《浅谈儿童声乐教学中的正确发声方法》 论文

浅谈儿童声乐教学中的正确发声方法摘要：歌唱教学是音乐教育的重要分支，而儿童声乐近年来的发展更是迅猛，很多家长认为孩子们通过歌唱是最能直接表达情感的，学习声乐既可以锻炼孩子们的舞台表演，提高自信，又可以学习技能，所以声乐也成为众多家长的不二选择。本文意在探究儿童歌唱教学中的方式方法，如何让孩子在有技巧的前提下更加自然的歌唱，让儿童在歌唱中体会到音乐的快乐。关键字：儿童声乐歌唱教学歌唱训练作品选择1.儿童歌唱中发声的基础训练人声通常分为男声、女声、童声三种。而我们今天研究的童声其实是接近于未变声的女声的。想要提高儿童表现歌曲的能力，就必须对其进行系统的训练，我将从以下几点具体表述我的训练方法。1.1呼吸训练在声乐演唱过程中，呼吸是源泉，是歌唱发声的基本动力。这一点无论是成人声乐还是儿童声乐都一样重要。儿童的呼吸本身相对较浅，在教学初期，我常常会采用一些通俗易懂的语言来让孩子体会到呼吸的存在，也会用一些道具来帮助孩子感受。如：“闻花香”、“吹气球”、“吹蜡烛、”“打哈欠”、“狗喘气”等方法带孩子体会到歌唱中的深呼吸以及吐气。首先孩子们要有一个正确的站姿，双脚微微打开与肩同宽，运用口和鼻子同时进行平稳的吸气，并且能够从容不迫的吐气。吸气应当自然平静，不能发出大音量，胸部自然扩张，切忌肩膀耸起。而呼气的过长相对要放慢，让儿童充分感受到胸腹被气息撑开然后把气息吐掉的这个过程。在这个训练过程中，我会加入口号“123吸、123呼”。除此之外，有学习基础的儿童在声乐教学中会加入打嘟练习，用气息带动嘴皮轻松打嘟也是练习气息的一个重要方法。正如沈湘教授书中提到的那样“好的唱法的动力来源于深呼吸，任何好的唱法自然的科学的艺术的唱法，有训练的唱法等等，都要有呼吸的支持都要在动力上，有上下贯通的功夫”。气息的训练不是一天两天的功夫，练习气息就是歌唱的基础，需要每天都坚持练习，才能有稳固的动力和能量去更好的歌唱。1.2共鸣训练所谓共鸣，就是在一样物体振动的同时影响着其他物体振动，这个现象就称为“共鸣”。要想产生共鸣，就必须要有空间，而这个空间在我们歌唱中也就是通道。建立一个良好的歌唱通道，可以受用一生。我们在训练的过程中，要想尽一切办法，让学生把声音送的高送的远，声音位置越高就越稳，头腔的声音越多，听起来就越干净，那么我们在日常教学中又该如何训练呢？在学习声乐初期，我们要教会儿童演唱一些发声练习曲，而“U”的发音最好找头腔共鸣，用“54321”的“U”来做音阶练习，练习过程，要求学生声音要松，位置要高，嘴巴也要给声音留有足够的空间，这里有一个小窍门，让学生在练习时用手按住起后槽牙处的咬肌，这样更有利于打开口腔，打开口腔，给字足够的空间，带上流动的气息，声音就会更加自然。1.3咬字、吐字的训练歌唱可以作为情感表达的一种重要方式，同时也是一种交流的语言。声乐源于生活，但却高于生活，是生活中语言的一种提炼。声乐演唱讲究“字正腔圆”，依字行腔或者腔随字走是字正腔圆的重要表现步骤。那么我们的声乐教学中又如何训练儿童的咬字吐字呢？首先想要唱好一首歌曲，就要练习一口流利清晰的普通话，学会使用标准的普通话去朗读歌词，已经解决了一大半问题了。幼儿园中班大班以及一年级的孩子，朗读训练非常重要，口齿清晰是关键。教师在教学过程中就要及时纠正孩子们的错误发音习惯，养成良好的咬字吐字习惯。难度较大的歌曲，学会发音吐字技巧，也会让演唱更加省力气。比如《我和我的祖国》这首歌曲中，有一句歌词“我最亲爱的祖国”中的“最”字，这个字在演唱时很容易因为调高唱不好，那么这里就要强调一下这个字的咬字了，“zui”这种三拼音节，演唱技巧咬住字头，字腹过渡，强调字尾，也就是迅速归韵到“ei”的发音上。此时要求演唱者笑肌抬起来，有助于更清晰的发音，这样也会让高音唱着更加省力。2.儿童声乐训练中常见的问题以及解决办法在儿童的声乐演唱过程中，常常会出现一些错误的发音，常见的问题就是压喉，鼻音过重，大白嗓，声音尖锐刺耳，高音上不去低音低不下来，声音不统一等等。每个阶段的儿童都会遇到每个阶段的问题，老师也要相对应去解决这些问题。2.1压喉很多孩子在演唱过程中，不会用气息，口腔也不会打开。甚至演唱时候会出现脸红脖子粗的现象，这都是因为堵住了通道，声音没有良好的方向造成的。