岭南版初中美术七年级下册 5 花卉与纹样 教案

岭南版初中美术七年级下册5花卉与纹样教案主备人备课成员教学内容分析1.本节课的主要教学内容为岭南版初中美术七年级下册第5课《花卉与纹样》，主要包括花卉的基本结构、特点以及纹样的设计原理和运用方法。

2.教学内容与学生已有知识的联系：本节课将引导学生运用已掌握的绘画技巧和审美观念，通过对教材中花卉的观察、分析，进一步了解花卉的基本结构和特点。同时，结合学生已学的图案设计知识，教授纹样的设计原理和实际运用，让学生能够将花卉元素融入纹样设计中，丰富画面效果。核心素养目标分析本节课的核心素养目标在于培养学生的审美情趣、创新意识和实践能力。通过学习《花卉与纹样》，学生将能够提升对自然美的感受力，理解并运用美术元素和设计原理创作出具有美感的作品，同时培养观察、分析和动手操作的能力。在创作过程中，鼓励学生发挥个人创意，将花卉与纹样相结合，发展学生的创新思维和艺术表现力，为未来美术创作奠定基础。学习者分析1.学生已经掌握了基本的绘画技巧和色彩知识，了解了一些基础的图案设计原理，对美术作品有一定的欣赏能力。

2.学生的学习兴趣、能力和学习风格：

-学生对大自然和花卉有浓厚的兴趣，喜欢观察和描绘自然界的美丽；

-学生具备一定的动手操作能力，能够跟随老师的指导完成基本的美术创作；

-学生学习风格多样，有的善于模仿和实践，有的喜欢独立思考和创造；

-学生在小组合作中能够互相学习，分享创作经验。

3.学生可能遇到的困难和挑战：

-在花卉细节描绘上可能会遇到困难，需要更细致的观察和技巧；

-纹样设计可能需要更多的创新思维，学生可能会感到创意不足；

-在将花卉与纹样结合的过程中，可能会遇到如何平衡两者关系的问题，需要老师的引导和指导。学具准备Xxx课型新授课教法学法讲授法课时第一课时师生互动设计二次备课教学方法与策略本节课采用讲授与案例分析相结合的教学方法，通过讲解花卉结构与纹样设计原理，辅以优秀作品案例分析，引导学生理解教学内容。设计小组合作和项目导向学习活动，让学生在创作花卉纹样作品中实践所学。同时，利用多媒体展示不同花卉纹样案例，增强视觉效果，激发学生兴趣。通过互动讨论和作品展示，促进学生参与和交流，提高学习效果。教学过程1.导入新课

同学们，大家好！今天我们将一起学习《花卉与纹样》这一课。请大家先观察一下教室里摆放的这些花卉，它们有哪些特点？你们对花卉有哪些了解呢？接下来，让我们开始今天的学习吧。

2.讲解花卉结构与纹样设计原理

首先，我要给大家讲解一下花卉的基本结构和纹样设计原理。花卉通常由花托、花瓣、花蕊等部分组成，我们在描绘花卉时要注意这些结构的表现。接下来，我会结合教材中的案例，给大家讲解纹样设计的基本原则，如对称、均衡、节奏等。

3.分析优秀作品案例

现在，请大家翻到教材的第5页，这里有一些优秀的水彩花卉作品。让我们一起来分析这些作品，看看作者是如何运用纹样设计原理来表现花卉的美感的。请大家注意观察作品中的线条、色彩和构图等方面。

4.小组讨论

5.实践创作

现在，让我们开始动手实践吧。请同学们拿出画笔和纸张，尝试创作一幅花卉纹样作品。在创作过程中，可以参考教材中的案例，也可以发挥自己的创意。需要注意的是，作品要体现花卉结构与纹样设计原理的运用。

6.学生创作指导

在同学们创作过程中，我会巡回指导，针对每个人的作品给出建议和指导。请大家注意以下几点：

（1）在描绘花卉结构时，要注意花瓣、花蕊等部分的细节表现；

（2）在纹样设计时，要运用对称、均衡、节奏等原则，使作品更具美感；

（3）在创作过程中，可以尝试使用不同的线条、色彩和构图方式，发挥自己的创意。

7.作品展示与评价

同学们，创作完成了吗？现在，让我们一起来展示一下自己的作品吧。请大家将作品贴在黑板上，我们一起欣赏并互相评价。评价时，要注意以下几点：

（1）作品是否体现了花卉结构与纹样设计原理；

（2）作品的线条、色彩和构图是否和谐；

（3）作品是否具有创意和新颖性。

8.总结与拓展

今天我们一起学习了《花卉与纹样》，通过讲解、分析和实践创作，大家对花卉结构与纹样设计原理有了更深入的了解。在今后的学习生活中，希望大家能够运用所学，创作出更多优秀的作品。

