【高校环艺】室内外手绘效果图表现教案

教案本课程名称：室内外设计效果图表现技法任课教师：职称：系部：美术与设计学院教研室：环境设计专业班级：级环境设计20—20学年度第学期

XXXX师范学院课程教案课程名称室内外设计效果图表现技法课程编号授课学期2021-2022-2考核方式考试学分3专业班级级环境设计学生人数总学时数48学时理论学时16学时实践学时32学时教学目标及基本要求通过学习，使学生了解手绘效果图表现技法的基本常识和基本形式；掌握环境设计作品方案效果图的表现技法，将抽象的设计意图变成一种直观的图像。最后能熟练运用手绘效果图表现技法所积累下来的知识和技能，通过不同的材料为后续专业课程提供表现能力的基础，为学生将来能成为合格的室内设计师等职业岗位创造基础条件。教学重点一、关于手绘二、表现工具三、空间透视四、室内单体表现五、空间表现六、室外表现技法教学难点空间透视室内单体表现空间表现教材名称作者出版社出版时间指定参考书《环境艺术设计手绘表现技法》（第二版）作者翟绿绮、马凯出版社及出版时间清华大学出版社2014年8月《30天必会室内手绘快速表现》作者杜健、吕律谱出版社及出版时间华中科技大学出版社2014年9月《室内设计手绘效果图表现》作者赵杰出版社及出版时间华中科技大学出版社2014年11月XXXX师范学院课程教案课程名称室内外设计效果图表现技法章节、专题第1章关于手绘第2章表现工具教学目标及基本要求通过讲解，使学生了解手绘的概念、作用、表现工具及方法等。教学重点一、关于手绘二、表现工具教学难点工具与线条教学内容与时间分配一、概念（15min）二、手绘与电脑绘图的异同（15min）三、手绘的重要性（15min）四、手绘的要求（20min）五、练好手绘的方法（10min）六、表现工具——纸（15min）七、表现工具——笔（15min）七、工具与线条（35min）练习与作业（70min）XXXX师范学院课程教案课程名称室内外设计效果图表现技法授课内容一、课程介绍1.课程名称：手绘效果图表现技法2.课时数：48学时3.课程安排：理论16学时，实践32学时4.课程任务及目的：本课程是艺术设计与环境艺术设计专业重要的必修专业基础课程，手绘效果图是设计师用来表达设计意图与客户进行方案沟通的媒介，它既是一种语言，又是设计的组成部分。通过学习，使学生了解手绘效果图表现技法的基本常识和基本形式；掌握环境艺术设计作品方案效果图的表现技法，将抽象的设计意图变成一种直观的图像。最后能熟练运用手绘效果图表现技法所积累下来的知识和技能，通过不同的材料为后续专业课程提供表现能力的基础，为学生将来能成为合格的室内设计师等职业岗位创造基础条件。二、课程讲授部分1关于手绘效1.1概念手绘是艺术表现形式中的一种。主要是训练我们对点、线、面的特性的表达和物体落影的原理的认识，以及对透视学的理解。对于设计师，手绘表现是他们独有的设计语言。它不仅仅是色彩、构图、笔触、线条的被动苛求，更不只属于形式美学和视觉艺术范畴，它是文化的一次沉淀；是创意思维的表达；是创作思路的表现；是创意思考时笔间的自然流露；更是一种随着设计的深入而进行的再创作。一部手绘的进化史，记录了人类文明的发展，它在用一种艺术的手法和独特的语汇，记载着历史的变迁，传承着文化的脉络。手绘效果图是介于一般绘画艺术与工程技术图纸之间的一种绘画形式，是对客观真实的描绘，不带主观随意性；绘画作品则主张突破现实，表达自己的主观感受与激情。手绘效果图不同于一般工程技术图，它具有较高的艺术观赏性。特征：传真性、快速性、注解性、启发性。1.2手绘与电脑绘图的异同手绘设计与电脑设计的目的是相同的，同为进行某种视觉方式的传达，只是两者所采用的手段不同；从思维的角度来看，两者同为设计师展示的创造性思维，没有高低优劣之分。电脑的特点是设计精确、效率高、便于更改，还可以大量复制，操作非常便捷。但随之而来的缺憾是在进行某些方面的设计时，难免比较呆板、冰冷、缺少生气，不利于进行更好的交流。