无印良品产品设计中民艺-活化-模式研究

摘要：无印良品以其兼具文化性与现代性的产品设计理念，在现代工业生产主导的环境中，积极探索民间环保素材与杰出工艺，并将其融入Abstract:Withitsdesignphilosophyofbothcultureandmodernity,MUJIactivelyexploresfolkenvironmentalfriendlymaterialsandoutstandingcraftsmanship,andintegratesthemintoproductdesigninanenvironmentdominatedbymodernindustrialproduction.ThisrevitalizingpracticeandexplorationoffolkartshavebecomeadistinctivefeatureofMUJI."FoundMUJI"project,asarepresentativeoutputofMUJI,achievestherevitalizaoftraditionalfolkartsthroughtherediscoveryofglobalfolkartsandtherecreationofmoderndesign.Thepracticalprocessandmethodologyofthe“FoundMUJI”projecthaveimportantreferencevalueandsignificancefortherevitalizationoftraditionalChiKeywords:MUJI；productdesign；revitalizationoffolkarts；FoundMUJI；designstrategy中图分类号：TB472文献标识码19世纪末，以约翰·罗斯金和威廉·莫里斯为代表的艺术家在英国掀起了一场名为“工艺美术运动”的实用艺术革命。他们强调手工艺的价值，批判机器工业的机械化复制，并对现代设计运动产生了深义生产方式的推进，机械化制造逐渐取代了传统手工业，人们丧失了自身民族性的生活方式。于是，20世纪初，柳宗悦发起了“民艺运动”，通过手工艺的浪漫主义抵抗机械主义，呼吁人们在全盘西化的时代器工艺和个人工艺相比，民艺具有品种丰富、物美价承父亲衣钵的同时，力图打通传统手工艺与现代设计产的必然趋势，同时强调让手工艺成为现代工业的一部分。柳氏父子对日本手工艺的现代化重塑作出了重要贡献，深刻影响了日本现代工艺与设计的发收稿日期：2023-06-13作者简介：戴悠悠（1988─),女，武汉理工大学艺术与设计学院博士研究生，研究方向为设计历史及理论研究。发企划提供了借鉴和启示。该项目是以深泽直人为代表的设计师们对世界民艺的保存与活化。他们一方面深入各地村庄、工坊和手工厂，寻找世界各地特有的天然材料、工艺技术和日用器具；一方面艺人交流，根据现代生活方式和文化习俗等变化，将这些民艺按照无印良品的基本理念进行设计改良。笔二、活化“基础”：全球民艺的“再发现”重新评估了被人遗忘的日本手工艺价值，并向世人充统理解限制了其工艺形式的再生和可持续发展，而无印良品作为全球化品牌早已认识到再发现的视野应与不是盲目地创新和无节制地生产，而是通过学习和吸收世界各地的生活文化，寻找和发现真正实用的物MUJI”更注重以寻找和发现的姿态磨练品牌的全球文化生态视野，从文化传统的个体保护扩展到不同文化之间的价值分享。正是这种具有全球视野的探索和发础的要素之一。它指的是设计师或团队通过亲身体验和感受当地文化，深度参与民众的日常生活，并结合了寻找当地特色和了解当地手工技艺的研究者和推广者的角色，他们以当地人的视角融入在地具身体验，重新思考人与自然的和谐相处关系以及传统文化在现们积极与当地工匠、艺术家和居民交流，了解他们惯用的天然材料和传统技艺，并寻找在地元素融入到无印良品产品设计中的可能性。