Unit5MusicReadingforWriting教学设计-2024-2025学年高中英语人教版（2019）必修第二册

Unit5MusicReadingforWriting教学设计-2024-2025学年高中英语人教版（2019）必修第二册授课内容授课时数授课班级授课人数授课地点授课时间教学内容《Unit5MusicReadingforWriting》教学设计针对的是2024-2025学年高中英语人教版（2019）必修第二册的第五单元。本章节主要内容包括：1）通过阅读引入音乐主题，深入学习与音乐相关的词汇和表达方式；2）分析课文中的音乐评论文章结构，掌握评论类写作的框架和要点；3）学习并运用描述音乐风格、表达个人音乐喜好的句型和词汇；4）通过小组讨论和写作练习，提高学生的音乐评论写作能力。教学内容与教材紧密关联，注重培养学生的实际写作技能和音乐审美能力。核心素养目标本章节的核心素养目标旨在通过音乐主题的阅读与写作练习，提升学生的语言素养、思维素养及文化素养。1）语言素养：培养学生准确运用英语描述音乐风格和情感的能力，加强音乐相关词汇的积累和应用；2）思维素养：通过分析、评价音乐评论文章，提高学生的批判性思维和逻辑推理能力；3）文化素养：增进学生对不同音乐类型及其背后文化的理解和尊重，培养跨文化交际意识。这些目标与新教材要求相契合，注重提升学生在实际语境中的英语运用能力和综合素养。教学难点与重点1.教学重点

