人美版（2019） 美术鉴赏（2019）第4课 对客观世界的主观表达-走进意象艺术 教案

人美版（2019）美术鉴赏（2019）第4课对客观世界的主观表达——走进意象艺术教案学校授课教师课时授课班级授课地点教具设计思路本节课以人美版（2019）美术鉴赏（2019）第4课《对客观世界的主观表达——走进意象艺术》为教学内容，旨在引导学生通过观察、分析和创作，理解意象艺术的内涵及其在美术创作中的应用。课程设计注重理论与实践相结合，以学生为主体，教师为主导，通过创设情境、启发思维、动手实践等环节，帮助学生掌握意象艺术的表现手法，提升美术鉴赏能力。课程内容紧密围绕课本，确保与教学实际相符合。核心素养目标分析本节课旨在培养学生的美术学科核心素养，具体目标包括：审美感知，通过观察和分析意象艺术作品，提升学生对形式美、色彩美和意境美的感知能力；艺术表现，鼓励学生运用意象手法进行创作，表达个人情感和创意，增强实践操作能力；创意实践，引导学生突破常规思维，运用想象力进行艺术创新；文化理解，使学生理解意象艺术的文化内涵，增强民族自豪感，培养高尚的审美情趣。通过本节课的学习，学生将能够在欣赏和创作中展现出美术学科核心素养。学情分析本节课面对的学生为初中阶段，他们已具备一定的美术基础知识，能够识别基本的美术元素和形式。在知识层面，学生对美术鉴赏有一定的了解，但意象艺术的概念及其表达方式对他们而言较为陌生。在能力层面，学生的观察力、分析力和创造力处于发展阶段，需要通过具体的实践活动来提升。在素质方面，学生对美术学习的兴趣参差不齐，部分学生对艺术创作充满热情，而另一部分则可能较为被动。

行为习惯方面，学生可能习惯于被动接受知识，缺乏主动探索的习惯，需要教师在教学过程中引导学生主动参与，培养其探究和思考的能力。此外，学生的合作意识有待加强，通过小组合作创作意象艺术作品，可以促进他们之间的交流与合作。

学生对课程学习的影响主要体现在学习的积极性和作品创作的个性化上。积极性的高低将直接影响他们对意象艺术的理解和掌握程度，而个性化的创作则能反映学生对课程内容的内化程度和对艺术的独到见解。因此，在教学过程中，教师需要关注学生的个体差异，激发他们的学习兴趣，以促进其美术素养的全面发展。教学方法与手段教学方法：

