【新课标】人音版二年级上册第七单元《云》教学设计

【新课标】人音版二年级上册第七单元《云》教学设计学校授课教师课时授课班级授课地点教具教材分析《新课标》人音版二年级上册第七单元《云》旨在通过欣赏与演唱云相关的歌曲，让学生感受音乐与自然环境的紧密联系。本单元所选歌曲《云》，旋律优美，歌词简单易懂，含有丰富的想象空间，适合二年级学生的认知水平和兴趣点。歌曲教学不仅能够提高学生的音乐素养，而且通过描绘云的形态变化，激发学生对大自然现象的观察与想象力，与语文、自然科学等学科相互渗透，增强学科综合性学习体验。通过本节课的学习，学生能够把握歌曲的基本节奏，认识简单的乐理知识，并能在实践中运用，培养审美情感和集体协作能力。核心素养目标分析《云》这一单元的教学旨在培养学生的音乐核心素养，特别是在审美感知、艺术表现、文化理解以及创造性思维等方面。通过本单元的学习，学生将能够：一是提升审美感知能力，通过聆听、演唱歌曲，感受音乐与自然美的融合，增强对旋律、节奏的敏感性和鉴赏力；二是强化艺术表现力，通过模仿云的形态，用动作和声音表现歌曲情感，提高音乐表现技巧；三是深化文化理解，了解歌曲背后的创作背景和寓意，体会音乐与生活的密切联系；四是激发创造性思维，鼓励学生在歌曲学习的基础上，进行简单的创作活动，如即兴编词、律动设计等，培养创新意识和实践能力。以上目标紧密贴合新课标要求，注重学生全面发展，将音乐教育作为提升学生综合素养的重要途径。教学难点与重点1.教学重点

-掌握歌曲《云》的基本旋律与节奏：学生需学会歌曲的主旋律，并能准确演唱出四分音符、八分音符的节奏变化，这是本节课的核心内容。

-识谱能力的培养：通过学习歌曲，让学生熟悉并掌握基本的音乐符号，如音高、音长、休止符等，为后续学习打下基础。

-歌曲情感的表达：学生需要理解歌曲所表达的情感，通过声音的强弱、高低变化，传达出对云的赞美和对自然的爱。

举例说明：

-在教授旋律时，教师可以通过钢琴伴奏或录音，让学生跟随演唱，重点强调歌曲中的关键音和旋律转折点。

-在识谱教学中，教师可以使用生动的教学图示，将乐谱与实际演唱相结合，帮助学生建立起视觉与听觉的联系。

-在情感表达方面，教师可以引导学生观察云的形态，讨论云给人带来的感受，从而在演唱时融入个人情感。

2.教学难点

-节奏的准确把握：二年级学生对节奏的敏感度和控制力相对较弱，特别是八分音符的连续出现，对于他们来说是难点。

-歌曲中的音准控制：歌曲中的部分旋律跳跃较大，对于音准控制尚不成熟的学生来说，保持音准的准确性是一大挑战。

-音乐表现力的提升：如何引导学生将内在的情感转化为外在的音乐表现力，是教学过程中的难点。

举例说明：

-针对节奏难点，教师可以设计简单的肢体动作，让学生通过身体运动感受节奏，或者使用打击乐器辅助教学，帮助学生建立稳定的节奏感。

-对于音准的难点，教师可以通过音阶练习，逐步引导学生掌握旋律中的关键音，并采用集体唱、小组唱、个别指导等多种方式，帮助学生提高音准控制能力。

-在音乐表现力方面，教师可以创造情境，如通过多媒体展示云的图片或视频，激发学生的想象力，让他们在理解歌词的基础上，通过声音的力度、速度和音色变化来表达歌曲的情感。同时，教师可以组织小组讨论和分享，让学生互相学习、借鉴，提升个人表现力。教学方法与策略1.教学方法选择

