言文有全面的掌握，学生不能仅凭一篇课文就完全掌握作者的写作手法、思想意识和文学成就。这些因素都会影响学生对文言文的审美鉴赏学习能力以及审美创造力。以上为学生在审美学习时缺失的表现。2、教师方面教师在教学过程中起主导性的作用。在文言文的美育教学上，教师更是直接影响着审美教学实施的效果。首先就是部分教师过度重视考试成绩，一味地进行灌输式教学，忽视对文章的审美鉴赏教学。高考试卷的考查重点主要是字词解释、语句翻译以及文章的背诵默写，这就导致在教师教学时忽视文章的美学价值，包括作者思想感情和价值取向等等，欠缺了审美意识和鉴赏能力的培养。其次，在教学上缺乏挖掘作品深度，忽视审美过程，以及忽略学生个性化感受的教学过程。一堂传统的文言文教学课程上，教师带领学生鉴赏文章时总是流于表面，对作品的分析只是简单地找出原文，列出几条，最后进行概括性总结。文章固然美，而美在哪里，妙在何处则无法传递给学生。例如白居易的《琵琶行》中，教师在指导学生找出文章中琵琶女弹琴琴声优美的句子时，往往只找出了原文，如“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。”并简单说明琴声高低分明，其实这琴声的美是一方面，作者把琴声音与现实的生活联系起来，强调了人世间的浮躁与无奈，无论“大弦”或是“小弦”，终会“落玉盘”。生命有始有终，回首繁华如梦渺，最后都会随着逝去的岁月而消失。这种将音乐与思想深深融入为一体，达到极致的意境之美需要教师细细分析，仔细品味才能深刻挖掘作品，拓展学生思维，并且提高学生的学习能力。最后，教师的专业素养对审美鉴赏教学起着重要影响。教师对文章的理解直接决定着教学过程的内容。部分教师以固定的教案为宗旨，教案上没有的，考试不考的，一概不提，对审美鉴赏更是认为毫无用处提高不上分数。在面对学生的个性化问题时，不予回答。这些表现都对文言文审美鉴赏教育有着严重的影响，甚至阻碍了教师自身和学生的成长。3、社会及其他因素等方面如今的社会早已不再使用文言文等古代汉语，而随着经济社会的快速发展，网络流行文化的迅速传播，大多数学生甚至教师更喜欢用这些活泼轻快、娱乐性较强的网络用语等。文言文虽然简洁优美、内涵丰富，但由于现已经不再通用，也会导致在文言文教学上忽视审美鉴赏的探究。其次，应试教育的负面影响会导致学生和教师更注重考试成绩，忽视审美能力的培养。此外，社会功利化价值观以及现代科技的冲击都是影响高中文言文审美教学缺失的重要因素。二、文言文审美鉴赏教学缺失的原因首先，教学理念的偏差是导致审美教学缺失的重要原因。理念的偏差有很多因素影响。在应试教育的大背景下，高中文言文教学往往围绕着“成绩至上”的原则。教师在教学过程中注重地是对应题型的训练和对文本的背诵，这就会导致让学生无尽地背诵、默写和应对考试，从而忽视了对文言文的审美鉴赏。学生被动地接受这些信息，也没有机会去主动思考和欣赏文言文的美。在多数教师的教案规划和教学形式上，文言文的教学内容大多以字词释义、用法以及文本大意的梳理为重点，较少涉及文言文审美鉴赏。这就导致学生对文言文的美感缺乏感知和体验，无法真正领略到文言文的魅力。其次，教学方式及教学内容的模式化是造成文言文审美教学的重要原因。在常规的文言文教学中，常常出现教师讲、学生听的情况，这种灌输式教学方式忽视了学生的主体性，也限制了学生对文言文美感的体验和发现。此外，该模式下不仅抑制了学生的学习兴趣和积极性，也阻碍了审美鉴赏教学的有效开展。