湘艺版音乐 七年级下册 第七单元 京剧知识 教案教案1000字

湘艺版音乐七年级下册第七单元京剧知识教案教案1000字课题：科目：班级：课时：计划1课时教师：单位：一、教学内容分析本节课的主要教学内容是湘艺版音乐七年级下册第七单元《京剧知识》。本节课将介绍京剧的基本知识，包括京剧的起源、发展、特点、主要角色和表演形式等。通过本节课的学习，学生将了解京剧这一中国传统戏曲艺术的形式，提高对中国传统文化的认识和理解。

教学内容与学生已有知识的联系：

1.学生已经学习了音乐基础知识，对音乐有一定的了解和认识。本节课将在此基础上，引导学生了解京剧这一中国特有的音乐形式，进一步丰富学生的音乐知识。

2.学生已经学习了中国的历史和文化，对中国的传统艺术有一定的了解。本节课将在此基础上，引导学生深入了解京剧这一中国传统文化的瑰宝，增强学生对中国传统文化的认同感。

3.学生已经学习了语言表达和沟通技巧，本节课将引导学生运用这些技巧来学习和欣赏京剧，提高学生的语言表达和沟通能力。

4.学生已经学习了团队合作和表演技巧，本节课将通过京剧的表演形式，引导学生运用这些技巧来学习和欣赏京剧，提高学生的团队合作和表演能力。

5.学生已经学习了音乐欣赏和评价技巧，本节课将通过京剧的音乐和表演形式，引导学生运用这些技巧来学习和欣赏京剧，提高学生的音乐欣赏和评价能力。二、核心素养目标分析本节课旨在培养学生以下核心素养目标：

1.文化理解与传承：通过学习京剧知识，学生将了解中国传统文化中的京剧艺术，提高对中国传统文化的认识和理解，增强民族自豪感和文化自信。

2.审美判断与创造：通过欣赏京剧表演和音乐，学生将学习如何评价和欣赏京剧艺术，培养审美情趣和审美能力，激发创造力和创新精神。

3.合作与交流：通过分组讨论和分享，学生将学会与他人合作，分享自己的观点和经验，提高沟通能力和团队协作能力。

4.思维发展与实践创新：通过分析京剧的特点和表演形式，学生将培养批判性思维和解决问题的能力，学会将理论知识应用于实际情境中，提高实践创新能力。

5.信息获取与处理：通过查阅资料和网络搜索，学生将学会获取和处理信息，提高信息素养和自主学习能力。三、教学难点与重点1.教学重点：

（1）京剧的起源与发展：介绍京剧的起源、历史演变和主要流派，使学生了解京剧的发展过程和文化价值。

（2）京剧的角色与行当：详细介绍京剧中的生、旦、净、末、丑等角色行当，以及不同角色行当的表演特点和代表人物。

（3）京剧的音乐与唱腔：解析京剧的音乐结构、唱腔特点和伴奏乐器，使学生了解京剧音乐的基本形式和风格。

（4）京剧的表演技巧：讲解京剧表演中的念白、唱功、身段、武艺等技巧，以及如何欣赏和评价京剧表演。

（5）京剧的服饰与化妆：介绍京剧的服饰、头饰、脸谱等化妆特点，以及如何通过服饰和化妆表现角色性格和身份。

2.教学难点：

（1）京剧的历史演变和流派：由于京剧历史较长，流派众多，学生可能难以全面了解和掌握各个流派的特色和发展过程。

（2）京剧的角色行当和表演特点：京剧角色行当繁多，每个角色行当都有其独特的表演特点，学生可能难以一一掌握。

（3）京剧的音乐结构和唱腔特点：京剧的音乐结构和唱腔复杂多变，学生可能难以理解和掌握其基本形式和风格。

（4）京剧的表演技巧：京剧的表演技巧涉及多个方面，如念白、唱功、身段、武艺等，学生可能难以全面掌握和运用。

（5）京剧的服饰和化妆特点：京剧的服饰和化妆特点具有独特的审美价值，学生可能难以理解和欣赏其艺术魅力。

为了帮助学生突破这些难点，教师需要采取有效的教学方法，如分组讨论、案例分析、实践操作等，鼓励学生积极参与，激发学生的学习兴趣和主动性。同时，教师还可以通过多媒体教学手段，如视频、图片、音频等，为学生提供直观的学习材料，帮助学生更好地理解和掌握京剧知识。四、教学资源准备1.教材：确保每位学生都有本节课所需的教材或学习资料。教材包括湘艺版音乐七年级下册第七单元《京剧知识》以及相关的补充资料。

2.辅助材料：准备与教学内容相关的图片、图表、视频等多媒体资源。这些资源将有助于学生更好地理解和掌握京剧知识。例如，准备京剧角色行当的图片、京剧音乐结构的图表、京剧表演技巧的视频等。

3.实验器材：如果涉及实验，确保实验器材的完整性和安全性。在本节课中，我们将进行分组讨论和实践活动，确保每个小组都有一套完整的讨论材料和实践活动所需器材。

4.教室布置：根据教学需要，布置教室环境，如分组讨论区、实验操作台等。教室布置将有助于提高学生的学习效率和参与度。例如，将教室分成几个小组讨论区，每个小组都有独立的讨论桌和椅子，方便学生进行分组讨论和实践活动。

