密斯的公开课

密斯的公开课密斯·凡·德罗密斯·凡·德罗是二十世纪中期世界上最著名的四位现代建筑大师之一，与赖特，勒·柯布西耶，格罗皮乌斯齐名。出生于德国，德意志民族典型的理性严谨使他很容易从二十世纪初众多的建筑大师中凸显出来。正如其大多数的玻璃与钢结构作品一样，透过表象，我们可以很轻易的看到这位现代建筑大师留给二十世纪的伟大财富。他深信结构本身能够成为一种建筑艺术的手段．他创造了一种建立在工程技术基础之上的有目的的建筑艺术,这种工程技术在我们的时代已有了深刻的影响．他设计的建筑,包括室内装饰与家具布置,都要精炼到不能在改动的地步,于是创造了一种以精确简洁为特征的建筑艺术,并富有结构的逻辑性．密斯.凡.德.罗ＬｅｓｓｉｓＭｏｒｅ路德维希.密斯.凡.德.罗生平：1886年3月27日生于德国亚琛21岁时设计了第一件作品1908年进入贝伦斯事务所任职1919年开始在柏林从事建筑设计1926－1932年任德意志制造联盟第一副主任1930－1933年任德国公立包豪斯学校校长1937年移居美国1938－1958年任芝加哥阿莫尔学院（后改名伊利诺工学院）建筑系主任密斯•凡•德•罗(LudwigMies、VanderRohe)

密斯•凡•德•罗(LudwigMies、VanderRohe)玻璃幕墙的缔造者

“少就是多(Lessismore)”

“流通空间”“全面空间”“少就是多(Lessismore)”这句话的含义你可以很轻易的从几千年的中国传统美学和哲学中品味出来。国画大师最有意境的东西往往不是涂满笔墨的画幅，而是在于那一大片空白之中。当“少就是多”从密斯口中说出来时，当然没有东方人悠闲与怡然，有的只是德国人的严谨与理性。是的，“少”不是空白而是精简，“多”不是拥挤而是完美。密斯的建筑艺术依赖于结构，但不受结构限制，它从结构中产生，反过来又要求精心制作结构。"巴塞罗那的德国馆是这样一个例子，在这件德国用来参加1929年世界博览会的展品中，你绝对见不到任何一件附加于建筑之上的多余的东西，没有杂乱的装饰，没有无中生有的变化。没有奇形怪状的摆设品。有的只是轻灵通透的建筑本身和它里外连续流通的空间。“流通空间”这种流通空间是理性的，秩序的，室内的空间，还有重要的一点，它是静止的，其目的是实用性在稍后于德国馆的吐根哈特住宅中，密斯再次成功的应用了“流通空间”思想，住宅底层的起居部分是建筑的精华。在开敞的大空间中，客厅与书房以精美的条纹玛瑙石板墙分隔，餐室部分以乌檀木作成弧形墙，于是，书房，客厅，餐室，门厅作为起居的四个部分被划分为互相联系的空间。内部流通的空间同时又被玻璃幕墙引向花园，室内详室外延伸，室外向室内渗透，"流通空间"再次在这里得到完美诠释。“全面空间”，“全面空间”，或称为“通用空间”、“一统空间”是密斯另外一个重要的理论。我认为这是从“流通空间”中发展而来的。在“流通空间”中，大的空间被划分为几个互相联系贯通的小空间，当我们把其中的隔墙移走，留下来的将是一大片空间整体。在这片空间中，我们可以随意布置，将其改造成任何。1950-56年密斯在伊里诺理工学院的克郎楼中非常清晰的表达了他的这种想法，在120m*220m的长方形基地上、克郎楼的上层是可供400人同时使用的大空间，包括绘图室，图书室，展览室和办公室等空间，不同部分用一人多高的木隔板来分隔。克郎楼正象起名字--crown(皇冠)--一样，精致典型但很不实用，据说很少有人愿意在其通透的大玻璃墙内学习和工作。从这点说，克郎楼是失败了，但其体现的“全面空间”思想，却是二十世纪建筑界影响最大的思想之一。密斯·凡·德·罗（LudwigMies、VanderRohe）设计思想和设计风格：斯·凡·德·罗坚持“少就是多”的建筑设计哲学，在处理手法上主张流动空间的新概念。他的设计作品中各个细部精简到不可精简的绝对境界，不少作品结构几乎完全暴露，但是它们高贵、雅致，已使结构本身升华为建筑艺术。西格兰姆大楼为世界上第一栋高层的玻璃帷幕大楼。展现了密斯所提出的「少即是多」原则。内部不少设施也由密斯与他的徒弟菲利浦·约翰逊一手包办。大楼前的广场约占地基一半，这在当时也是创举。密斯·范·德·罗的贡献在于通过对钢框架结构和玻璃在建筑中应用的探索，发展了一种具有古典式的均衡和极端简洁的风格。其作品特点是整洁和骨架露明的外观，灵活多变的流动空间以及简练而制作精致的细部。他早期的工作展示了他对玻璃窗体的大量运用，这使之成为其成功的标志。。经典代表作品1927白森毫夫公寓大楼(WeissenhofApartmentBuilding)1928德国克雷费尔德朗格住宅(LangeHouseKrefeld，Germany)1929西班牙巴塞罗那博览会德国馆(BarcelonaPavilion)1930捷克斯洛伐克布尔诺(TugendhatHouse，Brno)1933德国柏林密斯•凡•德•罗住宅(MiesvanderRoheHouseBerlin)

