人音版音乐九年级上册《第九（自新大陆）交响曲》教学设计

人音版音乐九年级上册《第九（自新大陆）交响曲》教学设计科目授课时间节次--年—月—日（星期——）第—节指导教师授课班级、授课课时授课题目（包括教材及章节名称）人音版音乐九年级上册《第九（自新大陆）交响曲》教学设计课程基本信息1.课程名称：音乐九年级上册《第九（自新大陆）交响曲》教学设计

2.教学年级和班级：九年级一班

3.授课时间：2022年10月10日

4.教学时数：1课时（45分钟）核心素养目标1.音乐审美：使学生能够体验和欣赏《第九（自新大陆）交响曲》的美学价值，提高音乐审美能力。

2.音乐表现：培养学生对《第九（自新大陆）交响曲》的情感表达和音乐表演能力，发展音乐表现力。

3.音乐理解：帮助学生理解《第九（自新大陆）交响曲》的背景、风格和结构，提高音乐理解力。

4.音乐创造：鼓励学生进行音乐创作和即兴演奏，激发学生的音乐创造力和创新能力。教学难点与重点1.教学重点：

（1）掌握《第九（自新大陆）交响曲》的基本结构，包括乐章的数量和各自的特点。

（2）理解作曲家德沃夏克以及《第九（自新大陆）交响曲》的历史背景和文化内涵。

（3）分析并欣赏交响曲中的主题旋律，识别各个乐章之间的联系和变化。

（4）通过聆听、演奏、合唱等方式，培养学生的音乐表现力和团队协作能力。

2.教学难点：

（1）对于九年级学生来说，理解交响曲的复杂结构和作曲家的创作意图可能存在困难。

（2）识别和分析交响曲中的和声、旋律、节奏等音乐元素，以及它们如何共同构成整体的音乐效果。

（3）学生在音乐表现力方面可能存在个体差异，如何通过教学使全体学生都能在演奏和合唱中达到较好的表现效果。

（4）如何引导学生将音乐与历史文化背景相结合，提高他们的音乐素养和综合表达能力。教学资源1.软硬件资源：音乐教室、钢琴、小提琴、长笛等西洋乐器、音响设备、投影仪、白板。

2.课程平台：学校内部教学管理系统、音乐教学素材库。

3.信息化资源：音乐播放软件、乐谱编辑软件、在线音乐字典、相关纪录片和访谈视频。

4.教学手段：小组讨论、示范演奏、音乐分析、互动式问答、合唱练习、即兴创作。教学过程设计1.导入新课（5分钟）

目标：引起学生对《第九（自新大陆）交响曲》的兴趣，激发其探索欲望。

过程：

-开场提问：“你们知道《第九（自新大陆）交响曲》是什么吗？它与我们的生活有什么关系？”