而手绘设计，通常是作者设计思想初衷的体现，能及时捕捉作者内心瞬间的思想火花，并且能和作者的创意同步。在设计师创作的探索和实践过程中，手绘可以生动、形象地记录下作者的创作激情，并把激情注入作品之中。因此，手绘的特点是：能比较直接地传达作者的设计理念，作品生动、亲切，有一种回归自然的情感因素。设计师用手绘来传达自己的设计思想，仍然是一种最直接、最自由的传达方式，从这层意义上说，电脑无法完全取而代之。1.3手绘的重要性一个好的手绘表现是一个优秀设计的开始。手绘可应用于设计初期阶段、设计完善阶段以及最后展现设计成果与作品交流的阶段。“手绘是设计的原点”手绘表现是设计师与自然、社会之间架起的一座桥梁。手绘是设计师必备的基本技能，也是设计师艺术素养和表现技巧及自身魅力和感染力的综合体现。手绘可以展现设计师的审美能力，美术功底，个人内涵，可以产生多样艺术效果和文化空间。手绘可以提高设计师的塑造能力，表达能力，思维能力，把握整体、主次、虚实的能力及形象记忆能力。手绘能使设计师快速表达脑中灵感与想法的能力得到提高并在此过程中加强了设计师的图像处理能力和空间创造能力。此外，手绘可以提高设计师的严谨态度，从而把握设计对象的比例、透视、位置、大小、色彩、场景气氛等的能力，使其熟悉掌握透视。1.4手绘的要求1.4.1技术层面（1）素描训练（2）色彩训练（3）临摹（4）户外写生（5）室内陈设训练（6）空间透视训练（7）线条的训练和组合1.4.2非技术层面（1）加强文化修养和提高审美情趣设计和表现的最终结果是设计文化的流露，是审美情趣的传达，有精神内涵、有文化底蕴的作品才是符合现代人物质和精神需求的作品。一些优秀的室内设计作品或手绘表现作品往往是在一定文化思想体系中完成的，因为它是设计和表现中的核心。（2）注重生活感受和情感培养生活的态度就是设计态度。设计的艺术其实也是对人与社会、价值与道德的一种集中体现和高度概括的艺术。对生活的体验和感受才是设计和手绘表现的主要依据和真正来源。很多优秀室内设计在很大程度上表现了设计师自己对空间、对生活的理解和感受，或者从某种意义上说，是设计师的个人情感依赖于空间在表现自己的感受。“适者生存，美者优存”前者是人的基本物质需求，后者是人们的精神需求，人们对精神的需求和向往对当今的室内设计提出更深层次的要求，室内设计师必须身体力行，努力为之，让中国的室内设计作品处处显露出自己的精神风采。1.5练好手绘的方法（1）练习不同的线条主要包括直线（横、竖、斜）、曲线（横、竖、斜）、弧线、椭圆、正圆、不规则线、长线、短线、快线、慢线、自然线的练习，还有不同线条的疏密、组合训练。（2）透视的严格训练室内手绘效果图通常会用到一点透视、两点透视，一般在画鸟瞰图和轴测图以及在画高大建筑物时，为了表现建筑物耸立的感觉会用到三点透视。（3）正确的学习思路①线条—透视—家具陈设单体—家具陈设组合—小空间—大空间—复杂空间；②草图—平面图—立面图—透视图。（4）临摹优秀的手绘作品主要临摹尺规与徒手画法、详细画法与概括画法、在临摹过程中要掌握各种线条、透视、阴影、材料肌理的表现方法与技巧。（5）画实景照片在掌握好上述几点并打下一定的造型基础后，就可以画些实景照片了。初学者可以大体起铅笔稿，以减少误差，增强画图者的信心，然后慢慢地减少铅笔稿，直到不用铅笔稿直接徒手绘制效果图。（6）写生写生不仅能提高造型能力，而且能将好的设计元素记录下来并运用到设计中，也能潜移默化地提高观察能力和审美能力。（7）设计草图的训练主要用于构思方案，在室内计领域主要包括平面图、立面图、透视效果图的构思，以及灯光、家具、工艺品的构思。多画构思草图有助于加强设计师对空间的理解与感悟，直接表达设计师的创意思路，也能很有效地提高设计师的手绘表达能力。（8）作品的经验总结（9）选择好手绘工具手绘工具的选择会影响设计师对作品的表现效果。笔头的宽窄、柔和度及颜色的构成都会影响画面的质量。（10）空间感知设计师要想具备精湛的手绘技术，首先要热爱自己的职业，其次要熟悉材料的特点，最后要对空间结构有良好的认知和理解。