探索艺术创作和表现-艺术素质教学设计

探索艺术创作和表现——艺术素质教学设计授课内容授课时数授课班级授课人数授课地点授课时间教学内容本节课的教学内容来自于人教版《美术》教材八年级下册第五单元“探索艺术创作和表现——艺术素质教学设计”。本节课的主要内容有：

1.了解艺术创作的基本方法和过程，掌握一定的艺术表现技巧。

2.通过观察、分析、实践等环节，培养学生的艺术审美能力和创作能力。

3.引导学生运用综合材料进行艺术创作，激发学生的创新意识和实践能力。

4.培养学生热爱艺术、勇于表达的情感态度和价值观。

教学重点：艺术创作的基本方法和过程，艺术表现技巧的运用。

教学难点：综合材料的运用，创新意识和实践能力的培养。核心素养目标本节课的核心素养目标为：

1.提升学生的审美素养，使学生在欣赏和分析艺术作品的过程中，能够感受美、理解美、欣赏美，培养艺术鉴赏能力。

2.培养学生的创新素养，引导学生运用综合材料进行艺术创作，激发学生的创新意识和实践能力。

3.培养学生的文化素养，使学生了解艺术创作的历史背景和文化内涵，提高学生的文化素养和人文素质。

4.培养学生的表达素养，引导学生通过艺术创作表达自己的情感和思想，提高学生的情感表达和沟通能力。教学难点与重点1.教学重点：

（1）艺术创作的基本方法和过程：本节课着重讲解艺术创作的基本方法和过程，包括观察、分析、实践等环节，使学生掌握一定的艺术表现技巧。

举例：讲解如何观察艺术作品，分析作品的构图、色彩、线条等方面，引导学生学会从不同角度欣赏和理解艺术作品。

（2）综合材料的运用：本节课重点教授如何运用综合材料进行艺术创作，使学生能够发挥创新意识，运用不同材料表达自己的情感和思想。

举例：教授使用纸张、剪刀、胶水等基本材料进行创作，同时引导学生尝试使用其他材料如布料、石头、树枝等，丰富艺术表现形式。

（3）情感态度和价值观的培养：本节课强调培养学生热爱艺术、勇于表达的情感态度和价值观，使学生在艺术创作过程中能够自信地表达自己的内心世界。

举例：引导学生通过艺术创作表达自己的喜怒哀乐，培养学生在创作中关注情感内涵，提高学生的情感表达能力。

2.教学难点：

（1）综合材料的运用：学生对于如何运用综合材料进行艺术创作可能存在困惑，不知道如何将不同材料融合在一起，形成有创意的艺术作品。

举例：学生在创作过程中可能不知道如何搭配颜色、选用材料，以及如何将各种元素有机地结合在一起。

（2）创新意识和实践能力的培养：学生在艺术创作中可能缺乏创新意识，局限于传统的表现手法，无法突破自己的创作风格。

举例：学生在创作过程中可能过于依赖课本或老师的指导，缺乏自主探索和实践的精神，难以形成独特的艺术风格。

（3）情感表达的准确性：学生在艺术创作中可能不知道如何准确地表达自己的情感，作品缺乏情感深度。

举例：学生在创作过程中可能过于关注技巧，而忽视了情感的表达，导致作品形式大于内容，缺乏感染力。

针对以上难点，教师应采取有针对性的教学方法，如分组讨论、示范引导、个别辅导等，帮助学生突破难点，掌握重点知识。教学方法与策略1.选择适合教学目标和学习者特点的教学方法：

-讲授法：在课堂上，教师通过讲解艺术创作的基本方法和过程，以及综合材料的运用技巧，使学生掌握相关知识。

-案例研究法：教师展示不同艺术家的作品，引导学生分析其创作风格和表现手法，提高学生的艺术鉴赏能力。

-项目导向学习法：教师组织学生进行艺术创作项目，使学生在实践中运用所学知识，培养学生的创新意识和实践能力。

2.设计具体的教学活动：

-小组讨论：将学生分成小组，讨论艺术创作的灵感来源和表现手法，促进学生之间的思维碰撞和交流。

-角色扮演：学生扮演艺术家、评论家等角色，进行艺术作品的创作和评价，提高学生的参与度和表达能力。

-实验创作：学生尝试使用不同的材料和技巧进行艺术创作，培养学生的创新意识和实践能力。

3.确定教学媒体和资源的使用：

-PPT：教师使用PPT展示艺术作品、创作过程等，使学生更直观地了解艺术创作的方法和技巧。

-视频：播放艺术家访谈、创作过程的视频，让学生更真实地感受艺术创作的背后的故事和技巧。

-在线工具：利用在线工具如绘画软件、艺术社区等，让学生在虚拟空间进行艺术创作和交流，丰富学生的创作体验。教学流程一、导入新课（用时5分钟）

同学们，今天我们将要学习的是《探索艺术创作和表现——艺术素质教学设计》这一章节。在开始之前，我想先问大家一个问题：“你们是否曾经尝试过用自己的方式来表达内心的情感和思想呢？”（举例说明）这个问题与我们将要学习的内容密切相关。通过这个问题，我希望能够引起大家的兴趣和好奇心，让我们一同探索艺术创作的奥秘。