（1）掌握音乐评论文章的基本结构及写作框架，包括引言、主体和结论。

-引言：如何引入音乐作品及作者，使用吸引读者的开头。

-主体：如何描述音乐风格、情感表达及艺术特色，运用具体的例证和分析支持观点。

-结论：如何总结个人观点，提出音乐的价值和影响。

（2）熟练运用描述音乐特点的词汇和表达，如rhythmic,harmonious,melancholic等。

-通过实例分析，让学生学会如何将这些词汇融入句子中，表达对音乐的感受。

（3）培养学生在写作中表达个人音乐偏好的能力，学会用适当的语言表达自己的观点。

2.教学难点

（1）正确使用音乐评论文章中的专业术语和表达方式。

-难点解析：学生可能对某些专业术语的含义和用法感到困惑，如“ensemble”（合奏）、“cadence”（终止式）等。

-教学策略：通过例句、同义词解释和实际应用来帮助学生理解并掌握这些专业术语。

（2）分析并评价音乐作品的能力，特别是对不同音乐风格的鉴赏。

-难点解析：学生对不同音乐风格的辨识和评价可能缺乏经验，难以形成有深度的个人看法。

-教学策略：通过对比不同风格的音乐作品，引导学生关注作品的创作背景、时代特征，培养他们的音乐鉴赏能力。

（3）在写作中运用恰当的逻辑和论据支持个人观点。

-难点解析：学生可能不知道如何组织论据，以及如何有效地使用逻辑推理来表达自己的观点。

-教学策略：提供写作框架和模板，进行小组讨论和互评，让学生在实践中学会如何构建论点和论据。教学资源准备1.教材：

-确保每位学生都备有人教版高中英语必修第二册教材，以便于课堂上随时翻阅和参考。

-准备与Unit5Music相关的课文、练习和写作示例，为学生提供学习模板。

2.辅助材料：

-收集不同类型的音乐作品图片，如交响乐、摇滚乐、爵士乐等，以便于课堂展示和讨论。

-准备音乐评论文章的范例，包括专业评论和大众评论，帮助学生理解不同评论风格。

-搜集音乐相关的视频资源，如音乐会片段、音乐家访谈、音乐创作过程等，以丰富课堂教学内容。

-设计和打印音乐风格描述词汇卡片，方便学生记忆和复习。

3.实验器材：

-本节课虽不涉及实验，但若有条件，可以准备音乐播放设备，如音响、投影仪等，以便于在课堂上播放音乐作品。

4.教室布置：

-将教室座位调整为小组讨论的形式，每组配备一张大桌子和若干椅子，便于学生进行合作学习。

-在教室墙壁或黑板上挂设音乐风格描述词汇表和音乐评论写作框架，方便学生随时参考。

-设置一个展示区，用于展示学生的写作成果，鼓励学生互相学习和交流。教学流程（一）课前准备（预计用时：5分钟）

学生预习：

发放预习材料，引导学生提前了解Unit5Music的学习内容，标记出有疑问或不懂的地方。

设计预习问题，如“你最喜欢的音乐类型是什么？为什么？”激发学生思考，为课堂学习音乐评论写作做好准备。

教师备课：

深入研究教材，明确教学目标和重难点。

准备教学用具和多媒体资源，确保教学过程的顺利进行。

设计课堂互动环节，如小组讨论和写作练习，提高学生学习积极性。

（二）课堂导入（预计用时：3分钟）

激发兴趣：

提出问题，如“你能分辨出这些音乐片段属于哪种音乐类型吗？”引发学生的好奇心和求知欲，引导学生进入音乐评论的学习状态。

回顾旧知：

简要回顾上节课学习的音乐词汇和表达方式，帮助学生建立知识之间的联系。

提出问题，检查学生对旧知的掌握情况，为新课学习打下基础。

（三）新课呈现（预计用时：25分钟）

知识讲解：

清晰、准确地讲解音乐评论文章的结构和写作要点，结合实例帮助学生理解。

突出重点，如引言、主体、结论的写法，强调难点，如专业术语的正确使用。

互动探究：

设计小组讨论环节，让学生围绕如何写好音乐评论展开讨论，培养学生的合作精神和沟通能力。

鼓励学生提出自己的观点和疑问，引导学生深入思考音乐评论的写作技巧。

技能训练：

设计实践活动，如现场评论一段音乐，让学生在实践中体验知识的应用，提高实践能力。

在新课呈现结束后，对音乐评论写作知识点进行梳理和总结。

强调重点和难点，帮助学生形成完整的知识体系。

（四）巩固练习（预计用时：5分钟）

随堂练习：

随堂练习题，让学生在课堂上完成，检查学生对音乐评论写作知识的掌握情况。

鼓励学生相互讨论、互相帮助，共同解决写作中的问题。

错题订正：

针对学生在随堂练习中出现的错误，进行及时订正和讲解。

引导学生分析错误原因，避免类似错误再次发生。

（五）拓展延伸（预计用时：3分钟）

知识拓展：

介绍不同音乐类型的背景知识，拓宽学生的知识视野。

引导学生关注音乐创作的最新动态，培养学生的创新意识和探索精神。

情感升华：

结合音乐评论内容，引导学生思考音乐与生活的联系，培养学生的社会责任感。

鼓励学生分享学习心得和体会，增进师生之间的情感交流。

（六）课堂小结（预计用时：2分钟）

简要回顾本节课学习的音乐评论写作内容，强调重点和难点。

肯定学生的表现，鼓励他们继续努力。

布置作业：

根据本节课学习的内容，布置适量的课后写作作业，巩固学习效果。

提醒学生注意作业要求和时间安排，确保作业质量。教学资源拓展1.拓展资源：

-建议学生阅读音乐评论相关的书籍，如《西方音乐评论史》、《音乐鉴赏与评论》等，以加深对音乐评论的了解。