1.讲授法：通过讲解意象艺术的定义、历史和发展，帮助学生建立理论基础。

2.讨论法：组织学生就意象艺术作品展开讨论，激发学生的思考和表达欲望。

3.实践法：指导学生动手创作意象艺术作品，通过实践加深对理论的理解。

教学手段：

1.多媒体设备：使用幻灯片展示意象艺术作品，增强直观感受。

2.教学软件：利用美术设计软件辅助学生创作，提高创作效率。

3.网络资源：引导学生利用网络资源进行拓展学习，丰富知识视野。教学过程设计一、导入环节（用时5分钟）

1.创设情境：播放一段意象艺术的音乐，同时展示一系列意象艺术作品，让学生初步感受意象艺术的氛围。

2.提出问题：请学生描述他们在音乐和画作中感受到了什么，引导学生思考意象艺术与客观世界的关联。

二、讲授新课（用时15分钟）

1.讲解意象艺术的定义、特点及其与客观世界的关系，通过展示经典意象艺术作品，让学生直观理解意象艺术的内涵。

2.分析意象艺术的表现手法，如夸张、变形、抽象等，引导学生认识意象艺术的创作方法。

3.结合课本内容，讲解意象艺术的历史背景和发展趋势。

三、师生互动环节（用时10分钟）

1.分组讨论：将学生分成小组，每组选择一幅意象艺术作品，讨论作品中的主观表达和客观世界的关联，准备进行汇报。

2.小组汇报：每组选派一名代表，分享讨论成果，其他同学补充发言。

3.教师点评：对学生的讨论和汇报进行点评，指出优点和不足，引导学生深入理解意象艺术。

四、巩固练习（用时10分钟）

1.实践练习：让学生尝试运用意象艺术手法创作一幅作品，表达自己的情感和想法。

2.展示交流：学生展示自己的作品，互相欣赏、交流，分享创作心得。

五、课堂提问与总结（用时5分钟）

1.提问：请学生回答以下问题：什么是意象艺术？它是如何表达客观世界的？

2.总结：回顾本节课的学习内容，强调意象艺术的特点和创作方法，鼓励学生在日常生活中发现和创作意象艺术。

总用时：45分钟

本节课通过创设情境、讲授新课、师生互动、巩固练习和课堂提问等环节，充分调动学生的积极性，培养他们的审美感知、艺术表现和创意实践能力，同时注重核心素养的拓展，使学生在欣赏和创作意象艺术的过程中，提升美术学科核心素养。教学资源拓展1.拓展资源：

-艺术家介绍：介绍意象艺术领域的著名艺术家及其代表作品，如张大力、吴冠中、赵无极等，让学生了解他们的艺术风格和创作理念。

-艺术流派：探讨意象艺术与其他艺术流派（如抽象艺术、表现主义等）的联系与区别，加深学生对艺术史的了解。

-艺术活动：介绍国内外重要的意象艺术展览、讲座和研讨会，让学生了解艺术界的动态。

-艺术理论：推荐阅读意象艺术相关的理论书籍和文章，如《意象艺术论》、《意象艺术的审美特征》等，帮助学生从理论层面深入理解意象艺术。

-创作技法：分享意象艺术创作的技巧和方法，如水墨画、油画、版画等，让学生掌握更多的创作手段。

2.拓展建议：

-观看艺术视频：鼓励学生观看意象艺术相关的视频教程，如艺术家访谈、作品解析等，以直观的方式感受艺术魅力。

-参观艺术展览：组织学生参观意象艺术展览，实地感受艺术作品，与艺术家进行交流，提高审美能力。

-创作实践：鼓励学生在日常生活中发现和创作意象艺术作品，通过实践加深对意象艺术的理解。

-小组研究：学生可以组成小组，针对意象艺术某一主题进行深入研究，如意象艺术在当代社会的作用、意象艺术的传播等，培养合作精神和研究能力。

-跨学科学习：引导学生将意象艺术与文学、音乐、戏剧等其他艺术形式相结合，探索艺术间的相互影响，拓宽知识视野。

-举办艺术讲座：邀请意象艺术领域的专家或艺术家到校举办讲座，让学生直接聆听专业人士的经验分享，激发创作灵感。

-建立艺术档案：鼓励学生收集和整理意象艺术相关的资料，建立个人艺术档案，培养良好的学习习惯和研究精神。课堂1.课堂评价：

-提问：通过课堂提问，检查学生对意象艺术概念、特点及表现手法的理解程度。提问应涵盖课程重点，如“请举例说明意象艺术如何表达主观情感？”或“你认为意象艺术与现实世界的关联是什么？”等。

-观察：在学生讨论、创作过程中，观察他们的参与程度、合作情况和创作态度，以及是否能够运用所学知识进行艺术创作。

-测试：在课程结束时，进行一次小测验，测试学生对意象艺术基本知识的掌握情况，包括艺术家、作品风格、创作技法等。

-及时反馈：根据提问、观察和测试的结果，及时向学生反馈他们的学习情况，指出不足之处，并给出改进建议。

2.作业评价：

-批改：认真批改学生的作业，包括意象艺术作品的创作和相关的文字分析，关注学生的创作思路、技法运用和审美表现。

-点评：对学生的作业进行逐一点评，不仅指出作品的优点，也要指出存在的问题，并给出具体的改进建议。

-鼓励与激励：对学生的进步和努力给予积极的鼓励，特别是对那些有创意和独特视角的作品，要给予特别的认可，以激励学生继续探索和学习。

-反馈与讨论：在作业反馈环节，鼓励学生之间进行交流和讨论，分享创作经验和感悟，促进相互学习和成长。

-持续跟踪：对学生的学习进度进行持续跟踪，定期检查学生对意象艺术的理解和应用能力，确保学生能够不断进步。板书设计①核心概念：

-意象艺术定义

-主观表达与客观世界的关系

②重点知识点：

-意象艺术的特点

-意象艺术的表现手法

-意象艺术的历史与发展

③关键词句：

-“意象艺术是对客观世界的主观表达”

