小学网络美术教学课程资源的开发与应用

小学“网络美术教学”课程资源的开发与应用佛山市南海区大沥实验小学冯庆桂（本文获2007年南海区优秀学科论文评比一等奖，并发表于《佛山教研》2008年第5期）【内容摘要】“网络美术教学”是一种运用信息化资源进行的艺术教学。笔者认为小学“网络美术教学”是指教师和学生围绕一定的美术教学主题，利用网络通信技术与多媒体技术，基于网络环境下，师生之间、生生之间交流、创作、研讨、评述等为主要手段的一种教学。在“网络美术教学”课程资源的开发与应用中要重视：一、整合、重组教学内容，形成校本课程。二、创新学生学法，实现学生学习方式转变。三、进行探究性学习，增强教学中师生互动。四、“网络美术教学”，促成学生创作、评价方式变革。【关键词】“网络美术教学”课程资源开发应用【正

文】多媒体技术，数字化卫星通讯系统等新的信息传递形态，把人类社会带入新的发展空间。信息化社会的到来，信息技术进入社会的每一个角落，改变着人们的生产方式，生活方式，也改变着我们的教育方式，学习方式。于是，诞生了全新的美术课程资源——信息化资源。在当今信息化社会中，我们教育的目标主要是培养具有很强自学能力与高度创造能力，具备检索、获取、处理信息能力的创新型人才。这种注重学生的发展为本的理念当然也贯穿于美术教育之中。而信息化进程的飞速发展为美术学科提供了大量的信息化资源，为美术课程新资源的开发奠定了基础。在《美术课程标准》中也指出：“有条件的学校应积极开发信息化课程资源，充分利用网络，获得最新的美术教育资源，开发新的教学内容，探索新的教学法……”。因为这些新资源“为学生理解美术、表现美术、创造美术、表现自我，提供了一种充满乐趣和信心的途径，从而使美术教学更为生动活泼。”小学“网络美术教学”是指教师和学生围绕一定的美术教学主题，利用网络通信技术与多媒体技术，基于网络环境下，师生之间、生生之间交流、创作、研讨、评述等为主要手段的一种教学。“网络美术教学”顺应了信息化时代，对课程设置时代性的要求。打破了传统的美术教学格局，以知识的多元化，学习的开放性，建构知识的个性化，探究性学习等为显著特点。“网络美术教学”中，积极地导入信息技术，在信息化资源中，引导学生检索、获取及处理艺术信息的方法，发挥主动探究精神，发展创造能力，培养解决问题的能力，最终达到形成健全学生人格，提高审美修养的目的。下面谈谈在“网络美术教学”新资源的开发与应用的几点做法。一、整合、重组教学内容，形成校本课程。“新的课程观是课程论历史上一个重大的发展，它把课程看作是一个动态的、不断生成的系统。”每个课程系统也需要不断完善和生成，整合、重组教学内容——形成新的校本课程。教师要有较强的教材驾驭能力，能结合教学资源、学生的需要、学科建设的实际，整合教学内容，形成新的较完善的课程资源体系。1、建设网络美术学习中心。设计、研究网络美术趣味课题，丰富课型资源。（1）、增添电脑美术的内容，拓展学生的创新领域。学会电脑中已有的绘画软件的画图方法，如WIN98/2000自带的“画笔”工具、“金山画王笔2003”等。在软件“我形我速、PHOTOSHOP”中学会图片处理。（2）、网络美术欣赏教学的研究。网络资源为学生的美术欣赏领域拓展了新空间，解决了欣赏资源贫乏之困惑，稍作整合就能形成许多很好的课型。如：“中国建筑游”的网络美术教学课、中国民间美术——剪纸、农民画的欣赏、和大师(达芬奇、毕加索、米罗、凡高等)的零距离接触、网上参观——徐悲鸿纪念馆、法国卢浮馆等。（3）、网络美术设计教学研究。运用电脑的功能，开展“设计•运用”领域的教学，能解决学生作画时的眼高手低，利用网络资源的巨大素材库优势，在检索、获取、处理信息中学会设计与运用，获得更大的成功。如：母亲节贺卡、邮票的设计、书籍封面的设计、学校英语节系列设计（节徽、汇报演出海报等）。设计教学研究的课型紧密贴近学生的生活实际，使学生学会艺术设计运用于生活、服务于生活。（4）、网络美术作品发布、交流、评价。网络为学生作品的上传、交流提供了更多的便捷，欣赏到自己作品的人，不仅仅局限于老师、同班、同校同学，英特网成了作品展示的大舞台。祖国各地、全世界的人，都有机会通过论坛参与作品的欣赏、交流。