2.1中国传统绘画人物画逐字稿-2023-2024学年高中美术人美版必修《美术鉴赏》

中国传统绘画——人物画（逐字稿）首先欢迎今天前来听课的各位评委老师，大家掌声欢迎！我们听着一段音乐放松一下，给大家准备的时间，将课本与笔记本准备好，已经好了的同学可以先看一下课本预习一下，马上咱们就要开始上课啦！（教师打开ppt，将书本，需要用到的道具、翻页笔、粉笔等准备好）好了，同学们，上课！哎你们好，请坐。在我们之前的学习中，了解到了中国传统绘画的基本知识，对它的分类及内容有了基本的了解，那么本节课呢，在之前知识的基础上我们继续做一个延伸，就中国传统绘画中人物画的部分，做重点学习，此外呀，老师还带来了一幅中国十大传世名画之一的复刻本，哦~大家都比较好奇是哪一副，咱们待会再来揭晓。好，既然说到了人物画，我们不得不去回顾一下中国传统绘画的内容与技法的分类。来，哪位同学来说一说中国画在内容上分为？嗯，你来，对，人物画、山水画和花鸟画。在技法上呢？那位红衣服的女生，没错，在技法上分为工笔、写意和兼工带写。而如何分辨技法上的区别重点就在于画面的笔墨表现有所不同。而笔墨的发展演变也是和内容的分类一样，有着悠长的历史发展演变而来的。接下来，我们再来了解中国绘画的发展脉络。其实中国绘画的整个发展历程中，都有人物画的存在，因为人物画是历史最为悠久的，而山水画在隋代之前，都以配景的形式存在于人物画当中。比如顾恺之所画的《洛神赋图》，在这幅画面中，我们会看到山水很小，人物很高大，呈现了人大于山的景象。再到隋代，有了展子虔所画的一幅最早的山水画《游春图》作为节点，山水画正式的从人物画中分离了出来，我们看到了他这幅画中就出现了？对，山大人小的景象，而山水画与花鸟画一起，在唐朝独立成科了。再到五代十国与宋朝，绘画趋于成熟，达到了一个高峰。元代我们知道受什么果统治呀？没错，蒙古族，所以元代因社会急剧变化，蒙古族的统治下，绘画不被朝堂重视，因此，画家以文人、士大夫为主，发挥主观情感的文人画为主导。最后在明清时期画家董其昌在《画禅室随笔》中提出“文人画”名词，同时这一大时期，绘画呈现多样化发展，各种新型绘画百花齐放，如：漫画、连环画、海报、版画等等。好，咱们了解了发展脉络后，就要开始进入正题啦。我们心中先要对人物画的特征有个初步的印象哈，它是形神兼备，传神写照的，“形”指造型、外形、外貌，“神”指神采、表情、精神面貌，“传神”指神似、非常像，“写照”指像照相写实一般真切。并且呢，顾恺之说过：“四肢身体的美丑，本与神韵无关，要想人像画的传神，关键在于这眼睛上。”眼睛是心灵的窗户，同样也是画家笔下灵魂的体现。接着咱们再来看两幅作品，阎立本的《历代帝王图》与梁楷的《太白行吟图》，太白是谁呀？对了，那位同学说的没错，就是李白，这点我们要知道哈。来，我们把这两幅作品对比一下，你们去讨论一下他们是什么技法表现的？以及画作中眼睛的神采里表现了人物的什么形象特点？好了，那位同学已经准备好了，让她来讲讲。很好昂，《历代帝王图》是工笔画，精致、细腻的笔法。《太白行吟图》是写意画，随性、大胆的笔法。还有哪位同学来说一说他们分别什么样的形象？嗯你来，不错，从眼神的观察中，《历代帝王图》表现出了一种严肃、威严、庄重的帝王形象。《太白行吟图》表现出一种随意、洒脱又带有一丝忧虑的李白形象。好，重点来了，《韩熙载夜宴图》，我们在分析这幅画作之前，先来观看一段视频，并且同学们去带着问题思考《韩熙载夜宴图》创作的原因是什么？描绘了什么内容？