-展示一些关于交响曲的图片或视频片段，让学生初步感受交响乐的魅力或特点。

-简短介绍交响曲的基本概念和重要性，为接下来的学习打下基础。

2.《第九（自新大陆）交响曲》基础知识讲解（10分钟）

目标：让学生了解交响曲的基本概念、组成部分和原理。

过程：

-讲解交响曲的定义，包括其主要组成元素或结构，如管弦乐队、乐章等。

-详细介绍交响曲的组成部分或功能，使用图表或示意图帮助学生理解。

-通过实例或案例，让学生更好地理解交响曲的实际应用或作用。

3.《第九（自新大陆）交响曲》案例分析（20分钟）

目标：通过具体案例，让学生深入了解交响曲的特性和重要性。

过程：

-选择几个典型的《第九（自新大陆）交响曲》案例进行分析。

-详细介绍每个案例的背景、特点和意义，让学生全面了解交响曲的多样性或复杂性。

-引导学生思考这些案例对实际生活或学习的影响，以及如何应用交响曲解决实际问题。

4.学生小组讨论（10分钟）

目标：培养学生的合作能力和解决问题的能力。

过程：

-将学生分成若干小组，每组选择一个与交响曲相关的主题进行深入讨论。

-小组内讨论该主题的现状、挑战以及可能的解决方案。

-每组选出一名代表，准备向全班展示讨论成果。

5.课堂展示与点评（15分钟）

目标：锻炼学生的表达能力，同时加深全班对《第九（自新大陆）交响曲》的认识和理解。

过程：

-各组代表依次上台展示讨论成果，包括主题的现状、挑战及解决方案。

-其他学生和教师对展示内容进行提问和点评，促进互动交流。

-教师总结各组的亮点和不足，并提出进一步的建议和改进方向。

6.课堂小结（5分钟）

目标：回顾本节课的主要内容，强调《第九（自新大陆）交响曲》的重要性和意义。

过程：

-简要回顾本节课的学习内容，包括交响曲的基本概念、组成部分、案例分析等。

-强调《第九（自新大陆）交响曲》在现实生活或学习中的价值和作用，鼓励学生进一步探索和应用交响曲。

-布置课后作业：让学生撰写一篇关于《第九（自新大陆）交响曲》的短文或报告，以巩固学习效果。教学资源拓展1.拓展资源：

-推荐阅读：为学生提供相关的书籍、乐谱和文章，例如《德沃夏克交响曲全集》、《自新大陆：德沃夏克的交响曲探索》等，以深入了解《第九（自新大陆）交响曲》的创作背景和音乐特点。

-音乐作品：推荐学生聆听其他著名的交响曲作品，如贝多芬的《第九交响曲》、莫扎特的《交响曲K.551》等，以拓宽音乐视野。

-文化活动：鼓励学生参加音乐会、交响乐演出或相关文化活动，以亲身感受交响乐的魅力和氛围。

-在线资源：提供一些有价值的在线音乐平台和资源，如古典音乐频道、音乐教育网站等，供学生自主学习和探索。

2.拓展建议：

-深入研究：鼓励学生深入研究《第九（自新大陆）交响曲》的乐理知识，包括和声、旋律、节奏等，以提高音乐理论素养。

-创作实践：鼓励学生尝试进行音乐创作，例如编写一首小型交响乐曲或改编《第九（自新大陆）交响曲》的某个乐章，以培养音乐创造力和创新能力。

-交流分享：建议学生与同学或音乐爱好者交流分享学习心得和音乐体验，参加音乐论坛或社群，以扩大音乐交流圈。

-长期学习：推荐学生参加学校的音乐俱乐部或课外音乐课程，持续学习和练习交响乐，提高音乐表现力和演奏技巧。典型例题讲解本节课将以《第九（自新大陆）交响曲》为例，讲解一些典型的音乐分析题型，以帮助学生更好地理解和欣赏交响乐。

1.例题一：分析《第九（自新大陆）交响曲》的第一乐章主题旋律。

答案：第一乐章的主题旋律是该交响曲中最著名的旋律之一，它以温暖的旋律和丰富的情感表达而闻名。主题旋律由木管乐器和弦乐器演奏，以降E大调为基础，通过一系列的和声变化和节奏推移，展现了丰富的情感层次。

2.例题二：解释《第九（自新大陆）交响曲》第二乐章中的慢板部分。

答案：第二乐章的慢板部分是一个深情而抒情的乐段，通常由弦乐器演奏。它以降D大调为基础，通过缓慢的节奏和柔和的和声，表达了深沉的情感和内省的氛围。这个部分常常被用来展现交响曲的情感深度和音乐的叙述能力。

3.例题三：分析《第九（自新大陆）交响曲》第三乐章中的舞蹈节奏。

答案：第三乐章中的舞蹈节奏是一个欢快而活泼的乐段，通常由木管乐器和弦乐器演奏。它以升C小调为基础，通过快速的节奏和明亮的和声，展现了充满活力和欢乐的音乐氛围。这个部分的节奏感和动感使其成为整个交响曲中的亮点之一。

