平面设计创意与表现

平面设计创意与表现平面设计的创意与表现设计的核心是创意，而创意的关键在于独特性。然而，并非每个人都能够做出独特的创意，因此要想让每个人都接受并欣赏设计作品可能并不太现实。设计并不是成功与失败的简单对立，因为设计是活的，其中存在许多矛盾，个人无法准确评价。我们都了解，设计的基础是创意，而创意的本质是独特性。然而，要想做出独特的创意并不是每个人都能做到的。设计并不是成功与失败的二元对立，因为设计是活的，其中存在许多矛盾，无法凭个人主观评价。在设计中，关键细节的准确性至关重要，否则即使有百分之一的差错，也可能导致千里之遥的差异。例如，苹果、西红柿、桔子等在体积上可能相似，但实际上却存在着显著差异，因此在设计过程中需要准确捕捉它们各自的特征。设计可以是复杂的，也可以是简单的。在某种程度上，设计就像调酒一样神奇。我们往往无法预测设计的最终效果，因此有时会创作出一些出乎意料的作品。设计是一种感性认知，与简单的绘画不同，我们无法简单地分析出设计的优劣。设计具有无限的想象空间，很难确定是作者刻意塑造还是偶然发现的奇妙巧合。设计的诞生究竟是如何呢？让我们一起来探索吧！中国是世界上最早使用货币的国家之一，从夏代开始就出现了各种天然和人造货币。各个朝代的货币设计展示了几千年来中国高超而丰富的设计水平。许多经典的货币设计样式影响了后来中华纹饰的发展和文化的形成。然而，这些丰富而复杂的设计中，没有一种能与秦代铜钱的设计相媲美。秦代铜钱选择了最简洁的里方外圆图案，实现了最完善的使用功能和最广泛的教化功能。可以毫不犹豫地说，圆形和方形的掌握是人类对抽象图形认知的重要进步之一，标志着从基本笔画到基本几何图形认知的转变。在中国原始社会的彩陶纹样中，除了点、线之外，规整的三角形、方形和圆形纹样也很常见。通过巧妙组合，这些纹样形成了丰富多彩的纹饰。然而，要将方形和圆形作为设计元素和设计思想来运用和表达，需要更深入地理解和把握抽象设计元素。当人们理解了“不以规矩不能成方圆”的道理，了解了“圆使动、方使静”的规律，甚至能够用“天圆地方”、“方正圆滑”等文化观念来衡量“方”和“圆”时，这样的设计才显得非常高明。钱币是用于流通的，全世界几乎所有的硬币都采用了圆形设计，而只有中国选择了带有方孔的圆形作为硬币的最终样式。带有绳索的钱币便于计数和携带，而铸造方孔比钻圆孔更容易。中国钱币的设计背后蕴含着丰富的文化内涵，因此“舍易求难”。正是由于这种“舍易求难”的设计理念，铜钱在使用功能和文化亲和力上具有更多的发展潜力。穿孔的钱币更方便携带和计数。方形孔和圆形钱币可以同时容纳更多与图案相关的社会文化观念，例如流通和稳定的基本功能、圆滑和方正的社会品格等。因此，出现了“孔方兄”这样的钱币称谓，使得钱币也被称为“孔”，符合儒家文化精神。随之而来，中国的财神爷得以被称为“公明元帅”。这些文化观念和感受模式体现在“钱方正，财神公明”等联语中，寄托着人们的希望，塑造着人们的品格。如果我们进一步研究中国老百姓对许多日常用具的设计，会发现许多都体现了“舍易求难”和“以应方圆”的设计理念。中国人常用的筷子、箩筐和簸箕等工具，大多呈现出一头圆一头方的形状，这些都是设计上的经典案例，也是“舍易求难”的典范。否则，那些被“改良”过的现代方便筐和卫生筷等产品就不会继续沿用这种经典造型。当代无数商标和标识的基本造型大多遵循着方圆等基本图形的相互对比、穿插或包含的设计路线。这些设计思想正是源自中国铜钱的设计理念。可以毫不夸张地说，中国铜钱的设计成功是中国设计师们对平面设计基本原理和法则的领悟。这种设计原则是永恒的。而现在，随着我国市场经济的不断发展和经济全球化进程的提高，市场机制进入精神生产领域，生产文化产品的企业大量涌现，文化产业迅猛崛起，在社会生活和国民经济中的地位正在迅猛上升。在许多国家，文化产业已成为重要的支柱产业和新的经济增长点；在激烈的市场竞争中，各种商品的文化含量以及由此带来的文化附加值越来越成为经济的强大竞争力；文化观念的变化带来了新产品开发、产品结构调整以及经济结构的变化。作为文化产业范畴的平面设计艺术正面临着文化与经济相互交融的社会现实，不能不思考这个行业的生存环境和如何抓住机遇在经济大潮中增强自身的发展实力，使平面设计艺术健康、有序、全面的发展。在激烈市场竞争中，无论是国际还是国内的企业，都把提高设计水平作为提升竞争力的一种手段，从报纸到杂志、从电视到网络、从品牌到包装、从广告到形象设计，平面设计的功能和作用不断放大，其影响力涉及到社会生活的各个方面和各个行业。据不完全统计，目前从事平面设计的从业人员约30多万人，从事平面设计艺术类人才培训的高等院校和教学机构近千家，而且还在不断的增加之中。对这样一支正在蓬勃兴起的文化产业大军，是发展市场经济不可缺失的重要力量。但是，长期以来，从业人员分散在不同的行业和领域，处在被边缘化的境地，没有明确的行业定位，没有自己的行业组织和学术机构。至于行业分工、行业标准，行业中介组织更无从谈起。面对经济和高科技飞速发展和平面设计相对滞后的局面，许多平面设计艺术的研究人员和从业人员心急如焚，纷纷要求改变现状，以求自身的发展空间。我经常会有一种想法，觉得世界最高的设计大奖应当授予中国古代那位替秦国设计铜钱样式的设计师。也许我的想法并不无道理。就单件设计所使用的长久、所造就的产品数量之众多，再从使用这些产品的数目与人次，以及这一设计迁延时间的长久，这一设计思想的发掘与设计观念的拓展，这一设计导致的丰富文化内涵之发现与应用等等用以衡量设计成就的诸方面来看，可以说绝无出其右者。那么，如果要在世界范围内评选某一设计大奖的话，自然是非此莫属了。所以我想，我们该少一点“专业”的眼光，记得某人说过一句“人类总是用自己的小尺子去衡量整个世界，然后就以为世界是这样或是那样的”。虽然我们同样会大声的发表自己的看法和意见。但在这样的时候我更愿意做一个沉默的学生，只是希望尽量避免绝对化的论调，指导式的发言，以及用带有明显的偏激的言语去评论一个设计