人教版七年级下册音乐 1.2春节序曲 教案教案1000字

人教版七年级下册音乐1.2春节序曲教案教案1000字学校授课教师课时授课班级授课地点教具教学内容人教版七年级下册音乐第12课《春节序曲》

教材内容：

1.了解《春节序曲》的创作背景和作者简介

2.学习《春节序曲》的曲式结构和音乐特点

3.欣赏《春节序曲》的音乐片段，感受其喜庆气氛

4.学习演唱《春节序曲》的主题旋律

5.分析《春节序曲》的伴奏和节奏特点

6.创作简单的音乐作品，表现节日气氛核心素养目标1.培养学生的音乐审美能力，使他们能够欣赏和理解《春节序曲》的音乐特点和情感表达。

2.提高学生的音乐表现力，使他们能够通过演唱和演奏《春节序曲》的主题旋律，表达对节日的庆祝和喜悦。

3.培养学生的音乐创作能力，使他们能够根据《春节序曲》的伴奏和节奏特点，创作简单的音乐作品，表现节日气氛。

4.培养学生的音乐合作能力，使他们能够在课堂上与同伴合作，共同完成音乐作品的演唱和演奏。重点难点及解决办法重点：

1.音乐曲式结构的理解

2.《春节序曲》主题旋律的演唱

3.音乐作品的创作和表达

难点：

1.对音乐曲式结构的深入理解

2.对《春节序曲》主题旋律的准确演唱

3.音乐作品的创作方法和表现技巧

解决办法：

1.通过实例讲解，帮助学生理解音乐曲式结构

2.进行分段教学，让学生逐步掌握《春节序曲》主题旋律的演唱技巧

3.提供创作指导和示范，帮助学生掌握音乐作品的创作方法和表现技巧教学资源1.音乐播放设备：用于播放《春节序曲》的音乐片段

2.音响设备：用于播放学生的演唱和演奏作品

3.投影仪：用于展示《春节序曲》的曲谱和教学PPT

4.电脑和投影幕：用于展示音乐创作软件和示范作品

5.音乐教材：《人教版七年级下册音乐》

6.乐器：钢琴、小提琴等，用于示范和演奏《春节序曲》的主题旋律

7.教学卡片：用于展示音乐术语和概念

8.音乐制作软件：如GarageBand、FLStudio等，用于创作简单的音乐作品教学流程（一）课前准备（预计用时：5分钟）

学生预习：

发放预习材料，引导学生提前了解《春节序曲》的学习内容，标记出有疑问或不懂的地方。

设计预习问题，激发学生思考，为课堂学习《春节序曲》内容做好准备。

教师备课：

深入研究教材，明确《春节序曲》教学目标和音乐曲式结构、主题旋律演唱等重难点。

准备教学用具和多媒体资源，确保《春节序曲》教学过程的顺利进行。

设计课堂互动环节，提高学生学习《春节序曲》的积极性。

（二）课堂导入（预计用时：3分钟）

激发兴趣：

提出问题或设置悬念，引发学生的好奇心和求知欲，引导学生进入《春节序曲》学习状态。

回顾旧知：

简要回顾上节课学习的音乐基础知识，帮助学生建立知识之间的联系。

提出问题，检查学生对旧知的掌握情况，为《春节序曲》新课学习打下基础。

（三）新课呈现（预计用时：25分钟）

知识讲解：

清晰、准确地讲解《春节序曲》的创作背景和作者简介，结合实例帮助学生理解。

突出音乐曲式结构和主题旋律演唱等重点，强调难点，通过对比、归纳等方法帮助学生加深记忆。

互动探究：

设计小组讨论环节，让学生围绕《春节序曲》的音乐特点展开讨论，培养学生的合作精神和沟通能力。

鼓励学生提出自己的观点和疑问，引导学生深入思考，拓展思维。

技能训练：

设计实践活动或实验，让学生在实践中体验《春节序曲》的伴奏和节奏特点，提高实践能力。

在《春节序曲》新课呈现结束后，对《春节序曲》知识点进行梳理和总结。

强调音乐曲式结构和主题旋律演唱的重点和难点，帮助学生形成完整的知识体系。

（四）巩固练习（预计用时：5分钟）

随堂练习：

随堂练习题，让学生在课堂上完成，检查学生对《春节序曲》知识的掌握情况。

鼓励学生相互讨论、互相帮助，共同解决《春节序曲》问题。

错题订正：

针对学生在随堂练习中出现的错误，进行及时订正和讲解。

引导学生分析错误原因，避免类似错误再次发生。

（五）拓展延伸（预计用时：3分钟）

知识拓展：

介绍与《春节序曲》相关的拓展知识，拓宽学生的知识视野。

引导学生关注音乐学科前沿动态，培养学生的创新意识和探索精神。

情感升华：

结合《春节序曲》，引导学生思考音乐与生活的联系，培养学生的社会责任感。

鼓励学生分享学习《春节序曲》的心得和体会，增进师生之间的情感交流。

（六）课堂小结（预计用时：2分钟）

简要回顾本节课学习的《春节序曲》内容，强调音乐曲式结构和主题旋律演唱的重点和难点。

