2022版义务教育艺术课程标准美术新课标学习解读

2022年4月21日，教育部颁布了《义务教育艺术课程标准 强有力的新体现。通过对比分析《义务教育艺术课程标准(2022年版)》和《义务教育美术课程标准(2011年版)》两版课标，新和分目标”的前面新增了“核心素养内涵”内容；(3)“设计思一的美术学科，新增为音乐、美术、舞蹈、戏剧(含戏曲)和影视(含数字媒体艺术)五个艺术学科；(5)新增了“学业质量”【三处调整】(1)“课程理念”部分由原来的“面向全体学生、激发学生学习兴趣、关注文化与生活、注重创新精神”更新为“坚持以美育人、重视艺术体验、突出课程综合”三个方面；(2)“课程目标”部分将原有的“分目标”更新为“学段目标”,将过去美术课标调整为以核心素养的维度进行表述；(3)“学段设置”由1-2年级、3-4年级、5-6年级、7-9年级四个阶段，调整为1-2年级、3-5年级、6-7年级、8-9年级四个阶段。从“新艺标”的文本框架和内容构建来看，课程性质、课程理念、设计思路、课程目标、课程内容、学业质量、课程实施七个部分的内在逻辑更为清晰与优化，其中，对于五门艺术学科而言，课程理念、核心素养、总目标、课程实施是共同的，而学段标”主要呈现出了四大主要特征：①以核心素养为教学中心；②以美术或音乐为主跨学科融合；③课程内容嵌入学习任务群；④提供明确的学业质量标准。具体则表现为以下六个方面：一、育人目标导向更明确以“立德树人”为根本任务，坚持以美育人、以美化人、以美润心、以美培元，从有理想、有本领、有担当三个方面，引领学生在健康向上的审美实践中感知、体验与理解艺术，坚定文化自信，树立正确的历史观、民族观、国家观、文化观，体现正确价值观、必备品格和关键能力的培养要求，明确新时代培养德智体美劳全面发展的社会主义建设者和接班人的具体要求，引领学科教学走向学科育人，切实发挥美育功能。二、艺术核心素养更全面所谓“核心素养”,就是课程育人价值的集中体现，是学生通过课程学习逐步形成的适应个人终身发展和社会发展需要的正确价值观、必备品格和关键能力。它既不同于“三维目标”导向的侧重于过程性知识，“情感与态度价值观目标”侧重于价值性知识，这三个目标均不能等同于人的发展，同样，落实了“三维目目标”进一步具化和升华的综合表现，它有利于推动与实现从学科本位、知识本位到学生素养发展的根本转型，有利于凝练课程培育的素养目标和挖掘课程的育人价值。基础知识+基本技能基础知识+基本技能1、知识与技能目标2、过程与方法目标3、情感与态度价值观目标侧重于结论性知识侧重于过程性知识侧重于价值性知识为充分体现艺术核心素养的统整性和全面性，保障每项素养【以美术学科为例】对比《普通高中美术课程标准(2017年版2020年修订)》中提出的美术学科五大核心素养(图像识读、艺术活动的实践和创造能力，能够运用媒介、技术和艺术语言进行表达与交流，运用形象思维创作情景生动、意蕴健康的艺术作品，积极参与创作、表演、展示、制作等各项艺术实践活动，学会发现并解决问题，增强团队精神。均包含“文化理解”这一核心素养，所不同的是“新艺标”明确定位“文化理解”核心素养坚持以中华优秀传统文化为主体，重点指向“三大文化”,即社会主义先进文化、革命文化和中国优秀传统文化，侧重强化对于这三大文化的学习、认识、理解和领会，展现中华美育精神，增强文化自信，讲好中国故事。具体来讲，“社会主义先进文化”是指中华人民共和国成立以来，在中国共产党领导下，建设中国特色社会主义的艰难历程中所形成的文化内涵；“革命文化”主要指20世纪上半叶以中国共产党人为代表的先进分子，领导中国人民在马克思主义指导下所进行的艰苦卓绝的革命斗争中所形成的文化内涵；“中华优秀传统文化”是包括以儒家为主的多种学说为代表的文化内涵，是中华文明的精华所在，是中华民族的根和魂，是义务教育艺术课程中多样文包括学习和了解不同地区、不同民族和国家的文化艺术传统以及中外古今的经典艺术作品等，它们都是人类智慧与文化的结晶，都是需要吸收借鉴的人类文明优秀文化成果。