设计概论教案

此内容参见视频142/20“设计概论”教案时数总时数习题讲课分析讨论发表调研考试考查教学计划时数362646课外时数306622010-2011学年第一学期课程：《设计概论》学分/学时：36主讲教师：陈汗青教授【课程概述】“设计概论”是工业设计和艺术设计专业的核心基础课程。为了加强大学生文化素质教育，而作为素质教育重点的课程“设计概论”，主要是通过普及设计艺术的基本知识，提高大学生的设计艺术修养，尤其是通过鉴赏中外优秀设计艺术作品，陶冶情操、美化心灵，提升精神境界，增强人文素质。“设计概论”课程在机械学和设计领域中占有重要的作用。设计概论的研究可以推动艺术基础理论的深入和深化，促进艺术学理论体系的完善与发展，过去这个完整的独立的设计概论方面的课程还比较少，直到二十世纪后期才逐步形成了较成熟的设计概论课程，其交叉性显现出巨大的影响力

“设计概论”课程也是探索民族文化身份的一个重要途径，有助于对人类历史的认识和推动社会的进步。提高设计概论课程的水平，对于当今学生吸收历史文化精华，借鉴传统文化的优秀遗产，学习古人成功的经验和技巧，了解设计艺术的演变和脉络，都有着十分重大的意义。

【教学目的与要求】“设计概论”的教学目标是使学生了解设计的内涵、外延、类型、特征、本质、源流、趋势、规律、主体、研究对象、研究方法与研究现状。在此基础上，进而使学生具备基本的理论研究能力，反思设计教育、设计行为，反思设计师的社会定位与社会职责。这样一种宏观的视野，对于学生深入地进行设计理论研究、主动而积极地进行设计实践，都具有极重要的作用。核心内容：确定课程的范围、对象、特征和课题，探寻设计发展规律与研究的方法。探讨基本的设计理论问题，加强设计思维、技法、理论素质的培养与训练。

【知识点】设计艺术学、机械工程、工业设计、设计范畴、设计美学、工艺美术、设计理论、格罗佩斯、设计批评、绿色设计、信息技术【主要教学内容】：设计学的研究范围及现状

（1）设计学的研究范围（2）设计学研究的现状（3）设计的发展趋势

第二章：设计的多重特征

（1）设计的艺术特征（2）设计的科技特征（3）设计的经济性质

第三章：设计源流之一（中国部分）

（1）原始社会时期的设计（2）奴隶社会时期的设计（3）封建社会时期的设计

第四章：设计源流之二（西方部分）

（1）西方古代设计（2）设计与工业革命（3）西方19世纪设计（4）现代设计运动（5）西方当代设计发展现状及展望

第五章：设计的类型

（1）视觉传达设计（2）产品设计（3）环境设计

第六章：设计师

（1）设计师的历史演变（2）设计师的知识技能要求（3）设计师的类型（4）设计师的社会职责

第七章：设计批评

（1）设计批评对象及其批评者（2）设计批评的标准（3）设计批评的方式（4）设计批评的理论

结语【重点与难点】重点：

课程重点是设计学的知识点，以及设计的意义与目的、规律、价值、研究现状、设计的多重特征、展望、设计的类型、设计师等，这一部分内容是本课程的重点，通过多媒体教学手段，形成对专业设计的感性认识，为以后的专业学习打下坚实的基础。

难点：

课程难点是对基本知识点的理解与认识。它包括设计师的历史演变和设计师的知识技能要求和社会职责、设计理论与实践相结合、设计批评的标准等。【教学方法】该课程以课堂讲授为主，结合优秀作品赏析，座谈，讲评等方式进行讲授。定期开展学术讲座与研讨会；在课堂教学中加强启发式、讨论式，调动学生的主动性;还开展专题讨论，学生撰写体会和小论文；印发其他辅助资料，使学生增加信息量、拓宽知识面。

该课程充分运用现代教育技术手段，专门开发了与课程相关的IP课件、电子教案，使用多媒体教学，以生动形象的辅助教材调动学生的学习积极性，激发学生的潜能。主要讲授设计的基本概念，设计的本质;讲授设计领域的基本知识点和基本理论。使学生理解设计的意义与目的、价值、类型等，形成对专业设计的感性认识，激发学习专业的热忱，为以后的专业学习打下基础。