1946美国伊利诺斯州普莱诺范士沃斯住宅(FarnsworthHousePlano，IL)1948湖滨公寓(LakeShoreDriveApartments)

1952美国伊利诺工学院建筑及设计系馆(ChapelofSaintSaviorIIT)1956美国伊利诺理工学院皇冠厅(CrownHallIIT)

1959纽约西格拉姆大厦(SeagramBuildingNewYork，NY)1968梅隆科技馆(MellonHallofScience)

1968德国柏林新国家美术馆(NationalGalleryBerlin，Germany)

建筑师的丰碑——纽约西格拉姆大厦(SeagramBuildingNewYork，NY)1959纽约西格拉姆大厦设计风格：

二次大战后的50年代，讲究技术精美的倾向要西方建筑界占有主导地位。而人们又把密斯追求纯净、透明和施工精确的钢铁玻璃盒子作为这种倾向的代表。西格拉姆大厦正是这种倾向的典范作品。大厦主体现为竖立的长方体，除底层外，大楼的幕墙墙面直上直下，整齐划一，没有变化。窗框用铜材制成，墙面上还凸出一条工字形断面的铜条，增加墙面的凹凸感和垂直向上的气势。整个建筑的细部处理都经过慎重的推敲，简洁细致，突出材质和工艺的审美吕质。西格拉姆大厦实现了密斯本人在20年代初的摩天楼构想，被认为是现代建筑的经典作品之一。西格拉姆大厦钢+玻璃这幢雄立于纽约曼哈顿区花园街的西格拉姆大厦是一座豪华的办公楼，总高达158米，建筑物底部，除中央的交通设备电梯用地处，全部留作一个开放的大空间，这样就便于交通，使它显得清高，不同凡响，建筑物外形极为简单，方方整整，直上直下的正六面体。整座大楼按照密斯的一贯主张，采用刚刚发明染色隔热玻璃作幕墙，这占外墙面积75％的琥珀色玻璃，配以镶包青铜的铜窗格，使大厦在纽约众多的高层建筑中显得优雅华贵，与众不同。昂贵的建材，和密斯精心的推敲及施工人员的精确无误的建造使大厦成了纽约最豪华精美的大厦。1952美国伊利诺工学院建筑及设计系馆(ChapelofSaintSaviorIIT)伊利诺理工学院：(1939-1958)密斯认真研究了该建筑的浅黄色砖和暴露的黑色钢梁柱，一丝不苟，做到精美的程度，这种处理的实质在于其规则性、艺术性而不是功能性。巴塞罗那博览会德国馆

BarcelonaPavilion,1929这一建筑是现代主义建筑最初成果之一。它突破了传统砖石承重结构必然造成的封闭的、孤立的室内空间形式，采取一种开放的、连绵不断的空间划分方式。1968德国柏林新国家美术馆(NationalGalleryBerlin，Germany)密斯的名声，从1929年设计巴塞罗纳国际博览会德国馆开始，走过40年的人生，为他的祖国设计的新国家美术馆，标志着人生最后乃至最高的到达。和巴塞罗纳的德国馆相比，晚年的设计已经是在单纯的造型中寻找到归宿，他为新国家美术馆设计的是一个几乎不需要进行任何切割的巨大正方。

