差异化教学 培养美术创作“小梵高”

长期以来，美术学科的学习一直被定位于“技术层面”的学习。基于这样的美术学习观，美术教学往往被“工具化”，“模仿”“揣摩”等成为学生美术学习的“主题词”，美术教学呈现出大一统、标准化的趋向。基于学生美术素养发展的视角，我们在美术教学中实施“差异性教学”，力图将有潜质的学生培养成一个个“小梵高”“小毕加索”。差异性教学，从学生美术学习特质出发，引导学生主动学习，因势利导，充分发挥学生自身的潜质，努力让学生成为美术学习的主导者。一、兴趣引导，点燃学生的美术学习能量兴趣是“差异性教学”的出发点。“差异性教学”尊重学生的具体学情，了解、把脉学生的美术学习兴趣。通常情况下，教师在引导学生美术学习时往往是先讲解后让学生创作，或者先示范后引导学生模仿。差异性教学，采用的是“先尝试后引导”的方式，集中体现“先学后教”“以学定教”“因学而教”“顺学而导”的方式。［1］通过尝试，发现学生的美术特长、问题等，针对特长或者问题，对学生的美术学习进行引导。兴趣引导，要求教师在美术教学中，要直面学生。尤其是要尊重学生的一些奇特的想法，尊重学生的本质直观、艺术直觉等。相比较而言，学生的本质直观、艺术直觉等，不同于一些艺术的技巧等，它不是一种可以机械传授、可以通过耳提面命的教育方式所能奏效的，这是一种与生俱来的自然能力。作为教师，要充分发掘学生这样一种天然禀赋。通过兴趣引导，点燃学生的美术学习能量。例如教学美术《冷暖色调的画》这一部分内容时，笔者首先引导学生认识三原色、三间色、色彩的冷暖、对比等。在此基础上，笔者布置作业、提出相关的要求，让学生尝试进行美术创作。创作中，很多学生都发挥了自己的想象力。其中有一位学生的想象力尤其突出，他画出了四个太阳，并且用不同的颜色来表达。笔者在了解这位学生的创意之后发现，他的画寄寓了他对生活的美好向往。如冬天的太阳是红红的，要热；春天的太阳是绿绿的，要有利于万物生长；夏天的太阳是蓝蓝的，要凉爽，等等。尽管他画画的笔触很随意、潦草，但笔者发现他的想象力很丰富。为此，笔者在后续教学中，着重引导此学生转变学习态度，让他将色块涂匀称，并且进行相应的构图等。通过笔者悉心指导，逐步将这位学生领入美术学习之门。他的作品不仅仅符合了美术要求、特质，更充满着一种创意。兴趣引导，首先要找准学生的美术学习兴趣，了解学生的美术表现需要，即学生的内心想要表现什么。通过兴趣引导，逐步让学生学会自我表达，让学生淋漓尽致地进行美术表达。在这个过程中，让学生的美术知识、技能等自然获得提升。差异性美术教学，对教师的教和学生的学提出了崭新的要求。教学中，教师应当站在学生立场上，引导学生进行表达。对于学生的表达，教师要积极策划。通过这种整体性的策划、谋划，催生学生的美术表达。美术的表达，是学生美术学习积极性外化的结果，能有效地培养学生的合作能力、探究能力，完善学生的审美观念，健全学生的美术人格等。美术表达彰显了美术学科的育人价值和育人功能。二、思维导引，提升学生的美术学习能力差异性教学，要求教师在美术教学中要关注学生美术学习的样态，激发学生的美术思维，从而引发学生对美术相关学习内容的深度探究。思维引导，能有效地提升学生的美术学习力，生成学生的美术核心素养。美术思维，一般来说是具有学科特性的思维，是一种直观性、具体性的感性思维。在美术教学中，教师要加强对学生的美术思维的导引，从而不断地提升学生的美术学习力。学生的美术学习是基于学生的已有认知结构，基于学生的美术学习的思维导引，必须建基于学生已有的知识经验基础之上。例如教学《相同图样排排队》这一节的内容，笔者首先引导学生欣赏，激发学生的审美感知。著名美术评论家、现象学家梅洛庞蒂认为，“画家的野心是巨大的，他要用艺术的方式来把握整个的世界。”美术创作就是人的一种存在性的表达。在美术教学中，教师要引导学生用小的画笔来表达、描摹大大的世界。如笔者在上述《相同图形排排队》一课的教学中，激发学生回顾生活中像这样的排列有哪些？从而唤醒、盘活学生的美术学习经验，将学生的美术学习与生活经验建立联结。学生经验的调动，必然丰富学生的美术感知，为学生的美术思维奠定坚实的基础。接着，笔者用问题引导学生进行美术思维：这样的排列有怎样的特点？这样的排列给了你怎样的感受？你会创造这样的排列吗？通过这样的问题，激发学生在审美感知基础上展开积极的审美思维，从而将美术学习与自己已有的知识经验联结起来。有学生说，“这样的排列就是连续不断地重复出现”；有学生说，“这样的排列让我们感受到非常整齐、有规律”；还有学生说，“这样的排列创造起来不难，就是让一个或者几个图形隔一段时间就出现隔一段时间就出现”，等等。正是在深入感知的基础上，学生展开了对二方连续图形的一种思维。在学生思维的基础上，我们让学生展开了积极的创造。有学生创造了间隔排列的二方连续，有学生创造了比较复杂的有规律有周期性出现的二方连续，等等。对于学生的创造，笔者引导学生进行比较，从而让学生认识到创造二方连续不仅仅是让一个或者几个图形连续不断地出现，而是要体现出一种美感、艺术感等。三、想象驱动，发掘学生的美术学习潜质在美术教学中，笔者发现，学生基本上可以分为两大类：一类是有想象力，但美术学习态度需要端正、技法需要提高；一类是美术学习态度端正，但缺乏好的想象力。