上海 的文化被称为海派文化其实质是对欧美文化的借鉴海派文化

海派文化

上海的文化被称为“海派文化”。其实质是对欧美文化的借鉴。海派文化是在中国江南传统文化（吴越文化）的基础上，融合开埠后传入的对上海影响深远的源于欧美的近现代工业文明而逐步形成的上海特有的文化现象。海派文化既有江南文化（吴越文化）的古典与雅致，又有国际大都市的现代与时尚。区别于中国其他文化，具有开放而又自成一体的独特风格。石库门与海派文化的渊源

石库门产生于19世纪70年代初，称为“早期石库门”或“老式石库门弄堂”，它的最大特色，就是采用具有浓厚江南传统民居空间特征的单元，按照西方联排住宅的方式进行总体布局，因此一开始就带上了中西合璧的色彩。而后期石库门也只不过是在早期石库门的单元平面布局上有了改变，并没有脱离中西合璧的影子。所以石库门的历史内涵主要就在于它是中西建筑风格的结合，带有明显的“混血特征”。石库门是上海近代文明的象征，是我们这座城市一个不老的话题，石库门有着深深的历史烙印，成为上海近代史上一个独特时代的产物。石库门建筑是海派文化的见证石库门是上海“海派文化”发展史的见证者，而植根于中华传统文化，融汇中国吴越文化与西方文化因素的“海派文化”也造就了石库门的辉煌。石库门的建筑形式中西合璧，自由组合；建筑元素包罗万象，兼收并蓄；建筑符号深入生活，成为市井文化；建筑装饰的虚浮与建筑设计营造的精明实效，矛盾统一。石库门的诞生1853年上海小刀会起义军攻占上海县城以及后来太平天国攻打上海，上海县城和附近其他县富人恐慌，纷纷涌入他们认为相对安全的租界，英商抓住机会，打破“华洋分居”局面，为逃往租界无房居住的富裕华人建造了大批英国伦敦毗连式的木板房，成为里弄住宅的雏形。鉴于木板房易燃且安全性低，人们开始思考更好的替代建筑形式，石库门应运而生两个时代背景下的石库门早期石库门后期石库门早期石库门●19世纪70年代，早期石库门诞生，其建筑形制源于江南传统民居，采取立帖式木构架承重，一般是二层楼的三合院或四合院样式，平面布局延续传统民居中轴对称特征，大门位于中轴线上，进门后是天井，正对客堂，两侧厢房，客堂后面是横向楼梯，紧接着是后天井及灶披间，二层和一层大体类似。●石库门因脱胎于传统江南民居，更能给上海地区的人们带来亲切感和愉悦感，也更能被接受。因其乌漆实心厚木大门外有一圈石头门框，所以被称为“石箍门”。后因宁波、绍兴语言口音“箍”、“库”不分，“石箍门”就讹作“石库门”了，这就是后来所称的早期石库门。后期石库门●20世纪10年代,上海人口进一步增长,由于社会发展,传统家族聚集居住演变成了小家庭分居模式,为了满足不同阶层的住房需求,单开间户型逐渐增多，三开间两厢房和两开间一厢房逐渐减少。此阶段，虽然建筑整体外观保留了早期石库门里弄住宅的形式,但单套平面布局和房屋外部装饰都出现了明显的中西合璧趋势。平面布局方面，后期石库门增加了后厢房的布置，因而长方形后天井面积缩小。在灶披间上加盖亭子间，位于楼梯转弯处，房间的面积很小，因为通常朝北不见阳光，冬冷夏凉，通常做储藏间或佣人房；在亭子间上方加建晒台，作为夏季乘凉、晾衣晒被、种植花草的室外活动场所。●在这个阶段，从总体上讲，每户住宅的中心轴上还基本保持着由天井-客堂-后天井-附房的空间构成。天井虽小，但具备江南传统民居中天井的特征，外墙对外的封闭性还较强，甚至此时的房子可以看成是江南传统民居更加紧凑地搬到西式联排布局后折衷而成。石库门，不仅见证了上海近现代社会的发展和变迁，同时也在我国建筑发展史上留下了浓墨重彩、不可磨灭的一笔在海派文化下的夜空中“群星璀璨”文化是人类社会相对于经济、政治而言的精神活动及其产物，分为物质文化和非物质文化。教育、科学、艺术皆属广义上的文化，而政治、经济与文化互相交织。上海文化正是一位位文化名人所共同创生的文化，其内涵丰富可见一斑。位于山阴路132弄9号的鲁迅故居，是一幢典型的石库门房，红专红瓦的3层楼房，为一代文化巨匠1933年至1936年逝世前居住和工作的寓所。在这里，鲁迅从事了大量创作，翻译，编辑工作，还组织了“中国自由运动大同盟”和活动。现在屋内还陈列着鲁迅生前用过的珍贵物品和写作用具。而石库门也不仅是这些文化名人的所住地，更是我们中国一代领导人的居住地。开国领袖毛泽东，敬爱的周总理，中国革命倡导者孙中山先生，都曾在石库门房中留下了他们工作时的身影。