这种切身的体验和认知不但有助于保护和传承当地的文化遗产，促进经济文化发展，提高人们对传统文化的认识和尊重，还能激但是这种方式需要耗费大量时间深耕田野，其特点是对主体综合素质要求高、调研周期长、收益回报慢，只有少数类似无印良品这样既有文化自觉又具备的民俗文化，把握民艺的源流与特征，进而产生内在材料，深入了解目标消费群体的实际需求，建立可持的价值导向。这个过程不仅重新发掘了民艺素材和目为匮乏，故民众在生活中都体现出极强的环保意识。鉴于此，无印良品效仿先人，推进全球天然材料的活文化内涵和自然美感，其可再生性和可降解性也能减少对环境的负面影响。当今社会，消费者越来材料的安全健康和环保耐用，因此无印良品对天然材料的优选等同于向消费者推广品牌对可持续发展和环“FoundMUJI”收集的天然材料可归纳为三种类设计师利用和发展传统民艺尊重自然的优秀品质，系材料类别材料细分典型案例植物系素材棉花中国新疆有机棉、埃及有机棉等亚麻法国阿曼提耶尔亚麻、立陶宛亚麻等稻草日本山形县最上郡稻草、马达加斯加布萨卡蒲草等树木日本福冈县久留米市杉树、爱沙尼亚松树等竹子日本大分县日田市竹子、中国云南、四川竹子等动物系素材皮毛日本墨田区猪皮、日本台东区今户马毛等羊毛吉尔吉斯共和国羊毛、英国羊毛等陶瓷系素材日本熊本县天草市陶石、中国江苏宜兴紫砂土等瓷土中国江西景德镇瓷土、韩国瓷土等统地考虑环保与再生，从材料的选择开始就将对可持续的坚持纳入整个设计过程的始终，为追求绿色环保的消费者提供与自然直接接触的舒适体验和健康生态3.智慧工艺的“再传播”矩阵将优选出的智慧工艺定期发布，鼓励人们去了解体验式调查，定期推出不同主题，这些来自世界各地案例进行了翻译整理，再根据工艺形式的不同将其分人民生活形态的缩影，亦是前人生活智慧的累积，具有一定的普遍性，其造型艺术和文化精神为“Found传统工艺类别类别细分典型项目织染工艺纺织中国贵州布依族布料印染日本爱知县名古屋市有松·鸣海扎染刺绣印度吉吉拉特邦镜子刺绣编织工艺针织立陶宛手工针织帽子手套藤编印度尼西亚爪哇藤编沙发草编马达加斯加布萨卡草编篮竹编中国安徽竹篓和竹篮制作工艺日本爱媛县伊砥部砥部烧瓷器日本岐阜县土岐市美浓烧制作工艺金属印度吉吉拉特州黄铜水瓶木工日本秋田县秋田市秋田杉木化妆箱玻璃西班牙再生玻璃传统建筑营造工艺少数民族建筑吉尔吉斯共和国蒙古包功能性建筑葡萄牙公共面包烘焙窑文房用品制作工艺造纸日本佐贺市名尾手抄和纸制笔日本广岛县熊野毛笔颜料吉尔吉斯斯坦植物色素乡土玩具制作工艺木雕日本福岛县弥治郎小木偶人石雕肯尼亚野生动物皂石泥塑日本青森县弘前市鸽笛传统饮食加工工艺制茶中国茶——西湖龙井、碧螺春酿造日本和歌山县纪州梅子酒随着科技发展和全球化浪潮席卷，具有地方特色为喜爱并关注民艺的人群打开一扇洞察世界民艺的窗的传播仅是作为简单的文化价值共享，但该方式有助于品牌获取自己的优质客户，同时可以通过聚集崇尚自然简约生活，爱好手工及传统文化的群体，形成由而大众也可以反向通过品牌的独特视角重新发现传统因此，设计团队具身体验民艺所在地的人文风土逻辑起点；对象的优选匹配是对传统民艺素材和潜在“再发现”的优选信息促成传承再造的良性互动手段。三者的共同作用才能促进传统民艺的“再创造”实现。三、活化“关键”：现代设计的“再创造”要实现民艺的“活化”，单靠搜集与保护是不够生活难以接轨的传统民艺实现现代转型，在市场上重而是需要为传统文化创造新的生存空间和成长机遇，保护、培育民艺的成长机制，保护该文化群体的生命延续性与成长性才是关键[4]。此外，应考虑现代市场需求、审美趋向和消费趋势，在保持其传统特色的同时提高实用性和竞争力，创造出符合时代价值的“守天然材料，设计师还重点将设计转化的目光聚焦在再生材料的回收也成为了素材“活化”的重要方向。