浅论李白的山水诗

PAGE4-浅论李白的山水诗李白，字太白，号青莲居士，唐朝诗人，有“诗仙”、“谪仙”之称，最伟大的浪漫主义诗人，在我国文学史上享有崇高的地位。李白是个高产诗人，一生创作了千余首诗歌，其中山水诗的数量，约占五分之一，这些诗篇的创作横跨了李白的大半生岁月，他以自己独特的个性、浓厚的主观情感去描绘祖国的壮丽山河，将游玩、山水和现实联系起来，努力抒发自己炽热的内心情感。我们可以从他的山水诗中感受到他那浓郁的浪漫主义色彩、宏伟的气魄、磅礴的气势。下面试对李白山水诗的风格特点进行粗浅的探讨。李白一生酷爱山水，足迹遍布祖国的名山大川，在他创作的大量惊风雨、泣鬼神的诗篇中，涌现出了许多山水佳作，把山水诗推向了一个新的高度，开拓了一个新的境界。李白山水诗的特点（一）李白的山水诗富有浓郁的浪漫主义色彩李白的山水诗继承并发展了庄子、屈原所开拓的浪漫主义传统，是盛唐诗歌的伟大代表。李白的山水诗所富有的浪漫主义基调，是诗人的个性、豪气的必然反映。他往往不是按照生活本身的逻辑，如实地、具体地描写生活，而是将现实生活的感受和酝酿于胸中的诗情，幻化出奇丽非凡、惊心动魄的诗意境界。1、超凡的想象力李白的山水诗具有丰富的想象力，他将自己强烈的主观感情也融入了山水之中，他笔下的山水仿佛有了生命，有了灵魂。他向来不拘泥于山水形貌的细描实写，不受山水境界的制约，而是凭着自己的审美观点，随意写景抒情。当现实中的事物不足以形容、比喻、象征其思想愿望时，他以种种惊人的想象，创造一个虚拟的世界，从而形成了浪漫主义色彩，产生了强大的艺术感染力，并在一定程度上体现了浪漫主义和现实主义的结合。如《梦游天姥吟留别》①“……我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月。湖月照我影，送我至剡溪。谢公宿处今尚在，渌水荡漾清猿啼。脚着谢公屐，身登青云梯。半壁见海日，空中闻天鸡。千岩万转路不定，迷花倚石忽已瞑。熊咆龙吟殷岩泉，栗森林兮惊层颠。云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。列缺霹雳，丘岳崩摧。洞天石扉，訇然中开。青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。……”用变幻莫测的笔触、以非凡的想象力描绘出了天姥山奇异险怪的景物，谢公屐、青云梯、海日、天鸡、水气、闪电、鸣雷、石洞、神仙,纷至沓来。这是一首记梦诗，也是游仙诗，诗写梦游名山，立意奇特，构思精密，意境雄伟。感慨深沉激烈，变化莫测于虚无飘渺的描述中，寄寓着生活现实。虽离奇，但不做作。内容丰富曲折，形象辉煌流丽，富有浪漫主义色彩。正如正如《唐宋诗醇》②所说：“此篇夭矫离奇，不可方物，然因语而梦，因梦而悟，因悟而别，节次相生，丝毫不乱。”2、与众不同的夸张手法夸张是诗人常用的艺术手法，李白的夸张却与众不同，他往往把笔下的事物夸张到极致，而且动辄使用“千”；“万”等巨额数词来形容修饰。如“白发三千丈”、“飞流直下三千尺”、“轻舟已过万重山”等诗句，都是这方面的典型。就《蜀道难》③而言，他的夸张也到了登峰造极、无以复加的地步。“噫吁戏，危乎高哉！蜀道之难，难于上青天！……上有六龙回日之高标，下有冲波逆折之回川。黄鹤之飞尚不得过，猿猱欲度愁攀援。