中等职业学校美术类专业《素描基础》课程标准

XXXX中等职业学校美术类专业《素描基础》课程标准（试行）一、课程性质本课程是江苏省中等职业学校美术类专业必修的一门专业类平台课程，是在《美术设计认知》等课程基础上，开设的一门理论与实践相结合的专业课程，其任务是让美术类各专业学生掌握素描的观察方法、造型表现、艺术审美等基础知识和基本技能，为培养其行业通用能力提供课程支撑，同时也为《色彩基础》《图案与装饰》《图形设计软件》等后续课程学习奠定基础。二、学时与学分144学时，8学分。三、课程设计思路本课程按照立德树人根本任务要求，突出职业能力培养，兼顾中高职课程衔接，高度融合设计素描等基础知识、基本技能的学习和职业精神的培养。1.依据美术专业类行业面向和职业面向，以及《江苏省中等职业学校美术专业类课程指导方案》中确定的人才培养定位、综合素质、行业通用能力，按照知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观三个维度，突出写生素描造型能力及创作素描造型能力的培养，结合学生职业生涯发展需要，确定本课程目标。2.根据课程目标，以及美术类专业等岗位需求，对接国家职业标准（初级）、职业技能等级标准（初级）中涉及的素描基础理论知识、基础技能和职业操守，兼顾职业道德、职业基础知识、安全知识、相关法律法规知识，反映技术进步和生产实际，体现科学性、前沿性、适用性原则，确定本课程内容。3.以石膏几何体素描、静物素描、人物素描等的基础应用能力培养为主线，设置模块和教学单元，将素描的基础知识、专业技能和职业素养有机融入。遵循学生认知规律，参考学生的生活经验，序化教学内容。四、课程目标学生通过学习本课程，掌握素描基本知识和基本造型方法，能进行石膏几何体、静物、人物的造型及绘画表现，形成良好的职业能力和职业素养。1.了解素描的基本概念和表现形式，理解素描基本绘画原理。2.掌握正确的观察方法，能对静物、人物进行线性造型和明暗造型等素描表现。3.能准确表现出对象的形体结构、比例和空间、透视、明暗关系，并能进行初步的素描绘画表现。4.能依据审美规律，进行审美活动，形成一定的审美判断认识能力和美术修养。5.具备精益求精的工匠精神和科学严谨的职业素养。五、课程内容与要求模块教学单元内容及要求参考学时素描概述初识素描1.了解中西方素描的发展，理解素描的基本概念与分类，能识别不同风格、类型的素描作品；2.理解素描的造型方法和基本要素，能辨析素描表现手法及其基本特征4感知素描1.了解素描训练的目标要求，懂得用目标指导素描实训练习；2.认识素描的基本工具与材料，掌握工具与材料的使用方法，能用绘画铅笔组织线条、呈现不同的明暗调子石膏几何体造型单个石膏几何体结构素描1.掌握正确的观察方法，能整体观察、整体作画；2.掌握形体与结构的概念，能塑造出单个石膏几何体的形体构造；3.掌握“几何化归纳法”，能运用其方法分析形体；4.掌握平行透视、成角透视、圆透视的基本规律和原理，能对物体的空间、体积、结构进行塑造；5.掌握素描线条的用笔方法，能用线条表现出对象的空间感、虚实感；6.掌握单个几何体的绘画方法和步骤，能对其进行写生38石膏几何体组合结构素描1.理解结构素描基本概念，能准确塑造石膏几何体组合的形体结构、比例透视；2.掌握常见的构图、角度选择方法，能合理布局石膏几何体组合的构图；3.掌握石膏几何体组合的作画方法步骤，能较熟练地进行结构素描写生单个石膏几何体明暗素描1.掌握明暗变化的基本规律，能观察出不同光线下石膏几何体上的三大面、五调子；2.掌握单个石膏几何体明暗素描写生方法和步骤，能准确表现出画面黑、白、灰明暗关系和空间关系组合石膏几何体明暗素描1.理解素描石膏几何体组合的明暗、虚实、空间关系，能进行石膏几何体的组合分析；2.