写实人物类雕刻讲解讲解

写实人物类雕刻徽州木雕艺术与技艺徽州木雕艺术与技艺文昌，本是星宫名，即斗魁（魁星）之上六星的总称。古代星相家解释为主大贵的吉星，道教将其尊为主宰功名禄位之神，又叫“文星”。文昌帝君本名张亚子，因笃信道教，广宣道教教义于四川，死后人们敬仰他的品德，就在七曲山建庙，命名为“清虚观”，并且于碑上刻上“梓潼君”，成为梓潼神，供人祭拜。隋唐科举制度产生以后，文昌星尤为文人学子顶礼膜拜，由于唐朝帝王的大力推崇，梓潼神的地位陡长，文昌星和梓潼帝君同被道教尊为主管功名利禄之神，元仁宗延佑三年（1316年）敕封为“辅元开化文昌司禄宏仁帝君”，简称“文昌帝君”，所以二神逐渐二而为一。农历二月初三为文昌帝君圣诞，随着明朝科举制度的兴盛，官府和当地文人学士每逢这一天都要到供奉文昌帝君的庙宇奉祀。读书人出门在外也要请一尊文昌神像，以便随时祭拜求助。旧时各地士人皆于是日举行文昌会，相沿成俗，大像山就有文昌阁，每逢高考中考香火特别旺盛。徽州木雕艺术与技艺这件人物坐像头戴珠玑冠，面阔，大耳，双目平视，直鼻，敛口，微露笑容，面部刻划细腻。身穿宽袖长袍至足面，内斜襟襦，颈系饰物，腰束博带，双足登靴，衣褶线条流畅。两臂自然下垂，双手拢于袖中，置于小腹前，垂足坐于木椅之上，神态庄重大方。通体髹紫漆，刷金有剥落，保存状态较好。有专家学者介绍这位木雕刷金人物像可能是文昌帝君。徽州木雕艺术与技艺徽州木雕是汉族民间雕刻艺术之一，与具有徽派风格的石雕、砖雕三种民间雕刻工艺木并称徽州三雕。徽州山区盛产木材、建筑物绝大多数都是砖木石结构，尤以使用木料为多，所以，就有了木雕艺人发挥聪明才智的用武之地。旧时，徽州木雕多用于建筑物和家庭用具上的装饰，其分布之广在全国首屈一指，遍及城乡，民居宅院的屏风、窗棂、拦柱，日常使用的床、桌、椅、案和文民用旦上均可一睹木雕的风采。徽州木雕艺术与技艺在雕刻工艺上，明代也较单纯，只有浅浮雕、深浮雕、圆雕几种。清代在前者的基础上加上透雕、凹雕、线刻、多层雕刻等，形成并举的局面。有的在两寸厚的木板上竟刻七八层。还有木雕图案中的门、窗可以开启，狮子嘴里的圆球可以滚动，表现了民间审美心理的变化。另外，在雕刻的题材内容上，明代木雕内容相对单纯一些，清代更加注重情节和典故，戏曲故事、民俗题材更加普及，内容更加多样化。徽州木雕艺术与技艺徽州木雕艺术与技艺徽州木雕的艺术特色有以下几方面：鲜明的汉风唐韵与整个封建晚期江河日下的衰落积贫积弱的萎靡风气相反，徽州木雕在总体风格上呈现出民族上升时期的自信、富足、生气勃勃的艺术格调，也就是所谓“汉唐气度”。究其原因，徽州木雕的特殊性是徽州地域的“小气候”所决定的。在明清时期，封建国家机器已显露出末世的预兆，而恰恰在这一地区则是勃兴和繁荣时期。徽州木雕的热情、向上的格调与地域经济生活的富裕是合拍的。木雕构图饱满，画面注重张力，人物造型生动，雕刻粗犷，动感强烈，具有沉雄、奔放、古拙的艺术风格。值得特别强调的是，徽州木雕中的人物写实功力往往令人感到惊讶，造型准确，意态如生。在文人画坛，人物画自宋代以后就走下坡路，明清时更为沉寂，很多人物作品造型能力很弱，呈现出与当时明清小说、戏曲类同的弱不禁风的病态美。徽州木雕中却焕发出健康的喜气洋洋的审美情调。不过，到了民国以后，随着徽商的衰落，地域文化的一蹶不振，木雕中那种自信的艺术感觉也骤然消失。徽州木雕艺术与技艺徽州木雕艺术与技艺徽州木雕艺术与技艺巧妙的光影造型本雕与平面绘画不同，它有立体的空间效果。徽州民居是内向型结构，木雕都在民居中间天井的四周，惟一的光源就是头顶的天光。这种从上方泻下的散光，是欣赏木雕的固定光源。几百年来，在同一光源的制约下，经过长期实践，木雕艺人积累了丰富的创作经验。仔细观察深浮雕或圆雕作品，为了使人物部分更突出，都是在上面大部分挖得很深，下面三分之一部分则很浅，这样在深的部位雕人物的头、手、胸，在散光的投影下，觉得人物影影绰绰，产生会动的幻觉。下部很浅呈弧线斜坡与外框衔接，上下深浅对应。在这种光源下，观者的视线只注意上面大部分的深雕而不易察觉下部分的浅雕。荷兰画家伦勃朗是非常善于捕捉这种画面斜上方漫射的散光源的。徽州木雕艺人与其不谋而合，也成功地运用了这种光源，借光影来突出形象。徽州木雕艺术与技艺徽州木雕艺术与技艺多元的雕刻工艺在造型艺术中，徽州木雕是平面造型与空间造型的结合。在雕刻门类中，也没有任何姐妹艺术能有木雕具有这么多样的雕刻手段，几乎各种雕刻工艺都能囊括并一一展示。徽州木雕中有平板线刻、有凹刻、有凸刻