孙中山故居坐落在香山路七号（以前是莫利哀路29号），孙中山先生和夫人宋庆龄从1918年到1924年底，在上海的石库门里前后共住了六年。这幢小楼房是当时旅居加拿大的华侨为了支持孙中山的革命活动，为解决他在反动势力包围下的居住困难，集资购买赠送给他的。这里陈列着孙中山先生当年使用过的指挥刀，军事地图，文房四宝等物品。孙中山在这里曾进行了改组国民党的活动，并达成了国共第一次合作，又完成了《宗业计划》，《孙文学说》等著作。

而周总理的故居周公馆位于思南路，是一座法国建筑风格的三层楼石库门。红漆大门上写着“周公馆”和“周恩来将军寓所”字样，这是1946年至1947年间中国共产党代表专驻上海办事处。这些石库门所代表的意义和文化内涵又岂是因为它曾居住过一些名人这么简单。因而，称其为“上海特有的市民文化——石库门文化“并不为过。海派文学(历史进程)

五四新文学发动以来，海派小说的传统一度受到打击，新文学发起者对上海作家竭尽嘲讽之能事。如郭沫若等创造社发迹于上海，刘半农教授就嘲笑他为“上海滩的诗人”；到了鲁迅来概括上海文人时就干脆用“才子加流氓”一锤而定音。其实在北京的文人中，刘半农和鲁迅都是来自南方，更像是“海派”一些。就在阵阵讨伐声中，一种新的海派小说出现了，那就是创作社的主将郁达夫的小说。郁在日本留学时期开始创作，他的忧郁、孤独、自戕都染上世纪末的国际症侯，与本土文化没有直接的影响。郁达夫对上海没有好感，对上海的文化基本持批判的态度，但这种批判精神使他写出一篇与上海有密切关系的小说《春风沉醉的晚上》。这部作品依然未脱旧传统才子佳人模式，但身份又有了变化，男的成为一个流浪型的现代知识分子，女的则是一个上海香烟厂的女工，也许是从农村来城市打工的外来妹。海派文学郁达夫笔下的流浪知识分子还不具备自觉的革命意识，他与女工对社会的仇恨都是停留在朴素的正义与反抗的立场上。但是随着20年代大革命风起云涌，革命意识越来越成为市民们所关心的主题，不但许多激进的知识分子被卷进去，而且还成为民众意识中的英雄。尤其在上海那样一座有着庞大工人队伍的城市里，革命风云不可避免地从此而起。在新文学发展到“革命文学”阶段里，上海的作家们沿着郁达夫的浪漫抒情道路创作了一大批流行文学，主人公是清一色的革命知识分子，他们在这个城市里浪漫成性，不断吸引着摩登热情的都市女郎，不倦地演出一幕幕“革命加爱情”的活报剧。依然是纠缠不清的多角恋爱的幻想，依然是才子佳人现代版的情欲尖叫，丁玲、蒋光慈、巴金、潘汉年、叶灵凤等时髦的作家无不以上海为题材，创造了新的革命的海派文学。30年代海派文学30年代的文学史是两种海派文学传统同时得到充分发展的年代，前者的代表作品有刘呐鸥、穆时英、施蛰存等“新感觉派”作家的作品；后者的代表作品有茅盾的《子夜》。但需要强调的是，两者虽然代表了海派文学的不同倾向，但在许多方面都不是截然分开的。比如关于现代性的刻画也是《子夜》的艺术特色之一，现代性使小说充满动感，封建僵尸似的吴老太爷刚到上海就被“现代性”刺激而死，本身就是极具象征性的细节。同样，在新感觉派作品里，阶级意识有时与上海都市文化中的“恶之花”结合为一体，如穆时英的《上海的狐步舞》、《夜总会里的五个人》等许多小说里关于贫富对照的细节描写就是明显的例子。现代海派文学茅盾的《子夜》：《子夜》描写的上海的民族资本家与外国财团利益的斗争细节及其场所（如丧事与跳舞、交际花的间谍战、太太客厅的隐私、交易所里的战争、宾馆的豪华包房、丽娃河上的狂欢以及种种情色描写），体现的是典型的繁华与靡烂同体模式结构。茅盾以留学德国的资本家来代替流浪知识分子，以周旋于阔人之间的交际花代替旧式妓女，其间展开的情色故事从心理到场面都要远远高于一般的海派小说。只是作家为了突出左翼的批判立场，才不顾自己对工人生活的不熟悉，特意安排了工人罢工斗争和共产党内两条路线斗争的章节，但这方面他写得并不成功。所以，从本质上说《子夜》只是一部站在左翼立场上揭示现代都市文化的海派小说。