该课程强化教学质量监控力度。除了学校的专家听课外，系里还实行教授听课制，全体教授每学期都要听课3～4次，每个青年教师被听课2次以上。每次考试后都坚持进行分析评估，找出教学中的薄弱环节。要求学生对具体案例进行剖析，并结合相应的设计项目或设计竞赛获奖项目进行剖析，从理论与实践紧密结合的高度授业解惑。教师主要是在实践前对实践中需要注意的环节进行讲解，集中对实践的结果进行评判分析等。【作业】课程结束2000字论文【评分标准】 本课程的考核自选课题研究报告或论文和卷面考试分别为60%和40%。【课程教材及参考书】

1、陈汗青编著《产品设计》武汉：华中科技大学出版社20052、程能林主编《产品造型设计手册》北京：机械工业出版社19943、张道一主编《工业设计全书》南京：江苏科技出版社19944、王受之《世界现代设计史》北京：新世纪出版社19965、蔡军著《工业设计》吉林：吉林美术出版社19966、陈汗青《设计与法规》北京：化学工业出版社20047、陈汗青尹定邦邵宏《设计的营销与管理》长沙：湖南科技出版社2002.98、杨先艺《设计艺术历程》北京：人民美术出版社2009年9、陈文龙《设计。品》2008年【相关链接】中国工业设计协会（/）中国设计在线（）中国艺术设计联盟（/）中国设计之窗（/）博网工业设计（/）视觉中国（/）视觉同盟（/）国际设计网（）清华大学美术学院（/qhmy/）中央美院（/）中国美院（/）德国红点奖（http://www.red-dot.de/）IF奖（http://www.ifdesign.de/）日本著名设计奖（/english/）设计管理研究院（/dmi/html/index.htm）美国工业设计师协会（）哈佛设计（/）美国著名设计公司（/）美国著名设计公司（/）美国著名设计公司（/）意大利设计（/）埃及设计（http://www.designegypt.c第一讲导论：设计学的研究范围及其现状【知识点概述】设计艺术学

设计艺术学是一门多学科交叉的、实用性的艺术学科，其内涵是按照文化艺术与科学技术相结合的规律，创造人类生活的物质产品和精神产品的一门科学。

机械工程

机械工程是与人类社会活动关系十分密切，应用非常广泛的一门学科，是为国民经济建设和社会发展提供各类机械装备和生产制造技术，以创造物质财富和提高文明水准的重要学科。

该学科主要研究领域包括机械的基础理论、各类机械产品及系统的设计方法、制造技术、检测与控制、自动化及性能分析与实验研究。

工业设计

工业设计是一种创造性活动，它的目的是决定工业产品的造型质量，这些质量不但是外部特征，而且主要是结构和功能的关系，它从生产者和使用者的观点把一个系统转变为连贯的统一。

国际工业设计协会理事会第十一次年会上给工业设计作了如下的定义：“就批量生产的产品而言，凭借训练、技术知识、经验及视觉感受，而赋予材料、结构、构造、形态、色彩、表面加工以及装饰以新的品质和规格，叫做工业设计。根据当时的具体情况，工业设计师应在上述工业产品全部侧面或其中几个方面进行工作。而且，当需要工业设计师对包装、宣传、展示、市场开发等问题的解决付出自己的技术和知识和经验以及视觉评价能力时，这也属于工业设计的范畴。”

