《网络耽改IP剧的案例分析及发展思考》12000字

网络耽改IP剧的案例分析及发展思考目录TOC\o"1-3"\h\u6704一、网络耽改IP剧的含义及现状 摘要网络IP改编是目前影视界的大势所趋，随着各类影视题材作品的饱和以及耽美文化的发展，近年来，“耽改”这一题材在影视界杀出了一条血路。2019年暑期《陈情令》的火爆出圈让业界的目光纷纷转向“耽改”这块蛋糕，仅2020年卖出版权并立案拍摄的耽美小说就有59部，网友将此现象戏称为“耽改101”。而娱乐市场则将“耽改”作为资本逐利的工具，大肆推行男男cp“卖腐”，并对演员人设进行不当炒作，易误导青少年的价值观发展，形成不良风气。本文以《陈情令》为例，从剧情、传播方式、粉丝文化等方面对网络耽改IP剧的热播现象进行分析，并提出对网络耽改IP剧发展的思考。关键词：耽美；耽改；陈情令；粉丝文化网络耽改IP剧的含义及现状网络耽改IP剧的含义IP的含义IP改编近年来在国内文化市场频频掀起热潮，深受观众喜爱，据《2019-2020年度网络文学IP影视剧改编潜力评估报告》显示，2018年、2019年309个热播影视剧中来自网络改编的有65个，占比约21％。因此IP这一概念也被大众所熟知。IP即知识产权，在国内文化产业领域特指具有较大影响力，可以被再生产再创造的创意知识产权，更具体来说就是能够改编成不同形式文化产品的网络原创内容。目前国内的IP改编包括但不限于影视改编、动画改编、广播剧改编、游戏改编等，在这之中引起较大反响以及经济收益较好的则为影视改编。而影视IP改编也为我国的文化市场注入新活力，为影视文化市场带来新的生机和为影视生产提供新思路，人民日报海外版评网络文学成为数字文化产业活水之源，同时部分优秀影视IP也走出国门，如《陈情令》、《甄嬛传》、《琅琊榜》等，为海外观众所喜爱，向国外输出和弘扬了我国的优秀传统文化，传递国风之美，树立文化自信。耽美文化的概念“耽美”一词源于日本，最早是指一种写作风格，即耽美派，本意为反对暴露人性丑恶的自然主义。现在“耽美”一词被广泛用于代指“BL”，即“BoysLove”，指以讲述、表现两位男性间的纯粹、美好、浪漫的同性恋情为主的文化产品。刘洋：《刘洋：《接受美学视域下中国大陆网络耽美小说影视改编策略研究》，长安大学2018硕士论文，第1页网络耽改IP剧的概念目前在学术界对于网络耽改IP剧没有一个明确的定义。网络耽改IP剧事实上是网络剧与耽美作品结合产生的产物，是以展现两位男性之爱为主的IP改编的影视剧。近些年来，由于各类影视题材作品的饱和加之于耽美小说的兴盛、观众的猎奇心理，以及社会经济、文化的发展，讲述男性之爱的影视作品从边缘慢慢走向观众的视野中心，逐渐成为一种“影视潮流”。但受题材以及政策限制，耽改IP剧多具备低成本制作、服化道粗滥等特点，与传统的影视剧相比还具有很大的提升空间。除此之外，耽改IP剧基本上都是由制作公司与影视平台联合制作，在网络上发行，受众具有限制性，多为年轻女性，实则是一种小众范围的影视题材。网络耽改IP剧的发展现状文学IP影视化在国内外都已不是一个新颖的话题。响彻全球的《哈利波特》以及《神探夏洛克》便是国外文学IP影视化的经典之作。西方文学影视化的研究体系早于我国多年，早在二十世纪七十年代就正式进入了学术研究体系。在《西方文学电影改编理论的发展流变》一文中对西方文学电影改编进行了梳理和回顾，并且根据西方电影改编理论，为我国电影改编拓宽了视野，具有借鉴作用。