人美版八年级上册美术教案设计

盛唐女性的生活—<捣练图>（2课时）教师要求学生查阅书籍，或上网查询网页、，收集、整理和《捣练图》相将和本专题相关的知识和信息归并，经讨论一致同意后整理成文，由各组通过欣赏美术作品，认识美术是人类社会的提问：（仔细观察上述作品后，你能理解它们所反映的历史文化以教师在学生常识性地回答问题后，提出自己的见解：在人类没有创造文字们对历史的了解主要是通过一些造型实物（绘画、雕塑、工艺品、建筑便文字出现以后，也需要造型实物提供直观的印证。所以，一件美术作〈簪花仕女图〉〉唐代周昉2.从作品仕女的华美服装和精美的手饰中，你觉得唐代纺织3.你知道教堂和道观用途分别是什么吗？它们的外赏美术作品，认识美术是人类社会的珍手绘线条图像——物象空间的表达）：）（？（？（它用我们的画笔描绘下来。我们现在就一起？（装饰色彩是在自然色彩的基础上，概括、提炼、想初唐时期莲花飞天藻井，颇有隋代之遗风，乘流动彩云环绕莲花飞旋。边饰卷草、方格、连珠纹样，以深、设2、进一步展开如果你和家人团聚在一起你喜欢联系生活实际，在生活中搜集的颜色材料给人感官和教师提供毕加索、梵高不同时期作品，通过色彩的信息，让学生表述色彩请在这些反映不同表情的文字叙述中，涂上你认知目标：通过本课教学，使学生初步了解中国古代山水画在欣赏中国古代山水画时，主要是引导学生理解中国古代山水其中，最主要的和难度最大的是让学生去领略中国古代山同时期的山水画的面貌和意境都各不相同，其中，面貌的境的不同，相对来说是难以理解和体会的，尤其是对于这高中生来说，它们之间更是有一条难以跨越的鸿沟。对于过大量的古诗，所以对古诗的意境的理解就比理解山水画古代的山水画与古诗之间的确有着密切的联系，正所谓"诗处，主要是作者都以客观地描写自然景色为主。诗人和画家对自然风光极力追求诗的意境，画家们为了使画面景色更加耐人寻味、更能激发观妙。而对元代山水画的理解，可以倪瓒的《六君子图》为例来分析，初有什么特别的地方，只是画面景色显得气象萧疏，近乎荒凉。但有了黄正直特立无偏颇。"前两句诗是写画中的景象，族知识分子对统治者实行民族歧视政策的不满之情。加上元代山水2、屏幕显示图片：东晋顾恺之《洛神赋图》——介3、屏幕显示图片：隋展子虔《游春图》—，（—结合时代背景，介绍这一时期的绘画风格，强调此时山水画已发展成我国古代绘画艺4.元明清时期具有一定水准的主观感受。这段时期的山水画确实形式多样，涵丰富，我之境到南宋的诗画结合，再到元代的有我之境，意义深远。欣赏这些文化的土壤中，体现了形式美探索的多样性，以鲜明的时代精传统绘画的变革和升华。通过本课学习，使学生感悟到中国画形象之美：“形”的目的是为了“神”，“神笔果断老练，画面苍茫厚重。吴昌硕在作品中用扇面：我国民族传统艺术品之一的扇面，有扇骨多是竹或骨制品，雕刻着山水、人物，构成一件极具精美完章法之美：中国画的形制有多种，如中堂、大小、长短、方圆不同的形制中合理安排表款三位中国美术家认知目标：学会多角度、多视点欣赏、评述美术作品；了解作者择端，字正道(又字文友)，东武(今诸城)人，北宋末著名画家《金明池争标图》，为我国古代的艺术珍品。《清明上河图》现存故宫博物院。另外，艺术博物馆藏有署名“择端”的小幅《西湖争标图》，系委托之作，该作品已经转到博物，现藏于故宫博物院。