好了，视频结束了，给你们一分钟的时间去组织一下语言，请同学来回答。来，不错，确实韩熙载为了躲避朝政，而在家中举行宴会的场景。我再来补充一下，故事的背景是因南唐后主李煜难以治理朝政，想重用韩熙载让他辅佐朝政，而韩熙载的父亲韩光嗣被李家人所杀，心有家仇，再加上韩熙载并不认为李煜能够做好一个皇帝，于是为了拒绝李煜的同时能够保全自身，将自己融于声色犬马的假象中，让外人觉得他贪图享乐不堪重用，因此，举办了一场宴会，皇帝也是半信半疑的，就派画家顾闳中前去打探后画下这幅画，而画面中描绘的就是此次宴会的场景。除此之外，我们还需要了解到的是《韩熙载夜宴图》是五代十国的作品，所见为宋代摹本，材质为绢本，重彩工笔设色，纵28.7长335.5cm，被命为中国十大传世名画之一。而有意思的一点是，画家在绘画这幅作品之前，被派去打探情况，画家没有在宴会现场中参与，而却亲眼看到宴会场景，那么画家又在哪里看到的呢？有同学猜他躲在屏风后面，有同学说他在外面窗户上偷看。来，咱们看这句话，《宣和画谱》中记载了一段话：“颇闻其荒纵，然欲见樽俎灯烛间觥筹交错之态度不可得，乃命闳中夜至其第，窃窥之，目识心记，图绘以上之。”通过分析可知是窥探，不在窗外，不在角落，而是像间谍一般，揭开瓦片趴在房顶上目睹的此次宴会，心中记下，回去后画出来的。我们知道了它的故事背景、历史背景以及大致内容后，来看看这个4米多长的复刻本到底长什么样子，又有什么有趣的故事发生呢？（由两名高个同学拿着从前到后缓慢展示），好，接下来就要劳烦这两位同学多举一段时间啦，咱们来小组讨论一下两个问题，1.这幅画分为了几个部分或环节？2.韩熙载出现了几次？是一种什么构图？来第二小组，没错，这幅画分为5个环节，分别是听乐、观舞、休息、清吹、宾酬（送客），韩熙载同样出现了5次。那么哪个小组来说一下画面是哪种构图呢？第四小组，哦你们说是横构图，确实是横构图，除此之外你看画中的人物重复出现的情况，像我们小时候看的什么来着？对连环画，所以又叫做连环画构图，请坐。画面中韩熙载重复出现，并且每一段环节都可以单独拎出来欣赏、解读，这种连环画构图在中国画中极具有艺术特点。中国画中视角是多样的，跨越时间、空间的限制，重在表现空间的同一阶段或固定的时间段。这就是中国绘画中散点透视的画法。与西方的透视方法不同，上节课中《阿尔诺芬妮夫妇的婚礼》中（展示图片），极具代表性，我们看到了它的视角辅助线，都指向中心的镜子，只有一个焦点，它表现的就是西方绘画经典的焦点透视。此外，你们仔细观看会看到，每个环节的内容，发现环节与环节之间是采用什么来隔断的？没错，正是屏风。那咱们接下来一个环节一个环节去欣赏这幅作品。听乐：你们来去找出韩熙载的位置，并描述他的人物形象特点是什么样的？很多同学指着这个红色衣服的人，也有人说是旁边站着的，哎？那位同学说对了，就是这个络腮胡，方脸，大耳朵，戴高帽的人物形象。而往左红色官服的是状元郎粲、紫薇郎朱铣、门生舒雅、琴女李姬，往右教坊副使李家明、舞姬王屋山、太常博士陈雍。我们看，画面中琴女的技艺一定非常高超，所有人的视线都聚焦于她一人身上。屏风后还有一位闻声探头看的仕女也想要听听曲儿。观舞：此时韩熙载褪去一件外衣，开始燥起来了，亲自为舞姬王屋山击鼓助兴。（播放六幺舞视频）我们来看看这个时期的流行舞蹈是怎么样的。好，我们会发现她的舞姿有种说不上来的感觉，有些腼腆又带着一丝的妩媚，这里同学肯定觉得哪有这种感觉，当然肯定不能与我们现代的舞蹈相比。你们来看王屋山双手敲打的转圈后将背部面向各位观众，有回头一笑百媚生的感觉。