-讲授法：教师通过讲解歌曲《云》的基本旋律、节奏和歌词含义，为学生提供必要的音乐知识和技能指导。

-讨论法：组织学生就歌曲的情感表达、歌词的意境进行小组讨论，激发学生的想象力和创造力。

-案例研究：分析其他类似歌曲的演唱方法，比较不同歌曲对同一主题的表现手法，拓展学生的音乐视野。

-项目导向学习：将学生分组，每组负责设计一个以“云”为主题的音乐小节目，包括演唱、动作设计等，以此提高学生的综合实践能力。

2.教学活动设计

-角色扮演：让学生扮演成歌曲中的“云”，通过肢体动作表现云的轻盈、飘逸，增强学生对歌曲情感的理解。

-音乐游戏：设计节奏游戏，如“云朵接力”，学生按照歌曲节奏传递“云朵”（可以是软球等道具），以提高节奏感和团队合作能力。

-歌曲改编：鼓励学生尝试对歌曲进行简单的改编，如改变节奏、添加新的旋律，培养学生创造性思维和音乐创新能力。

3.教学媒体和资源使用

-PPT：制作包含歌曲歌词、乐谱、云的图片等内容的PPT，辅助讲解和展示，帮助学生更好地理解和记忆教学内容。

-视频：播放与云相关的自然风光视频，让学生在视觉上感受云的美丽，激发他们对歌曲的情感共鸣。

-在线工具：利用音乐制作软件或在线音乐教学平台，让学生尝试创作音乐，或进行在线互动学习，提高学生的学习兴趣和参与度。

-实物教具：使用打击乐器、音高条等实物教具，帮助学生直观地理解和练习节奏和音高。教学流程一、导入新课（5分钟）

同学们，今天我们将要学习的是《云》这一章节。在开始之前，我想先问大家一个问题：“你们有没有观察过天空中的云朵，它们都有哪些形状和变化？”这个问题与我们将要学习的内容密切相关。通过这个问题，我希望能够引起大家的兴趣和好奇心，让我们一同探索音乐与自然云彩的和谐之美。

二、新课讲授（10分钟）

1.理论介绍：首先，我们要了解歌曲《云》的基本旋律和节奏。旋律是音乐的骨架，而节奏则是音乐的灵魂。它们共同构成了音乐的表达基础。

2.案例分析：接下来，我们通过聆听和分析歌曲《云》，了解它是如何通过旋律和节奏来表达对云朵的赞美。这首歌曲的旋律悠扬，节奏轻快，让人感受到云朵的飘逸和自由。

3.重点难点解析：在讲授过程中，我会特别强调歌曲中四分音符和八分音符的节奏组合，以及旋律的升降变化。对于这些难点，我会通过演示和练习来帮助大家理解和掌握。

三、实践活动（10分钟）

1.分组讨论：学生们将分成若干小组，每组讨论一个与歌曲《云》相关的音乐问题，如“如何通过声音的高低来表达云朵的远近？”

2.实验操作：为了加深理解，我们将进行一个简单的音乐创作活动。学生将尝试创作以“云”为主题的小旋律，体验音乐创作的乐趣。

3.成果展示：每个小组将向全班展示他们的讨论成果和创作旋律，大家共同欣赏和评价。

四、学生小组讨论（10分钟）

1.讨论主题：学生将围绕“音乐如何表达自然之美”这一主题展开讨论。他们将被鼓励提出自己的观点和想法，并与其他小组成员进行交流。

2.引导与启发：在讨论过程中，我将作为引导者，帮助学生发现音乐与自然的关系，分析如何运用音乐元素来描绘自然景象，并启发他们思考如何将这种表达运用到实际中。

3.成果分享：每个小组将选择一名代表来分享他们的讨论成果。这些成果将被记录下来，以便全班进行交流和反思。

五、总结回顾（5分钟）

今天的学习，我们了解了歌曲《云》的旋律、节奏和情感表达，并通过实践活动和小组讨论加深了对音乐与自然之美的理解。我希望大家能够掌握这些知识点，并在未来的音乐欣赏和创作中，运用我们今天学到的知识和技巧。如果有任何疑问或不明白的地方，请随时向我提问。学生学习效果1.音乐知识与技能的提升：学生掌握了歌曲《云》的基本旋律、节奏和歌词，能够独立演唱并准确表达歌曲的情感。他们对音乐符号的理解和识谱能力得到加强，尤其是对四分音符、八分音符的节奏把握有了明显提高。

2.审美感知的发展：通过欣赏和分析歌曲《云》，学生对音乐与自然美的融合有了更深刻的理解，能够感知音乐中的情感色彩，提高了对音乐艺术的审美鉴赏能力。

3.艺术表现力的增强：学生在模仿云的形态和情感表达方面有了突破，能够运用声音的强弱、高低变化来表现歌曲的情感，通过音乐实践活动，如即兴创作和动作设计，增强了艺术表现力。

4.创新思维的激发：在小组讨论和创作活动中，学生被鼓励提出自己的想法，这种开放性的学习环境激发了学生的创新思维和创造力，他们在音乐创作和表现中展现出独特的视角和想法。

5.团队合作与交流能力的培养：在分组讨论和实践活动中，学生学会了如何与他人合作，共同解决问题。他们通过交流、分享和协作，提高了沟通能力，学会了在团队中发挥个人优势，共同完成目标。