无“FoundMUJI”还通过现代科技手段将生产生活中剩余的废旧材料物尽其用，其中最具代表性的就分解的再生原料制作方案，将不再使用的旧衣物中的聚酯回收成再生聚酯，用再生的聚脂作为原料，又再次制造各种聚酯产品。现在该项目已经打造成从衣服制作衣服的循环经济品牌“BRING”，它不仅在品牌内部实现了原材料、线、织物、产品制造和销售的循环机制，还可以向其他公司提供机制和原材料（见图1）。此外，收集到的部分衣物还被重新染色作为新产品通过“REMUJI”进行销售并重复使用。这就是思想，通过材料的再生转化在商品企划、生产、物流以及销售、使用、废旧物处理等所有环节降低对环境破坏的成功实践，民艺与产品设计在材料领域的融合穿着制成衣服衣服回收回收利用衣服的回收不能穿回收利用再生聚酯再生羊毛汽车内装材料能穿捐赠焦炉化学原料化法图1“FUKU-FUKU”项目②地方工匠掌握着良好的传统技艺，通过手工技能传承当地特色的器用文化。然而，由于所处环境相对封闭，他们往往对新的设计理念和市场需求不够敏品难以与市场接轨。反观消费者，虽然他入接触和传承民艺，但由于认知渠道的单一以及相关产品的功能及价格局限，市场无法满足其对民艺产品计师、消费者在民艺活化过程中扮演着重要角色，三者共同构成了文化传承者、活态转化者与产品使用者技艺与现代设计的有机结合，创造出符合市场需求且在进行最初的设计活动时，设计师就褪去外来者身份，在民艺现场力图与民艺工匠建立良好的沟通机制，深入了解工艺流程，尊重工匠的经验与创意，在合作中保持弹性，与其协同进行再创造环节。在无法生产者和当地的生活状况，不做量产。消费者则是整个产业链最终的受益者和推动力量，他们通过购买和使用，支持民艺的可持续发展与创新。同时，消费者进一步适应市场需求。因此，民艺工匠、设计师和消无印良品产品设计中民艺“活化”的实现不仅涉及技艺传承和设计生产，还包括将地方民艺与产业市场有机结合，培育和推广具有市场竞争力的民艺产产品质量和附加值，实现地方民艺与产业市场相互促方手工艺人合作生产的典型案例，该项目是由无印良划，旨在通过引入日本先进技术和设计理念，支持亚洲地区民艺产业发展。该项目采用当地特有的原材料和工艺进行生产，通过民艺工匠与设计师的合作提升当地民艺产品的设计水平，创造出既有文化内涵又具其活化之前，它们仅是当地人维持生计的手艺，无法在可商品化过程中实现有效增值。无印良品希望通过与政府合作赢得客户的信任，并确保对产品设计及开发的支持。而JICA的目标则是为其支持的“一村一品生产者提供教育和技术培训以及技能开发。艺标准和设计流程进行了优化，生产商也在生产管理和产品质量保证等方面取得了进步。此外，还通过与当地手工匠人合作，利用现代设计力量赋能民艺生产源头和产业市场，这不仅促进了传统工艺的传承和当地经济的振兴，还吸引着年轻人回乡学艺创“FoundMUJI”项目以开放和包容的态度将民艺视为社会关系与文化生产的纽带，打破了传统民艺的边界认同，为现代机器生产带来了文化多样性的生视野的交汇、匠人手艺与设计师创意的碰撞，构建了技术与艺术、手工艺与机器生产之间的桥梁，使民艺在现代设计的加持下重获新生。现代机械制造技术挤占了传统手工艺的生存空间，但如果能够合理融入现代技术，现代化反而可以助力传统工艺的发展。在过去传统手工制作的日用品中蕴含着机械制造难以企及的美，现代生活离不开机械制品的支持。因此，提高机械制品的质量和设计更美更实用的产品成为当下的需求。新时代的设计人应运用现代设计理念和方式指导民艺实践。具体而言，首先，应具备对民艺特质和市场需求的敏锐洞察力，在产品开发中考虑素材的环保与再生，推动手工制作和工业化生产的融合，促进创新转化。其次，应打破身份固化的壁垒，让设计师与传统匠人对话沟通，充分汲取传统民艺精髓的基础