因声求气-吟咏诗韵市公开课一等奖省赛课微课金奖课件

送别

李叔同长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。天之涯，地之角，知交半零落。人生难得是欢聚，唯有别离多。长亭外，古道边，芳草碧连天。问君此去几时还，来时莫徘徊。天之涯，地之角，知交半零落。一壶浊洒尽余欢，今宵别梦寒。1/32第三单元:体会诗歌声韵因声求气吟咏诗韵2/32学习目标

1、了解“因声求气、吟咏诗韵”理论内涵。2、了解中国古典诗歌声律特点和诵读要求。3、经过对中国古典诗歌声律特点把握，学习有感情地吟咏、诵读作品，在古典诗歌音乐美熏陶中，深刻了解蕴涵情感。3/32《如梦令》二首李清照昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒，试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否，应是绿肥红瘦。常记溪亭日暮，沉醉不知归路。

兴尽晚回舟，误入藕花深处。

争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。

4/32声声慢李清照

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急。雁过也，正难过，却是旧时相识。

满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘。守着窗儿，独自怎生得黑。梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！例读5/32快速浏览课文，思索：1、什么叫“因声求气”呢？2、我国古诗考究“声”，这里“声”指什么？它包含哪几个方面？3、朗诵古体诗时应把握哪几方面？朗诵近体诗时应把握哪几方面？朗诵词曲时应把握哪几方面？4、什么叫“吟咏诗韵”呢？5、“吟咏诗韵”应掌握哪些理论知识？6、我们在朗诵古诗时，还应注意哪两点？6/32

缺乏诵读阅读与作品对话是沉闷陌生甚至不友好。诵读令作品全部内容变得栩栩如生，好像是在与作者或作品中任务侃侃而谈。在这种对谈中，阅读者自己不停改变着自己精神状态，产生着共鸣。桐城派代表人物刘大櫆教人读诗文要“因声求气”：“烂熟后，我之神气即古人之神气，古人之音节都在我喉吻间，合我喉吻者，便是与古人神气音节相同处，久之自然铿锵发金石声。”7/32

读而出声，始能体会到诗文声韵之美，诗文作为审美对象美感将大大增强。而且，一篇文章声韵特征往往适应于文章内在情感特征而展现出本身独特征，只有出声朗诵，我们才能体会到其中节奏，由节奏而把握到文中情感与气韵。一篇文章作为一个阅读对象内涵才有可能充分地展现出来。8/32

1、因声求气：因：依据；声：声律（节拍、节奏、押韵、平仄）；求：探求；气：诗精神。因声求气：就是感受诗节奏，依据声韵特点，把握诗精神。2、吟咏诗韵：就是字词本身所包含感情，经过声情并茂诵读、吟咏，体味诗歌思想感情。音韵——诗韵(情韵)解题9/32

清代桐城派作家刘大櫆提出“因声求气”说法，“行文之道，神为主，气辅之。”“神气者，文之最精处也；音节者，文之稍粗处也；字句者，文之最粗处也。”“神气不可见，于音节见之；音节无可准，以字句准之。”

神气，指作品表达出来神韵和气势，是作家精神气质和作品情感内涵高度艺术化表达。

音节，是指长短相间、参差错落句式和抑扬顿挫、高低缓急声韵等语言原因。

神气需要借助音节外在形式表现出来；经过对诗文音节琢磨，能够领会到作品神气，这就是所谓“因声求气”。10/32怎样朗诵1、定准基调（把握感情基调以情读）

基调在音乐作品中是指主要高低长短配合成组音，通惯用以贯通作品全过程。诵读中基调是依据感情而确定气息、音色。

普通说来：爱感情“气徐声柔”；憎感情“气足声硬”；悲感情“气沉声缓”；喜感情“气满声高”；惧感情“气提声凝”；欲感情“气多声放”；急感情“气短声促”；冷感情“气少声平”；怒感情“气粗声重”；疑感情“气细声粘”。解“读”11/32

野桃含笑竹篱短，溪柳自摇沙水清。

《新城道中》苏轼

例读：喜感情：气满声高12/32

软泥上青荇，油油在水底招摇；

在康河柔波里，我甘心做一条水草！例读：爱感情：气徐声柔13/32登岳阳楼

亲朋无一字，老病有孤舟。

悲感情：气沉声缓例读：14/32但见悲鸟号古木，雄飞雌从绕林间。又闻子规啼夜月，愁空山。惧感情：气提声凝蜀道难例读：15/32《将进酒》李白急感情：气短声促；天生我材必有用，千金散尽还复来。烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。例读：16/32《燕歌行》

高适憎感情：气足声硬“战士军前半死生，美人帐下犹歌舞”

例读：17/32解“读”定准基调诵读中基调是依据感情而确定气息、音色。爱感情“气徐声柔”；憎感情“气足声硬”；悲感情“气沉声缓”；喜感情“气满声高”；惧感情“气提声凝”；欲感情“气多声放”；急感情“气短声促”；冷感情“气少声平”；怒感情“气粗声重”；疑感情“气细声粘”。气____声____18/322、展示韵律（掌握声律知识以巧读）