肯定学生的表现，鼓励他们继续努力。

布置作业：

根据本节课学习的《春节序曲》内容，布置适量的课后作业，巩固学习效果。

提醒学生注意作业要求和时间安排，确保作业质量。知识点梳理一、音乐曲式结构

1.曲式结构的概念：曲式结构是指音乐作品中的组织形式，它决定了音乐材料的排列和组合方式。

2.常见的曲式结构类型：

a.单二部曲式：由两个对比性乐段组成的曲式。

b.单三部曲式：由三个对比性乐段组成的曲式。

c.变奏曲式：主题重复出现，每次都有所变化。

d.回旋曲式：主题重复出现，每次都稍有变化。

e.奏鸣曲式：由两个对比性的主题组成，通常一个主题为“主部”，另一个主题为“副部”。

二、《春节序曲》的音乐特点

1.旋律特点：欢快、跳跃、富有节奏感。

2.节奏特点：明快、有力，富有节日气氛。

3.音色特点：运用了多种乐器，如钢琴、小提琴、长笛等，丰富了音乐的表现力。

4.和声特点：运用了丰富的和声手法，如和弦的连接、和声的进行等，增强了音乐的立体感和层次感。

5.曲式结构：《春节序曲》采用了单二部曲式的结构，由两个对比性乐段组成。

三、音乐表现力

1.音乐表现力的概念：音乐表现力是指音乐作品中所表达的情感和意境。

2.音乐表现力的表现方式：

a.旋律：旋律的起伏和变化可以表达不同的情感和意境。

b.节奏：节奏的快慢和强弱可以表达不同的情感和意境。

c.音色：不同的音色可以表达不同的情感和意境。

d.和声：和声的运用可以表达不同的情感和意境。

四、音乐创作

1.音乐创作的概念：音乐创作是指创作音乐作品的过程。

2.音乐创作的方法：

a.模仿创作：模仿已有的音乐作品，进行创作。

b.即兴创作：根据即兴的想法，进行创作。

c.主题创作：根据一个主题，进行创作。

d.结构创作：根据一定的结构，进行创作。

五、音乐合作

1.音乐合作的概念：音乐合作是指在音乐表演中，不同演奏者之间的配合和协作。

2.音乐合作的技巧：

a.协调一致：演奏者之间要保持协调一致，确保音乐作品的流畅性和完整性。

b.相互倾听：演奏者之间要相互倾听，确保音乐的和谐性和统一性。

c.情感交流：演奏者之间要进行情感交流，确保音乐作品的感染力和表现力。

六、音乐审美能力

1.音乐审美能力的概念：音乐审美能力是指欣赏和理解音乐作品的能力。

2.提高音乐审美能力的途径：

a.多听音乐：多听各种类型的音乐，培养对音乐的敏感度和鉴赏力。

b.学习音乐知识：学习音乐理论知识，提高对音乐的理解和分析能力。

c.参加音乐活动：参加音乐演出和比赛，提高对音乐的实践能力和体验能力。

七、音乐表现力

1.音乐表现力的概念：音乐表现力是指音乐作品中所表达的情感和意境。

2.音乐表现力的表现方式：

a.旋律：旋律的起伏和变化可以表达不同的情感和意境。

b.节奏：节奏的快慢和强弱可以表达不同的情感和意境。

c.音色：不同的音色可以表达不同的情感和意境。

d.和声：和声的运用可以表达不同的情感和意境。

八、音乐创作

1.音乐创作的概念：音乐创作是指创作音乐作品的过程。

2.音乐创作的方法：

a.模仿创作：模仿已有的音乐作品，进行创作。

b.即兴创作：根据即兴的想法，进行创作。

c.主题创作：根据一个主题，进行创作。

d.结构创作：根据一定的结构，进行创作。

九、音乐合作

1.音乐合作的概念：音乐合作是指在音乐表演中，不同演奏者之间的配合和协作。

2.音乐合作的技巧：

a.协调一致：演奏者之间要保持协调一致，确保音乐作品的流畅性和完整性。

b.相互倾听：演奏者之间要相互倾听，确保音乐的和谐性和统一性。

c.情感交流：演奏者之间要进行情感交流，确保音乐作品的感染力和表现力。

十、音乐审美能力

1.音乐审美能力的概念：音乐审美能力是指欣赏和理解音乐作品的能力。

2.提高音乐审美能力的途径：

a.多听音乐：多听各种类型的音乐，培养对音乐的敏感度和鉴赏力。

b.学习音乐知识：学习音乐理论知识，提高对音乐的理解和分析能力。

c.参加音乐活动：参加音乐演出和比赛，提高对音乐的实践能力和体验能力。教学反思与总结本节课的教学内容是《春节序曲》，通过对音乐曲式结构、音乐特点、音乐表现力、音乐创作、音乐合作和音乐审美能力等方面的讲解和练习，让学生对音乐有了更深入的理解和体验。回顾整个教学过程，我认为自己在教学方法和策略上取得了一定的成功，但在课堂管理和学生互动方面还有待提高。

