《独树一帜的中国画》教学设计03-第1课独树一帜的中国画-初三上册美术（人教版）

《独树一帜的中国画》教学设计03-第1课独树一帜的中国画-初三上册美术（人教版）授课内容授课时数授课班级授课人数授课地点授课时间课程基本信息1.课程名称：中国画艺术欣赏

2.教学年级和班级：初三上册美术班

3.授课时间：2022年10月10日

4.教学时数：45分钟

二、教学目标

1.让学生了解中国画的基本特点和独特魅力，提高学生的审美能力。

2.通过欣赏和分析经典的中国画作品，使学生对中国画的发展历程有一定的认识。

3.培养学生对中国画艺术的热爱和自豪感。

三、教学内容

1.介绍中国画的定义和起源，讲解中国画的基本特点，如墨色、线条、构图等。

2.分析经典中国画作品，如《清明上河图》、《簪花仕女图》等，引导学生欣赏和理解其艺术价值。

3.讨论中国画在现代社会的地位和发展，激发学生对中国画艺术的兴趣。

四、教学过程

1.导入：教师通过展示名画《清明上河图》的片段，引导学生关注中国画的特点，激发学生的学习兴趣。

2.新课内容展示：教师详细讲解中国画的定义、起源和基本特点，同时展示经典中国画作品，让学生在欣赏中理解中国画的独特魅力。

3.课堂互动：教师组织学生进行小组讨论，让学生分享自己对中国画的认识和感受，引导学生深入思考。

4.案例分析：教师引导学生分析经典中国画作品的构图、线条、墨色等，使学生掌握欣赏中国画的方法。

5.总结与拓展：教师对本节课的内容进行总结，布置课后作业，鼓励学生在生活中发现和欣赏中国画艺术。

五、教学评价

1.课堂参与度：观察学生在课堂上的发言和互动情况，评价学生的参与度。

2.作品分析：评价学生在课后作业中对中国画作品的分析能力和审美水平。

3.学生反馈：收集学生的意见和建议，不断优化教学方法和内容。核心素养目标1.美术学科核心素养：通过本节课的学习，学生将培养审美判断、创意实践、美术表现和文化理解四个方面的核心素养。

2.具体目标：

-审美判断：学生能够通过欣赏和分析经典中国画作品，提升对美的感知和评价能力。

-创意实践：学生将尝试运用中国画的基本技法进行创作，培养创新思维和动手能力。

-美术表现：学生通过模仿和创作，提高运用线条、墨色和构图表达自己情感和思想的能力。

-文化理解：学生将了解中国画的历史背景和文化内涵，增强对中国传统文化的认识和尊重。学习者分析1.学生已经掌握了哪些相关知识：学生在之前的学习中已经接触过一些美术基本概念，如色彩、线条、构图等，并对中国古代美术史有一定的了解。他们可能已经知道一些著名的中国画家的名字和作品，如齐白石、徐悲鸿等。

2.学生的学习兴趣、能力和学习风格：初三学生对美术课程的兴趣各异，部分学生对传统艺术有较高的热情。学生在美术方面的能力参差不齐，有些学生在绘画技巧上较为熟练，而有些学生可能更擅长美术理论。学习风格上，有的学生喜欢动手实践，而有的学生则更偏好理论学习。

3.学生可能遇到的困难和挑战：在学习中国画的特点和技法时，学生可能对墨色运用、线条勾勒和构图原则等概念感到难以理解。此外，欣赏和分析经典中国画作品时，学生可能对作品背后的文化和历史背景不够了解，导致欣赏的深度和广度受限。在创作实践中，学生可能因为技巧不熟练而影响作品质量，从而影响他们的自信心。教学方法与策略1.选择适合教学目标和学习者特点的教学方法：