青泥何盘盘，百步九折萦岩峦。扪参历井仰胁息，以手抚膺坐长叹。……”人说登天最难，而他却说：“蜀道之难，难于上青天！”成语有云，谈虎色变，他却道“蜀道之难”，“使人听此凋朱颜！”民谣相传，“武功太白，去天三百”，到他笔下竟成了“连峰去天不盈尺”。为了强调秦蜀交通阻隔时间之久远，他说是“四万八千岁”，为了突出青泥岭山路之盘曲，他说是“百步九折”；而为了显示蜀道之高耸，他甚至夸张说连为太阳驾车的六龙至此也要掉头东返……这些极度的夸张，虽不符合事物实际，但却有力地突出了蜀道之艰险雄奇，突出了它不可攀越的凛然气势。这些都多角度、多层次的突出了“蜀道之难难于上青天”的主旨。用高度夸张的手法咏唱大自然的杰作，蜀山之险，蜀道之难，在夸张的描写、渲染中得到了淋漓尽致的表现，产生了令人惊叹的艺术效果。3、强烈的个性化色彩和自我表现主观色彩李白不仅接受了儒家“兼济天下”的思想，同时也受到了道家特别是庄子遗世独立思想的深刻影响，他强烈的个性在他的诗中留下了浓重的自我表现色彩。李白在山水诗中多以“我”或“李白”的出现直抒胸臆，借古人的化身自诩，不论表现何种生活、何种形象，都使人感觉到李白的形象活跃其中，体会到他对难怪杜甫称赞他“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”。另一方面，则是借古题抒已怀，通过旧题所寓之意或题目本身之意，来引发出作者对自己情怀的抒写。而这一类乐府诗，正因其偏重主观抒情，所以更能体现李白诗歌兴发无端，气势壮大的个性特色。例如《江上吟》中的“木兰之枻沙棠舟，玉箫金管坐两头。美酒尊中置千斛，载妓随波任去留。仙人有待乘黄鹤，海客无心随白鸥。屈平词赋悬日月，楚王台榭空山丘。兴酣落笔摇五岳，诗成笑傲凌沧洲。功名富贵若长在，汉水亦应西北流。”这首诗写的感情激扬，形象鲜明，气势豪迈。尤其是“屈平词赋”一联，警策动人，是千古传诵的名句。又如另一名篇《将进酒》，这本是汉乐府短萧铙歌的曲调，题目直译即为“劝酒歌”，含有饮酒放歌之意，李白由此抒发“天生我材必有用”的豪壮气概，把原本借酒销愁写得气势澎湃，如大江奔流势不可遏，展示出诗人狂放自信的人格风采。（四）李白的山水诗语言清新、俊逸、明快、自然天成李白的山水诗语言清新、自然，不拘于格律，而且豪放有力，不雕琢押韵，飘扬飞洒、超尘脱俗，自然天成。李白山水诗音节和谐流畅，不假雕饰，散发着浓郁的民歌气息。这主要得益于他学习汉魏六朝的乐府民歌所致，但他不仅仅是学习、模拟，而是在学习的基础上加以提高，使之更加精炼、优美，意味深长。其两句诗“清水出芙蓉，天然去雕饰”，就恰到好处的形容了他自己的语言风格。如《宣城见杜鹃花》⑦“蜀国曾闻子规鸟，宣城还见杜鹃花。一叫一回肠一断，三春三月忆三巴。”这首诗具有民歌韵味，诗中运用了民间口语，既生动又亲切，显示了李白那特有的口语化又不失经心提炼的文学语言。后两句用“一”“三”两个字各自串连起来，纡结萦回，使人感到乡思袭来时无比的悲切伤痛。此诗音节之美妙自然，犹如天籁。诗人强烈的思乡情，通过这种婉转缠绵的音节很好的表达了出来。再如《望庐山瀑布》“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”⑧这是诗人李白五十岁左右隐居庐山时写的一首风景诗。