作品以长卷形式，采用散点透视构图法，生动记录了世纪城市生活的面貌，这在中国乃至世界绘画史上都是独一无二的。在五米多大小船只二十多艘。房屋、桥梁、城楼等各有特色，体现了宋代建筑的特征。人认为是指入画时间为清明时节，还有人认为是在粉饰太平。对于北宋京城汴河两岸的繁华景象和自然风光，作品以长卷形式，采用散点透视的构图法，将物纳入统一而富于变化的画面中，画中人物水、老树和扁舟。两个脚夫赶着五匹驮炭的毛驴，向城市走来。一片柳林，枝柳杂花，轿后跟随着骑马的、挑担的，从京郊踏青扫墓归来。环境宋国家漕运枢纽，商业交通要道，从画面上可以看到人烟稠密，粮河里船只往来，首尾相接，或纤夫牵拉，或船夫摇橹，有的满载的靠岸停泊，正紧地卸货。横跨汴河上的是一座规模宏大的木质拱式优美。宛如飞虹，故名虹桥。有一只大船正待过桥。船夫们有用钩住桥梁的；有用麻绳挽住船的；还有几人忙着放下桅杆，以便船在指指点点地象在大声吆喝着什么。船里船外都在为此船过桥而忙伸头探脑地在为过船的紧情景捏了一把汗。这里是名闻遐迩的虹桥楼为中心，两边的屋宇鳞次栉比，有茶坊、酒肆、脚店、肉铺、庙中有绫罗绸缎、珠宝香料、香火纸马等的专门经营，此外尚有医药相算命、修面整容，各行各业，应有尽有，大的商店门首还扎“招旗帜，招揽生意，街市行人，摩肩接踵，川流不息，有做生意的绅，有骑马的官吏，有叫卖的小贩，有乘座轿子的大家眷属，有身负背篓的行脚僧人，有问路的外乡游客，有听说书的街巷小儿，有酒楼中狂饮的豪门子疾老人，男女老幼，士农工商，三教九流，无所不备。交通运载工具：有轿子、骆驼、牛马车、人力车，有太平车、平头车，形形色色，样样俱全。绘色眼前。总计在五米多长的画卷里，共绘了五百五十多个各色人物，畜五、六十匹，车、轿二十多辆，大小船只二十多艘。房屋、桥梁色，体现了宋代建筑的特征。择端的《清明上河图》是一幅描写北陆路四达，为全国水陆交通中心，商业发达居全国之首，当时人口达100多万。汴京城中有许多热闹的街市，街市开设有各种店铺，甚至出现了夜市。逢中国的人物画主要是以和贵族生活为题材。择端虽然是在翰林图画创作出描写城乡生活的社会风俗画。《清明上河图》画了大量各式各样的人物。而且，择端对每个人物的动作和神情，都刻画得非常逼真生动。这充分说《清明上河图》不仅仅是一件伟大的现实主义绘画艺术珍品，同时也为我们提供了北宋大都市的商业、手工业、民俗、建筑、交要历史文献价值。其丰富的思想涵、独特的审），西画，归国后长期从事美术教育，先后任教于国立中央大学艺传统尤推崇任伯年，强调国画改革融入西画技法，作画主光线结构、骨骼的准确把握，并强调作品的思想涵，对当时中国画《群马》:徐悲鸿早期的马颇有一种文人的淡然诗意，显出"踯躅回顾，萧然寡俦"之态。至抗战爆发后，徐悲鸿认识到艺术家不应局限于艺术的同呼吸共命运，将艺术创作投入到火热的生活中去，所以他的齐国旧王族，继田儋之后为齐王。邦消灭群雄后，田横和他的五百壮士逃亡到一个海岛上。邦听说田横深得人心，恐日后有患，所以派使者赦田横的罪，召他回来。《史记•田儋列传》原文这样记载："„„乃复使使持节具告以诏商状，曰：'田横来，大者王，尸乡厩置，横使者曰：'人臣见天子当洗沐。'止留，谓其客曰：'横始与汉王俱南面称百人在海中，使使召之。至则闻田横死，亦皆自杀，于是乃知田横兄弟能得士也。"