掌握组合石膏几何体的明暗素描写生方法，能用明暗素描的形式、较完整的表现出组合石膏几何体的结构、空间与明暗关系静物造型单体静物结构素描1.能运用“几何化归纳法分析”概括水果、蔬菜、器皿等物体的形体结构特征；2.掌握单个静物结构素描作画步骤及表现方法，能用线条准确表现出静物的形体、结构、比例、透视、空间等造型要素；36组合静物结构素描1.了解组合静物配置的原则，掌握基本构图原理和方法，能对画面进行整体布局；2.掌握组合静物结构素描表现方法及步骤，能准确地表现出形体结构、比例、透视关系，能按要求对画面进行整体布局；3.掌握结构素描的线条虚实的表现技法，能运用线条表现出结构素描的空间感、虚实感单体静物明暗素描1.掌握单个静物明暗素描表现基本方法和作画步骤，能进行单个静物素描写生；2.理解固有色的概念，能辨析静物固有色的深浅层次，并能表现出受光、背光等不同条件下黑、白、灰的明暗变化组合静物明暗素描1.掌握静物组合明暗素描表现方法及作画步骤；2.能运用明暗素描的绘画方法完成常见的静物组合写生，表现出对象的形体结构、比例关系、透视变化、明暗色调、空间体积等要素；3.理解静物写生中常见的糊、浮、灰、脏、花、板等问题及成因，能较好的把控画面整体效果人物造型石膏五官和面像1.理解石膏五官的基本构造和形体结构；能运用几何化归纳法对五官进行形体分析；2.理解面部的主要结构、“骨点”，能熟记主要名称；3.理解头部的基本比例与常见动态的透视变化规律，能对头部透视比例等进行动态分析；4.掌握石膏头像五官和面像作画步骤，能准确的进行写生54石膏头像结构素描1.掌握绘制素描石膏头像的观察、构思与构图方法；2.理解人物头部、颈部、肩部与底座的形体结构，能进行整体塑造；3.掌握头部骨骼、骨点、肌肉的结构和位置关系；并能表述主要名称；4.理解石膏头像的比例、透视、结构、空间、虚实等要素，能进行造型表现；5.掌握石膏头像写生基本方法和步骤，能准确塑造出石膏头像的形体结构石膏头像明暗素描1.掌握石膏头像明暗素描的作画步骤及表现方法，能运用明暗素描的形式较完整的表现出石膏头像的形体结构、比例关系、透视变化、明暗色调、空间体积等因素；2.掌握画面深入刻画与调整能力，能对五官、头发、胡须等细节进行较深入刻画，能整体把握画面并进行神态表现；3.理解石膏头像写生中常见的糊、浮、灰、脏、花、板等问题及成因，能把控画面整体效果人物头像素描1.理解人物头部运动规律，掌握五官的透视变化规律，能把握人物头部的动态变化；2.掌握人像素描的绘画构图、角度选择方法，能对画面进行合理布局；3.了解人像素描的常见表现手法和表现形式，能在绘画中进行合理应用；4.掌握人像素描写生的表现方法与绘画步骤，能准确地表现出人物头像的形体、特征、结构、比例、透视、明暗等要素；5.理解人物头像素描写生中头、颈、肩的形体关系，能对颈部、衣领处进行表现；6.具备深入刻画与调整能力，能对人物的五官、发型等处进行较深入刻画；7.能捕捉人物形象特征，并能表现出不同写生对象的年龄、性别、神态等形象特征；8.能学习、临摹、借鉴国内外素描大师作品设计素描设计素描概述1.了解设计素描的概念，能说出设计素描与传统素描的区别；2.掌握设计素描学习的目标与意义，懂得用目标指导实训练习12表现方法1.理解设计素描表现方法、原理；2.掌握具象设计素描的基本造型语言、表现方法和表现规律，能进行绘画表现；3.理解装饰设计素描的基本造型语言、表现方法和表现规律，能进行绘画表现六、实施建议（一）教学建议1.落实立德树人，聚焦核心素养。在教学中教师必须坚持正确的育人理念，充分挖掘本课程“精益求精”“创新创业”等思政元素，将立德树人贯穿于课程实施全过程。深刻理解素描基础课程核心素养的内涵、育人价值、表现形式和层次水平，将课程目标、教学内容、教学形式、教学方法和教学手段等聚焦于培养和发展学生的素描基础课程核心素养上。