湘美 版二年级美术下册《18. 听听画画》教学设计 2课时

湘美版二年级美术下册《18.听听画画》教学设计2课时学校授课教师课时授课班级授课地点教具课程基本信息1.课程名称：湘美版二年级美术下册《18.听听画画》

2.教学年级和班级：二年级

3.授课时间：第9周，星期三、星期五

4.教学时数：2课时，每课时45分钟

本教学设计以二年级学生的认知水平和美术能力为基础，结合《听听画画》这一课程内容，引导学生通过听觉感受和想象，创作出富有创意的画作。教学内容包括：认识不同的声音，用线条和色彩表达所听到的声音，激发学生的想象力和创新能力。教学过程中，将注重与课本知识的关联，确保实用性和趣味性，帮助学生掌握基本的美术技能。核心素养目标分析本课程旨在培养学生以下核心素养：审美感知、艺术表现、创意实践和文化理解。通过《听听画画》的学习，学生将能够提高对自然界和生活中声音的敏感度，发展审美感知能力；运用线条、色彩等美术元素表达所听到的声音，提升艺术表现力；在创作过程中，鼓励学生发挥想象，进行创意实践，培养创新思维；同时，引导学生理解声音与艺术表现之间的关系，加深对艺术文化的认识和理解。教学活动将紧密结合课本内容，确保学生核心素养的提升符合新课程标准要求。教学难点与重点1.教学重点

本节课的核心内容是让学生学会通过听觉感知和想象，运用美术元素表达所听到的声音。具体包括：

-声音的识别与感受：学生能够辨别不同的声音，并描述这些声音的特点。

-美术元素的运用：学生掌握如何使用线条、色彩等基本美术元素来表现声音。

-创意实践：鼓励学生大胆想象，创作出具有个人特色的声音画作。

2.教学难点

本节课的难点在于如何引导学生将抽象的声音转化为具体的视觉图像，并运用美术技巧进行表现。具体难点包括：

-抽象思维的转化：学生需要将听觉感受到的声音通过视觉图像呈现，这要求他们具备一定的抽象思维和想象力。

-美术技能的运用：学生在表现声音时，如何选择合适的线条、色彩和形状，以及如何将这些元素组合在一起，形成和谐的画面。

-创作思路的拓展：学生在创作过程中可能会遇到思路狭窄的问题，需要教师引导他们从不同角度和层面思考，拓展创作思路。教学资源-软硬件资源：多媒体教学设备、音响设备、画纸、彩笔、水粉等绘画材料。

-课程平台：学校统一使用的教学管理系统，用于发布课程相关信息和学生的学习作品。

-信息化资源：预录制的声音素材（如自然界的鸟鸣、水流声等）、电子白板、教学PPT。

-教学手段：讲授、示范、小组合作、个别指导、作品展示与评价。教学实施过程1.课前自主探索

教师活动：

-发布预习任务：通过学校教学管理系统，发布关于不同声音的预习资料，明确要求学生尝试记录生活中听到的声音。

-设计预习问题：围绕声音的特点，设计问题如“你听到了哪些声音？它们给你什么感觉？”

