六年级上美术教学设计-人物装饰画-苏少版

/教学设计教学目标：1.让学生了解和掌握人物装饰画的基本技巧和表现方法。2.培养学生的创新意识和审美能力，提高学生对美术的兴趣和爱好。3.通过学习人物装饰画，培养学生的观察力、想象力和表达能力。教学内容：1.学习人物装饰画的基本技巧，如线条、色彩、构图等。2.学习人物装饰画的表现方法，如夸张、变形、抽象等。3.欣赏和分析优秀的人物装饰画作品，了解其创作背景和艺术价值。教学重点与难点：重点：掌握人物装饰画的基本技巧和表现方法。难点：如何创作出具有个性和创意的人物装饰画作品。教具与学具准备：教具：电脑、投影仪、画纸、画笔、水彩颜料、剪刀、胶水等。学具：学生自带的绘画工具，如铅笔、橡皮、画纸等。教学过程：一、导入（5分钟）1.教师向学生展示一些优秀的人物装饰画作品，引导学生欣赏和分析。2.教师简要介绍人物装饰画的基本技巧和表现方法。二、基本技巧学习（10分钟）1.教师示范人物装饰画的基本技巧，如线条、色彩、构图等。2.学生跟随教师一起练习，教师给予个别指导。三、表现方法学习（10分钟）1.教师讲解人物装饰画的表现方法，如夸张、变形、抽象等。2.学生进行练习，教师给予个别指导。四、创作实践（10分钟）1.学生根据所学的基本技巧和表现方法，进行人物装饰画创作。2.教师巡回指导，给予学生个别帮助。五、作品展示与评价（5分钟）1.学生展示自己的作品，进行互相评价。板书设计：人物装饰画基本技巧：线条、色彩、构图表现方法：夸张、变形、抽象作业设计：1.让学生继续完善自己的作品，回家后向家长展示，并请家长提出意见。2.布置一道练习题，让学生观察身边的人，画出他们的装饰画作品。课后反思：本节课通过展示优秀作品，引导学生了解和掌握人物装饰画的基本技巧和表现方法。在创作实践环节，学生充分发挥自己的想象力和创造力，创作出了具有个性和创意的作品。但在教学过程中，教师需要更加关注学生的个别差异，给予不同水平的学生更多的指导和帮助，以提高他们的绘画水平。需要重点关注的是“教学过程”中的“创作实践”环节。在这个环节中，学生根据所学的基本技巧和表现方法，进行人物装饰画创作。这个环节是整个教学设计的核心，也是学生将所学知识运用到实际创作中的重要环节。1.鼓励学生发挥个性化和创新性。教师应引导学生根据自己的兴趣和特点，运用所学的基本技巧和表现方法，创作出具有个性和创新性的人物装饰画作品。2.注重学生的个别指导。教师应巡回指导，针对不同学生的水平和需求，给予个别指导，提高他们的绘画水平。3.培养学生的观察力、想象力和表达能力。教师可以提供一些人物图片或者场景，让学生进行观察和想象，将所观察到的人物特征、动作、表情等用装饰画的形式表现出来。4.强调作品的完整性和艺术性。教师应引导学生注意作品的构图、色彩搭配、线条运用等，使作品具有一定的艺术性。5.营造积极的学习氛围。教师应鼓励学生互相欣赏、交流和评价，培养他们的审美能力和批判性思维。1.教师提供一些人物图片或者场景，让学生进行观察和想象。可以是人、动物、植物、建筑等，也可以是某个特定的场景，如节日、运动、学习等。引导学生关注人物的外貌特征、动作、表情等，以及场景的背景、氛围等。2.教师引导学生运用所学的基本技巧和表现方法，将所观察到的人物特征、动作、表情等用装饰画的形式表现出来。可以运用线条、色彩、构图等技巧，以及夸张、变形、抽象等表现方法。3.教师在学生创作过程中给予个别指导。针对不同学生的水平和需求，提供针对性的建议和帮助，如如何运用线条描绘人物的轮廓，如何运用色彩表达人物的肤色、情绪等，如何运用构图使作品更美观等。4.教师鼓励学生互相欣赏、交流和评价。学生可以互相展示自己的作品，分享创作心得和经验，对彼此的作品进行评价和批判性思考，提出改进意见和建议。6.引入多元文化元素。教师可以引导学生从不同文化背景中吸取灵感，将多元文化的元素融入作品中。例如，可以让学生尝试用中国传统水墨画风格来绘制人物，或者结合西方绘画中的立体派风格进行创作。这样的尝试有助于拓宽学生的艺术视野，增强作品的文化内涵。7.强调创作过程中的思维过程。教师应鼓励学生在创作过程中进行思考，比如在构图时考虑画面平衡、在色彩运用时考虑情感表达等。学生可以通过讨论、反思自己的创作过程来不断提高自己的艺术表达能力。8.培养学生的批判性思维。教师可以引导学生对作品进行批判性的分析，不仅关注作品的美观程度，还要关注作品的创意性、技术性和文化内涵。这种批判性思维的培养有助于学生在未来的艺术道路上更加独立和深入地探索。1.教师可以设置一些创作主题，让学生围绕主题进行创作。例如，可以设定“快乐的家庭”、“忙碌的都市生活”等主题，让学生根据自己的理解和感受，运用所学技巧进行创作。2.在学生创作过程中，教师应鼓励学生尝试不同的材料和工具。除了传统的画纸和画笔，教师可以提供一些其他材料，如水彩、彩铅、拼贴纸等，让学生探索不同材料带来的效果和乐趣。3.教师应引导学生关注作品的细节处理。细节是提升作品质量的关键，教师可以引导学生如何通过细节的处理来丰富作品，比如通过衣物的纹理、人物的表情、环境的氛围等来增强作品的真实感和表现力。4.教师可以组织一些小组讨论或工作坊活动，让学生在合作中学习。通过小组讨论，学生可以交流创作想法，互相学习；通过工作坊活动，学生可以在实践中学习新的技巧和方法。5.教师应鼓励学生进行多次修改和完善。创作是一个不断修改和完善的过程，教师应鼓励学生不要害怕修改，通过反复推敲来提高作品的质量。6.在作品展示环节，教师可以组织一个小型展览，让学生将自己的作品展示出来。这样可以增加学生的成就感，