工业设计趋势

1、工业设计专业的范畴日益扩大

2、强调工业设计中的环境意识

3、工业设计专业与先进技术的结合

4、工业设计专业的国际化

设计教育趋势

随着信息和电子技术的发展，物质将向非物质转变，产品将呈现向服务方面拓展，占有性消费向使用性服务消费拓展,以及追求时尚、品位、科技、文化的特征。工业设计在今天不再只是定义在工业上的设计，不再只是关注工业产品的方法，不再将环境视作单独的实体，不再只是追求材料的处理，而应该寻求人和人造环境之间的正面积极交流，优先提出问题“为什么？”而不是对草率提出的问题“如何？”做出回答。工业设计应该鼓励人们通过连接可视和不可视的事物以体验生活的深度和多样性；应该是一个开放的概念，弹性地满足当前和未来的社会需求；应把握住时代发展的方向，紧跟科技和管理发展的步伐，迎合和引领人们的需求。我们应该通过提供个体有创造力地实现与人工物关联的机会，来培养人类的自主性并赋予其尊严；应该通过协调不同方面因素在诸如政治、经济、文化、技术和环境等学识上的影响，以寻求可持续发展的道路；应该通过对隐藏在日常生活中的深度价值和内涵进行再发掘来提升生活的品质，而不是去满足人类无尽的欲望；应该在尊重文化多样性的同时提升文化之间的对话交流，以推动多文化的共存。工业设计教育将推进我国由工业制造大国发展为设计强国。设计美学

设计美学是研究人造物与人周围的环境、首先是劳动物质环境，以及劳动成果的审美改造和艺术改造的规律的学科。

人类工程学

人类工程学是研究人的劳动工作能力与极限，以及如何使劳动工具、作业条件、生活道具等与人的解剖结构、生理与心理等特性相适应的学科。

工艺美术

工艺美术的性质一面是实用，一面是审美，实际应用属于物质生活，而审美则属于精神生活。物质的必然要纳入生产范围、经济范围，精神的也必然纳入文化范围。表现在工艺美术的具体物品上，便是二者的统一。社会科学、自然科学、经济工作、文化工作；物质创造、精神创造，在这里得到了统一。这个关系决定了工艺美术的性质。这个性质是从人类开始造物，即工艺美术开始产生之时就奠定了的。设计理论

传统上来讲，设计理论一直为美术和建筑理论所包容，这是因为设计这一概念本身就是从美术与建筑实践中引申出来的理论总结。设计作为美术与建筑理论中的一个重要概念，在西方有着深厚的理论传统。在西方，一般以荷加斯的著作《美的分析》为最早的设计理论专著。

在古代中国，与古代西方“设计”相似的概念是“经营”。作为中国古代美术及建筑理论中一个极为重要的概念，“经营”一词一直为古代艺术家和理论家所讨论。

格罗佩斯

格罗佩斯出生于柏林的一个建筑师家庭，青年时代曾在柏林和慕尼黑学习建筑。1907年起在贝伦斯的事务所工作，1910年与迈耶合伙在柏林开设建筑事务所，并于次年合作设计了采用大片玻璃幕墙和转角窗的法古斯工厂。格罗佩斯本人深受英国工艺美术运动理论的影响，同时又认为机器是手工艺人工具的机械发展，1919年，格罗披乌斯在德国魏玛创建了建国立建筑学校，简称“包豪斯”，其目的是培养新型设计人才。学校主张艺术与技术的统一；动手能力与理论素养并重；强调设计的目的是人而不是产品；提倡在掌握手工艺的同时，了解现代工业的特点并遵循自然与客观的法则来进行设计。致力于现代主义，同时又总是受到表现主义艺术和理论的侵入；包豪斯既强调对自然形态的研究，又强调对传统大师作品的构图分析。这种种的复杂因素构成了包豪斯所特有的教学方式，使这种特有的教学方式成为后来培养设计家、解决工业设计问题的理论基础。

设计批评

在理论上讲，设计批评与设计史是不可分割的，因为设计史学家的工作建立于他的批评判断之上，而设计批评家的工作基础在于设计史教育和经验。然而在实践上我们能够将设计史与设计批评区别开来讨论，这是由于设计史学家的关注点是设计的历史，设计批评家的关注点却是当代的设计作品。再创造性的设计批评和批判性的设计批评却不同于设计史。再创造性设计批评是确定设计作品的独特价值，并将其特质与消费者的价值观与需要相联系。

符号学理论

按照贡布里希的说法：“普通符号科学——它有各种名称：符号学(semiotics，semiology)或语义学(semasiology)，这些术语来自希腊语的sema(符号)。根据符号学的理论，人的意识过程就是一个符号化过程，思维无非是对符号的一种组合、转换、再生的操作过程。符号是人类认识事物的媒介，符号又是表达思想情感的物质手段，简言之，人类的意识领域就是一个符号的世界。