但依据现有的国外影视作品来看，对于网络耽美小说影视改编这一领域，国外的影视界和学术界显然没有太多的涉入。学术界目前普遍认为耽美源于日本及欧美。耽美在日本最开始使一种浪漫主义的文学作品，描写两位同性男子之间的爱情，后来逐渐发展成耽美漫画作品，并通过漫画对耽美文化进行了输出，在国内广受欢迎。欧美国家的耽美文化多以同性电影进行输出，英文耽美小说、漫画作品相较于日韩耽美漫画传播度较窄，其同性电影代表作有《断背山》、《以你的名字呼唤我》等。在网络耽美小说影视化方面的相关研究，随着近几年互联网的兴起以及IP改编潮的掀起国内才有了相关的研究。在《我国耽美改编网络影视剧兴盛原因与发展对策——以《镇魂》《陈情令》爆红为例》分析了我国耽美改编网络影视剧爆火的多个原因，其中论述到了女性的阉割情节以及女权意识兴起对耽美网络剧盛行的作用。《接受美学视域下中国大陆网络耽美小说影视改编策略研究》中以美学视角对网络耽美小说影视化进行分析，对耽美小说影视化改编提出策略建议。以及在《从亚文化到主流文化的成功改编——以《陈情令》为例》一文中，指出了亚文化叙述文本到主流文化的跨文化价值转换和策略选择，肯定了《陈情令》作为亚文化到主流文化的转换。在实践方面，我国早在20世纪末便将讲述同性之爱的《霸王别姬》搬上了荧幕，随后还有由《北京故事》改编的同性电影《蓝宇》风靡一时。此后，也有陆续几部同性题材的电影进入公众眼帘，但同性之爱的影视作品始终不是国内影视市场的创作主流。直到2020年底共有21部耽改剧进入大众的视野，其中2016年由网络耽美小说《你丫上瘾了》改编的耽改剧《上瘾》引发网友热议，掀起一阵耽美热潮。然而该剧在热播期间就被广电下架，该剧主演的演艺事业也因此受到阻碍。至此，网络耽美IP改编的影视剧成为了“毒饼”，人人避之。2018年暑假《镇魂》播出后耽改热度又一度持续飙升。而在2019年由墨香铜臭小说《魔道祖师》改编的《陈情令》播出并达到现象级爆红后，“耽改毒饼”这一现象被彻底打破——播出期间全站“陈情令”提及次数2.45亿次，该剧周点击2.8亿次，德塔文指数单日最高4.5（指数破3则列入爆剧范围）。期间，人民日报海外版对其进行相关报道，称其书写国风之美，传递文化自信，树立正能量价值观。相关话题截至目前共登上微博热搜榜186次，主话题热度值破427.5亿，播出两年后热度依旧持续不减，播放量累积97.1亿次。2020年《陈情令》入围Tumblr全球电视剧榜单TOP10，是中国大陆唯一上榜的电视剧，并在五个国家，三个海外平台上线，深受海外观众喜爱。该剧也代表中国进行文化输出，传扬国风之美。其主演肖战、王一博凭借魏无羡和蓝忘机一角斩获多个奖项，一跃成为娱乐圈炙手可热的新星。《陈情令》所取得的成就令人赞叹，因此，各大投资方为重现这一“盛世”，据网友统计，仅2020年卖出影视版权并立案拍摄的网络耽美小说就有59部，网友戏称此现象为“耽改101”。与此同时，以往演员人人避之的耽改剧试镜也门庭若市，演员纷纷“下海”。网曝参加耽美改编剧《天官赐福》试镜的演员就有百人之多。而成功出演耽改影视剧主演的演员也被寄于重望，想凭借耽改一炮而红成为顶流，复制《陈情令》主演的爆红之路。二、网络耽改IP剧《陈情令》的剧情分析鲜活饱满的人设和跌宕起伏的故事情节一部影视剧成功的原因有多方面因素的作用，其中观众最能够直观感受到的就是人设的好坏、匹配程度与剧情的合理性。