六年级上册美术教学设计-5.风景写生人教新课标

六年级上册美术教学设计5.风景写生人教新课标教学目标1.知识与技能：使学生掌握风景写生的基本技巧，包括构图、色彩搭配、光影处理等，并能够运用所学知识创作出具有个人风格的风景画作。2.过程与方法：通过观察自然、实践绘画，培养学生对美的感知能力和艺术创造力，以及运用美术语言表达思想和情感的能力。3.情感态度价值观：激发学生对自然和生活的热爱，培养审美情趣和艺术鉴赏能力，增强对环境保护的意识。教学内容1.风景写生的基本概念：介绍风景写生的定义、历史和意义，让学生了解风景写生在美术创作中的地位。2.构图技巧：讲解如何选择和安排画面元素，使画面和谐、平衡，富有层次感。3.色彩运用：教授色彩搭配的基本原则，如何表现不同时间、不同气候下的色彩变化。4.光影处理：学习如何通过光影的对比和交融，表现风景的立体感和生动性。5.实践创作：组织学生进行户外写生或室内创作，将所学知识运用到实际绘画中。教学重点与难点1.重点：构图的设计、色彩的运用和光影的处理是本节课的重点，这些是创作出优秀风景画作的关键因素。2.难点：学生在实际操作中可能会遇到如何将所学技巧灵活运用于自己的作品中，以及如何表达出个人风格和情感。教具与学具准备教具：多媒体设备、PPT课件、风景写生作品示例。学具：画纸、画笔、水彩或油画颜料、调色板、洗笔筒等绘画工具。教学过程1.导入：通过展示经典的风景写生作品，引导学生感受风景画的魅力，激发学习兴趣。2.新授：讲解风景写生的基本概念、构图技巧、色彩运用和光影处理，通过实例分析加深理解。3.实践：组织学生进行户外或室内写生练习，教师巡回指导，解答学生在绘画过程中遇到的问题。4.作品展示与评价：学生完成作品后，进行展示和交流，教师给予评价和建议，鼓励学生相互学习和进步。板书设计风景写生提纲：1.风景写生的基本概念2.构图技巧3.色彩运用4.光影处理5.实践创作作业设计个体作业：要求学生在课后完成一幅风景写生作品，要求运用课堂所学构图、色彩和光影处理技巧。小组作业：鼓励学生以小组为单位，共同探讨和创作一个主题性风景画作，培养团队合作精神。课后反思通过本节课的教学，教师应反思教学内容的呈现方式是否生动有趣，是否能够激发学生的创作热情，以及学生在实际操作中遇到的问题是否得到有效解决。同时，教师也应关注学生的学习反馈，不断调整教学方法，以提高教学效果。重点关注的细节是教学过程，因为这个部分涵盖了学生从理论到实践的转化过程，是学生掌握风景写生技巧、提高美术素养的关键环节。教学过程（详细补充）1.导入在导入环节，教师可以通过多媒体展示一系列国内外著名画家的风景写生作品，如莫奈的《睡莲》、梵高的《星夜》等，让学生初步感受风景写生的艺术魅力。同时，教师可以引导学生观察和讨论这些作品中的共同点和特点，如画面构图、色彩运用、光影效果等，以此激发学生的学习兴趣。2.新授新授环节是学生对风景写生知识技能的初步学习和理解阶段。教师应该详细讲解风景写生的基本概念、构图技巧、色彩运用和光影处理等知识点。基本概念：介绍风景写生的定义、历史和意义，让学生了解风景写生在美术创作中的地位。构图技巧：讲解如何选择和安排画面元素，使画面和谐、平衡，富有层次感。可以通过具体的案例分析，如如何处理前景、中景和远景的关系，如何运用“三分法”构图等。色彩运用：教授色彩搭配的基本原则，如何表现不同时间、不同气候下的色彩变化。可以结合实际作品，讲解色彩的温度感、色彩对比和色彩调和等知识。光影处理：学习如何通过光影的对比和交融，表现风景的立体感和生动性。可以通过现场示范或视频教程，展示光影在风景画中的作用和表现手法。3.实践实践环节是学生将理论知识转化为实际技能的重要步骤。教师可以组织学生进行户外或室内写生练习，让学生在实际操作中体会和掌握风景写生的技巧。户外写生：选择校园或附近的自然景观作为写生对象，让学生亲身体验户外写生的过程。在写生前，教师应提醒学生注意观察景物的整体和局部，以及光线、色彩、构图等方面的变化。室内创作：对于不具备户外写生条件的情况，可以选择室内静物或图片作为写生对象。教师可以准备一些风景图片或模型，让学生在室内进行模拟写生练习。教师指导：在学生写生过程中，教师应巡回指导，解答学生在绘画过程中遇到的问题。对于普遍存在的问题，教师可以进行集中讲解和示范，帮助学生克服困难。4.作品展示与评价作品展示与评价环节是学生对自身学习成果的展示和反思，也是教师对学生学习情况的评估和反馈。作品展示：学生完成作品后，进行展示和交流。可以组织学生将自己的作品挂在教室的展示墙上，让全班同学共同欣赏和学习。评价与反馈：教师对学生的作品进行评价和建议，可以从构图、色彩、光影等方面进行具体分析。同时，教师也应鼓励学生相互学习和进步，可以组织学生进行互评，让学生在评价他人作品的过程中学习和借鉴。教学过程（详细补充）3.实践（续）在实践环节中，教师应当鼓励学生发挥个人观察力和创造力，将课堂上学到的理论知识应用到实际的绘画过程中。为了更好地指导学生，教师可以设定一些具体的练习目标，例如：观察练习：在户外写生前，先让学生进行10分钟的静观练习，要求他们仔细观察周围的环境，注意光线、色彩、形状和质感等细节，并记录下来。速写练习：鼓励学生进行快速素描，捕捉景物的基本形态和结构，这有助于提高学生的观察力和绘画速度。色彩探索：让学生尝试用不同的色彩表现同一景物，体验不同色彩对画面氛围的影响，如早晨的柔和光线和傍晚的暖色调对比。光影实验：通过在模型上设置光源，让学生观察和描绘不同角度和强度的光线下的景物变化，理解光影对塑造物体立体感和氛围的重要性。4.作品展示与评价（续）学生自评：在展示前，让学生对自己的作品进行自我评价，思考在创作过程中遇到的问题和解决方法，以及自己的作品中有哪些亮点和需要改进的地方。同伴互评：组织学生进行同伴间的评价，相互提供建设性的意见和建议。这不仅能够提高学生的批判性思维能力，还能增进学生之间的交流和理解。通过这样的教学过程，学生不仅能够学习到风景写生的知识和技巧，还能够通过实践和评价来提升自己的艺术创作能力。教师在这一过程中扮演着引导者、观察者和评价者的角色，通过不断的反馈和指导，帮助学生建立起自己的艺术表达方式，并鼓励他们在美术创作的道路上不断探索和进步。课后反思（详细补充）教学目标达成情况：通过学生的作品和课堂表现，评估教学目标是否达成，学生是否掌握了预定的知识和技能。教学方法的有效性：分析所采用的教学方法是否能够有效地激发学生的学习兴趣和创作热情，是否有助于学生理解和掌握教学内容。