诗文韵律音乐性首先表达在音顿疏密、音尾长短、音高抑扬、音量强弱等几个方面有显著对比，吟诵时应该有所改变。普通来说，每个节拍后一个字碰到平声时，可适当延长，碰到仄声时宜作停顿，能够到达抑扬顿挫效果。①音顿疏密对比。②音尾长短对比。③音高抑扬对比。④音量轻重对比。⑤音速徐疾对比解“读”19/32

五言诗节拍：“23、212、221”。

如：欲穷／千里目，更上／一层楼。海内／存／知己，天涯／若／比邻，白日／依山／尽，黄河/入海／流。七言诗节拍：“2221、2212、223”

。如：孤帆/远影/碧空/尽，唯见/长江/天际/流。乱花/渐欲/迷/人眼，浅草/才能/没/马蹄。日啖/荔枝/三百颗，不辞/长作/岭南人。①音顿疏密对比（节奏）20/32练习：请给下面诗歌划出节拍。

杜甫五律《春望》：

国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。

杜甫五古《望岳》：会当凌绝顶，一览众山小。

刘禹锡《酬乐天扬州初逢席上见赠》：沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。今日听君歌一曲，暂凭杯酒长精神。

白居易七古《琵琶行》：转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。21/32练习：请给下面诗歌划出节拍。

杜甫五律《春望》：

国破／山河/在，城春／草木/深。”“感时／花/溅泪，恨别／鸟/惊心。

杜甫五古《望岳》：会当／凌/绝顶，一览／众山/小。

刘禹锡《酬乐天扬州初逢席上见赠》：沉舟/侧畔／千帆过，病树/前头／万木春。今日/听君／歌/一曲，暂凭/杯酒／长/精神。

白居易七古《琵琶行》：转轴/拨弦／三两声，未成/曲调／先有情。22/32

词曲诵读，普通比较复杂，但总体上要依据情感需要来进行节奏把握，节拍划分。

五字句中有上122式。如李清照《醉花阴》中“有/暗香/盈袖”；

七字句中还有上322式，如周邦彦《满庭芳》中“不堪听/急管/烦弦”；

八字句中有1223式，如辛弃疾《木兰花慢》中“正/江涵/秋影/初雁飞”；23/32

九字句中有2223式，如李煜《虞美人》中“故国/不堪/回首／月明中”。

十字句中有343式，如李白《将进酒》中“君不见/黄河之水/天上来”。

总之，节拍划分要依据诗歌韵律特点，更要依据内容和诗意表示需要来进行，要尤其注意不可“读破句”！24/32

②音尾长短对比

朗诵时，每个字声音长短也表现出朗诵者对诗歌了解；而正确地使用延长音，又能促进对诗意准确把握。在正常朗诵或诵读中，长短对比主要表达在停顿或延长时间长短上。25/32

普通来说，停顿或延长时间比较长，能够强调字所包含感情。比如上词中“悦”“空”，就应该有一定停顿。而韵脚普通要对应延长；尤其是结句末字，其延长音能表现一个余韵，如“深”“音”。常建《题破山寺后禅院》

清晨入古寺，初日照高林。曲径通幽处，禅房花木深。

山光悦鸟性，潭影空人心。万籁此都寂，但余钟磬音。例读：26/32

③音高抑扬对比（抑扬）

抑扬对比主要表达在字调高低与平仄配合显示音乐性上。

如：马致远“断肠人在天涯”，“涯”字是平声字，且开口度大，但却不宜读得高，而宜读得低。

又如：杜甫“却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂”，“在”“狂”就应该读得比较高。

普通来说：语气高，比较激昂、愉悦、开阔；

qq语气低，比较深沉、忧伤、狭窄。

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④音量轻重对比（轻重）

语义有主次，音量便有轻重之别。古人写诗有“吟成五个字，用尽一身心”“吟成一个字，捻断数茎须”之说。所以我们在吟诵诗词时，对“断茎须”画龙点睛之笔，务必加以强调。在词或语句里念得加重音叫作重音。重音又可分为语法重音和逻辑重音。语法重音是句中主要动词和表性状和程度状语。逻辑重音是读者随情感需要突出和强调词语。

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越中览古李白越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。

朗诵时要处理好以下重音：“破吴归”“尽锦衣”“满春殿”“只今惟有”。“破吴归”“尽锦衣”“满春殿”等重音处理能极尽勾践犹豫满志、耀武扬威、荒淫逸乐神态，“只今惟有”重读且作停顿，再将“鹧鸪飞”慢慢吟出，诗人对盛衰无常慨叹、人事变迁思索、在朗诵中就能将其慢慢放大，而且清楚地显现出来。

我们在诵读时，对尤其能表达情感字词，要采取重音来突出和强调。例读：29/32

⑤音速徐疾对比（快慢）

长句普通比较舒缓，表示情感比较柔和、沉痛、悲凉；所以，要读得比较迟缓、盘旋。

短句普通比较急促，表示情感比较轻快、愉悦。所以，要读得比较快捷、弹性。

比如：李白《将进酒》，长句短句参差错落，与作者