《陈情令》中两位主角的性格特色鲜明——前期魏无羡少年恣意灵力高强，有着一颗肝胆侠义之心；后期的魏无羡被剖金丹又遭人迫害被丢入乱葬岗，无奈之中堕入鬼道心性大变。剧中另一主角蓝忘机则正直内敛，严于律己，“有匪君子，景行含光，泽世明珠，逢乱必出”。两个性格截然不同却有刚好互补的角色碰撞在一起，就会产生极大的化学反应，带给观众良好的感官体验与心理体验。此外，剧中配角人设也十分鲜活饱满有血有肉，原著作者把每个人物描写得极其复杂，并非单纯的恶或善，邪或正。如敛芳尊金光瑶，性格隐忍八面玲珑，能言善辩，机关算尽手段狠毒。作者为其构造了一个极其不幸的童年使他的性格和恶行的养成有了解释，使人物可怜可恨，因此观众也会随着剧情的起伏、人物的变化随之共情。在此对比之下，同样拥有不幸童年的魏无羡，在成长之后依旧意气风发、善良热血则显得格外珍贵。未来如何成长如何，完全在于自我的选择，魏无羡完美印证了“我命由我不由天”，蓝忘机则是在魏无羡与命运抗衡的荆棘途中不可或缺的知己、伴侣与救赎。与近几年以主角爱情发展为主线的仙侠剧不同，相较之下，《陈情令》不再着重于情感纠葛，而是用更多的笔墨去叙述江湖事，侠客旅。有射日之争的苍生潦倒，也有莲花坞家门破灭的悲痛和乱葬岗劫后重生、不夜天与百家为敌，义城四人的悲愤和唏嘘以及重生后的快意泯恩仇和年少时不变的誓言。作者不局限于主角忘羡二人的情感和故事发展，用了充足的笔墨去描写了群像，让每个配角也栩栩如生，饱满鲜活，支撑起了宏大的世界观与丰满的故事内容。跌宕起伏的剧情更能够直击观众的内心，引起观众的共鸣和共情。剧情对现实的映射一部IP能够创造不断的经济利益，被粉丝一直喜爱必然是有其特别的价值。《魔道祖师》得以不断被翻拍被创作，不光是其人物饱满故事复杂，还有其对人性淋漓尽致的刻画对现实的映射。小说中作者对于不重要的小人物虽着墨寥寥，但却将复杂的人性描写得十分酣畅。如配角姚宗主，笔墨不多但作者几笔就将其刻画成一个大类别群体的代表——毫无立场见风使舵的墙头草。姚宗主因被温氏灭门获江氏所救，但在不夜天一战中，姚宗主却带头批判指责魏无羡，自诩正义颠倒是非。这类人就如网络上的键盘侠和专门带节奏的营销号，毫无主见，人云亦云，站在道德高度对他人进行批判，却从来不辨事实，不辨黑白。姚宗主为何在不夜天对魏无羡批判谴责？事实上魏无羡并无大过错，只是因为他修鬼道，别人艳羡他却又不及项背便诋毁他；金子勋受人诅咒中千疮百孔咒，空口白牙诬陷魏无羡，使其备受指责。江澄曾对魏无羡说道“就算你不招惹是非，是非也会招惹上你，救一个人往往束手无策，可要还一个人，又何止有千百种法子。”魏无羡只是一个靶子，一个承担所有错事的靶子和让那群自诩正义的“名门正派”获得“自命不凡”的成就感的靶子。这群自诩正义的人爱恨来也快，去也快，他们好似忧国忧民，却又都不作为，只会选择对自己有利的立场，在人多势众时应和着喊几句口号。就如魏无羡所说的“你说你仰慕我，那么为什么在你仰慕我时，我没有见过你，而我一人人喊打，你就跳出来摇旗呐喊，你的仰慕也太廉价了吧？”作者寥寥几句台词，便犀利地把复杂的人性和世事表现出来，观众观之，与之共情，也让人感慨与唏嘘。“孰正孰邪，孰黑孰白？事无定法，是非曲直而在于心之所向。”在仙侠耽美小说的外壳下，《魔道祖师》还包裹着对现实的讽刺。《陈情令》便将这点完完本本地还原了出来，批评揭露现实，一阵见血，引人深思。