-监控预习进度：通过管理系统跟踪学生的预习情况，确保学生为课堂学习做好准备。

学生活动：

-自主阅读预习资料：学生阅读资料，了解声音与艺术表现的关系。

-思考预习问题：学生记录自己对生活中声音的感受和想象。

-提交预习成果：学生将预习笔记通过平台提交，或直接在课堂上与老师交流。

教学方法/手段/资源：

-自主学习法：鼓励学生独立思考和记录。

-信息技术手段：利用教学管理系统进行资源分享和进度监控。

作用与目的：

-帮助学生提前感知和思考声音，为课堂学习奠定基础。

-培养学生的观察力和自主预习习惯。

2.课中强化技能

教师活动：

-导入新课：通过播放不同声音的录音，引发学生对声音的兴趣。

-讲解知识点：详细讲解如何用线条、色彩等美术元素表达声音。

-组织课堂活动：设计小组合作，让学生在画纸上共同创作声音画作。

-解答疑问：在学生创作过程中，提供个别指导，解答疑问。

学生活动：

-听讲并思考：学生听讲并尝试理解如何将声音可视化。

-参与课堂活动：在小组内部分享想法，合作完成画作。

-提问与讨论：对创作过程中的疑问进行提问，参与集体讨论。

教学方法/手段/资源：

-讲授法：通过讲解和示范，帮助学生掌握美术表现技巧。

-实践活动法：通过小组合作，让学生实践声音画作的创作。

-合作学习法：培养学生的团队协作能力。

作用与目的：

-帮助学生理解和应用美术元素表现声音。

-通过实践活动，提高学生的艺术表现力和创新能力。

3.课后拓展应用

教师活动：

-布置作业：布置相关的创作作业，如“用画作表达你最喜欢的声音”。

-提供拓展资源：推荐一些艺术作品和声音素材，供学生参考。

-反馈作业情况：及时批改作业，给予学生个性化的反馈和指导。

学生活动：

-完成作业：独立完成课后创作作业，巩固所学知识。

-拓展学习：利用提供的资源，进行更深入的艺术欣赏和学习。

-反思总结：对自己的创作过程和结果进行反思，提出改进方法。

教学方法/手段/资源：

-自主学习法：鼓励学生自主完成作业和拓展学习。

-反思总结法：指导学生进行自我评价和反思。

作用与目的：

-巩固学生对声音艺术表现的理解和实践技能。

-通过拓展学习，增强学生的艺术修养和创造力。

-通过反思，促进学生的自我认知和自我提升。学生学习效果1.审美感知能力的提升：学生能够更加敏锐地捕捉到生活中的各种声音，并从中感受到不同的情感和意境。他们学会了如何将这种感知融入到美术创作中，使作品更具表现力和感染力。

2.艺术表现技巧的掌握：学生在课程中学到了如何运用线条、色彩等基本美术元素来表现声音。通过实践，他们掌握了这一技巧，能够在画作中生动地展现出声音的特点和动态。

3.创意实践能力的培养：在本节课的学习过程中，学生充分发挥了想象力和创新能力。他们在小组合作和独立创作中，尝试用不同的美术手法和表现形式来表达声音，创作出独具个性的作品。

4.团队合作和沟通能力的增强：在小组讨论和创作环节，学生学会了倾听他人的意见，表达自己的观点，并共同解决问题。这种合作学习的方式，使他们在团队中更好地发挥了自己的作用，提高了沟通能力。

5.自主学习能力的培养：通过预习、课堂学习和课后拓展，学生逐渐养成了自主学习的习惯。他们能够独立思考问题，寻找解决问题的方法，并在学习过程中不断反思和总结，提高自己的学习效果。

6.对艺术文化的认识和理解加深：在课程学习中，学生不仅掌握了美术技能，还对声音与艺术表现之间的关系有了更深入的理解。他们认识到艺术是多元的，可以跨越不同的感官体验，从而拓宽了艺术视野。

具体表现在以下几个方面：

1.学生能够准确地描述不同声音的特点，如音调、音量和音质等，并能将这些特点用美术元素表现出来。

2.学生在创作过程中，能够结合自己的生活经验和情感体验，用画作表达出自己对声音的独特理解。

3.学生在小组合作中，能够积极参与讨论，提出自己的见解，并与团队成员共同完成作品。

4.学生在课后拓展学习中，能够主动查找相关资料，拓宽自己的艺术视野，提高自己的审美水平。

5.学生在反思和总结环节，能够客观评价自己的学习过程和成果，找出不足之处，并提出改进措施。教学反思与总结在这节《听听画画》的课程中，我尝试了多种教学方法和策略，有一些收获，也有一些值得反思的地方。

在教学过程中，我发现了几个亮点。首先，通过发布预习任务，学生们在课前就能对声音产生一定的认识和感知，这为课堂上的深入学习奠定了基础。其次，利用多媒体教学资源，如预录制的声音素材和电子白板，有效地吸引了学生的注意力，激发了他们的学习兴趣。此外，小组合作的活动设计让学生们在交流与合作中碰撞出创意的火花，不仅提高了他们的艺术表现力，也增强了团队合作意识。