作为拓展，我给大家布置一个作业：请大家回家后，观察家里或周围的花卉，尝试用线条描绘出它们的外形，并运用纹样设计原理进行装饰。下节课我们将一起分享和讨论你们的作业。

今天的课就到这里，谢谢大家的积极参与！希望大家在美术创作的道路上越走越远。教学资源拓展1.拓展资源：

-拓展资源一：介绍不同文化背景下的花卉纹样特点，如中国传统纹样中的莲花、牡丹等花卉纹样，以及西方艺术中的花卉图案。

-拓展资源二：探讨花卉在艺术创作中的应用，如花卉在绘画、雕塑、建筑设计等领域的表现手法和意义。

-拓展资源三：分析花卉纹样在生活中的实际应用，如服装设计、家居装饰、工艺品等领域的应用案例。

-拓展资源四：研究花卉纹样的历史演变，从古至今花卉图案的演变过程及其背后的文化内涵。

-拓展资源五：探讨花卉纹样与自然环境保护的关系，强调艺术创作对环境保护的启示和贡献。

2.拓展建议：

-拓展建议一：鼓励学生收集不同文化背景下的花卉纹样资料，通过对比分析，了解不同文化对花卉的理解和表达方式，加深对花卉纹样文化内涵的认识。

-拓展建议二：引导学生参观美术馆、博物馆，欣赏不同艺术形式中的花卉作品，通过实地观察，感受花卉在艺术创作中的多样性和魅力。

-拓展建议三：组织学生进行实地考察，观察生活中的花卉应用，如服装、家居、工艺品等，让学生结合所学知识，分析其设计原理和审美价值。

-拓展建议四：鼓励学生研究花卉纹样的历史，了解其演变过程，从而更好地理解当代艺术中花卉纹样的创新和发展。

-拓展建议五：引导学生关注花卉纹样与自然环境保护的关系，通过艺术创作提高对环境保护的意识，倡导可持续发展理念。内容逻辑关系①花卉结构与描绘技巧

-重点知识点：花卉的基本组成部分（花托、花瓣、花蕊等）

-重点词汇：花托、花瓣、花蕊、描绘、细节

②纹样设计原理

-重点知识点：纹样设计的基本原则（对称、均衡、节奏）

-重点词汇：对称、均衡、节奏、设计、图案

③实践创作与评价

-重点知识点：将花卉元素融入纹样设计的实践操作

-重点词汇：创作、融入、实践、评价、美感典型例题讲解例题一：请描述一幅以牡丹为主题的花卉纹样作品，并说明其在设计上运用了哪些原则。

答案：在一幅以牡丹为主题的花卉纹样作品中，牡丹花瓣饱满、色彩艳丽。作者在设计时运用了对称原则，使花瓣排列有序；同时，运用了均衡原则，让花瓣的分布显得和谐；还运用了节奏原则，通过花瓣大小的渐变和色彩的过渡，营造出丰富的视觉效果。

例题二：分析教材中某一花卉作品的线条运用，并解释其对整体效果的影响。

答案：教材中某一花卉作品运用了细腻的线条描绘花瓣和叶子，线条流畅且富有变化。这种线条的运用使得作品中的花卉显得更加生动，细节部分的处理增强了作品的真实感，对整体效果产生了积极影响。

例题三：设计一个以荷花为主题的花卉纹样，并简要介绍设计思路。

答案：设计一个以荷花为主题的花卉纹样，首先确定荷花的主体位置，然后用线条描绘出荷花花瓣的轮廓，注意花瓣的层次感。接着，在花瓣周围添加荷叶和茎，使画面更加完整。在设计中，运用对称和均衡原则，使荷花纹样显得和谐美观。设计思路是以荷花自然生长的状态为灵感，强调线条的流畅和自然。

例题四：结合实际生活，举例说明花卉纹样在生活中的应用。

答案：花卉纹样在生活中有广泛的应用。例如，在服装设计中，设计师将花卉纹样应用于连衣裙、衬衫等服装上，使服装显得更加生动和时尚；在家居装饰中，花卉纹样被用于窗帘、床品、地毯等，为家居环境增添美感；在工艺品中，花卉纹样被用于陶瓷、玻璃、木雕等，展现出独特的艺术魅力。