例如，在教授某篇文言文时，老师可能只着重讲解其中的字词意思和句子结构，而没有引导学生去深入理解和欣赏文章所蕴含的意境和情感。最后，教师自身审美素养的不足和相关理论的缺失也是文言文审美鉴赏教学缺失的重要原因。审美素养包括审美感知力、审美鉴赏能力和审美创造力。在审美感知上，一些教师可能无法敏锐地捕捉到文言文中的美感元素，如音韵和谐、对仗工整等，从而无法有效地引导学生进行审美鉴赏。例如《滕王阁序》中，教师可能会只注重文言词汇的讲解和语句的翻译，从而忽视了文章中那种对壮丽景色的描绘和对人生际遇感慨所带来的美感体验。在审美鉴赏能力上，一些教师在面对经典文言文作品时，可能无法深入体会其文学艺术价值，这就导致在教学中难以引导学生进行深层次的审美鉴赏。以《离骚》为例，如果教师自身对诗中的象征意象、情感抒发等缺乏深入的理解，就难以带领学生领略到屈原那种高洁的情操和悲壮的美。审美创造力是指教师在教学过程中创造美的能力，包括创设美的教学情境、运用美的教学语言等。部分教师可能在这方面较为欠缺，这就导致文言文的教学过程枯燥乏味，缺乏审美感染力。比如，在教授《念奴娇·赤壁怀古》时，如果教师能够结合历史背景，通过生动的教学语言和情境创设，再现赤壁之战的壮阔场景，从而能更好地激发学生对古诗词的审美兴趣。常言道，“水之积也不厚，则其负大舟也无力”。造成文言文审美鉴赏缺失的另一重要因素就是教师本身相关理论的不足。在美学及美育理论知识层面，部分教师可能没有接受过系统的美学及美育理论培训，导致在文言文教学中无法自觉运用相关理论指导实践。例如，在解读文言文作品的审美价值时，缺乏理论支撑的教师可能只能停留在表面层次的欣赏，而无法深入到作品的艺术内涵和审美特征。在审美心理学等跨学科知识层面上，审美鉴赏教学涉及到学生的认知、情感等多个方面，需要教师具备一定的跨学科知识储备。然而，一些教师可能对审美心理学等相关领域的知识了解有限，导致在文言文教学中难以准确把握学生的心理需求，无法进行有针对性的审美引导。由于以上理论知识的不足，大多数教师就会在教学策略和方法上显得单调乏味，缺乏灵活性和创造性，难以激发学生的学习兴趣和审美热情。综上所述，为了提高文言文审美鉴赏教学的质量，教师需要不断提升自身的审美素养和理论水平，创新教学策略和方法，以满足学生的审美需求并促进他们的全面发展。第三章：高中文言文审美鉴赏教学过程的内容以及策略方法一、针对教师在文言文教学的主导作用教师不仅是知识的传递者，更是学生审美观念形成的引导者和塑造者，在教学中起着至关重要的作用。首先，教师起传授文言知识，奠定审美基础的作用。文言知识包括文言文的词汇、语法、句式等，例如一些古今异义词：“行李”，如今指出行的人所带箱包、衣物等物品的意思，在古义则为“出使的人”。还有词类活用：“烛之武退秦师”，退有使动之意，使…撤兵。只有当学生掌握了这些基础知识，才能进一步理解和欣赏文言文的美。其次，教师要引导学生深入解读，挖掘文本内涵。文言文的魅力往往隐藏在字里行间，需要教师引导学生深入解读，挖掘文本的内涵和美感。例如，在教授《离骚》时，教师可以通过对屈原身世背景的介绍、对文中意象和象征的解读，在文本中将重点语句分析，如“长太息以掩涕兮，哀民生之多艰。”见屈原因爱国爱民而陷入极度的痛苦。如“亦余心之所善兮，虽九死其犹未悔。”见他即使处境孤立仍坚持不悔，为了理想勇于献身的精神。通过语句分析帮助学生理解屈原的爱国情怀和悲剧命运，从而感受到《离骚》所蕴含的崇高美和悲壮美。教师还可以通过创设审美情境，激发学生的情感体验。使学生更好地融入文言文所描绘的世界。