刘呐鸥的《都市风景线》：其生活观照态度归结为单纯和全然，又将这种单纯和全然的风格与现代都市的人为造作文化联系起来，构成半殖民地上海的独特的风景线，可以说是对刘呐鸥为代表的海派文学最传神的写照。现代海派文学张爱玲的《倾城之恋》：如果说30年代是新感觉派与左翼文化把海派文学的两个传统推向顶峰的年代，那么，40年代的海派小说在忍辱负重中达到了成熟与完美。由于上海是一个中西文化不断冲撞的开放型的城市，也由于五四以来的新文学基本上是一个欧化的传统，所以海派小说的主人公主要是与“西方”密切相关的资产阶级、知识分子及其消费圈子，而普通市民在海派小说里只是作为消极的市侩形象而出现。在40年代大紫大红的张爱玲，是一个深受五四新文学教育长大的女作家，但她一开始创作就有意识地摆脱新文学的西化腔，自觉在传统民间文学里寻找自己的发展可能。上海这样一种移民城市，它的许多文化现象都是随着移民文化逐渐形成的，它本身没有现成的文化传统，只能是综合了各种破碎的本土的民间文化。与农村民间文化相比，它不是以完整形态出现的，只是深藏于各类都市居民的记忆当中，形成一种虚拟性的文化记忆，因而都市民间必然是个人性的、破碎不全的。张爱玲对都市现代性的靡烂性既不迷醉也不批判，她用市民精神超越并消解了两种海派的传统，独创了以都市民间文化为主体的海派小说的美学。当代海派文学以历史文化散文而名世的余秋雨。他凭借自己丰厚的文史知识功底，优美的文辞，引领读者泛舟于千年文明长河之中。首部散文集《文化苦旅》依仗着作者渊博的文学和史学功底，丰厚的文化感悟力和艺术表现力所写下的这些文章，不但揭示了中国文化巨大的内涵，而且也为当代散文领域提供了崭新的范例。三盅作品多为现实题材小说的三盅。反映社会与家庭伦理，深刻演绎新时代、新的政治与经济环境下正发生着微妙转变的社会关系与社会变迁，具有厚重的人文思想，重视传统，尊重人性，体现人文关怀，敬畏义理之天，极力宣扬信仰对构建良性社会秩序的灵魂作用。长篇都市小说多为描写金融危机背景下，中产阶层的脆弱与失落，新贵阶层的诞生与崛起，及在普遍社会投机心理的驱使下，小人物的人生悲喜剧。“人生难得三盅悟，清茶一盅品甘苦，浊酒一盅话悲喜，薄粥一盅写春秋”海派文化的特性海派文化，是植根于中华传统文化基础上，融汇吴越文化等中国其它地域文化的精华，吸纳消化一些外国的主要是西方的文化因素，创立了新的富有自己独特个性的海派文化，其特点是：吸纳百川，善于扬弃，追求卓越，勇于创新。海派文化的基本特征是具有开放性，创造性，扬弃性和多元性。开放性创造性扬弃性多元性开放性海派文化姓海，表现在海纳百川，熔铸中西，为我所用，化腐朽为神奇，创风气之先。还表现在不闭关自守，不固步自封，不拒绝先进，不排斥时尚。创造性吸纳不等于照搬照抄，也不是重复和模仿人家，而是富有创新精神，洋溢着创造的活力。当年的海派京剧开创了连台本戏，机关布景是创新，如今的《曹操与杨修》也是创新，金茂大厦是在建筑文化方面的创新。扬弃性百川归海，难免泥沙俱下，鱼龙混杂，尤其在被动开放时期，在租界里，以及主动开放初期，百废待兴的形势之下，有些饥不择食，来者不拒，这是可以理解的。我们及时地提出这时特别需要清醒地辨别，有选择地有区别地对待，避免盲目和盲从。多元性海派文化和其它事物一样，是复杂的共同体，不应该要求它纯之又纯，单一就不成其海派文化了。雅与俗，洋与土，阳春白雪与下里巴人，以致先进与落后，甚至低级，庸俗，黄色，反动文化也有可能混杂其间，特别需要清醒地区别对待。海派文化更新迭代的必然海派文化是中国近现代独特的文化现象。２０至４０年代的旧海派标志着近现代中国文化的高峰，推出了一