5.网络资源：利用互联网资源，为学生提供更多学习和探索京剧的机会。例如，推荐一些京剧网站、在线视频教程、京剧音乐作品等，让学生在课后能够继续学习和欣赏京剧。

6.教学软件：使用教学软件，如PPT、视频编辑软件、音频编辑软件等，制作生动有趣的教学课件，提高学生的学习兴趣和参与度。例如，使用PPT展示京剧角色行当的图片和介绍，使用视频编辑软件制作京剧表演技巧的教学视频，使用音频编辑软件制作京剧音乐作品的播放列表。五、教学过程设计1.导入新课（5分钟）

目标：引起学生对京剧的兴趣，激发其探索欲望。

过程：

开场提问：“你们知道京剧是什么吗？它与我们的生活有什么关系？”

展示一些关于京剧的经典图片或视频片段，让学生初步感受京剧的魅力或特点。

简短介绍京剧的基本概念和重要性，为接下来的学习打下基础。

2.京剧基础知识讲解（10分钟）

目标：让学生了解京剧的基本概念、组成部分和原理。

过程：

讲解京剧的定义，包括其主要组成元素或结构。

详细介绍京剧的组成部分或功能，使用图表或示意图帮助学生理解。

通过实例或案例，让学生更好地理解京剧的实际应用或作用。

3.京剧案例分析（20分钟）

目标：通过具体案例，让学生深入了解京剧的特性和重要性。

过程：

选择几个典型的京剧案例进行分析。

详细介绍每个案例的背景、特点和意义，让学生全面了解京剧的多样性或复杂性。

引导学生思考这些案例对实际生活或学习的影响，以及如何应用京剧解决实际问题。

小组讨论：让学生分组讨论京剧的未来发展或改进方向，并提出创新性的想法或建议。

4.学生小组讨论（10分钟）

目标：培养学生的合作能力和解决问题的能力。

过程：

将学生分成若干小组，每组选择一个与京剧相关的主题进行深入讨论。

小组内讨论该主题的现状、挑战以及可能的解决方案。

每组选出一名代表，准备向全班展示讨论成果。

5.课堂展示与点评（15分钟）

目标：锻炼学生的表达能力，同时加深全班对京剧的认识和理解。

过程：

各组代表依次上台展示讨论成果，包括主题的现状、挑战及解决方案。

其他学生和教师对展示内容进行提问和点评，促进互动交流。

教师总结各组的亮点和不足，并提出进一步的建议和改进方向。

6.课堂小结（5分钟）

目标：回顾本节课的主要内容，强调京剧的重要性和意义。

过程：

简要回顾本节课的学习内容，包括京剧的基本概念、组成部分、案例分析等。

强调京剧在现实生活或学习中的价值和作用，鼓励学生进一步探索和应用京剧。

布置课后作业：让学生撰写一篇关于京剧的短文或报告，以巩固学习效果。六、知识点梳理1.京剧的起源与发展：

-京剧起源于19世纪中叶，融合了多种地方戏曲艺术。

-京剧的发展经历了形成、成熟和繁荣三个阶段。

-京剧的主要流派有梅派、程派、荀派等。

2.京剧的角色与行当：

-京剧的角色行当分为生、旦、净、末、丑五大类。

-生行包括老生、小生、武生等，旦行包括青衣、花旦、武旦等，净行包括花脸、黑脸等，末行包括老生、老旦等，丑行包括小丑、武丑等。

-每个行当都有其独特的表演特点和代表人物。

3.京剧的音乐与唱腔：

-京剧的音乐结构包括曲调、节奏、和声等。

-京剧的唱腔分为西皮、二黄、反调、吹腔等。

-京剧的伴奏乐器包括京胡、京二胡、月琴、鼓板等。

4.京剧的表演技巧：

-京剧的表演技巧包括念白、唱功、身段、武艺等。

-念白是京剧表演中的重要组成部分，要求清晰、有力、有韵味。

-唱功要求声音洪亮、音域宽广、音色优美。

-身段包括舞蹈、步法、手势等，要求动作优美、协调。

-武艺包括武术、翻滚、跳跃等，要求技巧高、动作惊险。

5.京剧的服饰与化妆：

-京剧的服饰包括头饰、服装、鞋帽等，具有丰富的象征意义和艺术价值。

-京剧的化妆包括脸谱、眼妆、唇妆等，用于表现角色的性格、身份和情感。

-京剧的脸谱分为生、旦、净、丑四种，每种都有其独特的符号和意义。

6.京剧的演出形式与演出场所：

-京剧的演出形式有折子戏、连台本戏等。

-京剧的演出场所包括戏院、露天剧场等。七、课后拓展1.拓展内容：

-阅读材料：《京剧百年史话》、《京剧艺术》、《京剧经典剧目鉴赏》等书籍，了解京剧的历史、艺术特点和经典剧目。

-视频资源：《京剧名家名段欣赏》、《京剧舞台艺术》、《京剧脸谱艺术》等视频，欣赏京剧表演、舞台艺术和脸谱艺术。