儒家文化与侠骨道义的体现原著《魔道祖师》为小说中的修仙世界设置了五大家族，并且各有代表图纹：姑苏蓝氏为卷云纹，云梦江氏为九瓣莲纹，兰陵金氏为金星雪浪牡丹纹，清河聂氏为兽头纹以及岐山温氏为太阳纹。作者用极具儒家文化特色的文化符号构建出了一个儒道结合的仙侠世界，《陈情令》将这些文化符号具象化，通过视觉传达给观众，更容易获得观众的文化认同，进行文化输出，建立文化自信。《魔道祖师》构建的以世家为主的仙侠世界，与魏晋时期十分相似。魏晋时期世家门阀鼎立强盛，寒门子弟出头无望，士庶之分十分严苛，因此小说中魏无羡即使在世家公子榜上排名第四，也依旧逃脱不了家仆之子的标签，家教森严的姑苏蓝氏也有内姓弟子和外姓弟子之分，以外形弟子不能佩戴有蓝家身份象征的卷云纹抹额等家规来区别身份尊卑，礼教森严。自汉武帝“罢黜百家，独尊儒术”开始，华夏民族长达几千年的封建王朝都以尊崇儒道为主流思想，这种思想观念一直延申至今影响深远。《陈情令》便将儒道精神贯穿至全剧始终。蓝家家规三千条，每个内姓弟子都要佩戴抹额喻意规束自我，这与程朱理学中的“克己复礼”的思想可以说是同出一处。与姑苏蓝氏的繁文缛节相比，云梦江氏的家训“明知不可为而为之”则具备了许多江湖侠气，该家训也是化用了《论语·宪问》中“知其不可为而为之”一句。在礼崩乐坏百家争鸣的时代，孔子为公理与民生而战，坚定且崇高。这样的精神，恰恰也是《陈情令》所要表达的家国道义与江湖侠义的核心之一。此外，且不论修仙成道等明显具备道家特征的符号，就像欧美有类似于钢铁侠的个人英雄主义的文化输入，我国也有江湖侠客的英雄主义的文化输出，这与自古以来道家精神的传播与影响紧密相关。《陈情令》在仙侠剧的外表下包裹着武侠剧的核心。无论是蓝忘机的“逢乱必出”还是魏无羡的不忘初心匡扶正义都具备着鲜明的江湖侠义的色彩，魏无羡身上的“侠客精神”则是更为明显的道家思想的体现。前面说到《魔道祖师》所构建的世界与魏晋时期十分相似，儒道互补的士大夫精神恰恰也是以魏晋风骨为开端。通过论述，可以看出原著《魔道祖师》与电视剧《陈情令》都将这种儒道杂糅的思想贯穿始终。儒道两家思想对于中国人的思想影响可以说是百家思想中影响最为深远，也最是根深蒂固的，这也恰恰构成了中华民族的特征之一。随着剧集的热播，《陈情令》也热销海外，受到海外观众的一度欢迎和喜爱。该剧将侠义与道义作为主基调，充分体现了中国人的古道热肠侠骨道义与家国情怀，以及中华民族所特有的温良，一种中华民族千年传承下来的心灵特征。《陈情令》所表达出的这种精神，充分吸引着海外观众对“江湖”的向往，不仅是被忘羡二人“锄奸扶弱，无愧于心”的默契与爱情所打动，更是对“江湖”、“仙侠”这种极具中国古典特色的传奇世界的好奇与向往。《陈情令》对海外成功的文化输出，在传递国风之美的同时，也推动着中华优秀传统文化走向世界的步伐，树立文化自信，向全世界印证了中华民族温良侠义的风骨与价值观。三、网络耽改IP剧《陈情令》的传播分析（一）主动传播：注重网络宣传及营销策略原著《魔道祖师》自2015年起在晋江文学城连载便拥有庞大的粉丝群体，后又被相继改编成动画、广播剧等文化作品，衍生周边深受粉丝喜爱。在原著书粉的加持下《陈情令》从筹备开拍阶段便备受瞩目，自带流量。纵使该IP本身自带大流量，但粉丝也并未会照常买单，小说改编成电视剧有极大的风险，一千个人有一千个哈姆雷特，除却选角问题，如何改编也是耽改剧的重中之中。