（11）强烈的表现欲望设计本身就是一种创造，设计师要培养活跃的思维和创意激情，以及对新事物敏锐的洞察力。（12）正确的学习态度聪明、感觉好固然是一种优势，然而正确的学习态度更为重要。认真、刻苦、思考、理解、消化、举一反三，才能打下扎实的基础，取得较快的进步。（13）良好的心态学习手绘不能急于求成，技巧的培养需要不断地学习、思考、总结，有了积累方能水到渠成。（14）掌握手绘的重点设计、构图、透视、比例、主次、色彩、线条。2表现工具2.1纸（1）复印纸复印纸可分为显酸性纸和中性纸，通常分为70g、80g、90g、100g4个常见级别，克数越重纸张越厚，质量也越好。复印纸使用广泛，价格低廉，但易破损，不宜长时间保存，有时候还易刮伤手，适合学习手绘初期练习时使用。（2）速写纸速写纸常见的是速写本用纸，速写纸质地较厚，大约为150g,因此在设计绘图时用笔流畅，常见为A4、A3规格，外出画速写时常用，携带方便。（3）草图纸草图纸质地轻而透明，常见的有白色和淡黄色两种，成卷装，使用方便，而且使用时间较长，适合做设计方案创意草图时使用，深受设计师的青睐。（4）硫酸纸硫酸纸较草图纸更为透明、厚重，纸面较滑，由于普通笔在上面绘图易断墨，而且笔迹在纸面上不易快干，容易把图面和手弄脏，因此在硫酸纸上绘图常用针管笔。（5）新闻纸新闻纸常用来画速写或绘制概念草图，纸面呈棕黄色，绘制的图面有特殊的效果，可根据设计师的喜好来选择使用。新闻纸价格低廉。（6）水彩纸水彩纸质地较厚，纹理鲜明，一般呈颗粒状或条纹状，适合水彩渲染效果图。水彩纸吸水性较好，进行水彩渲染能体现独特效果。（7）牛皮纸牛皮纸一般为棕色，质地厚实，易保存，设计师想表现不同画面气质时就可使用牛皮纸。牛皮纸上绘制的图面感觉古朴而又富有亲和力，好的设计与表现在牛皮纸上绘制后既是设计作品，也可当做艺术品装裱后挂在墙上营造设计氛围。（8）素描纸素描纸与速写纸相类似，质地也比较厚重，适合绘制比较深入细致的效果图，而且用马克笔、彩铅反复着色不易透过纸张弄脏桌面，表现出的色彩也比较真实。2.2笔手绘效果图常用铅笔、钢笔、针管笔、中性笔、彩色铅笔、马克笔。（1）铅笔：自动铅笔或者是铅芯2B以上铅笔，避免在纸上有痕迹，铅笔绘图容易修改，主要在打底稿时使用，是初学手绘者必备的工具。（2）钢笔：美工钢笔，笔头弯曲，可画粗、细不同的线条，绘图效果明暗对比强烈，线条大胆流畅，适用于勾画快速草图或方案。切记不可用普通的书法钢笔。（3）针管笔：笔尖较细，线条细而有力，适用于精细手绘图。常用的有三种型号：0.1mm、0.2mm用来勾线，0.5mm用来勾阴影。最好买一次性的针管笔，因为非一次性的要加墨水，很容易堵。在使用的时候，切记不要用力过大，用力过大容易把笔头按进去，缩短其使用寿命。最好不要在铅笔墨迹较深的地方使用，铅笔的石墨会粘到针管笔头上，造成损坏。（4）中性笔：中性笔是最常见的绘画工具，相对便宜，使用率很高但缺点很明显，使用时间久了就会出现出水不流畅的问题，还容易刮纸，弄脏纸面和手，但就练习线条来说，它是不错的选择。（5）马克笔：又称“麦克笔”，有单头和双头之分，颜色要具备深、中、浅几种，以便过渡。笔头扁平，可画细线、粗线，笔触明显，速干。分酒精油性、水性两种。水性易伤纸面，色彩灰暗。油性色彩较稳定、湿润、滑爽。品牌有日本美辉（marvy）韩国TOUCH、美国三福（SANFORD）、美国AD等。（6）彩色铅笔：简称“彩铅”，分油性和水性，色彩丰富，笔质细腻。可选72、60、48色的水性彩铅。最常用的是德国辉柏嘉水溶性彩铅，这种彩铅可以反复叠加而不使画面发腻，适合深入表现家具、石材、光影的质感，是比较容易掌握的一种着色工具，且使用时间较长。要注意绘图、削铅笔过程中不要用力过大，因为彩铅的密度较小、很容易折断。（7）草图笔：又称“速写笔”，是设计师勾勒设计方案草图专用的笔，运笔流畅，画图后笔迹快干，深受设计师的青睐。