这首诗形象地描绘了庐山瀑布雄奇壮丽的景色，反映了诗人对祖国大好河山的无限热爱。全诗没用一个典故，没用一个生僻的词汇，读起来明明白白，和谐流畅，但从是字里行间，表现出了大自然雄健奔放的气势，塑造出瀑布的壮美艺术形象。苏东坡十分赞赏这首诗，说“帝遣银河一脉垂，古来唯有谪仙词”。李白山水诗特点的成因1、受到时代背景和社会经历的影响李白在诗歌上取得的巨大成就是与其生活的时代背景和社会经历分不开的。李白身处大唐王朝由盛转衰的历史时期，他关怀社会现实，有强烈的“济苍生”“安社稷”的儒家济世之心：“天生我才必有用”“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”，他对生活充满了理想，充满了信心，并多次希求荐用，但是却处处碰壁，遭受耻笑和打击，“清溪清我心，水色异诸水。借问新安江，见底何如此？人行明镜中，鸟度屏风里。向晚猩猩啼，空悲远游子。”“巴陵无限酒，醉杀洞庭秋”“我且为君捶碎黄鹤楼，君亦为吾倒却鹦鹉洲”，所以他的诗歌既充满了对理想的追求，又宣泄了理想破灭的痛苦；既为自己的不幸命运而悲愤，也批判了污浊黑暗的社会现实。在其出仕失败之后，不甘屈居于人下的李白蒙受巨大的屈辱进而产生强烈的失落感，始终找不到出路，却又不甘“远身金殿”，便开始游历靠山水与幻想以自我麻痹，走向千古失意文人相同的放浪山水以自疗创伤的道路，李白大半生都过着流浪得生活，体验了各种风俗民情，交际相当广泛，凡是名山名水进入他的视野也就融进了他的诗魂，在这一类诗作中，奇险的山川与他那叛逆不羁的性格得到了完美的契合。这种诗在李白的诗歌作品中占有不小的数量，被世世代代所传诵，其中《梦游天姥吟留别》是最杰出的代表作。他以淋漓挥洒、心花怒放的诗笔，尽情地无拘无束地舒展想象的翅膀，写出了精神上的种种历险和追求，让苦闷、郁悒的心灵在梦中得到了真正的解放。可以说时代是李白唱出如此动听的山水赞歌的一个重要原因。2、受到道家学说的影响唐朝皇帝以老子李耳的后代自称，并以道教为国教，所以道教及其盛行。李白的少年时代是在蜀中度过的。当时的蜀中是一个道教气氛浓郁的地方,因此,道教对其思想有着深远的影响,虽然他对诸子百家都有过接触，但对他影响最大的还是道家的思想，在他的仕途生涯中多次举行过入道仪式。道家主张清净无为、追求长生不老，追求现实享受，御风而行，翱翔宇宙之间，李白是这种精神的代表之一。他高咏着:“五岳寻仙不辞远,一生好入名山游。”(《庐山遥寄卢侍御虚舟》)进入山水诗创作，他寄情于山水，幻想着到那些云山飘渺中去游仙学道，他以山水为寄托展开了壮游山水的实践，形成了豪放、飘逸的诗风。同时道家所倡导的“神与道合，形与玄通”的境界也影响了他的山水观，体现了一种与山水交融的自然境界。在《山中问答》中，他说：“问余何意栖碧山？笑而不答心自闲。桃花流水窅然去，别有天地非人间。”世俗不会理解他，他也不属于世俗的人间。他的神秘的桃花源，就是从碧山通往梦想的神仙世界。3、受到南朝二谢诗歌的影响中国山水诗最早出现于南朝刘宋初期，当时最擅长写山水诗的诗人是谢灵运，他也是第一个以山水为题材进行诗歌创作的诗人。他具有非常高的艺术功力，产生了许多的佳篇名句，这就使山水诗在诗坛上独树一帜，开宗立派。