文末司马迁感慨地写道："田横之高节，宾客慕义而从横死，岂非至贤。余因而列焉。不无善画者，莫能图，何哉！"可见徐悲鸿作此画是受太史公的感召。正是有感于田横性场景来表现。这幅巨大的历史画渗透着一种悲壮的气概，撼人心魄。画中把穿绯红衣袍的田横置于右边作拱手诀别状，他昂首挺胸，表情严肃，眼望苍天，似乎对茫茫天地发出诘问，横贯画幅三分之二的人物组群，则以密集的阵形传达出群金字塔般的构架无疑使我们想起普桑、大卫的绘画。普桑喜用的红、黄、蓝三原亦在徐的画面中占主导地位，突出了田横与青年壮士之间的对答交流。背影衬以明朗素净的天前跨的腿、支立着的木棍、阴森锋利的长剑构成了一种画面节奏，寓动于静，透出一种英雄主义气慨。在当时流行现代主义艺术之风的中国，徐悲鸿坚持关注生活、关注社会的现实主义立场，借历史画来表达他对社会正义的呼唤，这些犹如黑夜中的闪电划亮天《晴霞》、《朱荷》、《新放》等，画的均为“一丝不苟。他在“有常必有变”的思想指导下，取诸家之长，成自家之体，他的画材为：（纸板的创想------成型方法提问：1、这是什么材料制作的？2、你觉得纸造型有什么特点？今上轻画切折的痕迹，再用刀沿线轻划，切线时比纸浮雕更具立体感。想象概括夸、线条简练、装饰性强。工具简单、目标：认识椅子的功能特点，了解椅子的基本构成，展开丰设示现代坐椅的设计，如造型新颖的沙发、生活请学生交流一下欣赏后的感受，然后老师总结老师出示长方形卡纸，分别折成不同柱壮，并竖放出椅子的基本形。如有难度，老师在旁边做一上，让学生思考是否也能变成椅子？学生发现不太适合。然后老师又拿出纸条稍加折叠，请上有了自己的想法。接着老师提示：你是不是2、学生尝试用手中的卡纸制作一把能立起来的椅子老师：刚才大家尝试把一平面的卡纸边厂了椅子，美感。怎样使他们变得可爱、美丽、有个性呢？请大家欣美因素，正确理解功能与美化的关系很重要，关理想的家居环境。总之，学生不可能全部自己“生：思考并回答。温暖、亲情、亲切、父母、兄弟、姐妹…：（师:播放背景音乐《家》,在组员中观察给本原则,小组组员是否团结合作,你对谁的型,它是爱,是亲情。请大家在未来的日子里,用我们勤劳的双手、真柜架设的艺术3、欣赏图片：功能分析（通过图片有展示和储物功能4错落有致的柜架设计，带给人节奏感和韵律美，为家活中常见的窗帘、桌布、床罩等装饰布，启发学生观察纹样和色彩设计。本课的设置，旨在通过具体的实例，装饰布用一定程度的认识，知道它在家居起着装饰美化培养学生热爱生活、注意观察生活中美的事物装饰布与一般服装面料相比，它的幅面较宽，花型A、你能找出它的基本形吗？它又是怎样排列组合的？重复方向的排列C、这幅平面构成采取了什么排列组合的形式?居室做些什么吧，那就把你的想法先在小组里说说，然后大家一起动手来设计一组装饰布，使之成为一个系列，分别用它们来制作窗帘、床罩、靠垫、桌布等，使我们居室的5、进行色彩设计，从常用图案配色方法（同种色、类似色、对比布置学生制作自己小天地的装饰布的而设计与制作制作时绘画时房间里家具与家具、家具之间与周围环们的方案。那我们大家想不想把我们的设想变成现实呢？好！那现在我们就开始备工作。我们怎么把这些平面的纸变成立体的造型呢？用什么方法，什么材？（胆鼓励学生，可以是多种方法，多种材料。如：纸、木、泡沫板、塑料等），（在学习有关家居布置的知识后，学生能设计制作一个布置合理性的学生居室模型。