（8）涂改液：根据需要在后期运用的工具，主要用于高光的点缀。（9）其他：水彩、色粉笔等。（10）辅助工具：平行尺（30cm）、直尺（30-50cm）、丁字尺、三角板、曲线板、比例尺、“蛇”形尺、圆规、量角器、美工刀、胶带纸等。2.3工具与线条2.3.1线条的重要性对于初学者来说，要想快速提高手绘水平，线条的练习是必不可少的。在画空间图的过程中要仔细体会线条的运用，无论是手绘单体还是小的空间、大的场景，简单的、复杂的，这些都是由基本的线条组成的。画面氛围的控制与不同线条的画法有着紧密的联系。线条的疏密、倾斜方向的变化、不同线条的结合、运笔的急缓等，都会产生不同的画面效果。手绘表现图用的线条其目的是表现造型和物体的尺度关系、画面层次关系，若能正确地表现这些，那么线条的使命就完成了。2.3.2练习线条的方法（1）到自然中找线条。自然形态中本无“线条”的存在，只是我们在用线来表现它们而已，并在它们身上去发现、去概括、去提炼线条，并通过线条去表现自然的美感和固有的特质。（2）正确的握笔姿势。（3）掌握不同线条的特点和规律，做到心中有数。（4）强化练习，熟练掌握各种线条的绘画要领，能熟练运用在实际空间及景观表现中。2.3.3线条的表现（1）直线（横线、垂线、斜线、长线、短线）画直线的技法要领：运笔要放松，一次一条线，切忌分小段往返描绘；过长的线可断开，分段再画；宁可局部小弯，但求整体大直；两头重，中间轻；快速、力量、刚劲、徒手设计感。（2）曲线（弧线、齿轮线、锯齿线、波浪线、骨牌线）画曲线的技法要领：手腕以及指关节要放松；画凹凸线条时不要停顿、犹豫，确保线条流畅；运笔要放松，一次一条线，切忌分小段往返描绘。齿轮线：常用于表现植物。它没有弧线成分，线与线之间都成角的关系，在练习时需要有一定的控制，是线条的轨迹，有机械感，略显坚硬。练习时不宜求快，要注意力集中，且较为随意。锯齿线：常用于表现植物轮廓。速度要快、保持平稳，笔尖基本保持同向运动，手轻微平移。锯齿微翘，齿尖的朝向不可过于随意，整体上保持统一。波浪线：要训练眼睛的水平观察能力，要刻意强调线的虚实。骨牌线：画草皮时使用，多条短线排列组成，长短不一结合，很有秩序感。在实际表现中，短线间虽然有不规律的平衡关系，但间距尽量保持紧密，整体方向保持统一。2.3.4线条的排列与重叠直线条的排列与重叠组合线点圆圈线段的拼接线段的拼接依靠线条的重叠产生的疏密变化能产生多层次的灰色调：直线、曲线、点、斜线的渐变退晕直线、曲线、点、斜线的分格渐变退晕2.3.5线条的实际运用作业：1.练习各种线条，深刻理解和掌握其绘制技巧和方法；2.利用各种资源搜集整理室内外手绘线稿及效果图图片或纸质资料。XXXX师范学院课程教案课程名称室内外设计效果图表现技法章节、专题第3章空间透视教学目标及基本要求通过讲解，使学生了解空间透视中的一点透视、两点透视的基本要点及其运用。教学重点一点透视两点透视教学难点两点透视教学内容与时间分配一、透视特点（15min）二、一点透视（40min）三、两点透视（40min）练习与作业（115min）XXXX师范学院课程教案课程名称室内外设计效果图表现技法授课内容3.1透视特点（1）等高物体距离人的视点愈近则感觉愈高，反之则愈低；

（2）等距间的物体距离与人的视点愈近则感觉愈疏，反之则愈密；

（3）等体量的物体距离人的视点愈近则感觉愈大，反之则愈小；（4）消失点愈低物体则感觉愈高大，反之则愈矮小。