同时也提高学生的网络交流、评价、鉴赏能力。（5）、新课标下，美术“造型•表现”“设计•运用”“欣赏•评述”“综合•探索”等领域进行多媒体辅助教学的渗透性研究。多媒体技术的发展，改变了传统的课堂形式，使美术各领域的学习与音乐、影视艺术等融合更方便，通过多种感官智能的发展，促进美术各领域的学习。教学《鼓儿响咚咚》，课前可以下载爵士鼓的软件，学生在导入的尝试练习中激发创作欲。2、建立网络学习媒体“超市”。（1）、在“铝材重镇”网站上建立大沥的乡土美术网上资源。（2）、提供学生学习的各种软件、光盘、网站等媒体，形成网络美术学习媒体“超市”，为学生自主选择学习资源作好准备。3、整合与重组：注重传承传统与优秀文化艺术。审美能力的提高，是在美术学习过程中对欣赏前人与他人优秀作品的一种积累的提高。世界美术、中国美术留下了许多艺术精品及其优秀的创作表现方式，我们的艺术学习少不了这种对艺术精品与创作方式的传承。“网络美术教学”提供的优势，就是让我们挖掘得深一些，更深一些。中外精品油画，绘画，中外建筑艺术、中外儿童艺术作品、中外雕塑艺术等等这是我们的美术活动广阔的艺术资源库。例如方形纹样的认识，通过网络搜索，方形纹样的图案出现在剪纸、香袋、布兜、蜡染、壁挂、丝巾、长袍服饰、磁砖等物品上，制作的课件就出现了这些内容。一个方形纹样，可以让学生了解民间艺术——剪纸、民俗民情——香袋、民族服饰——长袍等，传承民族艺术，了解民俗民情，在课中有机结合。这就是一种对教材的整合、重组。整合与重组的原则就是“取法乎上”“选取精华”。但凡优秀的艺术作品，最突出的美点就是耐看。正如冈布里奇所言“伟大的作品，在每次观赏时，看上去似乎都不同，它们好像与活生生的人一样，令人揣摩不透。”更何况“取法乎上，仅得其中”了？二、创新学生学法，实现学生学习方式转变。教学方式的研究既是对教师教育的研究，也是对教学主体的学生的学习方式的研究。因为教学的涵义就包括着教师的教与学生的学的双向互动。余文森教授指出：“教学是预设与生成，封闭与开放的矛盾统一体。”多媒体和网络环境下的网络美术学习，带来了学生学习方式的转变，学习的过程可以可以成为合作学习、研究性学习、探究性学习的有效尝试，使学生学会学习。我们教学的设计与过程往往非常注重教法，而忽视了对学法的思考。新课标注重学生的学法，其实就体现了教法与学法上的统一。教材内容的重组，应该要根据学生美术学习的规律，在每一课的设计中，展示学生思考问题、掌握技法、知识的过程，通过学生自己的主动思考接近正确的答案。重视学习时知识获取由演绎路径和归纳路径的结合，“网络美术教学”更强调学生通过思考、主动获取知识的归纳路径的重要。以学生为本的学法，突出学生学习内容的设计，学习过程的思考与监控，学习方法的引导与反思。创新学法，统领教法，网络美术课堂教学一定会焕发出生命的活力！例如基于问题的学，教学《外国著名建筑的欣赏》网络欣赏课时，多媒体展示了著名建筑的图片后，组织学生讨论，“你最想了解的是哪个建筑？准备了解些什么信息？”在讨论的基础上，明确探究的主题与方向。随后教师提供了google、等网址，给予充分的学习时间，让学生在搜索、处理信息中了解该建筑的风格、建造时代、设计者等知识，最后每个小组将收集、处理的重点知识制作电子小报，在课堂上交流，学生一起分享知识。这就是基于问题去学，呈现了这样的学习流程“欣赏感知——提出问题——确定探究主题——自主探究——展示评价——分享成功”通过学法创新，能积极的探索开放性的、多元化的、自主型的、个性化的现代美术教学法。三、进行探究性学习，增强教学中师生互动。“网络美术教学”对传统教学的冲击，表现在“网络美术教学”更能引导学生进行探究性学习，在主动检索，获取、处理信息中提高能力，增强在学习过程中学生主动，教师主导的师生互动性的发挥。1、“网络美术教学”，以多样化的教学方式，实现“因材施教”。网络提供了与美术教学相关的光盘、录像、CAI课件、素材光碟、等。计算机向学生提供的多种剌激信息，如文字、图形、图像、动画和声音等，使学生可以通过多种感官获取丰富信息。在教学中，鲜艳和生动的图像，动静结合的画面，智能性的启发和引导，学生在学习过程中必然产生兴趣，并由此唤起高涨的学习情绪，体验成功与创造的喜悦。