例如，在讲解《桃花源记》时，教师可以通过多媒体手段展现桃花源的美景，同时配以优美的音乐和朗诵，营造出一种宁静、恬淡的氛围，让学生在这种情境中感受陶渊明笔下的世外桃源之美。教师的另一个重要任务是培养学生的审美情趣和审美能力。这需要通过长期的熏陶和感染，使学生在潜移默化中形成良好的审美观念和审美能力。例如，教师可以通过组织文言文朗诵比赛、文言文创作等活动，让学生在实践中感受文言文的魅力，提升他们的审美能力和创造力。总之，教师在高中文言文审美教学中起着主导作用。通过传授基础知识、引导深入解读、创设审美情境和培养审美情趣等多种方式，帮助学生发现和欣赏文言文的美，从而提升学生的语文素养和审美能力。二、针对学生在文言文学习的主体作用首先，学生是审美体验的主体。在高中文言文审美鉴赏学习中，学生应不再是被动接受知识的容器，而是成为主动探索、体验文言文之美的主体。他们通过阅读文言文作品，与古人对话，感受古人的思想、情感和智慧，从而形成自己独特的审美体验。例如，在学习《赤壁赋》时，学生可以通过反复诵读和品味文中的优美词句，如“清风徐来，水波不兴”、“白露横江，水光接天”等，从而感受作者苏轼的豁达与超脱，进而领悟人生哲理。其次，学生是审美创造的主体。除了体验文言文之美外，学生还可以通过创作文言文来展示自己的审美能力和创造力。长篇的骈文、散文由于积累较少对于高中生的创作可能会很困难，可以从相对较易的古诗词创作入手。学生在教师的引导下，可以尝试仿写一些诗词作品，运用所学的诗词知识和审美技巧，创造出具有独特魅力的古诗词篇章。学生还是审美评价的主体。在高中文言文审美鉴赏的学习中，学生还应该成为审美评价的主体。学生可以根据自己的审美标准和感受，对文言文作品进行评价和鉴赏，提出自己的看法和见解。这种自由民主的评价方式不仅能够激发学生的主动性和积极性，还能够培养他们的批判性思维和审美能力。例如，在学习《阿房宫赋》时，教师可以组织学生进行小组讨论，让他们从不同角度对这篇作品进行评价。有的学生可能会从文学技巧方面进行评价，认为作者杜牧运用了丰富的想象和生动的比喻；有的学生可能会从思想内容方面进行评价，认为这篇作品揭示了统治者荒淫无道、劳民伤财的罪恶。最后，学生也是审美传播的主体。学生还可以通过各种方式将自己对文言文之美的感受和理解传播出去，与他人分享和交流。这种传播方式不仅能够增强学生的表达能力和沟通能力，还能够扩大文言文的影响力和传播范围。综上所述，学生在高中文言文审美鉴赏的学习中起着至关重要的主体作用。他们不仅是审美体验的主体、审美创造的主体、审美评价的主体还是审美传播的主体。因此，在高中文言文审美教学中，教师应该充分尊重学生的主体地位和个性差异，引导他们积极参与教学活动，主动培养他们的审美能力和文学素养。三、听、赏、诵，感受文言文形式韵律之美文言文中有着丰富的美学价值，在最新课标要求中鉴赏文学作品要感受和体验文学作品的语言、形象和情感之美，能欣赏不同的作品。欣赏文言作品首先就要从“听”入手，可以通过倾听文言文朗读、教师示范朗诵、以及相关的音频资料，引导学生深入感受文言文的音韵之美、节奏之美和内涵之美，从而培养学生的审美情趣和文学鉴赏能力。首先，教师可以通过范读或播放优秀的文言文朗读音频，让学生倾听文言文的音韵和节奏。在倾听过程中，教师应引导学生注意文言文的发音、语调、停顿和重音等语音特点，感受文言文的音乐性和韵律感。例如，在教学《赤壁赋》时，本文句式变化多样，既有骈句又有散句，朗诵时可以通过控制语速和停顿来展现文章的节奏感。