大班画画教学课程设计

大班画画教学课程设计一、课程目标

知识目标：

1.学生能够掌握绘画的基本技巧，如线条、形状、颜色运用；

2.学生能够了解并运用不同的绘画材料，如铅笔、水彩、蜡笔等；

3.学生能够认识和描述不同的艺术作品，理解其创作背景和艺术风格。

技能目标：

1.学生能够运用所学的绘画技巧创作出自己的作品；

2.学生能够通过观察、想象和创造，提高绘画表现力；

3.学生能够与他人合作，共同完成一幅画作，培养团队协作能力。

情感态度价值观目标：

1.学生培养对绘画的兴趣，激发艺术创造力；

2.学生在绘画过程中，体验美的创造，提高审美能力；

3.学生学会尊重他人的创作，培养良好的欣赏习惯；

4.学生通过绘画，表达自己的情感和思想，增强自信心。

本课程针对大班学生，结合学生年龄特点，注重培养他们的观察力、想象力和创造力。在教学过程中，教师将关注学生的个体差异，因材施教，使学生在轻松愉快的氛围中学习绘画。通过本课程的学习，旨在让学生在掌握绘画技巧的同时，培养他们的艺术素养，提高审美能力，并激发他们的创新精神。

二、教学内容

1.绘画基本技巧：线条（直线、曲线）、形状（几何形、自由形）、色彩（原色、间色、复色）；

2.绘画材料认识：铅笔、水彩、蜡笔、彩色铅笔、马克笔等；

3.艺术作品欣赏：选择课本中不同风格的艺术作品，如民间艺术、现代艺术、儿童画等，进行欣赏分析；

4.创作实践：运用所学技巧和材料，进行主题绘画创作；

-单人创作：学生根据给定主题，独立完成一幅画作；

-小组合作：分组进行主题创作，共同完成一幅大型画作；

5.绘画表现手法：引导学生观察生活，运用想象力和创造力，表现自己的情感和思想。

教学内容安排和进度：

第一课时：绘画基本技巧学习，线条和形状练习；

第二课时：色彩认识与运用，进行色彩搭配练习；

第三课时：绘画材料介绍与使用，学生尝试使用不同材料进行创作；

第四课时：艺术作品欣赏，分析作品特点，培养学生的审美能力；

第五课时：单人创作实践，学生根据主题进行独立创作；

第六课时：小组合作创作，学生共同完成一幅画作。

教学内容与课本紧密关联，确保学生在掌握绘画技能的同时，提高艺术素养。教师将根据学生的实际水平和进度，适时调整教学内容和教学方式。

三、教学方法

1.讲授法：教师通过生动的语言和形象的比喻，讲解绘画基本技巧、色彩知识和绘画材料的使用方法，使学生在短时间内掌握绘画的基础知识。

2.示范法：教师现场演示绘画技巧和步骤，让学生直观地了解绘画过程，便于学生模仿和实践。

3.讨论法：在艺术作品欣赏环节，教师引导学生分组讨论，分析作品的艺术特点、创作背景和情感表达，培养学生独立思考和审美能力。

4.案例分析法：选取课本中的经典案例，让学生分析其绘画技巧、色彩搭配和构图等方面的优点，激发学生的创作灵感。

5.实验法：鼓励学生在创作实践中尝试不同的绘画材料和表现手法，培养他们的创新精神和实践能力。

6.互动教学法：在课堂上，教师与学生进行互动，鼓励学生提问、表达观点，激发学生的学习兴趣和主动性。

7.小组合作法：在小组创作环节，学生共同讨论、分工合作，培养团队协作能力和沟通能力。

8.个性化教学法：关注学生的个体差异，针对不同学生的兴趣和特长，给予个性化的指导，提高教学效果。

9.情境教学法：创设富有创意的绘画主题，引导学生发挥想象力和创造力，表达自己的情感和思想。

10.反馈评价法：在教学过程中，教师及时给予学生反馈，指导学生改进绘画技巧，提高作品质量。

教学方法多样化，结合课本内容和学生特点，充分激发学生的学习兴趣和主动性。在教学过程中，教师灵活运用各种教学方法，注重培养学生的观察力、想象力和创造力，使他们在愉快的氛围中掌握绘画技能，提高艺术素养。同时，关注学生的情感态度和价值观的培养，引导他们形成良好的审美观念和价值观。

四、教学评估

1.平时表现评估：教师对学生在课堂上的参与度、积极性和合作精神进行观察和记录，评估学生在绘画活动中的态度、兴趣和进步。

-参与度：学生在课堂讨论、提问和分享中的表现；

-积极性：学生在绘画练习和创作中的主动性和投入程度；

-合作精神：学生在小组合作中的沟通、协作和贡献。

2.作业评估：通过课后作业，评估学生对绘画技巧和知识的掌握程度，以及独立创作的能力。

-技巧运用：学生在作业中运用线条、形状、色彩等技巧的熟练程度；

-创作内容：学生的作品创意、构图和表现力；

-进步程度：学生作业质量与之前作品的对比，体现学习进步。

3.过程性评估：在教学过程中，教师对学生的绘画练习、创作草图和草稿进行定期检查，了解学生的学习过程和思考方法。

-练习完成度：学生绘画练习的完成情况；

-创作思路：学生创作过程中的思考、草图设计；

-改进与反思：学生对作品的自我评价、修改和反思。

4.期末考试：通过期末绘画作品考试，全面评估学生的绘画技能、创作能力和艺术素养。

-技能考核：学生在规定时间内完成一幅画作，展现绘画技巧；

-创作考核：学生根据考试主题，独立创作一幅具有个性和创意的作品；

-知识运用：学生在作品创作中运用所学艺术知识和技巧的能力。

5.学生互评与自评：鼓励学生参与评价过程，提高他们的审美能力和自我认知。

-学生互评：学生相互评价作品，提出建议和欣赏之处；

-自我评价：学生对自己的作品进行评价，总结学习收获和不足。

教学评估方式客观、公正，全面反映学生的学习成果。通过多元化评估，教师可以准确把握学生的学习进度，发现学生的潜能和问题，为教学调整提供依据。同时，学生参与评估过程，有助于培养他们的自主学习能力和自我评价能力。

五、教学安排

1.教学进度：本课程共计6课时，每课时45分钟，每周1课时，连续6周完成。

-第一周：绘画基本技巧学习，线条和形状练习；

-第二周：色彩认识与运用，进行色彩搭配练习；

-第三周：绘画材料介绍与使用，学生尝试使用不同材料进行创作；

-第四周：艺术作品欣赏，分析作品特点，培养学生的审美能力；

-第五周：单人创作实践，学生根据主题进行独立创作；

-第六周：小组合作创作，学生共同完成一幅画作。

2.教学时间：根据学生的作息时间和课程安排，选择在学生精力充沛的时段进行教学，以确保学生的学习效果。

3.教学地点：安排在学校美术教室进行，提供充足的空间和绘画材料，便于学生发挥创意和进行实践。

4.课堂纪律与规定：

-学生按时到达教室，准备好所需绘画材料；

-课堂上保持安静，积极参与讨论和绘画练习；

-教师在课堂上及时给予指导，关注学生的学习进度和需求；

-学生完成作品后，按要求进行展示、评价和总结。

5.教学调整：

-根据学生的实际水平和进度，教师适时调整教学内容和教学方式；

-考虑到学生的兴趣爱好和特长，教师