教学过程使书本与电子媒体、学生，形成集成与互动的优势，加强了美术教学的效果，促进学习方式的多样化，真正实现“因材施教”。《面具》一课，CAI课件导入新课，播放了一段原始人在烈日炎炎下跳舞的录像，随着录像中原始人粗犷的喊叫和那些带着面具着装怪异的同学乱蹦乱跳地进入教室，两者所形成的视听觉刺激，很容易使学生投入到所学新知中去。“网络美术教学”打破了传统班级授课制的教学模式，教师可以使个别化教学、小组协作式教学、在线学习、在线讨论等新颖的学习方式的实现成为可能，从而使学习过程更富个性化。学生可以根据对教学内容，不同理解，不同喜好，不同难度，进行深入学习，完成探究性练习，实现“因材施教”和学生个性化学习。如：西方绘画的欣赏，学生对画家凡高作品的收集、制作的电子小报、网页等，展评时就以不同的内容呈现，体现了学生审美的个性差异。2、网络美术学习，发挥学生的主体性探究，重学习过程。现代教育提倡“把学习的主动权还给学生”，让学生在课堂中轻松、主动地学习，充分发挥学生的主体积极性，学会创造，构建和掌握所学的知识。“网络美术教学”体现实践性和自主学习原则。教师的教学活动，由单一讲解，灌输式教学，转变为一种学生主动利用网络等信息技术学习，进行人机对话，学生需要对键盘进行操作，实施对画面的控制，促使学生学、思、练相结合，通过自主检索信息源，获取选择、阅读、存储艺术信息的实践，学生自已动手操作，发挥了学生的积极性，提高对事物的注意力，加深对事物的认识，逐步形成认识事物的表象和规律。对事物的印象加深，对知识的领会和理解也加深，并养成观察思考的习惯，提高问题的分析和解决能力。在过程参与中感受了美，完善了对美的认识，提高了艺术的鉴赏能力。如教学《杯子上大师的画》一课，从杯子上的画导入：“这杯子很普通，对上面的画，你来评价一下？”“你知道吗？这是位大师的作品。”引出画家蒙德里安，引导学生讨论你所要了解的有关画家的什么知识或信息，在讨论中又出示、欣赏康定斯基的作品《即兴》，比较两位画家作品的区别，及时补问：“这两位画家的作品你更喜欢谁的呢？请你查阅有关的信息后相互交流意见。”学生利用网络进行学习，自主查阅，主动获取自己需要的知识信息，教师在教学中是学生学习的帮助者、合作者、参与者。自主学习后，进行意见的交流、阐述，学生在探究中生成，建构新的知识体系。

四、“网络美术教学”，促成学生创作、评价方式变革。1、尊重个性，实现创作的自主多元。网络带给美术教学丰富的发展空间，除了资源的丰富，学习过程的优化，还有创作方式的变革。提供了更多选择机会，可以让学生根据自己的学习兴趣，学习特长，选择适合自己创作的方式。创作方式的变革，依据以人为本的理念，突出了个性化学习。例如，《和大师达芬奇的“零”距离接触》网络欣赏课的创作环节，设计多个题目，让学生选最喜欢的一个完成。1、你能设计一枚“达芬奇”的纪念邮票吗？2、达芬奇的“蒙娜丽莎”很美，你心中最美的女子肖像是怎样的，画下来行吗？3、你能为达芬奇的书设计一张封面吗？4、你眼中的达芬奇是怎样的一个人？能出张电子小报（队报）或写点体会文章吗？这样的设计体现了以下理念：1、创作突出学科的综合。创作可以是一份电子小报，这是电脑学科的创作形式。优美的体会文章，这又是一次写作练习的好机会。不妨，还可以听一听，唱一唱《蒙娜丽莎的眼泪》的歌曲呢？2、美术创作方式多元化，尊重学生的个性选择。可以设计邮票，也可以设计封面，还能画张画。当然作品的形式还有许多，可以作为在广泛的文化情境中认识美术的探索。2、进行为促进学生的发展而评价的研究。通过“网络美术教学”能实现师与生、生与生、学生与网友的多维评价的开展。发展学生的自我评价能力，学生的相互评价能力和教师对学生美术活动过程与成果的全程评价能力，促成新的评价方式的形成与发展。教师在评价过程中发挥好主导监控作用，及时纠正过激评价，正确引导学生进行有效评价，既要形成学生的个性化评价，又要培养健康的审美观、艺术观。教师的评价改变传统的评价，可以是批改学生用电子邮件交来的作业，回答学生从校园网上传来的提问，或组织大家在校园网上、美术教育论坛上对一件作品的大探讨，也可以是通过电子邮件和在线交谈的方式，获得校外其它教师、画家、