二、新课讲授（用时10分钟）

1.理论介绍：首先，我们要了解艺术创作的基本概念。艺术创作是艺术家通过一定的艺术手法和技巧，表达自己的情感、思想和观念的过程。艺术创作不仅是一种审美活动，更是一种精神寄托和情感表达的方式。

2.案例分析：接下来，我们来看一个具体的艺术家案例。这个案例展示了艺术创作在实际中的应用，以及它如何帮助艺术家解决问题。

3.重点难点解析：在讲授过程中，我会特别强调艺术创作的基本方法和综合材料的运用这两个重点。对于综合材料的运用，我会通过举例和比较来帮助大家理解。

三、实践活动（用时10分钟）

1.分组讨论：学生们将分成若干小组，每组讨论一个与艺术创作相关的实际问题。

2.实验操作：为了加深理解，我们将进行一个简单的艺术创作实验。这个操作将演示综合材料的运用技巧。

3.成果展示：每个小组将向全班展示他们的讨论成果和实验操作的结果。

四、学生小组讨论（用时10分钟）

1.讨论主题：学生将围绕“艺术创作在实际生活中的应用”这一主题展开讨论。他们将被鼓励提出自己的观点和想法，并与其他小组成员进行交流。

2.引导与启发：在讨论过程中，我将作为一个引导者，帮助学生发现问题、分析问题并解决问题。我会提出一些开放性的问题来启发他们的思考。

3.成果分享：每个小组将选择一名代表来分享他们的讨论成果。这些成果将被记录在黑板上或投影仪上，以便全班都能看到。

五、总结回顾（用时5分钟）

今天的学习，我们了解了艺术创作的基本概念、重要性和应用。同时，我们也通过实践活动和小组讨论加深了对艺术创作的理解。我希望大家能够掌握这些知识点，并在日常生活中灵活运用。最后，如果有任何疑问或不明白的地方，请随时向我提问。拓展与延伸1.提供与本节课内容相关的拓展阅读材料：

-推荐学生阅读《艺术创作心理学》一书，了解艺术创作背后的心理机制和创作动机。

-推荐学生欣赏一些著名的艺术作品，如毕加索的《格尔尼卡》、莫奈的《睡莲》等，引导学生分析作品的艺术风格和创作手法。

-提供关于不同艺术流派和艺术家的资料，如印象派、现代派、抽象表现主义等，让学生了解其特点和影响。

2.鼓励学生进行课后自主学习和探究：

-要求学生课后结合自己的生活经验和情感，尝试进行艺术创作，可以选用任何材料和手法，鼓励创新和表达个性的精神。

-引导学生关注艺术在社会和文化中的角色和价值，思考艺术对于个人和社会的意义。

-鼓励学生参观艺术展览、博物馆等，亲身体验艺术的魅力，拓宽艺术视野。反思改进措施（一）教学特色创新

1.艺术创作实践：我在教学中引入了实践环节，让学生亲自动手进行艺术创作，这样能更好地激发他们的创造力和实践能力。

2.小组讨论互动：通过小组讨论，学生能够互相启发，共同探索艺术创作的奥秘，提高了他们的合作能力和批判性思维。

（二）存在主要问题

1.学生参与度不够：在实践活动和小组讨论中，我发现有些学生参与度不高，可能是因为他们对艺术创作缺乏兴趣或自信心。

2.教学资源不足：我们的教学资源有限，可能导致无法提供更多的艺术作品欣赏和创作材料。

（三）改进措施

1.激发学生兴趣：我将尝试更多的方式来激发学生的兴趣，比如引入一些有趣的艺术家故事，或者利用多媒体展示艺术作品，以吸引学生的注意力。

2.提供更多资源：我会积极寻找更多的教学资源，比如利用网络平台提供丰富的艺术作品欣赏，或者争取校内外艺术展览的参观机会，让学生有更多接触艺术的机会。

3.增强学生自信心：我将鼓励学生在创作中表达自己的独特想法，并及时给予肯定和鼓励，帮助他们建立自信心。同时，通过小组合作，让学生在互相学习中提高自己的创作技巧。课后拓展1.拓展内容：

-阅读材料：推荐学生阅读《艺术创作心理学》一书，了解艺术创作背后的心理机制和创作动机。

-视频资源：观看纪录片《艺术的力量》系列，了解艺术创作的历史演变和艺术家的心路历程。

-网络资源：浏览艺术网站，如Artnet、ArtStack等，欣赏世界各地的艺术作品，拓宽艺术视野。

2.拓展要求：

-学生利用课后时间进行自主学习和拓展，可以选择适合自己的方式进行。

-鼓励学生在阅读和观看过程中，记录下自己的感受和思考，为今后的创作积累素材。

-学生可以将自己的阅读和观看心得与同学分享，互相交流和学习。

-教师可提供必要的指导和帮助，如推荐阅读材料、解答疑问等。教学评价与反馈1.课堂表现：教师将通过观察学生在课堂上的参与程度、提问和回答问题的积极性、对艺术作品的欣赏和分析能力等方面，评估学生的课堂表现。

2.小组讨论成果展示：教师将对学生在小组讨