第八课 山山水水（教案）人教版（2012）美术六年级上册

/第八课山山水水——人教版（2012）美术六年级上册一、教学目标1.让学生了解中国山水画的起源、发展及其特点，培养学生对中国传统绘画的热爱。2.通过欣赏、分析、实践，使学生掌握山水画的基本构图、笔墨运用和色彩搭配，提高学生的绘画技能。3.培养学生观察自然、体验生活、发现美的能力，激发学生的创新意识。二、教学内容1.中国山水画的起源、发展及其特点2.山水画的构图、笔墨运用和色彩搭配3.自然山水的观察与表现三、教学重点与难点1.教学重点：山水画的构图、笔墨运用和色彩搭配2.教学难点：如何观察自然山水并运用所学知识进行创作四、教学过程1.导入：简要介绍中国山水画的起源、发展及其特点，引发学生对本节课的兴趣。2.新课内容学习：（1）欣赏与分析：展示一组山水画作品，引导学生从构图、笔墨运用、色彩搭配等方面进行分析，总结山水画的基本特点。（2）实践操作：教师示范山水画的绘画步骤，讲解构图、笔墨运用和色彩搭配的技巧。学生跟随教师进行实践操作，掌握山水画的绘画方法。3.创作环节：学生根据所学知识，观察自然山水，进行创作。教师巡回指导，解答学生在创作过程中遇到的问题。4.展示与评价：学生展示自己的作品，进行自评、互评和教师评价。教师总结本节课的学习成果，提出改进意见。五、教学反思1.教师应关注学生在学习过程中的参与度，调动学生的积极性，提高学生的绘画兴趣。2.在教学过程中，注重理论与实践相结合，让学生在实践中掌握绘画技巧。3.针对不同学生的学习水平，给予个别辅导，使每位学生都能在原有基础上得到提高。4.注重培养学生的创新意识，鼓励学生在创作中发挥自己的想象力和创造力。六、课后作业1.学生根据本节课所学内容，创作一幅山水画作品。2.观察身边的自然山水，用文字记录自己的感受，为下次课的创作做好准备。七、教学延伸1.组织学生参观美术馆、画展，欣赏更多优秀山水画作品，提高学生的审美能力。2.开展山水画创作比赛，激发学生的学习兴趣和创作热情。3.邀请画家来校进行讲座，让学生深入了解山水画的魅力。本节课通过欣赏、分析、实践等环节，使学生了解中国山水画的起源、发展及其特点，掌握山水画的绘画技巧。在教学过程中，注重培养学生的观察力、创新意识和审美能力，使学生在绘画实践中得到全面的提高。重点关注的细节是“教学过程”部分，尤其是“创作环节”。这个环节是学生将所学知识转化为实际操作能力的关键步骤，也是检验学生学习成果的重要环节。以下是对这个重点细节的详细补充和说明：创作环节的详细补充和说明1.观察与体验在创作环节之前，教师应引导学生进行户外观察或利用图片、视频资料，让学生对自然山水有直观的感受。观察时，教师可以提出具体的问题，如山水的层次、色彩、光影变化等，让学生有目的地观察和记录。这样的体验不仅能够帮助学生积累绘画素材，还能够激发他们的创作灵感。2.创作指导在学生开始创作之前，教师应提供具体的指导，包括如何选择绘画题材、如何进行构图、如何运用笔墨和色彩等。这些指导应当结合之前的示范和练习，确保学生能够将理论知识应用到实践中。例如，教师可以提醒学生在构图中注意“三远法”（高远、深远、平远），在笔墨运用上注意干湿、浓淡的变化，在色彩搭配上注意冷暖、明暗的对比。3.创作实践学生在教师的指导下开始创作。在这个过程中，教师应鼓励学生大胆尝试，同时注意以下几点：-个性化表达：鼓励学生根据自己的观察和感受进行创作，表达个人对自然山水的理解和情感。-技巧运用：监督学生正确使用绘画工具和材料，确保他们能够掌握并运用所学的绘画技巧。-创作思路：引导学生思考如何在作品中表现出山水的意境和氛围，如何通过绘画语言传达自己的感受。4.过程监控与反馈在创作过程中，教师应巡回指导，及时发现学生的问题并给予反馈。对于共性问题，可以集中讲解；对于个性问题，可以个别辅导。教师的反馈应具体、建设性，旨在帮助学生解决问题，提高创作水平。5.作品展示与评价创作完成后，教师应组织学生进行作品展示。展示可以采取多种形式，如班级展览、校园艺术角等。在评价环节，教师应引导学生进行自评、互评，并给予总结性评价。评价内容应包括作品的艺术性、技巧性、创意性等方面，旨在肯定学生的努力和成果，同时指出可以改进的地方。6.反思与总结创作环节结束后，教师应引导学生进行反思，思考在创作过程中遇到了哪些困难，是如何解决的，有哪些收获和体会。教师也应对整个创作环节进行总结，分析教学目标的达成情况，为今后的教学提供参考。通过上述详细的补充和说明，我们可以看到创作环节不仅是学生实践所学知识的过程，也是一个综合性的学习过程，涉及到观察、思考、实践、评价等多个方面。教师在这个环节中的作用至关重要，需要通过有效的指导和支持，帮助学生将理论知识转化为实践能力，并在实践中不断提高。7.创作与生活联系的强调在创作环节中，教师应强调将山水画创作与学生的日常生活联系起来。可以鼓励学生描绘他们熟悉的家乡风景，或者是他们曾经旅行过的名山大川。这样的做法不仅能够增加学生对绘画的兴趣，还能够让他们在实践中更加深刻地体会到山水画的魅力和意义。教师可以引导学生思考如何通过绘画表达自己对家乡的情感，如何在作品中融入自己的故事和记忆。8.创作与文化的融合中国山水画不仅是绘画技艺的展示，也是中国传统文化的重要组成部分。在创作环节中，教师应引导学生了解和尊重山水画中的文化内涵，如山水画的象征意义、历史背景等。可以让学生研究一些经典的山水画作品，了解其背后的文化故事和艺术价值，从而在创作中更好地传承和发扬中国的传统文化。9.创作与创新的结合在创作环节中，教师应鼓励学生在继承传统的基础上进行创新。可以引导学生尝试不同的绘画风格和表现手法，如结合现代元素进行创作，或者尝试使用不同的材料和工具。这样的做法不仅能够培养学生的创新思维和能力，还能够让他们的作品更加独特和有个性。10.创作与情感的融合艺术创作是情感表达的重要途径。在创作环节中，教师应鼓励学生将自己的情感融入作品中，让作品具有更加丰富的情感内涵。可以引导学生思考如何通过色彩、线条、构图等绘画语言表达自己的情感，如何在作品中传达自己的情绪和感受。11.创作与评价的结合在创作环节中，教师应将评价与创作紧密结合，使评价成为推动学生创作的重要力量。可以采用形成性评价的方式，对学生的创作过程进行持续的关注和反馈，帮助学生及时发现问题并进行改进。同时，也可以采用展示和分享的方式，让学生相互学习和启发，从而不断提高自己的创作水平。12.创作与反思的融合在创作环节的最后，教师应引导学生进行反思，思考自己在创作中学到了什么，有哪些收获和体会。这样的反思不仅能够帮助学生巩固和深化所学的知识和技能，还能够培养他们的自主学习能力和批判性思维能力。通过以上的详细补充和说