解决办法：练声时候多练“U”，建立良好的通道，让声音不禁不捏。打开口腔，让儿童进行嘴巴开合练习，用“哈”来唱跳音，注意一定要让嘴巴打开，笑肌抬起，养成习惯。选择作品尽量选择一些跨度较小，音域在小字一组1到小字二组1之间的作品，打牢基础是关键，切忌盲目追求高音。2.2“大白嗓”孩童时期最容易出现的问题就是声音特别干，高音唱不上去，过度用嗓的现象，几乎每个孩子都会面临这样的问题，那么作为老师，该如何引导孩子去解决这个问题呢？解决办法：多听作品，听好的作品。让孩子建立一个正确的审美，知道什么样的声音是好的，自然的声音。而不是一味的去跟随自己的感觉演唱。注重培养孩子的呼吸，腰腹上有力量，声音自然就有了支撑，支撑在腰上，就不会全用嗓子了。找高位置，像抛铅球一样，把声音从后脑勺处抛出去，抛的高、送的远。这里可以加上动作，有助于发音。不同阶段的儿童会出现不同的问题，这就要求老师在教学过程中针对不同的学生进行一对一指导教学，老师教学就像医生治病一个道理，对症下药才是关键。这也就要求老师教学经验丰富，针对问题能够及时指出并有好的解决办法。3.歌曲的艺术处理3.1根据年龄特点选择适合的曲目儿童声乐又分为幼儿时期、儿童时期和少年时期，不同时期的孩子有不同的特点，每个时期的孩子心理特征，个人爱好以及语言风格都是大不相同的，不同年龄阶段的孩子都有相对应适合的歌曲选择，选择合适的曲目也是声乐教学的关键之处。幼儿时期（3-6岁）的选曲更加注重童趣，歌词要简短，旋律相对比较单一，音域不要太高，音乐伴奏清新活泼，要有一定的节奏感，也可以唱一些古诗词改编的歌曲。这些简单的曲目不仅可以提高孩子们的演唱兴趣，也可以从小培养孩子的音准和乐感，更能丰富孩子们知识。推荐曲目《孔融让梨》、《我爱幼儿园》、《牧羊童》、《鸭妈妈和鸡阿姨》、《爱唱什么歌》、《小猪数数儿》、《我是一朵小花》等等。儿童时期（7-12岁），这个时期的选曲风格是最多的，选择面也是最广的。老师要根据每个孩子的嗓音条件，以及演唱水平来进行正确的选歌。嗓音比较亮的，声音相对干净的孩子可以选择一些少数民族风格的小民歌去演唱，这些孩子演唱这种歌曲会驾驭的很好，也能突出自己的音色特点，比如苗族歌曲《阿妹的苗寨》，壮族歌曲《尼达尼》，藏族歌曲《小扎西和小呷一》，这些歌曲都富有民族特色，也能让孩子相对应的了解一些民族知识。另外还有一些孩子才学习声乐没多久，唱不了高音，又会习惯用嗓，那么这些孩子适合选择一些相对简单，音域跨度不大的流行歌曲，比如《天之大》、《萱草花》、《听我说谢谢你》、《妈妈的吻》、《鲁冰花》等等。这些选曲也可以参照一档综艺节目“音乐大师课”，这个节目中有很多好听简单的流行乐曲可供选择。少年时期（12-14岁），这个时期的孩子相对比较特殊。因为有的孩子会出现变声期的现象，那么这些孩子的选曲就尤为重要了，如果一味的追求高音，难度较大的歌曲，很容易伤害到儿童的嗓子。所以针对这一时期的孩子，选曲难度不宜太大，流行曲风更适合这一阶段的孩子，选择这类歌曲，也更能丰富孩子的情感体验。比如《一荤一素》、《凉凉》、《那些花儿》、《声律启蒙》、《从前慢》、《父亲写的散文诗》等等，那么变声期比较晚的，又有一定声乐基础的孩子就可以选择一些难度较大，情感表达比较丰富的歌曲去演唱，这样对儿童的自身水平也是一种提高，推荐曲目《芦花飘香》、《蓝天》、《那片草原》、《爸爸的影子》等等歌曲。3.2舞台表演的重要性声乐是一门表演学艺术，需要展示在大众面前，只有舞台才能锻炼出更好的水准。很多学生，平时课上唱的非常好，但是一上舞台表演或者参加比赛就会大打折扣，还是因为舞台锻炼太少。平时课堂上，教师要适当给孩子一些动作，设定一些情境，让学生试着去体会舞台感。另外，家长也要和老师积极配合好，多多督促学生练习声乐，并且鼓励孩子积极自信去表演歌唱。通过好的锻炼，才能更好的展示在大众面前。结语歌唱就是一种通过美好的语言，朴实的辞藻来表达内心最真实的感受，儿童的声乐演唱教学意在培养孩子对美的认知、感受。陶行知思想说过要解放学生的脑，解放学生的手，而在声乐教学中同样要解放学生的思想，学唱歌并不是为了要成为所谓的小明星，小歌唱家，而是为了拓宽自己的文化视野，让音乐走进孩子的心田，让孩子提高自己的审美，让优美的歌声伴随着儿童的健康成长。