结构主义

结构主义理论是一种社会学方法，其目的在于给人们提供理解人类思维活动的手段。最著名的结构主义倡导者是法国人类学家莱维一施特劳斯，主要研究他所称的文化人类学，涉及原始社群中的社会结构、神话结构、思维结构和历史结构等方面。另外两位对当代设计学产生重大影响的法国结构主义哲学家是福柯和罗兰·巴特。福柯提出“无意识结构”概念，认为这种先验的结构早在婴儿、神话、宗教仪式中无意识地存在着，它是一种静止的、孤立的、纯粹同时态的结构，这种无意识结构几乎隐藏在一切文化形态之中。罗兰·巴特的著作对设计师们有着巨大的影响，他的《神话》一书享有近似传奇式的地位。他认为，不应当从视觉设计的观点来看待大众文化，而应该认识到大众文化揭示了当代社会潜在的框架结构。

解构方法

按照解构主义理论，我们可以运用科学的符号学原理来分析图像，并且分别说明其视觉的、文化的、以及语言的意义，这一分析过程被解构主义理论家称之为解码(Decoding)。解构主义理论自1960年代后期由法国哲学家德里达在其《论语法学》一书中确立，之后便作为一种批评类型被理论家们用于对一切研究领域里的方法问题的全面探讨。一般认为，解构主义揭露传统的偏见和自相矛盾，注重详细解读，具有浓厚的哲学兴趣。

绿色设计

绿色设计起自于旨在保存自然资源、防止工业污染破坏生态平衡的一场运动，虽然它迄今仍处于萌芽阶段，但却已成为一种极其重要的新趋向。绿色设计源于1960年代在美国兴起的反消费运动。这场反消费运动是由记者帕卡德(VancePackard)猛烈抨击美国汽车工业及其带来的废料污染问题而引发的。在今天，尤为重要的是，环境保护问题已提到了立法的高度。例如欧洲经济共同体已提出了一项环保政策：制造污染者必须对污染的后果负责。绿色设计本身已成为了一门工业。

信息技术

信息技术主要是指信息的获取、传递、处理等技术，它以微电子技术为基础，包括通信技术、自动化技术、微电子技术、光电子技术、光导技术、计算机技术和人工智能等。作为信息技术核心的微电子技术，它的发展首先引起了计算机技术的巨大变革。对于设计学而言，计算机技术和通信技术这两大领域的发展，已经改变了20世纪以来设计的过程和生产。

墨子

墨子为春秋战国期间著名的工匠与学者，他所创立的墨家学派与儒家并称为“显学”，有“儒墨同是尧舜”(《韩非子·外储说左上》)之高度评价。在中国设计史上，墨子是最为多才多艺的人物之一，自称“上无君上之事，下无耕农之难”(《墨子·贵义》)之“贱人”，直接参与设计与手工制作，并乐在其中。墨子的制作非常精巧，用木头削成的车轴，可承受六百公斤重的物体；用木料拼接而成的鸢鸟，能在天上飞翔一天；他比公输盘更早发明了云梯这一器械。《墨子·鲁问》、《墨子·公输》、《韩非子·外储说左上》、《淮南子·齐俗训》等都记载了墨子制作事迹及设计思想。

庄子

庄子是老子的主要继承者，他的天人观念与老子的天道本体说纠缠交织、相辅相佐。庄子的基本纲领是“天地与我并生，万物与我为一。“天人合一”于庄子而言，不啻是一种境界，一种原初、真实、本质的状态，“无以人灭天，无以故灭命。”(《庄子·积水》)即不要人为地去破坏天道，不因偶然的变故而忽视命运，若“天与人不相胜也，是之谓真人”(《庄子·天宗师》)。庄子极力赞美天地万物的自然有序：“天地固有常矣，日月固有明矣，星辰固有列矣，禽兽固有群矣，树木固有立矣”(《庄子·天道》)。正是这样一种人与自然同构的信仰，使得庄子成为其时代精神的代言人；也正是基于这种信仰，古人在审视建筑营造、手工制作等生产实践与自然环境的效应关系的同时，对于开凿山石采取金玉，砍伐树木修筑楼台所造成的自然资源大量消耗，万物不能繁衍的生存危机表示了深深的忧虑。