（教师可以学习王屋山的动作再次展示，引起课堂氛围再度上升），周围的人们愉快欣赏，而画面中你们会发现有一个极其不协调的人物出现了，嗯对，眼尖的同学已经看到了有个和尚，明显他出现在这种歌舞升平的场景中是非常不合时宜的，中间的德明和尚背过身去，仿佛非礼勿视的姿态，而他的出现了显然与环境格格不入，这也是暗示着韩熙载的内心世界如僧人一般明朗清澈。这点画家顾闳中是发现了且画上去了，可是李煜却没有发现这里面的猫腻。休息：韩熙载将外套再次穿起来，坐在榻上用仕女端上来的洗手盆洗手，周围几位仕女陪伴，喝茶吃果。而右边床榻上，高高隆起的被子暗示里面有人，懂的都懂哈，旁边站着的两位仕女，一位猫着头想要一探究竟，一位拿着琵琶遮住她和自己的脸，害羞的别过头去。而这种酒色纵横的场景本就是一种现实性的题材，画家把他们沉迷酒色的状态真实的描绘出来。没错，那位同学看到了，画面最开始的地方还有一处床榻。观察的非常细致哈。即是夜宴图，又是如何体现夜间这一细节的呢？我们来看，在在休息环节中，床榻旁边正在燃起的一支蜡烛，代表着晚上的场景。你们看画家他观察的多细致啊，连有没有蜡烛都记了下来。清吹：韩熙载在此时完全燥起来，仅穿一件外套，下边放着鞋子，袒胸露乳的盘坐在椅子上扇扇子，倾听左边五位乐女吹笛。乐女形态各异的坐在凳子上，衣服也是各不相同，但有研究专家说，从它们手中捏的笛孔，能推断出是哪首曲子。你们有没有发现，五位乐女的长相一样呀?对，那这是什么原因呢？哈哈有同学说是为了省事，其实呢，这本是朝代的一种审美观念，她们都是柳叶眉，高鼻梁，丹凤眼，就像唐朝的以微胖为美一样，体现的是朝代的审美观念。宾酬：宴会接近尾声，右边官员依依不舍的握着仕女的手，好似许多话没有说完，“哎呀，今天的宴会就快结束啦，我舍不得啊，难得遇到你这样的知己能够倾诉衷肠呀！”旁边还有一位在听他诉说。左边还有一位官员有点像醉酒一般，意犹未尽，拥着仕女想要带走“走走，虽然宴会结束了，但我们可以接着喝，跟我走，我知道哪里还有美景佳酿。”而中间的韩熙载站立着，手势有种再见、又有一种适可而止的意思。而就是这样一副画作，画家精微的描绘了每一个人物的形象特点，生动形象，惟妙惟肖的表现了他们的内心想法。那么同学们，你们有没有发现在此副画面中，人物的大小比例严重不协调，请猜想是什么原因导致的？没错，正是因为社会地位的不同，在儒家思想中，倡导尊大卑小，主大从小的思想观念。在听乐这个环节表现得尤为突出，再如《历代帝王图》一般，帝王与侍从的身形比例对比明显。而我们既然说到了人物画的形神兼备，传神写照，除了在每位人物的动态上有所体现，并且，在表情上也能凸显出来。我们看韩熙载的表情中，体现一种郁郁寡欢，忧愁、严肃的神情，与其他宾客的欢声笑语是截然不同，再次让我们认识到韩熙载为了明哲保身，制造假象，将自己置身于声色犬马中的无奈与悲观，也是侧面反映了他对朝政的态度。在整幅画面中，人物安排错落有致，动势变化丰富，色彩明丽典雅，人物造型秀逸生动，用线简练而不简单，以铁线描和高古游丝描相结合，遒劲有力。（播放视频，展示高古游丝描画法），教师示范高古游丝描与铁线描重要区分特点。高古游丝描和铁线描就在转折上有所不同，高古游丝描如行云流水一般，转折蜿蜒丝滑，而铁线描转折生硬且多方形。比如吴道子的《八十七神仙卷》就是采用高古游丝描来表现“天衣飞扬，满壁风动”的“吴代当风”高古游丝描的大气效果。我们这节课学习了人物画的内容及技法分类，还有绘画的发展脉络，知道了人物画所体现的传神写照、形神兼备的特征。并重点