因此，在开播之初，《陈情令》的豆瓣评分低至4.8分，但随着剧情的开展，评分一路低开高走逆风翻盘，截至2019年该剧豆瓣评分高达8.2分，后又成为豆瓣评分人数最多的电视剧。《陈情令》为何能做到绝地重生？剧组和演员的用心筹备与演绎是不可或缺的理由之外，平台和制作方对网络宣传及营销策略的注重也为其锦上添花。《陈情令》采用线上线下相结合的营销模式。在网络上投放双人花絮、采访等物料，定制官方衍生周边，上至联名珠宝下至联名公仔，并和知名时尚杂志《时尚芭莎》合作拍摄双人杂志电子刊，截至目前销量高达129w，为该杂志电子刊销量之首。此外，制作公司在QQ音乐平台上线《陈情令》同名国风专辑，销量突破160w。《陈情令》的热播也在海外掀起一阵狂潮，在粉丝的呼声与诉求下，除最初的天津见面会外，又在剧播结束之后举办了泰国见面会和国风演唱会。除此之外，该剧的两位主演也在年末的各大盛典上再度合体，一曲陈情终难忘，夷陵老祖和含光君在荧幕上的再度重逢掀起了粉丝狂欢，衍生文化产品的开发和粉丝市场的拓展成功将这一夏日限定升级为无尽夏。即便是在剧播结束两年后，陈情令主题餐厅在线下开启，依旧门庭若市，广受粉丝欢迎。除此之外，《陈情令》的目标受众为年轻女性，其运营方善用网络热点，打造“陈情101”“陈情男团”等热门话题，与饭圈文化相结合，受到网友的高度关注和喜爱，借此打破圈层壁垒，实现跨圈层的宣传，助推《陈情令》热潮。（二）借助粉丝文化进行传播粉丝衍生创作推动《陈情令》二次传播巴赫金的狂欢理论有三个基本内容即狂欢节、狂欢式、狂欢化。其中“狂欢式是没有舞台，不分演员和观众的一种游艺。”“狂欢式同狂欢节所固有的平等、自由、欢乐坦率的气氛和特征紧密相连。”粉丝对于IP剧的喜爱促使其自发为爱产出，是粉丝群体的一场狂欢。粉丝以《陈情令》为核心通过制作表情包、创作同人文、剪辑视频，构建出无数个平行宇宙，形成一套同人生态系统。粉丝的同人创作也拥有颠覆性和平等性，用自给自足自娱自乐的模式来满足内心世界的幻想与欲望，打破了等级秩序，脱离常规生活，人们从现实生活种解脱，摆脱禁锢，只为自己内心的乌托邦服务。粉丝成为衍生创作的主力军，为《陈情令》的破圈层起到了十分重要的助推作用，扩大了《陈情令》在互联网的传播力度。数据显示全站有关陈情令的短视频量8514w，短视频播放量206亿，国内同人创作网站lofter中陈情令相关词条参与量达101.9w。此外，《陈情令》两位主演的粉丝也自发成立了“博肖字幕组”译有英日韩泰俄法意西八种语言，向海外粉丝输送两位主演的相关物料，在推特、脸书及ins等平台共享，深受海外粉丝喜爱，扩大了《陈情令》在国外的传播度和知名度，开拓《陈情令》的海外市场。以粉丝为视角进行的安利，也容易使路人接受，从而“入坑”，吸引新粉丝。同时，相关二次创作产品的输出与推送一定程度上将《陈情令》输送到了其他的圈层，引起路人好奇与兴趣，把原本不属于同人女或者书粉圈层的人吸纳进来，打破原耽与普通大众的壁垒，由此推动了破圈层突破的实现。粉丝文化与身份认同符号在人类社会的传播中起着重要的作用。粉丝群体在追剧的过程中会自发地或者无意识地形成粉丝文化符号。在《陈情令》热播期间，粉丝将剧中角色的台词与段子相连接，对剧进行有效安利。如角色江澄的经典台词“你不是说你控制得住吗？”、宋子岚的“你欺他眼盲，骗得他好狠呐。”被广泛运用在各类段子中，这些梗也一度出圈，不少网友由此被吸引去追剧，为宣传《陈情令》起到十分积极的作用。此外，粉丝组织还会创造属于粉丝群体的秘密符号，这些符号如同加密的代码，也类似暗语，只有粉丝才能够破解出来。