-“意象艺术强调艺术家的情感和想象力的发挥”

-“意象艺术作品往往具有独特的视觉效果和深远的文化内涵”反思改进措施（一）教学特色创新

1.在教学过程中，我尝试将音乐与意象艺术结合，通过音乐创设情境，帮助学生更好地进入意象艺术的氛围，激发他们的创造力和想象力。

2.引入跨学科的教学内容，将意象艺术与文学、哲学等领域相结合，拓宽学生的知识视野，促进他们综合素质的提升。

（二）存在主要问题

1.在教学组织中，我发现部分学生对意象艺术的理解较为表面，缺乏深入的思考和探讨。

2.在教学方法上，我意识到可能过于注重讲授，而忽略了学生的主动参与和实践操作。

3.在教学评价方面，我发现评价标准较为单一，未能充分体现学生的个性化和创新性。

（三）改进措施

1.针对学生对意象艺术理解不够深入的问题，我计划在教学中增加案例分析环节，通过详细解读经典意象艺术作品，引导学生深入理解艺术家的创作思路和情感表达。

2.为了提高学生的参与度和实践能力，我将调整教学方法，增加学生的动手实践环节，如小组合作创作、个人艺术创作等，让学生在实践中学习和体验意象艺术。

3.在教学评价方面，我将采用多元化的评价标准，不仅关注学生的作品质量，还关注他们在创作过程中的表现，如创意、合作、思考等，以更全面地评价学生的学习成果。

在未来的教学中，我会继续探索和创新，努力提高教学质量，使学生在意象艺术的学习中能够获得更深刻的体验和更大的收获。同时，我也会不断反思和调整教学方法，以更好地适应学生的学习需求，帮助他们培养美术学科核心素养。典型例题讲解1.例题：

艺术家张大力创作了一幅名为《大地的呼唤》的意象画，画面中一棵巨大的树根从大地中伸出，仿佛在诉说着什么。请分析这幅作品如何表达对自然的敬畏和呼唤。

答案：

张大力的《大地的呼唤》通过夸张的手法表现了一棵巨大的树根，将树根与大地紧密相连，象征着自然的力量和生命的源泉。树根的形态夸张而有力，仿佛在呼唤着人们对自然的敬畏和保护。这幅作品通过对自然元素的象征性表达，传达了艺术家对自然的深刻感悟和呼唤。

2.例题：

在意象艺术作品中，常常运用变形的手法来强化情感表达。请以吴冠中的《长城》为例，分析变形手法在作品中的应用及其效果。

答案：

吴冠中的《长城》通过变形的手法，将长城的线条拉长、扭曲，使其呈现出一种流动的、动态的美感。这种变形不仅打破了传统绘画中长城的静止形象，还赋予了长城一种生命力和动态感。长城的变形表现了艺术家对长城的深刻情感，同时也揭示了长城在历史和自然中的变化与流转。

3.例题：

分析赵无极的《抽象构成》如何通过色彩和构图来表达抽象的情感。

答案：

赵无极的《抽象构成》运用大胆的色彩和独特的构图，将抽象的情感转化为可视的艺术形式。作品中，色彩的对比和混合营造出一种强烈的视觉冲击力，而构图中的空白和线条的交织则呈现出一种无形的情感流动。这种抽象的表达方式使得观众在欣赏作品时，能够感受到艺术家内心深处的情感波动。

4.例题：

请以《梦中的家园》为例，说明意象艺术如何通过象征手法表达对故乡的思念。

答案：

在《梦中的家园》中，艺术家通过象征手法表达了对故乡的思念。作品中，一片茂密的树林象征着故乡的生机和活