透视的三大要素：近大远小、近明远暗、近实远虚。线稿部分，主要是用近大远小这个要素。3.2一点透视一点透视即平行透视，只有一个灭点，俗称消失点，特点是简单、规整、横平竖直，表达图面更全面。一点透视的所有横线绝对水平，竖线绝对垂直，所有有透视的斜线相较于一个灭点，这个灭点又叫视点。在画快速表现图时视平线常定在0.5-1.2m之间。一点透视适合表现严肃、庄重、大方的空间。练习的时候要注意三点：第一：线条，多练多画；第二：透视，不管你觉得你的透视画完多别扭，只要严格去瞄准灭点，就一定不会出错；第三：形体比例，通过大量练习提高对形体的掌握能力。图一：①A、B、C、D可假设为一建筑室内的面墙，A-B长为5米，A-C高为3米；②为了表现它的室内空间，先画出EL视平线（此线的高度可以根据感觉任意定），图中设的EL线高度约0.8米；③图中的VP点为透视线的灭点，也可任意定，再将A、B、C、D四点用辅助线延长相交于VP点上；④M点是为量定A-a点的进深而设，也可以任意选定；⑤再从M点延伸辅助线到A-B段上，并与1、2、3、4的各尺度分段相连接，即得出对面墙体的空间进深。图二：①A-a线段上，有M点的辅助线的明显相交，可以从相交点平行画出直线来连接B-b线，并向上垂直延伸到D-d线段；②依次画直线围合到C-c和A-a线上；③再由1、2、3、4点分别画出直线与VP灭点相交，此时空间已有了深度感；④分别按长度和高度的尺度分段点画直线相交于VP灭点，这样一个准确的三维空间已经完全表现出来了。3.3两点透视两点透视也叫成角透视，是常用的透视方法，非常符合人看物体的正常视角，画出来的图面比较舒服。因为有两个消失点，所以运用起来相对比较难掌握些。两点透视的两个消失点一定是在同一条视平线上。两点透视能够使图面灵活并富于变化，特别适合表现较为丰富和复杂的场景，两点透视比一点透视从构图上会多一分美感。图三：①是在一点透的基础上做的两点透视；②图中的C-D1透视线可以根据需要和感觉随意画出，并自然相交于EL视平线的VP2灭点上；③A-B1透视线则又有约束地相交于VP2点上；④将c-d1线和a-b1线也相交于EL视平线的VP2点上；⑤自然连接B1-D1线和bl—dl线；⑥A-B1线的尺度分格定位按A-B线的尺度分格，也画直线相交于VP1灭点上。图四：①图四中的A－C线从尺度分格点画两条辅助线相交于VP2灭点上；②找出B1－D1线的尺度分格点；③再从A－B1线的尺度分格定位点画辅助线垂直延伸到C－D1透视线上，便找出C－D1线段上的透视尺寸分格点；④从A－C线段上的两条辅助线的相交点上再画两条直线，并相交于VPl灭点上；⑤相交VPl灭点上的透视线按找出的尺度分格定位点相继画出，然后依次画出直线围合于左右及顶面，这样一个两点透视空间已完成。作业：绘制一点透视、两点透视图，深刻体会并掌握其原理和要点；XXXX师范学院课程教案课程名称室内外设计效果图表现技法章节、专题第4章室内单体表现教学目标及基本要求通过讲解，使学生了解并掌握室内单体的相关绘画技巧和方法。教学重点一、沙发、阴影、抱枕/靠垫、画框/电视背景墙二、窗帘、灯饰、陶艺、小摆设、家用电器三、茶几、床、桌椅、卫浴设施、植物教学难点沙发、抱枕/靠垫、灯饰、家用电器、茶几、床、桌椅、卫浴设施、植物教学内容与时间分配一、沙发、阴影、抱枕/靠垫、画框/电视背景墙（50min）二、窗帘、灯饰、陶艺、小摆设、家用电器（40min）三、茶几、床、桌椅、卫浴设施、植物（50min）练习与作业（280min）XXXX师范学院课程教案课程名称室内外设计效果图表现技法授课内容室内陈设是徒手表现中的一个重要环节，也是营造空间氛围的主要配置，它们在手绘表现图中占了很大的分量，如：沙发、桌椅、字画、工艺品、灯饰、绿化等。应把这些基本陈设画的十分熟练。要反复练习，要时时刻刻地区观察、去收集，要积累大量的自己的“素材库”。其方法是：多在报纸杂志中去发现，也要收集一些产品的图片介绍，并把它们记录下来，用线去反复临摹，直到可以记住和表现它们为止。对于室内陈设切记死记硬背地去画，因为它们来自于设计中，所以要求能“举一反三”地运用，而且能灵活创造性地区表现。（1）沙发：沙发是单体中最重要的物件，因为它是完全由一个方体切割变化而成。其实，大部分单体都可以归纳为一个方体或者几个方体。注意坐垫的高度通常在总高度的1/3的位置，坐垫比扶手要凸出一点。要从大体入手，注意透视关系，注意沙发之间的组合关系、虚实关系，特别注意沙发与空间的透视关系；沙发主要是练习从方体到单体家具的过渡。注意坐垫突起的部分，可以让小沙发看起来很软。