-讲授法：教师通过讲解中国画的基本特点、历史背景和文化内涵，为学生提供系统的知识框架。

-讨论法：学生通过小组讨论，分享对中国画的认识和感受，培养彼此的审美能力和批判性思维。

-案例研究法：分析经典中国画作品，让学生在具体案例中理解中国画的技法和审美特点。

-项目导向学习：学生通过创作实践，运用所学知识进行绘画创作，提高美术表现能力。

2.设计具体的教学活动：

-导入环节：教师展示名画《清明上河图》的片段，引导学生关注中国画的特点，激发学习兴趣。

-新课内容展示：教师详细讲解中国画的定义、起源和基本特点，同时展示经典中国画作品，让学生在欣赏中理解中国画的独特魅力。

-课堂互动：教师组织学生进行小组讨论，让学生分享自己对中国画的认识和感受，引导学生深入思考。

-案例分析：教师引导学生分析经典中国画作品的构图、线条、墨色等，使学生掌握欣赏中国画的方法。

-创作实践：学生运用所学知识进行绘画创作，教师巡回指导，提高学生的美术表现能力。

-总结与拓展：教师对本节课的内容进行总结，布置课后作业，鼓励学生在生活中发现和欣赏中国画艺术。

3.确定教学媒体和资源的使用：

-PPT：教师利用PPT展示中国画的基本特点、经典作品和创作过程，清晰展示教学内容。

-视频：播放有关中国画的历史、技法和欣赏的视频资料，帮助学生更直观地理解中国画的艺术魅力。

-在线工具：利用网络资源，为学生提供更多经典中国画作品的欣赏和分析机会，拓宽他们的艺术视野。

-画材：为学生提供纸张、毛笔、墨水等画材，方便他们进行创作实践。教学流程一、导入新课（用时5分钟）

同学们，今天我们将要学习的是《独树一帜的中国画》这一章节。在开始之前，我想先问大家一个问题：“你们知道什么是中国画吗？”（举例说明）这个问题与我们将要学习的内容密切相关。通过这个问题，我希望能够引起大家的兴趣和好奇心，让我们一同探索中国画的奥秘。

二、新课讲授（用时10分钟）

1.理论介绍：首先，我们要了解中国画的基本概念。中国画是中国的传统绘画形式，它包括水墨画、彩墨画、工笔画等。中国画注重线条、墨色、构图和意境的表现，它是中华文明的重要组成部分。

2.案例分析：接下来，我们来看一些经典的中国画作品，如《清明上河图》和《簪花仕女图》。这些作品展示了中国画在构图、线条和墨色运用上的独特之处，以及它如何传达画家的情感和思想。

3.重点难点解析：在讲授过程中，我会特别强调中国画的构图原则和墨色运用这两个重点。对于难点部分，我会通过举例和比较来帮助大家理解。

三、实践活动（用时10分钟）

1.分组讨论：学生们将分成若干小组，每组讨论一个与中国画相关的实际问题。

2.实验操作：为了加深理解，我们将进行一个简单的实验操作。这个操作将演示中国画的基本技法。

3.成果展示：每个小组将向全班展示他们的讨论成果和实验操作的结果。

四、学生小组讨论（用时10分钟）

1.讨论主题：学生将围绕“中国画在现代社会的地位和发展”这一主题展开讨论。他们将被鼓励提出自己的观点和想法，并与其他小组成员进行交流。

2.引导与启发：在讨论过程中，我将作为一个引导者，帮助学生发现问题、分析问题并解决问题。我会提出一些开放性的问题来启发他们的思考。

3.成果分享：每个小组将选择一名代表来分享他们的讨论成果。这些成果将被记录在黑板上或投影仪上，以便全班都能看到。

五、总结回顾（用时5分钟）

今天的学习，我们了解了中国画的基本概念、历史背景和艺术特点。同时，我们也通过实践活动和小组讨论加深了对中国画的理解。我希望大家能够掌握这些知识点，并在日常生活中灵活运用。最后，如果有任何疑问或不明白的地方，请随时向我提问。知识点梳理1.中国画的定义和特点