例如，“壬戌之秋，七月既望，苏子与客泛舟游于赤壁之下”这句，前两句是四字短句，后一句是长句，朗诵时可以在短句后稍作停顿，然后流畅地读出长句，形成鲜明的节奏对比。再如，“月出于东山之上，徘徊于斗牛之间。白露横江，水光接天。纵一苇之所如，凌万顷之茫然”这几句中，“间”、“天”、“然”等字押韵，朗诵时可以感受到音韵的和谐之美。所以朗诵《赤壁赋》时，教师要突出的美不仅包括节奏美、音韵美还要包括意境美和情感流转之美。只有全面理解和把握这些美学元素，才能更好地传达出文章的神韵和情感。此外，教师还可以利用现代科技手段，如多媒体和网络资源，为学生提供丰富多样的音频资料。这些资料可以包括历史人物的演讲、古代战争的音效、以及与自然景观相关的声音等。通过倾听这些音频资料，学生可以更加直观地了解文言文所描述的历史背景和人物形象，从而增强对文言文的审美体验。例如，在教学白居易的《琵琶行》时，因为《琵琶行》是一首描写琵琶演奏的诗歌，诗中运用了大量的音乐术语和生动的比喻，来描绘琵琶声的起伏变化。对于缺乏音乐知识的学生来说，仅凭文字很难完全理解诗中所表达的音乐之美。教师可以用过多媒体，先带领学生播放一段琵琶弹奏的曲子，让学生对琵琶之声有初步的了解，也会让学生直观地感受到琵琶的音色、音调和演奏技巧，从而更好地理解诗文中的音乐描写。例如，诗中提到“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”，通过听琵琶曲，学生可以真切地感受到大弦和小弦演奏时的不同音效，进而加深对这一诗句的理解。更如当播放结束时，让诗中描述的“曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。”栩栩如生呈现再学生面前。这样的体验不仅增强了学生的情感体验，激发了学习兴趣，更会再无形之中培养了学生的审美情趣和文化素养。所以，“听”在高中文言文审美鉴赏教学中具有独特的作用和价值。通过倾听文言文朗读、古典音乐以及相关的音频资料，学生可以更加深入地感受文言文的音韵之美、节奏之美和内涵之美，从而培养审美情趣和提高文学鉴赏能力。因此，教师在高中文言文教学中应充分运用“听”的方式进行教学实践和创新探索。学生在“听”与“赏”之后，更为重要的就是“诵”。诵读可以说是美读，“美读”一词是由叶圣陶先生提出来的。他曾说：“所谓‘美读’，就是把作者的情感在读的时候传达出来。这无非如孟子所说的‘以意逆志’、设身处地。激昂处还他个激昂，委婉处还他个委婉。”叶圣陶.叶圣陶语文教育论集（上册）[M].北京:科学教育出版社，1980:125叶圣陶.叶圣陶语文教育论集（上册）[M].北京:科学教育出版社，1980:125首先，教师在教学中要将诵读与理解相结合。诵读并非单纯的朗读，而是要与理解相结合。教师在指导学生诵读时，应首先确保学生对文言文的基本内容、词句含义有所理解。这样，学生在诵读时才能更准确地把握文言文的语气、语调和节奏，进而更深入地体会其内涵和情感。例如，在教学《离骚》时，教师先引导学生大致理解文中的词句含义和作者的思想感情，然后再指导学生进行诵读。通过初步理解文意后让学生感受文中“亦余心之所善兮，虽九死其犹未悔。”坚持真理，献身理想的情怀和“长太息以掩涕兮，哀民生之多艰”的爱国胸襟，从而让学生在诵读中更深入地理解文言文的内涵，感受文章的美。其次，在诵读教学要注重诵读的节奏和音韵。文言文具有独特的节奏和音韵之美。教师应注重指导学生把握文言文的节奏感和韵律感，让学生感受其音韵和平仄。