靠背的宽度要略小于坐垫的宽度，并且靠背的重心是直的。（2）阴影：阴影的画法有两种，一种是横着画，一种是竖着画。横着画需要有透视效果，竖着画需要垂直。阴影一般用在地面材质反光性比较强的地方。阴影的画法不是很绝对，可以选择适合画面的。注意画的时候千万不要重叠线条。（3）抱枕/靠垫：靠垫左右的弧线其实是斜的，上下的线要根据图面有透视，褶皱要随着靠垫鼓起的弧度画，下面宽度要比上面略宽。（4）画框、电视背景墙：一般用于点缀墙面，考验线条是否平、直。最难的是处理四边的宽度，要注意近大远小的透视关系，电视的边缘厚度要处理的薄一些。（5）窗帘：窗帘一般在画面上都是比较“鸡肋”的位置，或者很远，或者在边缘，总之都是被弱化的。只要掌握好竖线的画法，处理出窗帘的褶皱起伏就可以了。（6）灯饰：灯具的画法取决于所选灯具的形态，要适合空间的装饰风格，掌握其特征，灵活去表现。如：台灯灯罩的透视要准确，线条要流畅，不要太纠结结构和形态。（7）陶艺：要尽量多画一些不同形状的、造型有变化的，还要注意表现它的粗糙的质感，用线要“钝拙”些，并注意外轮廓的结构变化。（8）小摆设：装点、表现空间，起到“画龙点睛”的作用，画的时候要有“依据”，要让人信服，所以尽量画的精准，到生活中去找“素材”。（9）家用电器：要画的很熟练，要注意关注家电市场，把它们表现得具有“时尚性”。不要把它画得太死板，重要的是用极简练的手法画出它们的“形象特征”。（10）茶几：是客厅的主要陈设，在现代家居中，茶几的位置及组合形式是很灵活的，除了在客厅沙发前摆设的正式茶几，还演变出角几、电话几、沙发背几、床头几等诸多种类，供放置专用物件及摆设。茶几的材质有木质、皮质、金属、玻璃、布艺、藤质等。表现时要注意表现它的款式和个性，还要注意它和沙发的尺度关系。（11）床：床是单体中最难画的一个部分，也是由一个方体变化而成，两边的床头柜也是方体。注意其视点要尽量压低，床不要画太大，注意床头柜和床的关系。床上面的毯子是难点和重点，注意透视、比例和宽度。用线愈简单愈好，先从床的外轮廓入手画，然后再画床上用品，注意用线不可生硬，要表现其舒适感。（12）桌椅：桌椅的画法比较复杂，需要先练好椅子和桌的单体。注意椅子和桌子摆放的位置关系，要整体入手，先画大致透视关系，再画大体细部，要注意桌椅之间的比例关系。（13）卫浴设施：要经常变换不同的表现方法，表现卫浴设施要关注产品和市场，款式要新潮，美观，表现时宜用笔流畅，以体现其光洁感，要注意高度和长度的比例。（14）植物：要赋予其“神采”，植物品种繁多，形态多样，表现其“姿态”最为重要，画的时候落笔要做到心中有数，用笔要果断灵活，不可犹豫，要表现叶片的前后层次和疏密关系；可以先从一些最常用和最简单的练起。作业：临摹各类室内单体线稿各2张，通过临摹巩固掌握透视的技巧和方法，尺寸A3大小。XXXX师范学院课程教案课程名称室内外设计效果图表现技法章节、专题5.1透视与构图技法5.2空间表现之线稿教学目标及基本要求通过学习，使学生了解在透视的基础上进行的线稿空间表现技法，并能够独立完成室内空间线稿表现。教学重点一、透视与构图技法二、空间表现之线稿教学难点空间表现之线稿教学内容与时间分配一、透视与构图技法（40min）二、空间表现之线稿（40min）练习与作业（340min）XXXX师范学院课程教案课程名称室内外设计效果图表现技法授课内容5.1透视与构图技法