此类符号使粉丝产生一种群体认同感，形成粉丝圈内的狂欢。在公开透明的互联网上，部分非粉丝网友便会对这类符号产生好奇心，主动进行了解，了解过后有的网友就会被符号后面所蕴含的内容所吸引，由此“入坑”，而粉丝也达到了安利的目的。随着粉丝文化的发展，现在的粉丝群大多都是有组织有纪律的网络群体。在响应正能量追星的号召下，明星粉丝团纷纷成立公益组，进行公益活动。博肖爱心联盟是在2019年由王一博、肖战的双人粉丝所创建的。自成立至今，博肖爱心联盟筹办了多个公益项目，其中粉丝自发募捐了28所博肖希望小学；在疫情初始也联合官方公益机构进行募捐，将物资送到各大医院；河南洪灾该公益组织也进行多项物资捐赠；此外，博肖爱心联盟也联合了官方机构开办多项公益活动，并长期将活动进展反馈且公示。许多博肖二人的双人粉丝都会自发通过博肖爱心联盟的捐款链接跟着捐款。受粉丝公益的影响，粉丝也会在线下以王一博、肖战二人名义进行公益活动。这类的粉丝行为，会增强粉丝的集体荣誉感，并在公益活动中得到他人认同和自我认同，从而获得粉丝身份认同感，由此更加热爱和自发自行公益活动形成良性循环。当然，此类的身份认同也会在其他的粉丝行为中继续获得，身份认同和集体荣誉感的增强便会产生极强的粉丝粘性，在粉丝群体不断扩大而粘性也持续增强的情况下，该剧及主演的热度持续不减，达到现象级的爆红。粉丝的商业价值互联网时代，粉丝效应不容小觑。IP剧的爆火与粉丝的追捧是密不可分的，粉丝为其贡献庞大的流量并且转换成商业价值，具备足够的商业价值平台方便会对IP剧进行再一轮的营销与宣传，粉丝也会照常买账收单，剧集和演员的曝光率也会持续增加。在《陈情令》推出数字国风专辑后，粉丝纷纷请求官方筹办团综和演唱会。《陈情令》出乎意料地爆红，官方应予粉丝诉求，分别在泰国和南京开办见面会及演唱会。这一消息宣布，迎来粉丝群体的欢呼，夏日限定延续成冬季狂欢。此后，见面会和演唱会更是一票难求，票价被黄牛炒上天，最优套票高达上万。腾讯也推出了付费观看演唱会直播的模式，仅一场线上直播演唱会，粉丝至少为其贡献了一亿的收益。此外，《陈情令》粉丝的消费能力还表现在诸多方面：王一博肖战时尚芭莎双人电子刊销量达电子刊销量榜首、二人代言一抢而空供不应求、芭莎慈善夜博肖粉丝捐款达捐款名单榜首，等等。一系列的表现都彰显这这一粉丝群体不可小觑的消费能力，粉丝通过氪金在一定程度上维系着追星热情，同时也为该剧和主演带来巨大的商业价值和流量，成为新晋“爆款”。（三）女性视角的构建传统的影视作品都是基于男性视角下去展现男性对于女性的渴望与诉求的，苏拉·穆尔维的女性主义影视理论认为在电影中男性是观看主体，而女性是“窥淫欲”和“恋物癖”之下的欲望客体常江、李思雪：《常江、李思雪：《劳拉·穆尔维：流媒体技术使文化民主成为可能——女性主义电影理论的当代面向》，新闻界，2018(08)，第4页在传统的父权社会下，女性的价值是男性所赋予的，女性不具备自主选择的自由，耽美作品则将这一点颠倒过来——女性作者赋予男性价值与定位。在耽美作品中，受到观众审视的不再是片中的女主角，而是两位男性，女色消费由此转变成了男色消费。同时在这样的影视作品中，男性的形象也不再是传统的阳刚大汉，他可以是邪魅的也可以是柔美的，赋予了男性更多塑造自我性格的可能性，而不是被禁锢在传统社会的刻板印象和理念中。《陈情令》中蓝忘机风光霁月，雅正清秀；魏无羡前期天真无畏少年郎，后期潇洒不羁邪魅俊美。