密斯同样崇尚绝对主义绘画的崇高性，并试图建造了一座绝对主义的殿堂，这座新国家美术馆，与马列维奇那件“黑色的正方形”作品在精神上有着认同关系。只不过密斯是把灰色的正方形地面当作画布，如果我们的视角是从空中垂直看这座建筑，就是一个黑色的正方形，最好的说明是这座建筑的施工图纸上再清楚不过地展示了正方形和边缘的关系。然而真正的震撼不是来自从俯视的角度，而是当你走进这个美术馆，只有八根柱子悬挑起来的巨大黑色正方形屋顶，盖在所有人的头顶上，形成巨大的压迫感。美术馆本身是一件钢与玻璃的雕塑，里面的陈列品有从印象派到德国表现主义、现实主义、立体主义的绘画作品，乃至亨利•摩尔等人的大型雕塑。范例分析范斯沃斯住宅总平面图范斯沃斯住宅印象景色一览形式美以简单的几何形状求统一主从与重点比例与尺度平面由两个基本矩形构成南北立面由三个基本矩形构成以简单的几何图形求统一形式美主从与重点小大低、小体量高、大体量形式美比例与尺度平面立面比例与尺度形式美钢与玻璃的艺术钢的使用及效果玻璃的使用及效果钢与玻璃结合的效果目录支撑用工字钢钢框钢梁钢的使用及效果钢构架钢的使用及效果效果在平面构成上形成垂直感与交叉感由于荷载的集中分布造成的轻盈感钢的使用及效果使用原因时代背景：建筑思想：钢材料的广泛应用及发展趋势结合密斯少就是多的思想玻璃的使用及效果使用原因效果这是密斯建筑思想的缩影，他为了赋予空间一生命力，为了使他能够具有比较鲜明的建筑表现，再没有把一切形式都精简到最纯净的地步之前，他绝不停止。他一直是比较强烈的坚持使当代建筑组成因素之一的平墙面做成最光滑和最透明的玻璃墙的形式。成为与环境出色结合的主要原因之一。钢与玻璃结合的效果形状上——线与面的对比材料上——实与虚的对比钢，直长和坚实玻璃，大面积铺展和通透这两种强烈对比的材料经建筑师的手有机结合，力量的集中与舒缓、空间的限制与扩展得到完美的表达。同时，玻璃与钢的平直维持了建筑的统一性。钢与玻璃的艺术空间流线分析内部空间划分空间的导向视觉的延续流线分析内部空间划分H形空间划分空间的导向用围合的多少形成空间的导向过渡平台主平台室外视觉的延续融合纯净通透设计上的不足心理角度功能角度私密性上的问题冬季采暖问题夏季室内通风问题家具设计大师

尽管密斯基本上被看作是一位建筑大师，但其充满创新意识和设计活力的家具设计也使他成为第一代现代家具设计大师之一。其家具设计的精美的比例，精心推敲的细部工艺，材料的纯净与完整，以及设计观念的直接了当，最典型地体现了现代设计的观念。密斯生于德国亚琛，这个城市古老而简洁的建筑给他内心留下强烈印象，而石匠家庭出身的背景使密斯很早就娴熟地掌握了工具的使用，并养成对材料的尊重，最初是石料，而后则是钢和玻璃这两种现代建筑材料。密斯·凡·德·罗的经典家具1930年密斯还为美国建筑师菲利浦·约翰逊住宅设计了一张榻，在此密斯第一次在一件家具中同时使用钢和木料。这件榻实际上是同另一位设计师，更主要的是家具面料处理专家丽丽·瑞琪(LillyReich，1885～1947)合作设计的，此前的巴塞罗那椅也是请瑞琪设计的坐垫。这件榻是对历史上存在过的许多床的一个彻底简化，以求与当时仍非常流行的那种厚重繁琐、带各种包面的古典或新古典床完全决裂，再回到最简单的设计，如同古埃及的床那样。

也是在l93O年，密斯继格罗皮乌斯、汉斯·迈耶(HrdnIlesMeyer)之后成为包豪斯的第三任也是最后一任校长，一年多以后学校被迫由德绍迁到柏林，随着不断增加的政治压力，密斯于l933年4月关闭包豪斯。密斯仍在柏林呆了三年多，直到1938年最终下决心去美国出任伊利诺理工学院建筑系主任。教学并不妨碍密斯从事大量的建筑设计，这段时间他也构思了许多新型家具，比如l946年他设计出一种由整体塑料模压而成的椅子，只可惜当时的材料及技术都刚起步，代价非常昂贵，建筑设计任务又极繁忙，因此只好作罢，直到60年代由丹麦设计师维纳·潘东(VernerPanton)最终成功制作出这种类型的椅子。总结密斯擅用钢结构和大片玻璃墙，几乎在其绝大部分作品中，二者都是最显眼的。“少就是多”，“流通空间”，“全面空间”，在经过了几代人的口头和书面传播后变得耳熟甚至老套之后，重新认识这位现代建筑大师是必要并值得的。诚如透过那大片玻璃墙我们差不多就能看见全部的内部构件，我们似乎不用思考就能通过许多人为我们总结分析的决论把密斯看得清清楚楚，从里到外！然而这都是假象，正如我们可以直接看到构件但我们并不能直接看懂密斯赋予这些构件