室内手绘效果图表现除了对空间界面的处理要做到心中有数之外，其中最重要的环节就是空间透视的把握和运用。要画好一张徒手表现图，首先要“搭建”好一个具有“美的构架”的空间，犹如摄影师一样，要想很好地去表现对象，首先要给予对象一个完美的存在空间，同时也要选择好表现的角度与构图。透视点的正确选择对效果图表现效果尤为重要，最经典的空间角落，丰富的空间层次，只有通过理想的透视点才能完美的展现。5.1.1透视点的选择与构图透视灭点（VP）几乎定在常人视觉点以下，即在总高度约1/3以下处，这样可以表现出空间的效果美感，但这仅仅是徒手表现经常采用的一种空间透视感觉，或者是一种习惯的空间感觉表现。总的来说，透视VP点宜定得低一些，而不宜定高，在实际运用中是可以逐步领会这种感觉的。太大拥挤太小拘谨太偏失衡5.1.2实际运用透视是一种表现三维空间的制图方法，它有比较严格的科学性，但决不等于死板地去运用，也并非是掌握了透视的方法就可以画出得体的空间表现图，它有较为灵活的一面，只有在理解和领会的基础上再去运用，才能够真正地达到掌握透视的目的。第一：培养空间透视感觉到生活中去、到实践中去、到设计中去，做到眼勤、脑勤和手勤，注意留意、观察、思考和总结，特别是要做到“手勤”，经常画一些设计小草图是达到手勤的一种好办法。（1）通过经常画小草图以训练自己的构图能力，培养对空间的“构架”能力，提高对空间表现的“迅速反应”能力；（2）通过经常画小草图以提高对空间的设计和整体把握能力，也可以达到积累和充实自己“素材库”的目的，使快速表现时不空洞、有内容；（3）经常画小草图还可以提高处理画面的能力。一张表现图存在着“虚实”、“主次”关系，应该有它的“关注点”（主题），切不可面面俱到，或者本末倒置，对于设计主题要去重点刻画、要让画面精彩并有亮点；（4）经常画小草图还可以提高自己的表现技巧，加强表现画面的能力，并在总结的过程中不断完善自己的表现“语言”和表现风格，美化自己的表现个性。第二：将陈设放到空间正确处理陈设与空间的关系，需注意以下几点：（1）要把握好“陈设”处在空间中的正确位置和与空间环境的透视关系，使之可以“稳定”地放在自己的位置上。开始时，可以在平面和空间透视中画一些主要“陈设”的摆放“定位线”作为辅助，以便让它们准确地落在自己的位置上，以后可以慢慢地摆脱这种方法，但心中必须要有这种定位的概念存在；（2）要把握好它们处在空间中的正确尺度和与环境的体量关系（尺度比：比如知道了墙体的高度和沙发的高度，再将它们按尺度相互参照或比较，可画出正确的体量关系）；（3）要有选择地表现它们的风格和款式，使之与整个空间的装饰相互协调。对一些常用的陈设的款式做到心中有数，并可以信手拈来，要不断地搜集一些新的陈设资料，以便运用。5.2空间表现之线稿（占2/3的作业时间）5.2.1一点透视5.2.2成角透视5.2.3作品欣赏作业：室内空间表现一点透视、两点透视线稿各5张，尺寸A3纸大小，注意透视准确，构图合理，线条流畅。XXXX师范学院课程教案课程名称室内外设计效果图表现技法章节、专题5.3空间表现之色稿教学目标及基本要求通过讲解，使学生理解并掌握手绘效果图上色技法、步骤、注意事项等相关内容，能独立完成室内空间手绘效果图表现。教学重点一、上色技法二、空间表现步骤解析教学难点上色技法教学内容与时间分配一、上色技法（100min）二、空间表现步骤解析（80min）练习与作业（450min）XXXX师范学院课程教案课程名称室内外设计效果图表现技法授课内容5.3空间表现之色稿5.3.1上色技法常把室内色彩概括为三大部分：A．作为大面积的色彩，对其他室内物件起衬托作用的背景色；B．在背景色的衬托下，以在室内占有统治地位的家具为主体色；C．作为室内重点装饰和点缀的面积小却非常突出的重点色/强调色。5.3.1.1马克笔表现技法（1）概述马克笔的色彩不像水彩、水粉那样可修改和调和，因而在上色前对于颜色以及用笔要做到心中有数，一旦落笔不可犹豫。马克笔的笔宽也较为固定，笔头较宽。笔尖直画为细线，斜画可产生粗线，笔触间的叠加能够产生丰富的色彩变化。在使用时要根据它的特性发挥其特点，有效地去表现画面。（2）马克笔上色要领具有线条和色彩两重性，既可作为线条来使用，也可作为色彩来渲染，着色时要注意用笔的次序，要先浅后深。要有整体意识，避免画面支离破碎。摒弃害怕出错的心理，要放得开，敢画，以固有色为主，颜色可以少量地叠加以丰富画面的层次，但不要过多的重叠，保持画面清洁干爽，色调统一。艳丽的颜色作为点缀色不宜用的太多，避免画面花俏。