【敦煌壁画飞天形象的溯源探究2500字（论文）】

敦煌壁画飞天形象的溯源研究目录TOC\o"1-2"\h\u26敦煌壁画飞天形象的溯源研究 17690一、敦煌壁画飞天形象缘起与发展 113457二、飞天形象的内涵 18033三、敦煌壁画飞天形象之历史变迁与根源 254931、北梁北魏西域飞天形象 227232、中原与西域结合时期 3297063、多元化飞天形象 4121454、飞天形象衰落时期 424348四、结束语 54200参考文献 5摘要：在中国五千年悠久文化历史中，艺术的传承与发展不容忽视，而敦煌作为我国艺术殿堂的代表之一，其飞天壁画可谓是敦煌文化之一朵奇葩，象征着敦煌的名片，也是我国艺术之瑰宝。随着敦煌飞天形象的发展与传出，现如今无论人们在哪里看到飞天的形象，都不由自主会想起莫高窟。飞天意象的传承与发扬，既象征佛教文化的传承，也是地域文化的一种交融。基于此，本文将以敦煌壁画为例，探究敦煌壁画中的飞天形象，试探究其背后的历史变迁与域外根源等。关键词：敦煌壁画；飞天形象；中华文化一、敦煌壁画飞天形象缘起与发展敦煌壁画之飞天形象可谓是敦煌艺术中最具特色的形象。其优雅形象的飞天姿态现已成为莫高窟艺术的最美一面。提及其飞天意象，几乎涵盖着其内部所有的洞窟，甚至被流传有“无壁不飞天”的话语用以形容飞天形象在敦煌中的关键地位。从时间的角度看，敦煌飞天意象是随着我国十六国时期敦煌石窟建立而随之发展形成的，历时千年，一直延续到元代末期在敦煌石窟的建立之下才随之消除。这漫长历史年代中，飞天艺术形象及审美取向等也不可避免经历了极大地变迁与形象变化。因此敦煌中的每副飞天形象可谓都有着属于自己的时代印记，即代表着敦煌壁画的变迁，也形成了别居时代特色的古典意象。二、飞天形象的内涵从形态学角度看，飞天意象通常意味着舞者在空中飞行。正如壁画上的形象一般，由许多舞者在云层行走，展示落地姿势，也有在空中翩翩起舞的画面。他们或是有长长丝带，随风缓动。飞天最突出的是它的外观，它的大胆想象与典雅，使人们对飞天艺术的欣赏更加深刻，服饰形象和绘画成就了其更加深刻的意义，对设计艺术的进一步发展也产生了深远的影响。从佛教来看，印度作为佛教传播的摇篮。根据经文上记录，飞天是人们心中的神话。在佛经中，“飞天不是以人的形式，而是自然人。飞天形象并非美好，但在创作过程中已成为代表幸福的使者。飞天脱离了翅膀，画家们为飞天形象画上了长长丝带，也给他们一个看似轻柔的身体，让人们看见之后就能体会飞天。”从敦煌壁画的飞天图来看，在丝带与柔软的身躯下，就可以让观众感受其轻松舒适的形象。敦煌壁画的飞天形象也正是由佛教飞天意象随宗教传播传入中国。而敦煌作为地处丝绸要塞的地域，也因此迎来了飞天壁画发展。从敦煌飞天内涵来看，既是人们对飞天的渴望，也是不同文化冲击后产生的结果，为中国艺术创造增添了别样的色彩。三、敦煌壁画飞天形象之历史变迁与根源飞天文化在我国传播主要是在十六国时期。经过十几代人的传承，在与中国本土文化的历史碰撞中，表现出了不同时代飞天形象的特点，也成为研究中国历史文化的重要依据。可以说，飞天形象一方面是对外来文化的一种展示，另一方面则是对吸收外来文化后中国文化再创造的一种展示，体现了文化融合的凝聚力。1、北梁北魏西域飞天形象在我国北梁和北魏之间，首次出现了飞天壁画形象。当时飞天形象主要已强烈的异国情调为表达形式。北梁时期，敦煌飞天形象主要还是以西域石窟为主要形式。无论是在天空意象的形式、人物的外观、色彩、绘画技巧等多方面，都已西域腔调为主要形式。出现这种形象的原因，主要还是敦煌地区的画家与工匠对佛教文化并不理解，属于对西域壁画的再现阶段。图1北魏时期佛教飞天形象到了北魏时期，虽然飞天特征仍以西域为主要色调，但实际上发生了微妙的变化，开始带有中国的特色。这一时期，飞天形象的脸型逐渐从原来的圆形变薄，脸型越来越美，这与中国美学密切相关。可以看出，北魏时期的飞天形象越来越薄，与北梁时期相比，飞天姿态也越来越多样化。已不再是简单抄录佛教飞天图，在动作方面也有了创新。如在空中游泳，或是向下飞翔等。2、中原与西域结合时期从西魏到隋朝，敦煌飞天壁画进入融合阶段。在此期间飞天形象或多或少都发生了一些创新性变化，一方面具有佛教的特色，另一方面又具有道教和西域飞天的特色。以西魏为例，西魏飞天更注重艺术绘画和夸张绘画的运用，当时的飞天意象与北魏基本相同，但随后更多出现了属于中原特色的飞天文化、中国道教与印度飞天意象进一步融合。图2西魏时期飞天形象北周是鲜卑族建立的少数民族政权，统治时期虽然较短，但却在敦煌莫高窟内建有大量石窟。鲜卑族统治者崇尚佛教，结交西域，使得敦煌壁画更多展现了西域风格。但不同之处在于，绘画过程中，北周更多使用了中国特色的绘画线条进行壁画融合，绘画技术逐步向中国发展。3、多元化飞天形象隋代的敦煌飞天形象可谓是迈步到了发展之顶峰。这一时期，飞天的形象姿态最为丰富，形象也别居特色。在隋代的铺垫下，飞天形象在唐代迎来了巅峰时期，且在唐代不同时期，表现出不同的特点。图3“吹笛子”飞天形象如初唐飞天形象的变化，更体现在飞天之美上，这离不开初唐的政治特点和经济繁荣。而到了晚唐时期，飞天意象的艺术形式和仪式不再有早年的欢乐和进步，而是逐渐变得雅致，人体越来越瘦，这也反映了当时晚唐国力的衰落。4、飞天形象衰落时期在五代到元代时期，飞天形象在传播过程中，已处在衰落状态。飞天形象继承了唐代的特点，开始走向规范化和标准化，没有进一步创新。到了元代，飞天形象的艺术水平和文体特征明显没有发展之的动力，且越来越不受重视。图4元代飞天形象元代的飞天形象不多，主要是身体较重，既没有飞天的轻盈感，也没有佛教的飞天姿势和风格，敦煌的飞天形象开始没落。四、结束语综上所述，敦煌飞天形象发源地在印度，经过我国十六代的传承与发展，成为了既蕴含印度文化、西方文化又饱含中原文化的艺术，最终孕育而出敦煌壁画的飞天形象。敦煌飞天形象的变迁不仅代表着佛教在中国的传承，更突显中国古典道家思想与域外文化的不断融合发展。参考文献[1]李娜.解析“飞天”在中国古代壁画中的形式演变[J].文物鉴定与鉴赏,2021(08)