在设计过程中，认识造型、色彩、情调等设计因素作用有一定困难。但通过设计自己的居室，使学生更加热爱生活，关注如何欣赏书法作品民族几千年的文明史，凝聚着炎黄子的无穷无尽2．中国文字书法的发生的诸因素。人类为生活、生形式——书体不断发展变化，如大篆、小篆、隶书、章草、楷书、次书体的变化，都使它的服务围拓宽，不断完善、不断总结、不断在越来越统一的基础上，变得越来越精美，这样就形成了中华民族书法。再加上汉晋以来统治阶级对这一艺术的大力倡导，在人民群响。我国历代出现了许多书法家，他们留下了大量的名帖和墨迹，以线造型，以及匀称、平衡、变化等形式美法则的运用。先民合而为字”，虽然经历了种种变迁，仍然保留其表意的特征。汉字毛笔体圆锋尖，刚柔相济，具有很强的表现力。理波动，也能从笔下微妙的起承转合中表现出来质材料和造形载体。而最终使汉字书写成为艺术的，则是对自然的认识，对生命的感悟，按照美的形式和规律，创表意的文字，以形象为基础，而造形之始就是根据物象成其物，它们本身就是一幅经过加工的抽象了的绘画作品。虽然后来汉字在发展演变中日渐远离物象，但溯本追源，还捺、提、折等线条进行规定的造形组合。中国画同样离不开线条，无论是工笔画还是写意都要通过线条来塑造形象。具有相同的审美观念。二者都注重墨色的枯润浓淡，章法合在一起。我国的绘画在传统上讲究题款，而题款本身就是一幅书法作品，它除表明作者的身份以及作画时间外，更重要的在于书与画的交融，丰富作品容，增添作品情趣，使用的工具材料也有很大的一致性，文房四宝是书法和国画的共用品。因为以上原因，不同的是，一种是用毛笔写出来，一种是用刀刻出来。但从刻这一过程来达到一定的境界，对其书法艺术的提高很帮助。作品中的文字容，有时想感情、文化文学素养。历史上一些流传千古的书法作品，如王羲之的的《赤壁赋》等不但在书艺上是光辉典，其文字在文学上也是不朽之作“世人公认中国书法是最高艺术，就是因为它能显出惊人奇迹，无色而具画图的灿烂，征吸引了几千年的无数华夏子，使不计其数的人为之孜孜终生，并且不同于西方艺术的朵，最美的音乐也没有意义。”同样，不懂欣赏书法，必须具有一定的欣赏能力。书法欣赏，不但能给人以心理上的审美愉悦和精神亨受，而且对学书者来说，还可以开扩眼界，学习借鉴前人书法艺术的重要手段。多欣赏，可以提高对书法作品的感从受能力，丰富心世界，使人更富于想象，从而提高赏想象，对书法作品进行积极的能动的再创造。但书法是一种高度抽象简约的线条艺术，它不应言，也不具象，仅以一线或浓或淡、或枯或润的墨迹，表达书者情思。可以说，显的不同。看小说可根据自己生活经历想象出书中的情景、气氛和人物相貌，看绘画则声之音”，音乐的要素一是旋律，二是节奏。书法也一样，每一笔每一字都是在不同的轻重缓急中有节奏地写出来，而每一行每一篇忽如“奔雷坠石“山崩海啸”，忽如光风明月。这正象喜、怒、哀、乐，可表现激昂、忧伤、悲壮、恬静各种不同的感情，书法亦然。各种艺歌词谱曲。曲谱要尽可能地去表现歌词（文字）的容。这样的书法既可以与文字容一起欣赏，也可以独立欣赏书法。单看书法也有欣赏价值，但不够完美，因为连同文字容一“壮怀激烈”的容一起去欣赏，就很难令人满意了。总之，书法欣赏具感情活动的轨迹，它区别于几何学上的线条，它活生生，有