差异化教学，就是要从学生美术学习实际出发，有针对性地引导学生。作为教师，不仅可以采用兴趣引导的方式，而且可以采用想象驱动的方式，去发掘学生的美术创作潜质。学生的想象力是异常丰富的，用想象驱动学生，能有效地发掘学生的美术学习潜质、特质等。美术学习不是千篇一律的模仿，而必须有学生自己的理解和表达。对于美术学习态度端正、美术技法良好的学生，教师要鼓励学生大胆想象。尤其要引导学生进行创意想象，要鼓励学生自我张扬，要鼓励学生洞察自己的内心，从而让学生认识到自己的美术思维、想象，将潜藏在学生内心世界的想象敞亮开来。正如梅洛庞蒂所说，“美术家的美术创作不是简单模仿，而是一种按照美术家内心的需要、意欲或者美好的品味等而呈现出来的一种制造。美术创作是一种创造性的表达的行动。”如笔者在教学中，通常给予这些学生充足的时空，鼓励学生按照自己的想法去发挥，鼓励学生的创造性美术行动。这种行动的最高境界，是学生能通过一幅画的局部、细节引发我们的想象，进而能通过我们的想象来从局部表现整体。例如教学《诗配画》这一部分内容，有一位学生画的是荷花，但画面比较单一，也没有配上诗歌。为此，笔者让全班学生为这位学生出谋划策。于是，一句句唐诗吟诵出来，例如“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”；“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”；“一番荷芰生池沼，槛前风送馨香”；“竹喧归浣女，莲动下渔舟”；“荷尽已无擎雨盖，菊残犹有傲霜枝”，等等。这些丰富的诗词为学生的美术创作提供了广阔的空间。在大家的启发下，学生画出荷叶上面立着一个蜻蜓，并且配上诗。想象驱动，能深度发掘学生的美术学习潜质，开发学生的美术创造性潜能。可以这样说，想象是学生美术创新的先导。拥有想象力的孩子，其在美术创作过程中能时时迸发出创意！想象驱动，就是要唤醒学生的切身感受，引导学生进行生活性、经验性、知识性的联想，从而催生学生的美术表达。想象是创意、创造的先导，也是学生美术学习的灵魂。没有想象的美术学习是干涸的，而有着想象力的美术学习一定是滋润的。在美术教学中，教师还可以用美术想象驱动学生的美术表达。一方面，可以通过美术表达将美术想象外化出来；另一方面，美术想象又是美术表达的前提、条件、先导。美术想象能让学生的美术创作更加兴味盎然。通过美术想象，逐步引导学生以美术的方式认识和体验世界。四、创意展现，催生学生的美术学习表达差异性美术教学，是一种个体化的教学，也是一种个性化的教学。在美术差异化教学中，教师不仅引导学生个体性美术学习群体分享，而且引导群体性的美术学习个体分享。在美术差异性教学中，教师要着力打造一个展示、交流、互动的平台，让全体学生的美术作品都得到展示。通过群体性美术作品的展示，让个体性的学生从中汲取营养，获得相关的认识、启示等。同时，将学生的作品置于“公众眼光”之下，让学生的作品接受公众的审视、评判，从而促进学生自身美术创作的不断进步、不断进阶。同时，学生的作品呈现出来，也有助于学生的美术思想、创意得到分享、共享等。创意展现，能催生学生的美术学习表达。学生在创意的驱动下，能积极地展开美术思考、想象和探究，能积极地展开美术创作尝试等。创意，是学生本质力量的确证与表征，彰显人的能动性、自觉性和创造性。当然，群体经验的个体分享是建立在个体经验的群体分享基础之上的。在美术差异性教学中，教师要积极鼓励学生展示自我。首先可以引导学生自由推荐。在自由推荐的基础上，再引导学生进行特质归类，梳理出学生美术创作的情绪情感、生活经验等。例如教学《我造的花园》这一课，我首先让学生在生活中用手机拍摄了丰富的现实中的花园的照片，在此基础上引导学生交流、研讨，丰富学生个体对花园的认知，为学生的美术创作奠定坚实基础。学生七嘴八舌话花园，并且描述花园的特征。有了群体性的经验分享，就能助推学生的美术学习表达。如，有学生画出了“移动的花园”，有学生创作了一个可以自由伸缩的花园，中间有弹簧作为伸缩标志，有学生画出了造型别具一格的花园：甲壳虫型花园、鱼型花园等，有学生画出了轴对称型的花园，让花园呈现出一种对称之美，等等。正是通过学生群体研讨，催生了学生的美术学习表达，让学生在美术创作中闪现一种灵感，让学生的美术创作迸发出创意，形成了学生独一无二的“我的作品”。有些作品对于他人来说，或者在他人看来是单调的，但由于作者赋予了美术作品的情思，使得每一件美术作品都是独一无二的存在，都具有一种独特的意义。因此，在美术创意展现中，教师很有必要引导学生互动、展示、交流。通过美术的研讨，让每一件差异性的美术作品的存在不仅具有“我”的意义，更具有“我们”的意义。如此，美术作品的创意才能为学生所认识，才具有一种普遍性、普适性的意义和价值。创意是学生美术创作的一种灵感迸发，是一种独具特色的体现。在小学美术差异性教学中，学生的美术作品难免稚嫩。对于这些美术作品，教师要多一些评价指标，多一些评价维度，多一些评价的手段、方法等。要通过美术评价，对学生的美术创作予以积极的、充分的肯定。尤其是有创意点子的美术作品，教师更应该包容其有关的瑕疵，应当在学生美术创作的基础上进行