从而更好地体会其审美价值。以《赤壁赋》为例，这篇文言文节奏鲜明、音韵和谐。“清风徐来，水波不兴。”这两句平仄相间，读起来应有起伏感。“清风”与“徐来”，“水波”与“不兴”各自形成音韵上的对应，诵读时应在“来”和“兴”字上稍作停顿，以体现音韵的和谐。又如“纵一苇之所如，凌万顷之茫然。”这两句运用了夸张和比喻的修辞手法，“一苇”与“万顷”形成鲜明对比。诵读时，“纵”字后要停顿，以强调动作的豪迈；“如”和“然”字后要轻读并稍作停顿，以体现意境的深远。因此，教师在教学过程中应指导学生注意其平仄对仗和押韵规律，让学生在诵读中感受文言文的音韵之美。文言文往往蕴含着丰富的作者情感。在诵读教学中，教师应注重引导学生通过诵读感悟文言文中的情感，让学生与作者产生共鸣，从而更深入地理解文言文的内涵。例如，在教学《陈情表》时，教师可以通过指导学生诵读文中的“臣无祖母，无以至今日；祖母无臣，无以终余年”等句子，让学生感受李密对祖母的深切孝心和忠孝两难全的矛盾情感。通过融入情感反复的诵读和感悟，学生可以更深入地理解文言文中的情感内涵，从而提升对文言文的鉴赏能力。最后，教师还可以通过多样化诵读方式激发学生兴趣，如个人诵读、小组诵读、分角色诵读等，让学生之间相互评价，指出优点或者不足之处。这些多样化的诵读方式可以让学生更积极地参与到文言文的学习中，从而更好地感受文言文的魅力。总之，在高中文言文教学过程中，充分运用“听、赏、诵方式来感受文言文形式与韵律之美进行审美鉴赏教学是一种行之有效的教学方法。在诵读与理解相结合、注重节奏和音韵、感悟情感以及采用多样化诵读方式等手段下，教师可以更好地带领学生深入理解文言文的内涵和审美价值，从而提升学生的文言文鉴赏能力和审美情趣。四、译、品、析，领悟文言文内容情感之美文言文作为古代汉语的书写形式，承载着丰富的历史文化遗产。通过翻译文言文，学生不仅能够理解文本的基本意思，还能够深入领会古代汉语的表达方式和文化内涵，从而培养对传统文化的热爱与尊重。其次，文言文精练的语言、严谨的结构和深远的意境，都是现代汉语所难以比拟的。通过赏析文言文，学生可以接触到更为广阔的审美领域，如情感美、人格美、意境美等，并提升对语言文字的敏感度和鉴赏力，从而丰富学生的审美体验，提高学生的审美品味。首先，“译”即翻译文意是文言文教学的基础环节，通顺地翻译全文可以帮助学生降低理解难度。在审美鉴赏中，准确的翻译是感受文言文美感的前提。只有当学生能够准确理解文言文的意思，才能进一步体会其中的意境、情感和韵味。教师要在翻译文意时与审美鉴赏相结合，可以对文章逐句翻译，体会语言之美。通过对比原文和译文，让学生感受文言文语言的凝练、典雅和韵味。例如，在教授《阿房宫赋》时，“六王毕，四海一，蜀山兀，阿房出”这句话，教师在带领学生翻译时要特别注意“毕”、“一”、“兀”、“出”这几个动词的选用。这些动词简洁而有力，分别传达了六国灭亡、天下统一、蜀山被伐空、阿房宫拔地而起的意象。这不仅仅是为了追求语义的准确性，更是为了体现原文的美感。其次，译文要整体把握，领略文章意境之美。在逐句翻译的基础上，教师应引导学生整体把握文言文的内容和意境，领略其中的美学价值。还以《阿房宫赋》为例，本文充满了丰富的意象和深远的意境，这是文章魅力的重要组成部分。教师应引导学生深入体验这些意象和意境，并用语言将其表达出来。例如，“歌台暖响，春光融融；舞殿冷袖，风雨凄凄”这两句话通过对比手法，描绘了阿房宫中不同场景的氛围。