-推荐学生收听或观看专业的音乐评论节目，如古典音乐评论、流行音乐点评等，了解不同类型的评论风格和表达方式。

-鼓励学生关注音乐家的访谈和纪录片，了解音乐创作背后的故事和灵感来源，丰富他们的音乐知识储备。

-引导学生参加音乐会、音乐讲座等活动，亲身体验音乐的魅力，为写作提供真实的感受和素材。

2.拓展建议：

-建议学生建立自己的音乐收藏夹，收录各种类型的音乐作品，定期进行欣赏和评论，锻炼音乐鉴赏和表达能力。

-鼓励学生尝试创作音乐评论文章，可以选择他们喜欢的音乐作品进行分析和评价，提升写作技巧。

-提供学生互相交流音乐评论的平台，如班级群组、校内论坛等，让学生在交流中相互学习，取长补短。

-建议学生关注音乐新闻和音乐产业动态，了解当前音乐市场的发展趋势，为音乐评论写作提供时事素材。

-鼓励学生参加学校或社区的音乐活动，如合唱团、乐队等，通过实际参与提升对音乐的感悟和表达能力。课后拓展1.拓展内容：

-阅读材料：推荐学生阅读课文相关的音乐评论文章，如著名音乐家的传记、音乐作品的深度分析等，以加深对音乐评论的理解和认识。

-视频资源：提供学生观看与音乐相关的纪录片、音乐会视频、音乐创作过程的记录等，帮助他们更直观地感受音乐的魅力和评论的要点。

-音乐作品：鼓励学生自主探索不同类型的音乐作品，包括但不限于古典音乐、流行音乐、民族音乐等，以拓宽音乐视野。

-课外书籍：推荐学生阅读音乐理论书籍，如《音乐基础理论》、《和声学》等，以增强音乐理论知识的基础。

-实践活动：建议学生参加学校或社区的音乐工作坊、音乐讲座、音乐会等活动，将所学知识应用于实际情境中。

2.拓展要求：

-鼓励学生在课后时间自主选择上述拓展内容进行学习和探索，提升音乐鉴赏和评论能力。

-要求学生在阅读和观看过程中做好笔记，记录下自己的感想、疑问和新的发现，以便在课堂上与同学和老师分享。

-教师提供必要的指导和帮助，如解答学生在拓展学习过程中遇到的疑问，提供阅读材料的选择建议等。

-鼓励学生将所学的知识和感悟运用到写作中，尝试撰写音乐评论文章，并在课堂上进行展示和讨论。

-定期组织学生进行课后拓展成果的分享，让学生在相互学习中不断提高，形成良好的学习氛围。

-教师关注学生的课后拓展进度，及时给予反馈和鼓励，帮助学生建立自信，激发学习的积极性。教学评价与反馈1.课堂表现：

-评价学生在课堂上的参与度，包括提问、回答问题、参与讨论的情况，以了解学生对音乐评论写作的兴趣和积极性。

-观察学生在小组讨论中的表现，包括团队合作、交流沟通和问题解决能力，以评估学生的合作学习效果。

2.小组讨论成果展示：

-评估学生小组讨论后的成果展示，包括音乐评论文章的撰写、分析和评价的质量，以了解学生对音乐评论写作技巧的掌握程度。

-关注学生展示时的表达清晰度、逻辑性和创造性，以评价学生的思维能力和表达能力。

3.随堂测试：

-设计随堂测试，包括音乐评论写作相关的选择题、填空题和简答题，以检验学生对音乐评论文章结构、写作技巧和音乐风格描述的掌握程度。

-分析测试结果，了解学生的知识掌握情况和存在的不足，为后续教学提供参考。

4.课后作业评价：

-评估学生课后作业的质量，包括音乐评论文章的写作质量、语法正确性和逻辑性，以了解学生对课堂所学知识的运用能力。

-提供及时反馈和指导，帮助学生改进写作技巧，提高音乐评论的质量。

5.教师评价与反馈：

-教师根据学生在课堂表现、小组讨论成果展示、随堂测试和课后作业中的表现，给予积极的评价和反馈。

-针对学生的优点和不足，提供具体、有针对性的指导和建议，帮助学生提高音乐评论写作能力。

-鼓励学生积极参与课堂讨论，提出自己的观点和疑问，培养学生的批判性思维和创造力。

-通过定期的教学评价与反馈，帮助学生建立自信，激发学习的积极性，促进学生的全面发展。教学反思在本次音乐评论写作的教学中，我注意到学生们对音乐的热情很高，他们能够积极参与课堂讨论，对不同的音乐作品发表自己的看法。我觉得这是一个很好的开始，因为兴趣是他们学习动力的源泉。然而，我也发现，尽管学生们对音乐有自己的感受，但在如何将这些感受转化为书面表达方面，他们还存在一些困难。

在讲解音乐评论文章结构时，我发现有些学生对如何组织文章、如何表达自己的观点还不够清晰。于是，我通过提供写作框架和模板，以及进行小组讨论和互评，试图帮助他们理清思路。这种方法似乎对他们有所帮助，但我认为在未来的教学中，我还需要找到更多直观、生动的方式来解释这些概念。

此外，随堂测试的结果显示，学生在音乐专业术语的应用上还有待提高。我意识到，单纯地讲解词汇意义可能不够，我需要在课堂上创造更多实际使用这些词汇的机会，比如通过模拟写作、角色扮演等活动，让学生在实践中学习和记忆。

我对小组讨论的成果感到欣慰，学生们能够积极地参与到小组活动中，相互交流意见。但我也注意到，有些学生在讨论中显得比较被动，可能是因为他们对音乐评论还不够自信。在接下来的教学中，我会更加关注这些学生，鼓励他们大胆表达自己的观点，增强他们的自信心。

课后作业的评价让我看到，学生们在写作上还有很大的提升空间。有些文章在逻辑性和条理性上需要加强，有些则在语言表达上需要更加精准。我会针对这些问题，在课堂上进行更有针对性的指导，并鼓励学生们多读优秀的音乐评论文章，