2.突出主体地位，改进教学方式。在教学中，要贯彻以学生为中心的教学理念，增强学生的自主学习能力。教师应根据课程特点和学生认知发展规律，通过优秀素描作品解析、教师绘画示范、写生创作、默写比拼、师生画展等教学活动，激发学生的学习兴趣，培养学生的观察能力、表现能力、造型能力、审美能力等，使学生形成一定的艺术认识和艺术修养。在进行素描教学时，应突出知识点、技能点，明确难点，在实践过程中要做到循序渐进，通过演示、示范、启发、引导等方法，帮助学生理解并掌握各知识点。3.体现职教特色，注重实践应用。建立校内专业画室和美术展示空间等实训基地，结合校外写生基地、实习单位和实施产教结合的场所，能完成课程设置所规定的所有实训项目。通过项目引领、模块组合、小组合作，以任务为学习载体，以任务的实施过程为主线，将知识点的讲解贯穿于任务的实施过程中，随着任务的进展来推动知识点的扩展。在素描基础课程教学过程中，要以临摹或静物写生的形式进行实践教学，使学生边学边做，边做边学，以兴趣为引导，让学生轻松愉快地完成各模块的学习任务。4.利用信息技术，提高教学效果。教师要主动适应信息社会时代背景下的素描基础教学方式，结合素描基础课程特点，将信息技术与素描基础课程深度融合，提高课堂教学的信息化程度。通过运用虚拟仿真、微视频、动画、图片、多媒体课件等信息化教学手段，提高教学效率。5.对接标准规范，提升职业素养。将美术类行业职业标准、行业标准中技术要求、工艺流程、管理规范、职业操守等内容融入素描基础课程教学，同时将敬职敬业、吃苦耐劳、求真务实等职业品质的养成融入到相关教学实践中，使学生在知识和技能的学习中形成良好的职业操守和职业道德。（二）评价建议1.树立正确的教学质量观，突出评价的教育功能和导向功能，强化以育人为目标的考核评价，充分发挥评价的教育和激励作用，促进学生的全面发展。2.采用过程性评价与结果性评价、定性评价与定量评价、教师评价与学生互评相结合的评价方式，科学组织课程评价。学生的课程最终成绩由作业、课堂表现、期中考试、期末考试、综合实践成绩按一定比例综合评定。教学评价还应与省中职美术类专业学业水平考试的目标与要求，以及相关的职业岗位技能鉴定相结合。3.合理选择临摹、写生、创作、成果展示和综合实践等评价方式。设计好几何体造型模块、静物素描模块、人物模块等内容的指向明确性的专项评价表。4.将评价结果及时、客观向学生反馈，指出被评价者需要改进的方面，师生共同商讨改进的途径和方法，调动学生的学习积极性。（三）教材编写和选用建议1.教材编写与选用必须依据本标准。2.教材内容要结合美术专业类岗位要求，适当引用美术类美术师、装饰美工等国家职业技能标准和行业企业技术标准，突出临摹或静物写生等的实践应用，将新技术、新工艺、新方法和新理论编制到教材中去，反映时代特征与专业特色。3.教材内容的选择编排可由教科研人员、教学经验丰富的一线教师和具有实践能力的行业、企业专家共同参与，要注重将素描基础的理论知识融入教学模块；内容设计要有一定的弹性，考虑学生的发展差异。4.教材应编写配套练习册，配备难度适当的一定数量的课后写生练习，以方便学生复习巩固和检测学习效果。5.教材结构、呈现方式应符合中职学生的年龄特点和认知规律，图文并茂，语言简练清晰、生动活泼、通俗易懂，有利于提高学生学习兴趣，便于自主学习。（四）课程资源开发与利用建议1.教师应不断接受新知识、新技术、新标准和新理念。加强与知名行业、企业的交流与合作，紧密把握行业发展趋势，不断提高自己的专业知识水平和专业技能，促进教学质量的不断提升。2.教师要重视整理和积累教学活动中形成的问题、学生的作品、课堂实录等生成性资源，不断丰富辅助教学资源。3.注重常规工具书、拓展阅读材料等课程文本资源的配置和利用。注重发挥校外场地、设施、工具、仪器等物质资源的利用。4.共同开