安德鲁·怀斯蛋彩绘画过程研究

目录一、 绪论 摘要：本篇论文研究的主题是关于安德鲁•怀斯蛋彩画的创作过程。安德鲁•怀斯是20世纪美国坦培拉大师之一，被誉为怀乡现实主义的代表。他在传统画材和技法的基础上，结合水彩技巧和独特创新，对坦培拉艺术产生了深远影响，对许多后来的坦培拉艺术家产生了启发作用。对中国美术发展和坦培拉技法的引入也有深远意义。文中重点关注怀斯对坦培拉材料的应用和创作，通过分析他的个人背景、绘画方法、构图形式、情感氛围，感受其作品所蕴含的力量和美感，总结怀斯对坦培拉绘画语言的继承与发展。了解他选择坦培拉绘画语言的原因，以及他如何使用坦培拉材料，以及如何通过这些材料和技法表达出画面、构建效果、传达情感，探究坦培拉如何辅助构图和建构手法，呈现出抽象而准确、严谨而永恒的效果，就像怀斯那样。文章分为绪论、蛋彩画的艺术特点、怀斯蛋彩画的过程与研究以及结合个人创作探讨怀斯对当代个人坦培拉创作的启发性。关键词：安德鲁•怀斯；蛋彩画；过程；技法；绪论研究的缘起怀斯是20世纪美国伟大的现实主义艺术家之一，也是现实主义绘画艺术界的权威。他创作了“新现实主义”绘画风格，而且受到公众的高度辩论。在20世纪初，当抽象艺术在美国盛行时，怀斯是没有受到艺术环境影响的，因为老怀斯过早的去世，他就没有出门，只是呆在家里描绘着故乡的风景。他的作品结合了真实事物和自己的主观感受，并赋予作品丰富的精神内涵。研究怀斯蛋彩画的目的与意义作为学生的我们试着去研究和学习这个影响世界写实领域发展方向的艺术家，因为这是对创作进步是非常有价值的。怀斯对写实绘画界的影响，不仅是独特的创作风格和描写方法，而且以当时政治正确的美国抽象主义大流行时代为背景，仍然保持着自己的初衷，这种精神大大推动了中国的写实主义绘画的发展。例如被“怀斯风”影响的中国著名画家何多苓、艾轩。图1，《雪雁》，何多苓图2，作者，艾轩蛋彩画的艺术特点蛋彩画的历史与发展真正的油画有500多年的历史，欧洲经历了古老的胶水画、蜡画、马赛克画、湿壁画、数千幅壁画、蛋彩画以及蛋彩画和油画混合技术的悠久历史，它的前身是15世纪之前欧洲绘画中的蛋彩画，后来被荷兰画家扬·凡·艾克（1385-1441）改进成油画。"坦培拉"(Tempera)一词源自古代意大利文，其含义为使用各种颜色调和而成的水溶性颜料或粘合剂来创作绘画作品。随着时间的推移，该词汇逐渐专指以鸡蛋为主要黏合剂所制作出的艺术品。随着时间的推移并不影响蛋彩画依然被众多现代艺术家们所喜爱，如马蒂斯、阿尼戈尼、安德鲁·怀斯等等会将蛋彩画融入到时代背景与个人个性的艺术创作当中。陶琦.安德鲁·怀斯的绘画风格研究对个人创作的启示[J].山东师范大学在乔托之后的文艺复兴时期，坦培拉绘画达到了巅峰，许多著名大师如达芬奇、弗朗西斯卡、安杰利科、波提切利和乌切罗等人的作品中也包含了坦培拉的风格，他们的绘画技巧更加精湛、知识更加渊博，画面更加生动真实。宋瑞雪.坦培拉绘画语言的运用与拓展——从怀斯到个人创作[D].中国美术学院图3，TheGhentAltarpiece作者，凡•艾克蛋彩画的材料与技法蛋彩画的特点包括易于修改、色彩鲜明且持久，且在壁画上应用时被称为湿壁画，有着不易剥落、龟裂的优点。最初，蛋彩是通过在蛋黄中掺入糖、蜜或无花果汁增加粘性，现在有条件可以把它们换成骨胶、兔皮胶。而鸡蛋作为一种蛋白胶，在古希腊、古罗马时代被广泛应用。在凡•艾克之前，许多艺术家都在寻求将干植物油用作画面调和剂，通常是将其与蛋黄混合使用，这就是我们所说的油性蛋白。这种方法在文艺复兴时期非常普遍，甚至达芬奇的晚期作品中也包含了这种技巧。在此之前主要调色剂是蛋黄，所谓的水性坦佩拉或者蛋彩画，蛋彩画主要在中世纪的圣像画和文艺复兴初期绘画中流行，大多是以木板为底材画的，这种画法主要起源于中世纪欧洲的木板圣像画，其技巧可以追溯到古希腊时期埃及法尤姆地区广为流传的棺板肖像画，也被称作法尤姆肖像。