在翻译时，教师可以指导学生运用生动的语言来描绘这些场景，让其自身能够感受到原文所营造的意境美。同时，文言文往往蕴含着作者丰富的情感。在翻译文意的过程中，教师应引导学生深入分析文本，挖掘其中的情感之美。例如，在教授《陈情表》时，可以让学生通过翻译李密向晋武帝陈述自己不能应诏出仕的苦衷，体会其忠孝难两全的深厚情感。最后，教师还可以组织学生进行小组讨论和交流，分享各自在翻译文意过程中的心得体会和审美感受。通过集思广益和相互启发，进一步提高学生的审美鉴赏能力和文言文翻译水平。通过“译”的方式进行审美鉴赏教学是一种行之有效的方法。它不仅能够帮助学生理解文言文的字面意思，还能深入体会其中的美学价值和文化底蕴，从而培养学生的审美鉴赏能力和人文素养。“品味”和“赏析”是对文章审美教学中的重要部分，着重让学生体会文言文的内容美。在赏析文章中，教师需要选择适当的赏析点，引导学生进行深入分析和鉴赏。这些赏析点可以包括文中的关键词句、精彩片段、人物形象、情感表达等。例如在《兰亭集序》教学中，作者描绘了兰亭周围的自然环境和宴会的盛况，营造出一种宁静而又热闹的意境。如，“此地有崇山峻岭，茂林修竹，又有清流激湍，映带左右，引以为流觞曲水，列坐其次。”这几句生动地描绘了兰亭的优美景色，使人仿佛置身其中。教师可以通过让学生闭目想象、绘画再现等方式，感受文章的意境美。此外，《兰亭集序》不仅是一篇写景的文章，更蕴含着作者深刻的情感和思考。如“固知一死生为虚诞，齐彭殇为妄作。”作者认为将生死看作一样是虚妄的，将长寿和短命等同起来也是荒谬的，教师要在品味赏析中表达出这种对生命价值的肯定和对生命意义的思考。所以，《兰亭集序》的情感之美正是体现在对生命无常的感慨与思考以及积极进取的人生态度等多个方面。正是这些情感相互交织、层层递进，才使得文章情感丰富而深刻，给人以美的享受和心灵的启迪。最后，教师还可以在教学时结合实例进行具体赏析。以《赤壁赋》中的“寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟”为例，教师指导学生解析句子含义时，要让其理解和进行哲理思考。可以设置引导学生思考问题：“蜉蝣”在天地间显得如此渺小，“沧海”与“一粟”的对比又表达了怎样的思想？通过这样的思考，让学生感受到苏轼对于生命短暂与宇宙无穷的深刻认识。其次，也可以通过想象画面，来感受语句的意境美。让学生闭上眼睛，想象自己置身于广阔的天地之间，与微小的蜉蝣和浩渺的沧海相比，感受那种渺小与宏大的交织之美。总之，教师在译、品、析多种角度带领学生品味鉴赏文言文，领悟文言文内容的情感之美，不仅帮助学生更深入地理解文言文的内涵和美感，还提高了他们的审美能力和文学素养。五、思、悟、融，品味文言文意境思想之美通过朗诵、翻译和初步的赏析后，学生对文章有了较为深入的了解，已经在语言文体上感受了韵律之美，在翻译和初步赏析后也感受到了内容之美。而发掘文章的意境之美是一项富有挑战性的教学过程，但同时也是培养学生审美能力和文学素养的重要环节。意境是文言文的灵魂所在，它融合了作者的思想感情、生活体验以及艺术构思等要素，形成了独特的艺术境界。教师在教授文言文时，教师要发掘“空白点”，通过“补白”，让学生阐发自己所体会到意境之美，从而再创造出一个学生自己眼中的美丽世界。王捷.高中文言文审美教学研究——优化文言文的审美教学过程[J].高考,2018,(32):117.王捷.高中文言文审美教学研究——优化文言文的审美教学过程[J].高考,2018,(32):117.