人教版《绘画》第一课《认识绘画艺术》教案

#成就.他在兰竹画中常添石,认为“一竹一兰一石，有节有香有骨”，“兰竹石，相继出，大君子，离不得”。板桥的兰竹石画达到登峰造极的境界，而其题画诗又起了画龙点睛的作用,如：“一半青山一半竹，一半绿阴一半玉。请君茶熟睡醒时，对此浑如在石屋。”“一片青山一片兰，兰芳竹翠耐人看。洞庭云梦三千里，吹满春风不觉寒。”“石上披兰更披竹，美人相伴在幽谷。试问东风何处吹？吹入湘波一江绿.”齐白石的《杂画册》以概括简洁的造型表现花卉,而以极其精细的手法表现画中的昆虫，让花于虫形成鲜明的对比，相映成趣。用线朴拙但仍呈现出深厚的功力，同时通过线条的轻重和墨色的浓淡表现出画面的层次感.中国画笔法中锋用笔；运笔时笔杆与纸面垂直，笔尖在线条中间藏而不露，用力均匀行笔稳健,力透纸背，线条圆润饱满,极富力量感,在花鸟画中多表现小枝、新枝和叶脉等。侧锋用笔：运笔时笔杆倾斜,笔尖在线条的一侧，笔头侧身接触纸面，线条呈扁平状。笔尖中墨色多有变化，往往须笔尖墨色深笔跟墨色浅。多画叶子、山石或树干。拖笔：运笔时顺着笔锋方向，拖者笔在纸上自由描绘,线条灵活且多变化。多画云、水和细长柔软的枝条。逆锋：笔接触纸后，手推着笔由右向左逆向运笔，笔意粗滞朴拙、枯涩苍老。多画树皮、枯枝、杂草、山石等物。中国画的墨法谈墨法离不开水。既是水墨，当以墨为体，以水为用.中国画中很早就有“五墨六彩”之说.“五墨”就是课本中提到的“焦、浓、重、淡、清”，指五种深浅不同的墨色效果，又有枯、干、渴、润、湿的用墨用水程度和轻重的区分.“六彩”指“黑、白、浓、淡、干、湿”.关于“焦、浓、重、淡、清"的墨色变化课本中已讲得很清楚了不再重复.但在教学中学生掌握起来仍有困难，不妨分成深色和浅色两大类，画深色时略有变化自然会出现浓和重的变化甚至更多的效果，画浅色时略有变化自然会出现淡墨和清墨效果。焦墨在学生的绘画中用到不多,而且多在最后使用。淡墨湿笔、浓墨湿笔、淡墨干笔、浓墨干笔也是常用的技法,其中淡墨干笔最难理解，是要先调成淡墨，再用废纸吸去过多的水分,使笔变干些再画，画出的墨色是淡墨但有飞白痕迹，学生须反复练习体会。墨法中有泼墨法、浓墨法、淡墨法、破墨法、积墨法、焦墨法、宿墨法、冲墨法等.这里主要介绍常用的破墨法、积墨法、焦墨法、宿墨法、冲墨法。而泼墨法、浓墨法、淡墨法很容易理解，不一一介绍了。破墨法：破墨法中分为浓破淡、淡破浓两种表现形式。破墨法是以不同水量、不同墨色，分先后相重叠而产生一种新的墨色效果的表现手法.它必须趁湿进行,达到互破的目的.破墨法的特点是渗化处笔痕时隐时现，相互渗透，纯为自然流动而无雕琢之气，有一种丰富、华滋、自然的美感。积墨法：是一种由淡到浓，反复交错，层层相叠的方法.积墨可湿积也可干积。湿积易显墨韵，干积易见墨骨。能做到积染千层，仍然元气淋漓为佳。焦墨法:焦者枯干也。用笔枯干滞涩凝重，极富表现力。焦墨运行中速度缓慢，故而老辣苍茫，但焦墨不宜多用，与湿笔对比使用方显焦墨的意韵.宿墨法:顾名思义即时隔一日或数日的墨汁，蘸清水在宣纸上所呈现出的一种脱胶墨韵用墨法。宿墨法在现代人物写生常常使用，宿墨在宣纸上的渗化比新墨渗化多了一种笔墨意味，具有空灵、简淡的美感。冲墨法：当第一遍所绘之墨尚未干透时，用清水冲，使之产生墨块中间淡化，用笔边缘明确的效果。偶尔用此法会有意想不到的效果。相关文字练习：用简单的语言从用笔用墨方面分析一件名家的作品，体会中国画中的笔墨情趣。人教版高中美术《绘画》第三课尝试体验中国画的笔墨情趣-—学画中国画（二）教学目标及重点、难点教学目标知识与技能欣赏、分析李苦禅、郑板桥和齐白石等名家作品，感受中国画的笔法和墨法的独特表现力.