法尤姆肖像是在木板上贴上纺织材料后，涂上底料并以蜂蜡作为调和剂。这个底部制作方法被中世纪时期的圣像画法保存下来，之后被留在文艺复兴时代的蛋彩绘画中，在意大利弗洛伦萨地区流行，因为利于携带的优势使得威尼斯画派多以亚麻布用底材画画。怀斯蛋彩画的过程与研究怀斯的构图思路怀斯的构图最多使用的是三分法构图与三角构图。巧妙地融合了两种构图方式：换句话说，三角形的三边必须有一条通过三分线的交汇点，或者三角形的至少一个顶点落在三分线上。既不会使作品看起来单调无趣，反而会在延伸的空间里看见理性与精确性。如图4，这张画面的黑白灰非常简洁，黑形主要集中在画面的下部和右侧。灰形集中在面面上部和中问，人物也有一些小黑形。其余部分留白，所以画面首先要整体，才会有一个坚实的结构。画面构图也很有意思，原本正方形的画面被再次分割，在正方形上又分出一个正方形，人物位于这个下方形的中间有一种画中面的感觉。图4，安德鲁•怀斯作品之一怀斯的色彩研究怀斯关于蛋彩画的理解是通过其姐夫获得的，他在二十世纪三十年代听到了来自彼得·赫德这位姐夫的讲解，这些信息对他形成了独特的艺术风格产生了重大影响。然而，对于年长的怀斯而言，尽管这种绘画技巧并未彻底改变他的风格，但他仍然使用类似油画的方式来描绘蛋彩面，并在同一张画面中运用它们。此外，当怀斯开始创作时，他并不太关注这个主题，直到他阅读了十四世纪画家西尼尼(CenninoCennini,1360-1472)书中关于此种绘画技术的描述后，才决定尝试利用矿物色、蛋黄和蒸馏水混合成的颜料在石膏板上作画，就像油画那样。怀斯持续地研究着蛋彩面的需求以实现更高的目标，同时也深入探讨它的意义。他还与他的姐夫一起参观了费城博物馆，以便更好地理解这一类型的作品。经过两年不断的探索和思索，他对蛋彩画的认识逐渐深化，熟练掌握了这项技术。常洪斌.怀斯蛋彩画的艺术特征研究[D].曲阜师范大学怀斯早期主要的创作材料是水彩颜料，因为他说过水彩画可以完美的表达他天性中自由的一面。他的第一个绘画展览都是水彩风景画，因为怀斯认为水彩画是具有感情、冒险和自然的，这有助于他充满激情地绘画并快速完成画面，不过他本人对水彩的效果不满意。怀斯为了弥补水彩稀疏脆弱的质感，想要更结实的效果就钻研了蛋彩画也就是坦培拉，这种材料可以让他像水彩一样持续创作，不会快速消失。这些材料必须足以支撑更细腻、更深刻的描述，所以怀斯选择了蛋彩画，这是他最重要的、从未变过的选择。怀斯轻快灵动的笔触在怀斯创作的早期，他的作品有很浓郁的水彩风格，1945年之后他便开始用一种新的笔法——干笔画法进行创作。怀斯热衷于描绘现实主义的作品，同时他也钟爱以线条作画的方式。他认为，通过干燥的绘画技巧，可以在蛋彩中创造如同"编织"般的视觉效果，从而能够精细地展示温和色彩的变化。运用细致的线条来处理令人惊艳的细节，这不仅仅是对事物的深度刻画，也代表了他对自己所探索的事物本源的一种追求。怀斯对我创作的影响怀斯绘画语言对我的启示一个艺术家可以从很多角度去分析他，比如国家、名族、原生家庭、成长环境、教育、性格、星座等等，怀斯对表现感情具有极大天赋，所以每次看见他的作品我的脑海里总是会出现褪色的回忆与忧伤，这种感觉也许是笔触带来的或者画中模特眼神中的透露又或者是怀斯画面的淳朴之情等等。在他的作品里，主要主题是农村自然的景色与感情，每一片叶子、每一种植物都被精细地刻画并充满着深刻的情感。尽管他在整个生命过程中从未远离过这一个小村落，但他却能用其熟练的现实主义技巧结合内心深处的敏感感受来充分展现出自己对于故乡的热烈爱意。这种关于自然与人性的情感表述使得观众深受感动。李永祥.安德鲁·怀斯绘画中的孤寂隐喻研究[J].云南艺术学院有幸在浦东美术馆亲眼见过他的画，大师的画还是需要现场观看，否则再高清的照片也无法完美显示出它本身丰富的色彩层次。