《考工记》

曾被后世奉为经典的春秋末年的《考工记》是中国第一部手工业专著，《考工记》总结了我国古代各种工艺制作的科学经验，最可贵的是它第一次提出了朴素的工艺观，即：“天有时，地有气，材有美，工有巧，合此四者，然后可以为良。”这不仅在当时是一个较为系统的理论总结，即使在今天仍然可以作为工艺制作的基本法则。《考工记》也载有都城设计制度：“匠人营国、方九里，旁三门，国中九经九纬，经涂九轨，左祖右社，面朝后市”。一般解释为：都城九里见方，每边辟三门，纵横各九条道路，南北道路宽九条车轨，东面为祖庙，西面为社稷坛，前面是朝廷宫室，后面是市场与居民区。

《营造法式》

宋代《营造法式》这是我国古代最完整的建筑技术书籍，著书人是监丞李诫。《营造法式》书中确定了材份制和各种标准规范，还对建筑的设计、规范、工程技术和生产管理都有系统的论述，是我国和世界建筑史上的珍贵文献。北宋致力于总结前代建筑经验，木架建筑采用了古典的模数制。《营造法式》中规定，把“材”作为造屋的标准，即木架建筑的用“材”尺寸分成大小八等，按屋宇的大小主次用“材”，“材”一经选定，木构架的所有尺寸都随之而来，不仅设计可以省时，工料估算有统一标准，施工也方便。【教学目的与要求】教学目标是使学生了解设计的内涵、外延、类型、特征、本质、源流、趋势、规律、主体、研究对象、研究方法与研究现状。了解设计的基本概念、内涵及设计的意义，设计对于社会和人类的价值。明确设计师的责任、工作性质与特点等。理解设计与文化、环境、科学技术的关系，了解各个设计门类的基本知识。重点掌握工业设计的相关知识。在此基础上，进而使学生具备基本的理论研究能力，反思设计教育、设计行为，反思设计师的社会定位与社会职责。【重点与难点】重点：理解设计的意义与目的，对设计史的发展以及设计史上重要人物的观点有基本的了解，掌握必要的设计理论基础诸如：符号学、结构主义、解构方法、混沌理论、绿色设计、信息设计等关键词语解释及其内涵，纵古观今把握中国传统文化思想对于现代设计发展所起到的影响，以及展望设计的发展趋势。难点：对各个基本知识点的熟练掌握；对设计内涵的深刻理解。

【授课形式】理论授课、案例分析，板书与多媒体教学工具相结合，随堂提问讨论。【课时安排】4学时【主要教学内容】第一章导论：设计学的研究范围及其现状1.1设计学的研究范围1.1.1设计史1.1.2设计理论1.1.3设计批评1.2设计学研究的现状1.2.1对当代西方设计思潮的一般看法符号学理论结构主义解构方法混沌理论绿色设计信息技术1.2.2对中国古代设计思想的初步研究设计在传统文化中的地位中国古代设计思想渊源中国的设计，西方的反应1.3设计的发展趋势

1.3.1未来设计所呈现的形式特征1.3.2未来设计的走向预测【预习内容】艺术设计史论；设计理论诸如：符号学、结构主义、解构方法、混沌理论、绿色设计、信息设计等关键词语解释及其内涵；了解中国古代传统设计思想的种类以及典型案例【作业】简答题1．简述设计的目标2．简述设计学的划分3．简述当今设计学研究的现状4．简述设计学各领域的代表人物与代表著作5．简述当代西方设计思潮思考题1．设计学是怎样作为一门独立的学科出现的

2．设计史、设计理论与设计批评对于设计实践分别具有怎样的意义

3．如何看待中国古代设计思想对现代设计的意义【必读书籍、参考书籍和相关链接】陈汗青编著《产品设计》武汉：华中科技大学出版社2005王受之《世界现代设计史》北京：新世纪出版社1996陈汗青《设计与法规》北京：化学工业出版社200