学习中国画的用笔方法和用墨方法。掌握中锋、侧锋、拖笔和逆锋的运笔要领；学会调和“焦、浓、重、淡、清"等不同墨色。初步体验淡墨湿笔、浓墨湿笔、淡墨干笔和浓墨干笔；以及破墨法、积墨法、冲墨法等用墨技法。过程与方法教师应通过欣赏、分析名家作品，帮助学生了解中国画的笔墨技法.通过讲解、演示等活动帮助学生理解中国画的笔墨技法;通过实践和练习活动让学生初步掌握中国画的笔墨技法，体验笔墨情趣.情感态度价值观激发学生学习中国画的兴趣，培养学生对中国传统艺术喜爱之情。教学重点和难点教学重点：中国画的笔法和墨法。教学难点：中锋用笔方法和淡墨干笔的画法。三、教学过程设计参考教学环节教师活动学生活动教学意图课前准备相关图片。有条件可准备教学课件，让学生欣赏一些名家作品，还可以准备名家绘画示范视频。中国画作品范画和优秀学生作品.国画用具。国画用具。为本课做好物质准备。导入教师播放中国画动画片片段，如《小蝌蚪找妈妈》或《山水情》等。学生欣赏动画片，说出动画片用什么方法绘画的，简单描绘画面特征。带入学习情境。

讲授新课课堂练习巡视辅导1、中国画名家作品欣赏：介绍梁楷的《泼墨仙人图》了解早期的写意画作品。分析李苦禅的《双鸡图》--着重用墨；郑板桥的《兰竹图》着重用笔；齐白石的《杂画册》是笔墨的综合表现。2、中国画的笔法大阅读课文，了解用笔方法.中锋、侧锋、拖笔、逆锋。教师演示并讲授运笔要领.3、中国画墨法学习阅读课文，了解用墨方法。教师演示并讲授调和“焦、浓、重、淡、清”等不同墨色的要领。淡墨湿笔、浓墨湿笔、淡墨干笔和浓墨干笔；以及破墨法、积墨法、冲墨法等用墨技法。指导学生练习笔法和墨法。笔法练习注意运笔要领；墨法练习注意用水技巧，要控制好笔的干湿程度。跟随教师的展示欣赏。思考并作出回答。一起分析大师作品中的笔墨技法。自己学习分析王震的《墨荷图》，想一想画中的用笔用墨有什么特点？学生通过阅读课文和观看图片了解基本用笔方法。观看教师演示并在教师指导下练习笔法。学会调和“焦、浓、重、淡、清〃等不同墨色.初步体验淡墨湿笔、浓墨湿笔、淡墨干笔和浓墨干笔；以及破墨法、积墨法、冲墨法等用墨技法。学生在老师的指导下练习笔法和墨法.注意体会运笔的力度；仔细研究毛笔中水分变化产生的效果。引发积极的思考.向大师学习笔墨技法。学习笔法。学习墨法。学习用笔用墨方法，感受中国画的笔墨情趣。布置作业1、四种用笔方法；五种墨色调和;干笔湿笔练习。2、以上练习之外，尝试破墨法、积墨法、冲墨法等用墨技法。3、以上练习之外，尝试临摹名家作品的局部.学生根据自己的情况选择不同的层次完成作业练习。分层教学，关注每个学生.课堂小结展示优秀的练习作业，互相交流，总结回顾本课学习内容。教学评价本课教学安排能够做到深入浅出，突出重点，讲清笔墨，反复练习。演示分析，突破难点。作业分层，关注整体。四、教学建议（一）本课学习引入部分可以有多种方法，有能力的教师也可以亲自在黑板上画出不同的笔墨效果,吸引学生，引入新课.还可以通过观看名家绘画视频引入新课等等，主要是本着突出中国画的特点，吸引学生的目的即可.（二）课前准备要尽可能地找到更多中国画的真实作品，不是照片.这样能够让学生更直观地认识中国画，体会笔墨表现力。（三）课时安排建议一课时。（四）作业安排要以练习笔墨为主，有能力的同学可临摹教材中范画的局部,体会笔墨效果。要为下节课——《写意花卉》的学习打好基础。五、相关资料1、板桥以情写竹郑板桥非常喜欢竹子。他一生画竹，平日无竹不居,闹得他做过官的范县、潍县也处处种竹.即便是为潍县父母官时，也无不枝枝叶叶皆同民情相接相连。