这都不同于传统社会赋予的男性形象，更多是从女性视角出发，满足了女性心中的浪漫幻想。同时，耽美小说中的男色消费也满足了女性对于爱情的完美幻想，耽美呈现的是一种极为纯粹的爱情模式——一般的BG小说最圆满的大结局不过是结婚生子，传统的男女之爱总逃脱不了传宗接代的命运，但在耽美中，两位男性的相爱无关繁衍无关性别，是两颗心最单纯的靠近，是最纯粹的爱。耽美小说不仅能够满足大众对禁忌之恋的窥探欲，同时也是女性对至高纯洁之爱的一种向往，对男权社会不平等现象的抗争，是女性对平等的诉求与呐喊。耽美改编影视则用一些较为隐晦和委婉的方式将这些诉求搬上了荧幕，推动亚文化与主流文化的交流，创造更多以女性视角出发的影视作品。四、网络耽改IP剧发展的思考“所有的艺术创作都是面向观众的，而创作者一旦发现某一种艺术形式具有超强的票房号召力，不管是从题材选择、创作手法还是呈现方式上，自然会有意无意地向这些作品靠拢。”《陈情令》的现象级爆红出圈让诸多投资人纷纷将目光转向耽改这块蛋糕上，仅2020年卖出影视版权立案拍摄的耽美小说就有59部，耽改市场竞争激烈。但在我国的政策及社会情况下，耽改这类影视题材依然属于较为敏感的题材，有优势必然也会有劣势。目前，网络耽改剧所要面临的现状依旧严峻。艺人的频繁失德事迹以及耽改之风的盛行引起了国家的注意，中宣部在《关于开展文娱领域综合治理工作的通知》中指出，要对“耽改”之风等娱乐圈问题进行整治。自《陈情令》爆红之后，“耽改101”成为资本逐利的工具，互联网媒介成为营销的工具，耽改营销无孔不入，活跃在各大平台之上。耽改题材本身无可厚非，影视领域本应百花齐放，任何一种影视题材都是一种文化的表现手段。然而，耽改剧的受众在近年呈现了低龄化趋势，过度地对男男cp进行营销宣传，易对青少年造成引诱和误导，使青少年盲目追随这种亚文化。因此，对于耽改的管控，并不是要去批判同性恋，而应该对其因背后资本逐利而诱发的不良现象进行整治。即使随着社会发展，普通大众对同性恋群体的看法有所改变和接受，但耽改中所体现的同性恋文化依旧不被主流文化普遍接受，综上所述，我国网络耽改IP剧主要受耽美的审美特质、社会大众的接受阈值以及广电的审查制度三方面因素牵制，如何平衡好三者之间的关系，对于展现一部成功的耽改剧有着至关重要的影响。弘扬文化自信，回归艺术创作本身演员作为公众人物通过镜头暴露在公众实现之下，更应该承担社会责任，正确引导青少年的价值取向。由于艺人品行不检，缺乏正确的价值观、民族观以及法律意识的丑事频频爆出，中央网信办推出清朗专项整治运动，旨在加强“饭圈”乱象整治。2021年9月，中宣部在《关于开展文娱领域综合治理工作的通知》中指出，对“饭圈”乱象、“耽改”之风等问题进行治理工作。9月16日，广电总局在京召开会议要求，坚决抵制“饭圈”乱象、“耽改”之风等娱乐化现象。除此之外，早在2016年广电总局颁发的文件中就严禁在电视剧中表现同性恋等内容。耽改剧虽然以网络为主要阵地，但与“上星剧”的审查标准并无太大的区别，在新的政策之下，网络耽改剧的生存环境更加狭窄，形势也更为严峻。近年来，由于“耽改”这一题材深受观众欢迎，产生了一种“遇耽则火”的现象，使众多资本力量趋之若鹜。“耽改”成为资本逐利的工具，拍出来的作品良莠不齐；娱乐市场则大肆推行cp组合、对艺人人设进行不良炒作，如以“十年硬汉无人知，一朝老婆天下闻”等哗众取宠的人设进行炒作和推广。