-网络资源：访问京剧相关网站，如中国京剧网、京剧艺术网等，了解京剧的最新动态、演出信息和教育资源。

-实地考察：如果条件允许，可以组织学生参观京剧演出或京剧博物馆，亲身体验京剧的魅力和传统文化。

2.拓展要求：

-鼓励学生利用课后时间进行自主学习和拓展，深入了解京剧的历史、艺术特点和经典剧目。

-教师可提供必要的指导和帮助，如推荐阅读材料、解答疑问等。

-学生可以结合自己的兴趣和爱好，选择适合自己的拓展内容进行学习和研究。

-学生可以参加京剧相关的社团或活动，与其他学生一起学习和交流京剧知识。

-学生可以尝试自己创作京剧剧本或表演，将所学知识应用于实践中。

-学生可以与家长一起观看京剧演出或讨论京剧知识，增进家庭成员之间的文化交流。

-学生可以尝试用京剧元素进行艺术创作，如绘画、摄影、音乐等，将京剧融入自己的艺术表达中。八、板书设计1.教学内容：京剧的起源与发展

-京剧的起源：19世纪中叶，融合了多种地方戏曲艺术。

-京剧的发展：形成、成熟、繁荣三个阶段。

-京剧的主要流派：梅派、程派、荀派等。

2.教学内容：京剧的角色与行当

-京剧的角色行当：生、旦、净、末、丑。

-生行：老生、小生、武生等。

-旦行：青衣、花旦、武旦等。

-净行：花脸、黑脸等。

-末行：老生、老旦等。

-丑行：小丑、武丑等。

3.教学内容：京剧的音乐与唱腔

-京剧的音乐结构：曲调、节奏、和声等。

-京剧的唱腔：西皮、二黄、反调、吹腔等。

-京剧的伴奏乐器：京胡、京二胡、月琴、鼓板等。

4.教学内容：京剧的表演技巧

-念白：清晰、有力、有韵味。

-唱功：声音洪亮、音域宽广、音色优美。

-身段：优美、协调。

-武艺：技巧高、动作惊险。

5.教学内容：京剧的服饰与化妆

-服饰：头饰、服装、鞋帽等，象征意义和艺术价值。

-化妆：脸谱、眼妆、唇妆等，表现角色性格、身份、情感。

-脸谱：生、旦、净、丑，符号和意义。

6.教学内容：京剧的演出形式与场所

-演出形式：折子戏、连台本戏等。

-演出场所：戏院、露天剧场等。反思改进措施（1）引入多媒体教学资源：通过视频、图片、音频等资源，使学生更直观地感受京剧的魅力和特点。

（2）实践教学：通过分组讨论、角色扮演、京剧表演等活动，让学生亲身体验京剧的唱、念、做、打等表演技巧。

（3）互动教学：鼓励学生提问、发表观点，增加师生互动，提高学生的学习积极性和参与度。

2.存在主要问题：

（1）课堂组织：课堂组织不够严密，部分学生注意力不集中，影响了教学效果。

（2）教学方法：教学方法单一，缺乏创新，不能充分激发学生的学习兴趣和主动性。

（3）评价方式：评价方式过于单一，过分强调考试成绩，忽视了学生的实际操作能力和创新能力。

3.改进措施：

（1）加强课堂管理：制定明确的课堂纪律，严格要求学生遵守，确保教学秩序。

（2）丰富教学方法：采用多元化的教学方法，如案例分析、小组讨论、角色扮演等，激发学生的学习兴趣和主动性。

（3）改进评价方式：采用多元化的评价方式，注重学生的实际操作能力和创新能力，给予学生更多的鼓励和支持。

（4）加强与学生的沟通：多与学生沟通，了解学生的需求和问题，及时调整教学内容和教学方法。

（5）提供更多实践机会：组织学生参加京剧演出或比赛，让学生在实践中学习和成长。

（6）鼓励学生自主学习：提供丰富的学习资源，鼓励学生自主学习，培养学生的自主学习能力和终身学习意识。课堂小结，当堂检测1.课堂小结

（1）京剧的起源与发展：介绍了京剧的起源、历史演变和主要流派，使学生了解京剧的发展过程和文化价值。

（2）京剧的角色与行当：详细介绍了京剧中的生、旦、净、末、丑等角色行当，以及不同角色行当的表演特点和代表人物。

（3）京剧的音乐与唱腔：解析了京剧的音乐结构、唱腔特点和伴奏乐器，使学生了解京剧音乐的基本形式和风格。

（4）京剧的表演技巧：讲解了京剧表演中的念白、唱功、身段、武艺等技巧，以及如何欣赏和评价京剧表演。

（5）京剧的服饰与化妆：介绍了京剧的服饰、头饰、脸谱等化妆特点，以及如何通过服饰和化妆表现角色性格和身份。

2.当堂检测

（1）选择题：

-京剧起源于哪个时期？

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