其次，通过创设教学情境，激发学生想象也可以让学生更好地感受文言文的意境美。教师可以创设与文章内容相符的教学情境，激发学生的想象力和联想能力。通过多媒体教学、角色扮演、情景模拟等手段，将抽象的文言文转化为具体可感的形象，让学生在身临其境中感受意境美。例如在教学《劝学》一篇时，“故木受绳则直，金就砺则利，君子博学而日参省乎己，则知明而行无过矣。”教师可以通过描述木材经过墨线量过变得笔直、金属刀剑经过磨砺变得锋利的场景，引导学生想象学习过程中的自我修炼与完善，从而体会到学习成才的力量。通过这种方式这不仅能够激发学生的学习兴趣和积极性，还能够帮助学生更好地理解文章所表达的深刻内涵和思想价值。总之，“引导学生思考，领悟意境含义”的审美鉴赏方式可以帮助学生更深入地理解和掌握高中文言文作品的思想内涵和美学价值。同时，这种教学方式也有助于培养学生的审美情趣和文学鉴赏能力，提高他们的语文素养和综合素质。综上所诉，以《琵琶行》第一课时为例，结合以上的教学方式可以设计如下教案：教学目标：学生理解《琵琶行》中的生字新词，掌握意思含义。引导学生朗读，初步品味音韵美感。体会精妙的音乐描写手法。教学重难点：重点：朗诵品味文章音韵美感，体会文中音乐描写的手法。难点：体会诗人借琵琶女音乐之意来诉说自己人生遭遇的抒情方式。教学准备：教材、课件PPT。相关音乐背景资料。（琵琶乐等）教学过程：一、导入新课（5分钟）播放一段古典琵琶曲，营造氛围。让学生说说这是什么乐器，并且联想到了什么画面？简要介绍《琵琶行》的作者白居易及其创作背景。二、新课讲解（25分钟）朗读诗歌：教师示范朗诵，并请几位学生朗读《琵琶行》，初步体会诗歌的音韵美。学生自由朗读，借助工具书，扫除生字词；播放朗读视频（PPT），初略感悟，正音。在此期间，教师普及朗诵技巧，并且指导学生改进朗诵方式，感受诗意。整体感知文意，《琵琶行》主要叙述了诗人被贬江州司马，与一飘泊江湖的长安歌伎邂逅相遇，并被其琴声和凄苦身世感动的故事。第一段：江头送客闻琵琶。第二段：江上聆听琵琶曲。第三段：歌女倾诉身世苦。第四段：同病相怜伤迁谪。第五段：重闻琵琶青衫湿。细读课文，深入理解。以教师提出问题，学生思考回答，教师总结改进方式进行。1．请学生找出诗歌中详细描绘琵琶曲的段落（学生能够很快找出第二段）。2．请学生集体朗读第二段，再请一位同学朗读。教师引导学生感受音乐的形象美，让学生想象“大弦”“如急雨”，“小弦如私语”等这些句子模拟的声音，再让学生揣摩琵琶女用这些声音表达的情感，这样学生不仅获得“粗重繁密”、“清脆圆润”等音乐上的认识，也体味到人物情感的变化。师生合作探究：是否能从琵琶曲调的起伏变化中捕捉到琵琶女情感和生活变化的轨迹呢？从诗中找出相关内容。教师指导，诗中描述了琵琶声的起伏变化，如“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”，这些变化不仅展示了琵琶女高超的演奏技巧，也透露出她内心的情绪波动。接着，诗中的“间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇”等句子，更进一步体现了曲调由流畅到艰涩的转变，映射出琵琶女生活的艰难和情感的压抑。学生通过琵琶女身世情感的变化再次朗读，感情有了起伏变化。三、课堂练习（10分钟）思考题：思考《琵琶行》如何通过音乐与诗歌的结合来表达诗人的情感和态度。四、课堂总结（5分钟）《唐宋诗醇》评《琵琶行》说:“满腔迁谪之感，借