他在县署中曾画竹题诗，以明其志：衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声。些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情。板桥先生虽然不过只“七品官耳"，而其清廉正直的品格，却令人高山仰止。据记载,乾隆19年（公元1754年）春，郑板桥先生去官离任之际，潍县士庶皆念其德，父老遮道相送，后来还建立生祠以祀。先生也依依惜别,并画竹一幅，其上题诗曰：乌纱掷去不为官，囊藁萧萧两袖寒.写取一枝清瘦竹，秋风江上作鱼竿。他40多岁中进士之前，在扬州以卖画为生；60岁左右挂冠归来，依然是“二十年前旧板桥”，仍以卖画为生。“宦海归来两袖空，逢人卖竹画清风”还有这样的诗句：年年画竹买清风，买得清风价便松.高雅要多钱要少，大都付与酒家翁。板桥先生的诗品、画品，与其官品、人品，同高.竹的节操，正是板桥先生高洁贞标与风格的真实写照。他71岁时，说自己一生画竹，“不学他技，不宗一家"，50年不辍，板桥以情入画、以情写竹.板桥所画的竹,出现在你眼前的往往不仅是一枝竹，而是一种人,一种品格，一种力量，一种趣味,一种追求，一种意境,一种祝愿。竹是节操的象征：“不过数片叶，满纸都是节；万物要见根，非徒观半截。”“浓淡有时无变节，岁寒松柏是知心。”“未出土时先有节，纵凌云处也无心。”“一节复一节，千枝攒万叶;我自不开花,免撩蜂与蝶。”竹是虚心的象征：“心虚节直耐清寒，阅尽炎凉始觉难，唯有此君医得俗,不分贫富一般看.”“心秉虚兮节挺直,啸傲空山人弗识。任他雨露又风霜，四时不改青青色。”“直其节，虚其心，可以廊庙，可以山林."“新栽瘦竹小园中，石上凄凄三两丛。竹又不高峰又矮，大都谦逊是家风."竹是力量的象征:“竹劲兰芳性自然，南山石块更遒坚。”“秋风昨夜渡潇湘，触石穿林惯作狂；惟有竹枝浑不怕，挺然相斗一千场。”“咬定青山不放松,定根原在破岩中.千磨万击还坚劲，任尔东西南北风.”2、文房四宝中国独有的文书工具，即笔、墨、纸、砚。文房四宝之名，起源于南北朝时期。历史上，“文房四宝"所指之物屡有变化。在南唐时，“文房四宝”特指诸葛笔、徽州李廷圭墨、澄心堂纸，江西婺源龙尾砚。自宋朝以来“文房四宝”则特指湖笔（浙江省湖州）、徽墨（安徽省徽州）、宣纸（安徽省宣州）、端砚（广东省肇庆，古称端州）。3、毛笔“四德"笔有“四德"，即“尖、齐、圆、健”，下面逐一介绍：尖:指笔毫聚拢时，末端要尖瑞。笔尖则写字锋棱易出,较易传神。作家常以“秃笔”称自己的笔,但笔不尖则成秃笔，做书神彩顿失。选购新笔时，毫毛有胶聚合，很容易分辨。在检查旧笔时，先将笔润湿，毫毛聚拢，便可分辨尖秃。齐：指笔尖润开压平后，毫尖平齐。毫若齐则压平时长短相等，中无空隙,运笔时“万毫齐力”。因为需把笔完全润开，选购时就较无法检查这一点。圆:指笔毫圆满如枣核之形，就是毫毛充足的意思。如毫毛充足则书写时笔力完足,反之则身瘦，缺乏笔力。笔锋圆满，运笔自能圆转如意.选购时，毫毛有胶聚拢，是不是圆满，仔细看看就知道了。健：即笔腰弹力；将笔毫重压后提起,随即恢复原状。笔有弹力，则能运用自如;一般而言，兔毫、狼毫弹力较羊毫强,书亦坚挺峻拔.关于这点，润开后将笔重按再提起,锋直则健。四德指的是笔本身的功能,选笔时也要顾及绘画情况。简单说风格健劲的,选用健毫；姿媚丰腴的，选用柔毫；刚柔难分的,则选用兼毫。《中国画的笔墨情趣》教学设计 （这个我不知道是不是）、教学内容分析主要是介绍水墨画的绘画语言--“笔墨”，以及运用“笔墨”来表达思想感情、“传达心灵的絮语”。