然而，教学过程中也暴露出一些问题。例如，在讲解如何用美术元素表达声音时，我发现部分学生对抽象思维转化的过程感到困难，这提示我在今后的教学中需要更加注重对学生抽象思维能力的培养。另外，课堂时间有限，我意识到在个别指导上做得不够充分，未能给予每位学生足够的关注和指导。

在评价本节课的教学效果时，我看到了学生在知识、技能和情感态度上的明显进步。他们不仅学会了如何捕捉和表达声音，而且在创作过程中展现出了极大的热情和创造力。通过这节课，学生们对艺术的认识更加深入，对美的感知也更加敏锐。

针对教学中存在的问题，我计划采取以下改进措施：

1.在今后的教学中，我会更加注重培养学生的抽象思维能力，通过设计更多具有启发性的活动和问题，引导学生从不同角度思考问题。

2.加强个别指导，关注每位学生的学习进度和需求。在课堂活动中，我会尽量合理安排时间，确保给予学生充分的关注和指导。

3.在课后拓展环节，提供更多具有针对性的学习资源，帮助学生巩固所学知识，拓宽艺术视野。

4.加强与学生的沟通，了解他们在学习过程中的需求和困难，不断调整教学策略，以提高教学效果。作业布置与反馈作业布置：

1.创作作业：根据本节课的学习内容，学生需独立创作一幅以声音为主题的画作。要求运用线条、色彩等美术元素，表现出自己最感兴趣的声音。作业提交时间：课后一周内。

2.反思作业：学生需撰写一篇反思日记，回顾本节课的学习过程，总结自己在创作中的收获和不足，并提出改进措施。作业提交时间：课后两周内。

作业反馈：

1.创作作业反馈：在收到学生的画作后，我将及时进行批改和评价。在反馈中，我会指出学生在画作中的亮点和需要改进的地方，并给出具体的建议，以帮助他们提高艺术表现能力。

2.反思作业反馈：在收到学生的反思日记后，我会认真阅读并给予反馈。在反馈中，我会肯定学生在反思中的积极态度，指出他们在学习过程中的成长，并对他们提出的改进措施给予指导和建议，以促进他们更好地成长和发展。内容逻辑关系①知识点关联：

-本节课的核心知识点是如何通过美术元素表达所听到的声音，这与课本中关于声音与艺术表现的内容紧密相关。

-学生需要掌握的美术元素包括线条、色彩、形状等，这些元素在课本的多个章节中都有涉及，本节课将它们与声音的表现相结合。

②教学活动设计：

-课前自主探索：学生通过预习资料和问题，初步思考声音与美术表现的关系。

-课中强化技能：教师通过讲解、示范和课堂活动，帮助学生将理论知识转化为实践技能。

-课后拓展应用：学生通过作业和拓展学习，巩固所学知识，并在实践中进一步提高。

③教学目标与效果：

-审美感知能力：学生通过感知和表达声音，提升对美的感知能力。

-艺术表现技巧：学生学会运用美术元素来表现声音，提高艺术表现技巧。

-创意实践能力：学生在创作过程中发挥想象，培养创新思维和创意实践能力。

-团队合作与沟通：通过小组合作，学生增强团队合作意识和沟通能力。

④作业布置与反馈：

-创作作业：旨在检验学生对课堂所学知识的应用能力，并通过反馈指导学生提高艺术表现力。

-反思作业：帮助学生回顾学习过程，自我评价，并在教师反馈中获取成长建议。重点题型整理答案：可以使用不同粗细、曲直、长短的线条来表现声音的高低。例如，较细、较直、较短的线条可以表现高音，而较粗、较曲、较长的线条可以表现低音。

2.请举例说明如何用色彩表现声音的强弱？

答案：可以使用色彩的明暗、饱和度来表现声音的强弱。例如，明亮的色彩可以表现强音，而暗淡的色彩可以表现弱音。

3.请阐述如何通过形状表现声音的节奏？

答案：可以通过形状的大小、疏密、规则性来表现声