-中国画是中国的传统绘画形式，包括水墨画、彩墨画、工笔画等。

-中国画注重线条、墨色、构图和意境的表现，它是中华文明的重要组成部分。

2.中国画的历史背景

-中国画起源较早，历经唐、宋、元、明、清等朝代的繁荣和发展。

-各个时期出现了许多著名的画家和作品，如唐代的阎立本、宋代的张择端、元代的黄公望等。

3.中国画的构图原则

-构图是中国画的重要环节，包括开合、虚实、疏密、对比等原则。

-画家需要根据作品的主题和内容合理安排画面元素，使画面达到和谐、平衡的效果。

4.中国画的墨色运用

-墨色是中国画的基本表现手段，通过墨色的浓淡、干湿变化来表现物象的阴阳、凹凸和远近。

-画家需要熟练掌握墨色的运用，以达到传神、生动的效果。

5.中国画的线条表现

-线条是中国画的基础，它可以表现物象的轮廓、纹理和动态。

-画家通过线条的勾勒、皴擦等技法，使画面具有丰富的层次感和立体感。

6.中国画的意境创造

-意境是中国画的核心，它体现了画家的情感和思想。

-画家通过描绘自然景观、人物形象等，创造出一个超越现实的审美空间，给观众以想象和感悟的余地。

7.中国画的创作方法

-创作中国画需要具备一定的技巧和功底，画家通常从临摹经典作品开始，逐渐形成自己的风格。

-创作过程中，画家需要灵活运用构图、墨色、线条等技法，表达自己的审美观念和情感体验。

8.中国画在现代社会的地位和发展

-在现代社会，中国画仍然受到人们的喜爱和关注，许多画家致力于传统中国画的传承和创新。

-同时，中国画也在国际上受到了越来越多的重视和认可，成为世界艺术的重要组成部分。重点题型整理1.简答题：请简要介绍中国画的定义和特点。

答案：中国画是中国的传统绘画形式，包括水墨画、彩墨画、工笔画等。它注重线条、墨色、构图和意境的表现，体现了中华文明的精髓。

2.论述题：请论述中国画的构图原则及其在创作中的重要性。

答案：中国画的构图原则包括开合、虚实、疏密、对比等。这些原则在创作中具有重要作用，可以帮助画家合理安排画面元素，使画面达到和谐、平衡的效果。

3.案例分析题：请分析《清明上河图》中的墨色运用和线条表现，并说明其艺术价值。

答案：《清明上河图》是中国古代著名的长卷，通过墨色的浓淡变化和线条的勾勒，生动地描绘了宋代城市的繁华景象。墨色运用使画面具有丰富的层次感，线条表现则突出了人物的动态和建筑的结构。这幅作品具有极高的艺术价值，是中国画的经典之作。

4.创作题：请以“山水”为主题，用中国画技法创作一幅作品。

答案：以“山水”为主题，运用中国画技法创作一幅作品。首先，确定构图，可以采用开合、虚实、疏密的原则，合理安排山石、树木、水流等元素。然后，运用墨色和线条表现山石的阴阳、凹凸和远近，以及树木的枝叶、水流的速度和方向。最后，通过意境的创造，使画面具有生动、传神的效果。

5.应用题：请举例说明中国画在现代社会的作用和价值。

答案：中国画在现代社会的作用和价值主要体现在以下几个方面：

（1）传承和弘扬中华优秀传统文化：中国画是中国文化的重要组成部分，通过学习和传承，可以让学生了解和感受中国传统文化的魅力。

（2）培养审美能力和艺术素养：中国画注重线条、墨色、构图和意境的表现，通过学习和创作，可以培养学生的审美能力和艺术素养。

（3）丰富文化生活：中国画在现代社会仍然受到人们的喜爱，通过展览、比赛等活动，可以丰富人们的文化生活，提高生活品质。

（4）促进国际交流和合作：中国画在世界艺术领域具有重要地位，通过国际展览、交流等活动，可以促进中外艺术的交流和合作。板书设计1.重点知识点：

①中国画的定义和特点

②中国画的历史背景

③中国画的构图原则

④中国画的墨色运用

⑤中国画的线条表现

⑥中国画的意境创造

⑦中国画的创作方法

⑧中国画在现代社会的地位和发展

2.关键词：

①中国画

②传统绘画

③线条

④墨色

⑤构图

⑥意境

⑦创作方法

⑧现代社会

3.句式：

①中国画是中国的传统绘画形式，包括水墨画、彩墨画、工笔画等。

②中国画注重线条、墨色、构图和意境的表现，体现了中华文明的精髓。

③中国画的历史背景可以追溯到唐、宋、元、明、清等朝代。

④中国画的构图原则包括开合、虚实、疏密、对比等。

⑤中国画的墨色运用可以表现物象的阴阳、凹凸和远近。

⑥中国画的线条表现可以表现物象的轮廓、纹理和动态。

⑦中国画的意境创造体现了画家的情感和思想。

⑧中国画的创作方法需要具备一定的技巧和功底。

⑨中国画在现代社会的地位和发展仍然受到人们的喜爱和关注。

4.艺术性和趣味性：

①在板书中运用绘画元素，如线条、墨色等，以展现中国画的特色。

②利用有趣的图案或图标来表示不同的知识点，如用山水画来表示“山水”主题，用人物形象来表示“人物”主题等。

③在板书中加入一些趣味性的插图或漫画，以吸引学生的注意力。

④利用色彩鲜艳的字体和背景，使板书更加生动有趣。

⑤利用一些有趣的句式或问答形式，引导学生参与互动，如“你知道中国画的构图原则有哪些吗？”等。教学反思与改进在今天的教学过程中，我发现了一些值得反思和改进的地方。首先，课堂导入环节的提问方式可能过于简单，导致部分学生没有充分思考和回答。其次，在讲解中国画的构图原则时，我可能过于强调理论，而忽略了学生的实际操作和体验。最后，在学生创作实践环节，我应该更加关注每个学生的进度和问题，以便给予及时的指导和帮助