校园大班画画课程设计

校园大班画画课程设计一、课程目标

知识目标：

1.学生能够掌握校园生活中常见景物的绘画方法，如教学楼、操场、花草等。

2.学生能够运用线条、色彩、构图等基本绘画元素，创作出具有校园特色的画作。

3.学生了解并掌握不同绘画材料的使用方法，提高绘画技能。

技能目标：

1.学生通过观察、想象和创造，提高绘画表现力。

2.学生学会与他人合作，共同完成一幅画作，培养团队协作能力。

3.学生能够运用所学知识，独立完成一幅具有校园生活主题的绘画作品。

情感态度价值观目标：

1.学生培养对校园生活的热爱，提高对美的感知能力。

2.学生在创作过程中，培养耐心、细心和自信心，增强克服困难的勇气。

3.学生通过绘画表达自己的情感和想法，激发创造力和想象力，树立正确的审美观念。

分析课程性质、学生特点和教学要求：

1.本课程为校园大班画画课程，旨在让学生通过绘画表现校园生活，培养观察力、表现力和创造力。

2.学生为大班学生，具有一定的绘画基础和观察力，对校园生活有较高的兴趣。

3.教学要求注重实践操作，鼓励学生主动参与，注重个体差异，激发学生的学习兴趣和潜能。

课程目标分解：

1.知识目标：通过讲解、示范和练习，使学生掌握校园景物绘画技巧。

2.技能目标：组织学生进行小组合作，共同完成画作，提高绘画表现力和团队协作能力。

3.情感态度价值观目标：引导学生关注校园生活，培养热爱校园的情感，提升审美素养。

二、教学内容

1.校园景物绘画技巧：包括教学楼、操场、花草等元素的绘画方法，引导学生观察校园景物特点，学习线条、色彩、构图的运用。

2.绘画材料及工具的使用：介绍不同绘画材料（如水彩、蜡笔等）的特性及使用方法，让学生掌握各类绘画工具的操作技巧。

3.创作实践：组织学生进行小组合作，共同完成一幅校园生活主题的画作，培养学生的绘画表现力和团队协作能力。

4.校园生活主题绘画：引导学生关注校园生活，激发创作灵感，运用所学绘画技巧，独立完成一幅具有个人特色的绘画作品。

5.作品欣赏与评价：组织学生进行作品展示，互相欣赏、评价，提高审美素养，培养正确的审美观念。

教学内容安排与进度：

1.第一周：校园景物绘画技巧学习，重点掌握教学楼、操场、花草等元素的绘画方法。

2.第二周：绘画材料及工具的使用，实践不同材料的绘画效果。

3.第三周：创作实践，小组合作完成一幅校园生活主题的画作。

4.第四周：校园生活主题绘画，独立完成一幅个人作品。

5.第五周：作品展示与评价，总结本次课程的学习成果。

教材章节及内容：

1.绘画基础：线条、色彩、构图等基本绘画元素。

2.校园生活：校园景物特点、生活场景描绘。

3.创作实践：绘画材料及工具的使用，小组合作与个人创作。

三、教学方法

1.讲授法：教师通过讲解和示范，传授校园景物绘画技巧和绘画材料的使用方法，为学生提供基础知识和技能指导。

-采用图文并茂的PPT展示，让学生直观了解绘画技巧。

-结合实物展示，讲解不同绘画材料的特点及操作方法。

2.讨论法：组织学生进行小组讨论，分享创作想法和经验，提高学生的思维能力和创新能力。

-针对校园生活主题，引导学生展开讨论，激发创作灵感。

-在作品展示环节，组织学生互相评价，提出改进意见。

3.案例分析法：挑选优秀的校园生活绘画作品进行分析，让学生了解绘画技巧在实际创作中的应用。

-分析作品中线条、色彩、构图等元素的应用，提高学生的审美能力。

-通过案例分析，引导学生学习借鉴优秀作品的创作方法。

4.实验法：鼓励学生在创作过程中尝试不同的绘画材料和工具，培养实践操作能力和创新能力。

-提供多种绘画材料和工具，让学生在实践中掌握不同材料的特点和表现力。

-引导学生进行实践探索，激发学生的创新意识和动手能力。

5.合作学习法：组织学生进行小组合作，共同完成一幅画作，培养学生的团队协作能力和沟通能力。

-小组成员分工明确，共同完成画作，提高团队协作效率。

-在合作过程中，鼓励学生互相学习、交流，共同提高绘画技能。

6.情境教学法：创设具有校园生活氛围的教学情境，让学生在真实情境中感受绘画创作的乐趣。

-利用校园景物作为绘画对象，增强学生的代入感。

-结合校园活动，引导学生关注身边的生活场景，激发创作兴趣。

四、教学评估

1.平时表现评估：

-观察学生在课堂上的参与程度、学习态度和合作精神，给予定性评价。

-记录学生在讨论、分享和提问环节的积极性，评估学生的思维活跃度和表达能力。

-对学生在创作过程中的表现给予评价，关注学生的实践操作能力和创新意识。

2.作业评估：

-对学生完成的绘画作品进行评价，包括绘画技巧、色彩运用、构图设计等方面。

-评估学生在小组合作中的贡献，包括分工合作、沟通交流和共同解决问题的能力。

-定期收集学生的绘画练习，关注学生在技巧掌握和创作风格上的进步。

3.考试评估：

-期末进行一次综合性绘画考试，评估学生对课程所学知识和技能的掌握程度。

-考试内容涵盖校园景物绘画、材料运用和创作实践等方面，全面检测学生的学习成果。

-设定明确的评分标准，确保评估的客观性和公正性。

4.自评与互评：

-鼓励学生进行自我评价，反思学习过程中的优点和不足，促进自我提高。

-组织学生进行互评，让学生从同伴的作品中学习，培养审美能力和评价能力。

-将自评和互评结果作为评估的一部分，以多样化视角评价学生的综合表现。

5.成长记录袋：

-建立学生的成长记录袋，收集学生在课程中的作品、作业、反思日记等，以展示学生的学习过程和进步。

-定期对成长记录袋进行评估，关注学生在绘画技能、创作思路和审美观念上的成长。

-通过成长记录袋，鼓励学生主动参与学习，激发学生的学习兴趣和自信心。

教学评估旨在全面、客观地反映学生的学习成果，激发学生的学习动力，提高教学质量。通过多种评估方式相结合，关注学生的知识技能、情感态度和合作能力，促进学生的全面发展。

五、教学安排

1.教学进度：

-课程分为五个教学周，每周安排一次课，每次课时长为90分钟。

-第一周：校园景物绘画技巧学习。

-第二周：绘画材料及工具的使用。

-第三周：创作实践与小组合作。

-第四周：校园生活主题绘画与个人创作。

-第五周：作品展示、评价与总结。

2.教学时间：

-考虑学生的作息时间，将课程安排在学生精力充沛的时段，如上午第二节课或下午第一节。

-每次课后留出10分钟时间，用于学生提问和教师答疑。

-期末考试安排在课程结束后的一周内进行，以便学生有足够的时间复习准备。

3.教学地点：

-选择宽敞、明亮的美术教室进行教学，确保学生有足够的空间进行绘画创作。

-教室配备齐全的绘画工具和材料，方便学生实践操作。

-作品展示安排在学校的公共区域，如教室走廊、图书馆等，让更多师生欣赏。

4.教学调整：

-根据学生的实际学习进度和需求，适当调整教学内容和教学进度。

-遇到特殊节假日或学校活动，提前通知学生并调整课程安排。

-在教学过