例题五：请评价一位同学创作的水彩花卉纹样作品，从线条、色彩、构图等方面进行分析。

答案：该同学的水彩花卉纹样作品线条流畅，花瓣和叶子的描绘细腻且具有层次感。色彩搭配和谐，花瓣的渐变色处理使作品更具立体感。在构图上，花卉位于画面中心，周围环绕着绿叶，整体布局平衡且美观。然而，作品在纹样设计上略显单一，可以尝试添加更多元素以丰富画面效果。教学反思与总结回顾这节课《花卉与纹样》的教学过程，我深感教学不仅是传授知识的过程，更是引导和激发学生潜能的过程。在教学方法和策略上，我尝试采用了讲授、案例分析、小组讨论等多种方式，力求让每个学生都能参与到课堂中来。

在教学过程中，我发现学生们对花卉的观察和描绘有着浓厚的兴趣，这让我非常欣慰。通过案例分析，学生们能够更好地理解花卉结构与纹样设计原理，小组讨论也让她们学会了合作和分享。然而，我也发现了一些不足之处。

首先，在教学策略上，我可能过于注重理论知识的传授，而忽略了学生实践操作的培养。在今后的教学中，我会更多地安排实践环节，让学生在实际操作中掌握知识。例如，可以增加学生在课堂上即兴创作的时间，让她们在实践中巩固所学。

其次，在课堂管理方面，我发现有些学生在小组讨论时参与度不高。这可能是因为我没有充分调动她们的积极性，或者讨论主题不够吸引她们。为了改善这个问题，我会在今后的教学中更加注重激发学生的兴趣，设计更具挑战性和趣味性的讨论主题。

关于本节课的教学效果，我认为学生们在知识、技能和情感态度等方面都有了一定的收获。她们不仅学会了花卉的描绘技巧和纹样设计原理，还增强了对美术创作的兴趣和自信心。但同时，我也发现了一些问题。

在知识方面，部分学生对花卉结构的理解还不够深入，需要在今后的教学中加强这方面的讲解。在技能方面，学生在创作过程中有时会感到创意不足，我会在今后的教学中提供更多灵感来源，帮助他们打开思路。在情感态度方面，虽然学生们对美术创作充满热情，但有时会过于依赖我的指导，缺乏独立思考的能力。为了培养学生的独立思考能力，我会鼓励她们在创作中发挥自己的想象，勇于尝试。

针对教学中存在的问题和不足，我提出以下改进措施和建议：

1.在教学策略上，增加实践环节，让学生在实际操作中掌握知识；

2.在课堂管理方面，设计更具挑战性和趣味性的讨论主题，提高学生的参与度；

3.在知识讲解方面，加强对花卉结构的讲解，让学生深入理解；

4.在技能培养方面，提供更多灵感来源，帮助学生打开思路；

5.在情感态度方面，鼓励学生独立思考，勇于尝试。教学评价与反馈1.课堂表现：

学生在课堂上的表现整体积极，能够认真听讲并积极参与讨论。在花卉结构与纹样设计原理的学习中，学生们能够跟随我的讲解，对案例作品进行了深入的分析。在实践创作环节，学生们表现出了较高的热情，大部分学生能够将所学知识应用到作品中，创作出了具有一定美感的花卉纹样作品。

2.小组讨论成果展示：

小组讨论环节中，学生们能够围绕主题进行深入的探讨，提出了许多有创意的想法。在成果展示时，每个小组都呈现出了各自独特的花卉纹样设计，展示了小组合作的力量。通过展示，学生们不仅分享了自己的创作思路，也从中获得了其他同学的反馈和建议。

3.随堂测试：

在随堂测试中，我设计了几个问题来检验学生对花卉结构与纹样设计原理的理解。学生们能够准确地回答问题，表现出对课堂内容的掌握。测试结果显示，学生们在理论知识方面有所提高，但在实际应用方面还有待加强。

4.作业完成情况：

布置的作业是让学生回家后观察花卉，并用线条描绘出它们的外形，再运用纹样设计原理进行装饰。从收上来的作业来看，学生们能够认真完成，但作品的创意性和设计感还有提升空间。部分学生在描绘花卉细节时遇到了困难，需要更多的指导。

5.教师评价与反馈：

针对本节课的教学评价与反馈，我认为学生们在知识掌握、技能提升和情感态度方面都有了一定的进步。在知识掌握方面，学生们能够理解花卉结构