在新课程标准中“造型•表现”学习领域的要求是：“有意图地运用美术语言，选择恰当的工具、材料，以绘画和雕塑等形式，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想感情”。因此教材中水墨画的笔墨技法知识篇幅较少，而用大量的作品来让学生欣赏、分析，以让学生懂得笔墨是用来营造画境、表达情感的。其中和凡•高的《麦田上的群鸦》是让学生对比欣赏、分析东西方绘画的异同；分析作品是让学生理解通过笔墨来表达作者的思想感情.二、教学目标分析知识目标:使学生掌握水墨画的绘画语言“用笔”和“用墨”的方法和特点,理解用“笔墨”来表达情感。能力目标:临摹或创作一幅水墨画作品,提高学生的表现能力和创造能力。情感态度价值观目标：引导学生体验水墨画的艺术美，培养学生对水墨画的审美能力，增强学生的民族自豪感。三、教学重难点重点：花鸟画特殊的表现物象的程式方法。难点：对花鸟画的精神内涵的理解。教具准备：多媒体课件、视频展示台、水墨画工具教学时间:2课时四、学生情况分析学生对学习水墨画有较浓厚的兴趣，已掌握一定的水墨画的基本知识，具有一定的欣赏水平和初步的水墨画表现能力。但学生水墨画技法水平参差不齐，发展不够均衡，运用笔墨表达情感的能力还有欠缺,因此本课教学中应着力提高学生运用绘画语言来传递情感的表现能力和创新能力。五、教学方法设计1、教法根据新课程标准要求、教材的内容特点，以学生为主体，结合水墨画特点，采用演示法、欣赏分析法、展示评价法等教学方法。另外，运用了视频展示台、多媒体课件辅助教学。2、学法：以学生为主体，采用观察总结法、欣赏分析法、讨论法、练习法、自评互评的评价法等学习方法。六、教学过程设计（一）、导入新课利用多媒体课件中“作品欣赏”展示几幅水墨画作品让学生欣赏作品激发学生学习兴趣，调动学生学习积极性，（二）、讲授新知先介绍水墨画的绘画语言称作“笔墨”.即“运笔”和“用墨”（1）运笔a、介绍运笔的基本方法有：中锋、侧锋、逆锋、拖笔。b、教师运用视频展示台示范，学生观察思考：几种运笔在方法上有什么不同？表现效果上各有什么特点？c、学生讨论发言。d、教师总结.（2）用墨a、介绍墨分“六彩”一一干、湿、浓、淡、墨、白。b、教师运用视频展示台示范，学生观察思考：“六彩"是怎样表现出来的？c、学生讨论发言d、教师总结设计思路:①教师运用视频展示台示范可以让学生看得更清楚、更仔细。②教师演示时让学生分别观察思考“用笔”和“用墨”的方法及特点，使学生主动参与到学习过程中。由于学生的主动探索，学生获得新知识更真切、更深刻。③教师总结并展示给学生，帮助学生将知识条理化，使知识掌握更深刻、更牢固.2、试一试让学生分别尝试用笔和用墨的方法.设计思路：通过实践让学生及时巩固所学的新知识，体验笔墨情趣，将“所学”转化为“所用",使学生体会到学习成功的愉悦感，激发学生更进一步学习的积极性。3、赏一赏（1）作品赏析“赏一赏”分为“作品赏析”和“作品欣赏"两部分。让学生欣赏分析作品中各部分的用笔和用墨特点。让学生比较两幅作品中塑造人物的线条各有什么特点以及对塑造人物表现主题有何作用。让学生欣赏讨论画面给学生的感觉以及作者的思想感情。让学生对比欣赏、思考、讨论东西方绘画的异同。设计思路：①作品赏析由浅入深、各有侧重。让学生分析作品的用笔方法和墨色变化；让学生理解运用笔墨来塑造人物性格和表达主题;让学生理解通过绘画语言来表达思想感情;让学生体会东西方绘画的艺术特点，体验水墨画的独特艺术魅力。②采用对比欣赏法和教师引导，让学生理解作品艺术特点，学习对水墨画审美方法.③让学生积极发言讨论，“各抒己见”，鼓励学生大胆地表达自己的审美感受。一方面可以活跃学生的审美思维、创设愉悦