4.例题四：解释《第九（自新大陆）交响曲》第四乐章中的高潮部分。

答案：第四乐章的高潮部分是交响曲中最具有戏剧性和张力的乐段，通常由整个乐队演奏。它以降E大调为基础，通过强烈的节奏、高音区的旋律和丰富的和声，表达了激动人心的情感和紧张的氛围。这个部分常常被视为交响曲的高潮和终结，为整个作品带来了震撼人心的效果。

5.例题五：分析《第九（自新大陆）交响曲》的整体结构和主题发展。

答案：《第九（自新大陆）交响曲》的整体结构分为四个乐章，每个乐章都有其独特的主题和情感表达。主题发展在整个交响曲中起着重要的作用，通过主题的变形、发展和再现，展现了交响曲的多样性和统一性。学生可以通过分析每个乐章的主题旋律、和声、节奏等方面的变化，来理解主题发展的过程和交响曲的结构特点。教学反思与总结teachingreflectionandsummary

这节课我教授了《第九（自新大陆）交响曲》，这是一部深奥而美丽的音乐作品。在教学过程中，我尝试了多种教学方法和策略，希望能够激发学生对音乐的热爱和欣赏能力。

在导入环节，我通过提问和展示图片的方式引起了学生的兴趣。我发现这种方式能够激发学生的的好奇心，使他们更加专注地参与到课堂中来。然而，我也注意到有些学生对于交响乐的认知还比较陌生，因此在今后的教学中，我需要更加深入地引导学生了解交响乐的基本知识。

在基础知识讲解环节，我尽可能地简洁明了地介绍了交响曲的基本概念和组成部分。通过使用图表和示意图，我发现学生能够更好地理解交响曲的结构。此外，我还提供了一些相关的案例，让学生能够通过实际例子来加深对交响曲的理解。然而，我也发现有些学生对于乐理知识的掌握还不够扎实，因此在今后的教学中，我需要更加注重乐理知识的传授和练习。

在案例分析环节，我让学生分组讨论并展示他们的讨论成果。这种方式能够培养学生的合作能力和表达能力。我发现学生们对于讨论和分享自己的观点非常积极，这也使得课堂氛围更加活跃。然而，我也注意到有些学生在讨论中过于依赖他人的意见，缺乏独立思考的能力。因此，在今后的教学中，我需要更加引导学生们独立思考和表达自己的观点。

在课堂展示与点评环节，学生们积极地展示了自己的讨论成果，并接受了其他学生和教师的提问和点评。这种方式能够锻炼学生的表达能力和批判性思维能力。我发现学生们对于接受反馈和批评非常虚心，这也表明他们对于音乐学习的热情和认真态度。然而，我也注意到有些学生在点评中过于关注细节，而忽略了整体的音乐感受。因此，在今后的教学中，我需要更加引导学生们从整体的角度去欣赏和评价音乐作品。

在教学资源拓展环节，我提供了一些与本节课相关的拓展资源和建议。这些资源能够帮助学生进一步深入学习和探索音乐。我发现学生们对于参加音乐活动和聆听其他交响乐作品非常感兴趣，这也表明他们对于音乐的热爱和渴望。然而，我也注意到有些学生对于在线音乐资源和平台的运用还不够熟悉。因此，在今后的教学中，我需要更加引导学生们利用在线音乐资源和平台进行自主学习和探索。

首先，我需要更加注重学生个体差异，因材施教。有些学生对于音乐的基础知识掌握得比较扎实，而有些学生则相对较弱。我需要根据学生的实际情况，调整教学内容和难度，确保每个学生都能在课堂上得到适当的关注和指导。

其次，我需要提高课堂互动和讨论的效率。在案例分析环节，我发现有些学生在讨论中过于沉默，缺乏积极参与的态度。我需要通过更加引导学生们主动表达自己的观点，鼓励他们积极参与课堂讨论，提高课堂