继谢灵运之后，谢朓进一步发展了山水诗，在艺术上，他的作品都较少雕琢，有清新自然的特点，但是，在当时分裂动荡的社会环境下，眼界相对狭窄，因而在艺术上多表现为精致纤巧，而思想境界有限。李白的山水诗深受“两谢”的影响，他继承了“两谢”清新的风格，甚至在自己的诗歌中直接引用了他们的诗句，如“池塘生春草”，“山水含清辉”，“澄江静如练”。在继承“两谢”开创的艺术成就的基础上，他放弃了两谢的精雕细刻，运用夸张、想象等浪漫主义表现手法，加以积极创新，在语言上形成了一种“天然去雕饰”的独特语言风格，把山水诗的创作发展到一个崭新的阶段。李白山水诗的价值李白通过自己的创作实践，不仅把山水诗推向了一个新的高度，而且以现在的眼光来看，他的山水诗还具有关注生态的超前意识和注重古迹的人文品格，使他的山水诗具有一定的现代意义。（一）李白山水诗中的生态意识在生态问题全球瞩目的今天，细读李白的山水诗，我们会惊喜地发现其山水诗不但艺术成就颇高，而且在表现对自然山水的热爱、崇尚、天人合一的情怀时，使其不朽诗篇具有了关注生态的现代意义。李白的山水诗中折射出的生态意识概括起来主要有：1、对大自然的热爱欣赏之情。李白山水诗的主要内容之一是抒发对祖国大好河山的赞美与热爱之情，他将自然山水赋予生命情感，将生命情感投向自然山水，描绘出一幅幅或柔和优美、或崇高壮美的山水画面。这种对自然的欣赏、热爱与赞美包含了生态的意识。2、对大自然的崇尚敬畏之情。《望庐山瀑布》、《梦游天姥吟留别》、《蜀道难》等篇都表现了以敬畏的心态去对待自己生活于其中的大自然、将自然的力量看得高于人类的活动的态度。庐山的“屏风九叠云锦张”，黄河的“奔流到海不复回”等等，都使自然山水“鲜活的”、“永恒的”生命力跃然纸上，表现了自然生命力的不可超越性和对自然的崇尚敬畏之情。3、人与自然和谐统一的情怀。在李白的观念里，人和大自然的关系尤为密切。他在《日出入行》中说，太阳的运行，“其始与终古不息，人非元气，安得与之久徘徊？草木不谢荣于春风，木不怨落于秋天，谁挥鞭策驱四运？万物兴歇皆自然”。“吾将囊括大块，浩然与溟同科”。人的生死荣衰如同万物，“兴歇皆自然”，无须感恩，不必抱怨，因为都是由元气构成，同属大自然，同归大自然。李白的一些山水诗表达了拥抱大自然、与之化为一体的愿望，他的名篇《望天门山》中的“两岸青山相对出，孤帆一片日边来”句，《早发白帝城》中的“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”句等，都是观念上把大自然与自我混同一体，视万物为同类，山水形象成为诗人的知心友人。（二）李白山水诗中的旅游审美价值如果今天的读人们追随着李白年的游迹，亲身领略诗其作品中充满艺术魅力的高山大川，体验他当年的经历和思想情感，将比单纯的登临、欣赏自然景观，更能获得美的享受。从这个角度看，李白的山水诗具有现代意义的旅游审美价值。李白诗中的山水形象源于现实，又高于现实，有着陶冶情操、净化心灵、提高审美鉴赏能力的作用。这样，李白的山水诗应用到当代旅游中，便实现了社会审美价值、自然审美价值、人文审美价值和艺术审美价值的统一。品味他的诗歌，对自然景观的审美活动将上升到较高的层次。同时，也将启发人们在旅游活动中的艺术审美，获得更高层次的精神享受。李白一生徜徉于山水之间，他以豪迈的胸怀、奔放的激情，将祖国壮丽秀美的河山描摩笔端，他的诗歌，是我国文化宝库中的珍贵遗产，是