在教学方法上，我采用了讲解、示范、互动探究和技能训练等多种教学方法，让学生在听、说、做、思等方面都能得到充分的锻炼。通过实例讲解，帮助学生理解音乐曲式结构，通过小组讨论，培养学生的合作精神和沟通能力。同时，通过实践活动和实验，让学生在实践中体验音乐知识的应用，提高实践能力。

在教学策略上，我注重启发式教学，鼓励学生提出自己的观点和疑问，引导学生深入思考，拓展思维。通过设置问题和悬念，激发学生的学习兴趣，提高他们的学习积极性。同时，我还注重分层教学，针对不同学生的学习水平和能力，提供不同的学习材料和指导，确保每个学生都能在课堂上得到充分的关注和指导。

然而，在课堂管理和学生互动方面，我还有待提高。在课堂上，我有时会过于关注教学内容，而忽略了学生的反应和需求。在学生互动方面，我需要更多地鼓励学生积极参与课堂讨论，发表自己的观点，培养他们的自信心和表达能力。

对于本节课的教学效果，我认为学生在知识、技能和情感态度等方面都取得了明显的进步。他们能够理解音乐曲式结构，掌握音乐特点，表现出音乐表现力。同时，他们也能够通过音乐创作和音乐合作，体验音乐创作的乐趣和合作的价值。

然而，在教学中也存在一些问题和不足。例如，在讲解音乐曲式结构时，有些学生可能感到难以理解和掌握。在音乐表现力的训练中，有些学生可能缺乏自信和表达能力。在音乐合作的实践中，有些学生可能缺乏合作意识和协调能力。

针对存在的问题和不足，我提出以下改进措施和建议。首先，在讲解音乐曲式结构时，可以采用更多直观的教学工具，如图表、模型等，帮助学生更好地理解和掌握。其次，在音乐表现力的训练中，可以提供更多的指导和反馈，帮助学生建立自信和表达能力。最后，在音乐合作的实践中，可以组织更多的团队活动和游戏，培养学生的合作意识和协调能力。教学评价与反馈1.课堂表现：学生在课堂上的表现总体上是积极的。大多数学生能够认真听讲，积极参与课堂讨论和互动。他们在回答问题和参与小组讨论时，能够清晰地表达自己的观点，表现出良好的思维能力和合作精神。

2.小组讨论成果展示：各小组在讨论《春节序曲》的音乐特点和音乐表现力时，能够结合自己的理解和感受，提出有见地的观点。他们在展示过程中，语言表达清晰，能够有效地表达自己的观点和感受。

3.随堂测试：学生在随堂测试中的表现整体良好。他们在完成《春节序曲》的音乐特点和音乐表现力的题目时，能够准确地回答问题，显示出对课堂所学内容的掌握程度。

4.音乐创作和演奏：学生在音乐创作和演奏环节中，表现出较高的创造力和音乐表现力。他们能够根据《春节序曲》的伴奏和节奏特点，创作出具有节日气氛的音乐作品，并在演奏中表现出良好的合作意识和音乐表现力。

5.教师评价与反馈：总体来说，学生在《春节序曲》的学习中取得了较好的成果。他们对音乐曲式结构、音乐特点、音乐表现力等方面有了更深入的理解和体验。在教学过程中，我注重启发式教学，鼓励学生提出自己的观点和疑问，引导学生深入思考，拓展思维。同时，我也注重实践教学，通过音乐创作和演奏等实践活动，提高学生的实践能力和音乐表现力。

在今后的教学中，我将继续关注学生的学习过程和课堂表现，及时给予反馈和指导。同时，我也会根据学生的学习情况和需求，调整教学策略和方法，以提高教学效果。板书设计1.教学内容：《春节序曲》的音乐特点和音乐表现力。

2.教学重点：音乐曲式结构、音乐特点、音乐表现力。

3.教学难点：音乐曲式结构的深入理解和音乐表现力的准确表达。

4.教学资源：音乐播放设备、音响设备、投影仪、电脑和投影幕、音乐教材、乐器、教学卡片、音乐制作软件。

5.教学流程：课前准备、课堂导入、新课