细节的处理及色彩的过渡可以用彩铅来补充，强调笔触的生动，避免平铺。做到快、准、狠、适当的留白，保留一定的笔触，平滑笔触之间要衔接自然，过渡柔和。（3）马克笔的基本上色技法并置——运用马克笔并列地排出彩色线条；重置——运用马克笔组合同类色的色彩，排出线条。跌彩——运用马克笔组合不同的色彩，表现色彩变化排线。（4）马克笔的基本上色步骤用针管笔或钢笔勾出效果图空间透视的墨线底稿线条的粗细依据画面来定，除透视和构图外，还要注意用马克笔来表现概括和简练底稿的部分繁琐的线条。着色时应遵循从上到下，或是先背景后主体的原则，由浅至深画出界面大的色彩关系，要注意图面的留白，还要考虑色彩叠加后产生的画面色彩的变化。将家具、陈设及细部造型进步深化，具体表现出材质的质感，强调物体的转折及空间进深的关系。用涂改液点出画面的高光部分，进一步调整好画面整体上的色彩、光影及空间关系。（5）马克笔绘图的基本步骤解析①先以冷灰色或暖灰色的马克笔将画面上基本的明暗调子定出来。②先考虑画面上室内空间的整体色调，用不同灰色对明暗关系做大致上的调整。③先考虑空间的整体色调，用不同的灰色构建大体的明暗关系，同时要注意表现出笔触的变化,利用灵活多变的笔触，把空间大的色块给表现出来，尤其要注意不同的物体质感的表现。5.3.1.2彩色铅笔表现技法（1）概述彩铅最大的特点是容易失去表现色阶和冷暖的平滑过渡，因而也常和马克笔结合来用，以弥补马克笔颜色的不足。着色时先浅后深。（2）彩铅的基本上色技法彩色铅笔上色的基础技法，包括平涂排线、叠彩排线、水溶退晕等手法。平涂排线——运用彩色铅笔均匀地排列出铅笔线条，达到色彩一致的画面效果。叠彩排线——运用彩色铅笔排列出不同色彩的铅笔线条，各种色彩可重叠使用，图面变化较丰富。水溶退晕——利用水溶性彩铅溶于水的特点，将彩铅线条与水融合达到退晕的画面效果。（3）彩铅上色的基本步骤解析①先考虑空间的整体色调，将图面上的部分环境色和对比色给确定下来，彩铅削尖一些，对画面进行具体的深入刻画。②将植物、摆设等画面内容根据空间色彩的要求，分别给表现出来衬托画面效果，一些地方如顶棚，可采取镂空的方式处理，使画面通透。5.3.1.3材质与配景的表现富有视觉冲击力的场景效果图，实际是由各种材质和配景来丰富和点缀的，只有将它们刻画的准确到位才能达到理想的画面效果，创建环境的完美和谐，再现场景空间的艺术效果。（1）木材及其表现木材装饰包括原木和仿木质装饰，有亲和力,加工简易方便。由于肌理不同木材种类也是多样，单黑胡桃同类的木材色泽和纹理也不尽相同，有的黑褐色，木纹呈波浪卷曲；有的如虎纹，色泽鲜明，具体作画时，应注意木材色泽和纹理特性，以提高画面真实感，不能仅以墨线表现，还要以点绘或勾线方式区分。（2）石质材料及其表现（3）玻璃及其表现装饰中玻璃幕墙、玻璃砖、白玻璃和镜面玻璃等，有特有的视觉装饰效果，不仅透明且对周围有映照画面要表现透过玻璃看到的物体,还要画些疏密得当的投影线条表示玻璃的平滑与硬朗。（4）金属与不锈钢及其表现不锈钢、铜板、铝板等金属装饰在现代装饰设计中应用甚广，能丰富材料视觉效果、烘托室内时尚气氛，要注意金属的镜面反射，以点绘和勾线等方法表现高光、投影与光泽。（5）织物及其表现织物有着缤纷的色彩，在具体装饰中运用可使空间丰富多彩；地毯、窗帘、桌布、沙发等，柔软的质地、明快的色彩使室内氛围亲切、自然。画面可运用轻松、活泼的笔触表现柔软的质感，与其他硬材质形成一定差异，纺材效果表现富有艺术感染力和视觉冲击力，能调节空间色彩与场所气氛。（6）人物表现人物与画面效果与空间关系重要，通过疏密组合、大小错落强调空间层次；通过黑白、冷暖的衣着点缀画面色调与气氛，以高度为参照来衡量室内外空间高度和场景大小；不同的服装类型、款式和色彩可以标示年龄与阶层：前卫年轻人穿衣时尚，用笔硬朗，上衣比例短；成功人士是西装与皮箱搭配表现，体态较宽胖；少女体态修长、腰高腿长、马尾轻摆，身着长短裙或吊带装，脚蹬长靴。刻画近处人物时可参照时装人物处理方法，双腿可画的修长