怀斯曾经很失望人们称赞他画的很逼真，比如一些肖像画中模特的皮革大衣、细腻的皮肤、动物根根分明的毛发、窗帘整齐细腻的蕾丝……但大多数人只看到了这幅画的表面，情感上却没有与作者共鸣，就像我当时创作毕业作品，很多不同的声音质问我为什么不画树、怎么不把细节刻画一下一样，对于这些疑问我没有回答，我也不需要去附和他们因为这是我理想中的保亭。他曾公开表示："一个人的创作水平和深度与其热爱事物的能力密切相关;我之所以选择描绘茨佛德周边的山脉并非由于其胜过其他地方的山峰，而在于它们对我具有特别的含义，我是从那里出生并成长起来的。何政广.世界名面家全集-怀斯〔M〕.河北出版传媒集团公司，河北教有出版社我个人认为他的作品已经不是简简单单的一幅画了，而是意识具体形象化。因为这种崇尚与喜爱，我渐渐地也开始向内寻求，再一定绘画基础下我想表达的感觉是什么，没有很夸张的东西，更多是宁静安详、亲切与自然……何政广.世界名面家全集-怀斯〔M〕.河北出版传媒集团公司，河北教有出版社所以在我的毕设作品《有机》中，我学习运用了怀斯风景作品中的精神表达，用蛋彩绘画的技法描绘我对保亭的感觉。海南远离大陆可谓宝岛，没有被尘世的喧嚣笼罩，受到全国生态环境保护的指导思想，当地也没有建造化工厂，唯有人与自然的和谐相处。海南保亭的人文气息很浓重但我更愿意描绘她的景色，一个环境的美取决于人类与她相处是否和谐。蛋彩的颜色叠加是我最喜欢的，它不像是直接画法的那种垄断、暴力的感觉，而是细腻中又流露着温暖，是最适合超现实绘画与写实绘画。图6，《我的年轻朋友》，安德鲁•怀斯，笔者摄于2023年8月5日浦东美术馆毕业作品创作的过程创造《有机》作品中主要材料使用的有鸡蛋黄、白葡萄酒、矿物质色粉和鸡蛋清。作品类型属于市面上很少的亚麻布蛋彩画，我个人还是比较喜欢探险的，尤其是未知领域，网上很少会有亚麻布蛋彩画的相关介绍。图7，调制完成的蛋液和色粉，笔者摄图8，绘画材料之一：白葡萄酒，笔者摄我的毕业创作作品《有机》的构图方式参考了怀斯的几何构图，将写实场景平面化，加强了绘画语言。见图9。亚麻布挑的是细纹，刷两遍液体骨胶后再进行线稿与上色。每一个蛋黄加入5ML的白葡萄酒可以防止色层干后裂变。刚开始的上色非常的吃蛋黄，1.2*0.9m底稿耗费大约二十五个鸡蛋，底稿之后上色也就轻松许多，见图10。最重要的是颜色的叠加，蛋液加色粉具有透明的属性，经过反复绘制不同的色层画面上就会显现出效果满意的色彩，看上去不会沉闷仿佛画面会呼吸一般。当然我在作画中也会遇到一些困难，如：作画环境光线不够充足就无法进行有效上色；蛋腥味在高温环境吸引蚊虫；不良厂家给鸡喂食过多化学饲料导致鸡蛋黄过黄，无法与蓝色粉调制出高纯度颜色；材料防腐防霉的措施的缺失。在第三个的问题当中，我最终选择鸡蛋清只混合冷色调矿物质色粉刷出的冷色纯度很高，美中不足的就是会产生开裂脱皮的现象，存放环境的湿度与温度也就显得更加严谨。图9，《有机》线稿，笔者绘图10，《有机》底色，笔者绘图11，笔者绘图13，《有机》步骤过程，笔者绘结语本篇文章主要围绕着蛋彩画的材质特性及其制作流程展开讨论，特别关注了安德鲁·怀斯作为个案的研究对象，目的是深入探讨蛋彩这一传统艺术媒介是如何得到拓展、革新及适应当代艺术家个性化的需求。通过对安德鲁·怀斯运用快速干燥的蛋彩颜料描绘精细纹理的能力的学习，我们能够理解他如何巧妙地捕捉到自然的生态环境中的色彩变幻，创造宁静的气氛;同时，他也善于借助蛋彩画中象征性的元素来表达内心深处的孤寂情感和思想状态。在浮躁的现代世界中，我们应该像怀斯一样学习独处，更加注重精神世界的滋养只有独处之时我们才能感到内心是真正平静的。参考文献[1]陶琦.安德鲁·怀斯的绘画风格研究对个人创作的启示[J].山东师范大学[2]刘晓宇.论安德鲁·怀斯作品中的黑白灰构成及应用[D].辽宁师范大学