长此以往，不仅会使文艺市场乌烟瘴气，只为流量趋利而忽视影视创作艺术本身，且耽改影视剧的受众呈现低龄化，大肆宣传、炒作cp、“卖腐”及不良人设，易对尚处在对人生观、价值观、世界观构建过程中的青少年产生不良影响。青少年的性向应在后天成长中顺其自然，过分的同性cp炒作、“卖腐”的行为易对青少年产生错误导向。而这一方面也说明，我国的影视分级制度应早日推上日程，既能给青少年一个风清气朗影视环境也能够满足成年人对于各种影视题材的摄取。笔者认为，对“耽改”之风的整治，并非要去批判同性恋以及同性题材的影视作品，文艺创作须百花齐放，而真正要进行整治的应是对以“耽改”为逐利工具的这种现象以及背后的资本力量进行整治。“耽改”并非一无是处，影视题材回归艺术创作本身，传递艺术价值，弘扬文化自信，依旧可承担其社会责任。以《陈情令》热销海外为例，该剧在日韩泰及欧美深受海外观众欢迎，并以“弘扬国风之美”为主题，对海外进行了文化输出，让海外观众也能心理层面感受到中华民族在情感上的含蓄美及温良侠义的风骨，并在视觉上使海外观众对中华传统服饰的刻板印象进行改观，感受到中华服饰之美，弘扬中华民族的文化自信。因此，无论任何影视题材，过分地追逐流量、利益，都会丧失其作为艺术的价值和社会责任。我国网络耽改IP剧在未来依旧步履维艰，如何耽改剧弘扬文化自信，回归艺术创作本身也是众多影视制作人应该思考的问题，而不应陷入盲目追求商业利益的圈套中。深化核心价值，不局限于主角情感发展目前我国影视市场上的诸多影视剧皆以展现男女主角情爱为主要核心内容，观众视觉和心理上都易产生审美疲劳。耽改剧则在性别上有所不同，表现的是两位男性之间的情爱，相处的点滴。据统计，目前已上映的耽改剧共计三十余部，但为大众所熟知且获得成功的不超过五部。以其中较为成功的《陈情令》为例，在情感处理上，《陈情令》以“知己”之情解释两位男主之间的感情，情感处理较为含蓄内敛，也符合东方人对于情感的表达习惯。全剧的重心则放在对核心内涵的宣扬和表现上。该剧用了大部分的笔墨对“是非在己，毁于由人，得失不论”这十六个字进行诠释，《陈情令》重在对价值观的塑造，通过魏无羡和蓝忘机的诸多选择和经历最后告诉观众“是非曲直，在于心之所向”，也更要不忘初心，坚定心中信念。对于核心内涵的深化和宣扬，是《陈情令》成功的关键所在，它以细腻的笔触描绘了两位男主之间的朦胧爱情，具备了东方所特有的含蓄的美感；又用大篇幅的笔墨刻画了一个众生百态的江湖，它并不局限于情情爱爱，也展现出了两位主角对于是非的抉择和人生态度的看法。这一点，值得未来的网络耽改剧所学习。把握改编尺度，迎合大众审美耽美小说比起一般的小说题材，它对于两位主角之间的性描写会更加露骨，加之于受广电审查制度的显示，耽美小说在影视化过程中改编是必然的。在改编尺度的把握上，如果尺度太大，彻底还原原著情节，不仅审查不能通过，且普通大众的接受能力也较低，不适合耽改剧的宣传。但也要尊重原著，符合书粉对原著改编的期待，既要合理地保留“名场面”，也不能加个女主角来打擦边球。并且在改编时，还要适时加入一些元素以适应电视剧的叙事结构和脉络。因此，需要细腻处理原著情节，不失去耽美核心，但也能被社会大众所接受，迎合大众审美的同时也可以在潜移默化地提高大众对于同性恋群体的包容程度。提高制作质量，加强艺术审美由于题材受限投资较少，大部分的网络耽改剧都是低成本制作。因而在一些场面的呈现和服化道的呈现上面略有缺憾。例如