6.文化理解的深化：学生通过学习歌曲背后的创作背景和寓意，对音乐文化的理解更加深入。他们认识到音乐不仅是艺术的一种形式，也是传递文化、表达情感的重要手段。

具体表现在以下知识点上：

-学生能够描述歌曲《云》的旋律特点，如旋律线的起伏、关键音的运用，并能够解释这些特点如何帮助表达歌曲的情感。

-学生能够识别和演奏歌曲中的基本节奏型，理解不同节奏型在音乐表达中的作用，并能够运用到自己的音乐创作中。

-学生能够通过讨论和实践活动，分析音乐元素（如音高、节奏、音色）如何用来描绘自然景象，并将这种理解应用到自己的音乐表现中。

-学生能够在小组合作中，发挥个人特长，有效地进行分工和协作，共同完成音乐作品的创作和表演。

-学生能够反思音乐学习过程，评价自己和他人的音乐表现，提出建设性的意见，展现出批判性思维和自我评估的能力。反思改进措施（一）教学特色创新

1.在教学中，我尝试将音乐与自然观察相结合，让学生在欣赏歌曲的同时，也能关注到生活中的自然美景，这样的跨学科教学增强了学生的学习兴趣和体验。

2.通过小组合作的音乐创作活动，我鼓励学生发挥创意，将个人情感融入音乐表达中，这样的特色活动既提升了学生的艺术表现力，也培养了他们的创新思维。

（二）存在主要问题

在教学过程中，我发现存在以下几个问题：

1.在节奏教学部分，部分学生对于复杂的节奏型掌握不够熟练，需要更多的个别指导和练习。

2.教学评价方面，我注意到评价方式较为单一，主要以教师评价为主，缺乏学生自评和互评的环节。

3.在实践活动组织上，有时课堂时间安排不够合理，导致学生讨论和展示的时间不够充分。

（三）改进措施

针对以上反思，我计划采取以下改进措施：

1.对于节奏教学，我将在课堂上增加更多有趣的节奏练习，如使用身体打击乐，帮助学生更好地感受和掌握节奏。

2.在评价机制上，我将引入学生自评和互评环节，让学生参与到评价过程中来，提高他们的自我认识和评价能力。

3.在教学组织方面，我会更加注意时间的分配，确保每个环节都能给学生足够的时间进行深入讨论和展示，提高课堂效率。板书设计①重点知识点：

-歌曲名《云》

-旋律特点：悠扬、轻盈

-节奏型：四分音符、八分音符组合

-歌词意境：云的形态与自由

-音乐符号：音高、音长、休止符

②词、句重点：

-“云朵飘渺，如诗如画”

-“旋律起伏，节奏轻快”

-“音乐描绘，自然之美”

③艺术性与趣味性：

-使用不同颜色的粉笔，区分旋律线的高低起伏，增强视觉效果。

-在板书上绘制简单的云朵图案，与歌词相呼应，增添趣味性。

-设计一个“云朵接力”节奏游戏图解，展示节奏传递的顺序，激发学生参与课堂活动的兴趣。

-将学生创作的旋律片段和歌词展示在板书上，鼓励学生欣赏和评价彼此的作品。课后作业1.演唱歌曲《云》，并尝试用动作表现云的形态和情感。

2.在家里观察天空中的云朵，记录下你看到的云朵形状和变化，并用图画或文字描述。

3.尝试创作一首以“云”为主题的小诗或短文，用文字表达你对云的感受。

4.与家人分享你今天学到的歌曲《云》，并教他们演唱。

5.收集更多与云相关的歌曲或音乐作品，比较它们在表达云的情感和形态上的异同。

补充说明：

1.演唱歌曲时，注意歌曲的旋律和节奏，尽量准确地表达歌曲的情感。

2.观察云朵时，可以注意云的形状、颜色和运动，尽量详细地记录下来。

3.在创作诗歌或短文时，可以尝试用比喻、拟人等修辞手法，让作品更具表现力。

4.与家人分享歌曲时，可以讲述歌曲背后的故事，增进家人对歌曲的理解。

5.收集更多与云相关的歌曲时，可以注意歌曲的旋律、歌词和情感表达，比较它们之间的异同。教学评价与反馈1.课堂表现：在课堂中，我观察到学生积极参与，认真聆听，并跟随演唱。他们的声音清晰，节奏感较好，能够较好地把握歌曲的情感。在模仿云的形态时，学生能够运用肢体动作表现出云的轻盈和飘逸，展现了良好的艺术表现力。

2.小组讨论成果展示：学生分组讨论了音乐如何表达自然之美，每个小组都提出了自己的观点和想法。在成果展示中，他们通过演唱、动作表演等形式，生动地展示了音乐与自然之美的结合，展现出了丰富的想象力和创造力。

3.随堂测试：在随堂测试中，学生能够准确回答关于歌