“新艺标”的“文化理解”核心素养追求精神高度、文化内涵和艺术价值相统一。图片精神。对自然世界、社会生活和艺术作品中美的特征及其意义与作用的发现、感受、认识和反映能力。在艺术活动中创造艺术形象、表达思想感情、展现艺术美感的必备实践能力。综合运用多学科知识，紧密联系现实生活，进行艺术创新和实际应用对特定文化情境中艺术作品人文内综上分析，艺术课程的四大核心素养形成了艺术教育认知的逻辑闭环，较为全面、多维度地概括出了艺术课程的内在要素，艺术活动的必备能力，“创意实践”是学生创新意识和创造能力的集中体现，“文化理解”则以正确的价值观引领审美感知、艺术表现和创意实践。“核心素养是课程的DNA,那就意味着整套课程和课标的全艺标”艺术课程以核心素养为导向，让艺术课程围绕核心素养，体现课程性质(依据),反映课程理念(要求),确立课程目标(方向),编排课程内容(载体),拟定学习任务(路径),开展艺术实践(过程),评价学业质量(体现),进一步彰显了独特的育人价值和时代特色，体现了核心素养时代的育人要求。四个核心素养相辅相成、相得益彰，贯穿于中小学艺术学习的四个核心素养相辅相成、相得益彰，贯穿于中小学艺术学习的全过程术、舞蹈、戏剧(含戏曲)、影视(含数字媒体艺术),是对学生70多年以来一直延续至今的音乐和美术课程合并为一门艺术课程，并加入了舞蹈、戏剧(含戏曲)、影视(含数字媒体艺术)的1-7年级以音乐和美术为主线，融入舞蹈、戏剧(含戏曲)、影视戏剧(含戏曲)、影视(含数字媒体艺术)等，每位学生至少选择戏剧音乐美术戏剧【以美术学科为例】2011版美术课标设立了“综合·探索”剧(戏曲)和影视(含数字媒体艺术)为例，两者本身就都属于述)、表现(造型·表现)、创造(设计·应用)和联系/融合(综合·探索)四大类艺术实践活动。在课程内容的设置上，加强了理解美术的责献理解美术的责献美术与社会继承与发展文化遗产工美术与其他学科我们与设计同行工美术与姊妹艺术表现无限创意美术内部综合概览中外美术史创编校园微电影环境营造传承传统工艺工艺传承賞造环境工生活与设计传递我们的创意视觉信息传达领略世界美术的多样性融入跨学科学习多维造型学做传统工共品工动态造型装点我们的生活立体造型表达自己的想法平面造型感受中外美术的魅力参与造型游戏活动体验传统工艺改进生活用品中国美术赏析表达自己的感受身边的美术欣赏身边的美中外美术简史学习内容1-2年级一3-5年级·(美术)8~9年级·6-7年级-*项艺术实践活动，涵盖了16项具体的学习内容，分学段设置不5项学习任务，共计20项学习任务，纵向之间既各有侧重，又相互联系，始终保持着一致性，并将美术语言(造型元素和形式原理)和学习内容贯穿其中，为落实核心素养构建了有效课程内容结构。另外，较之2011年美术课标的四大学习领域(“造型·表序有所不同，2022年“新艺标”则按艺术实践活动教学规律进行最大的变化在于将以注重发展学生审美感知和文化理解素养的“欣赏·评述”作为了起点，也与发现美、欣赏美、感受美、表现美、创造美的艺教法则相匹配，再到以强调发展学生艺术表现和创意实践素养的“造型·表现”和“设计·应用”,再到加强课织开展任务型艺术实践活动，让学生在艺术实践活动中自主探究、自我体验、自我发展、自我超越和自我升华。审美感知创意实践任务驱动成为课程实施的动力任务驱动成为课程实施的动力主题单元基本问题任务驱动解决问题知识迁移○类比性学习○整合性学习●系统性学习◎研究性学习的设置上，强化了艺术与生活、社会、自然、科技的广泛联系，传递人与自然和谐共生的理念，注重引导学生亲近自然、感受生活，联系自己的家庭、社区、家乡和当地文化资源，感知体验艺术美、自然美、生活美、社会美，让艺术从生活中来，回到生活【以美术学科为例】“新艺标”对教学特别提出了情景素材的建议，要求教师选用与学生生活相关或学生感兴趣的素材，加强课堂教学与生活的关联，创设丰富、生动、有益于学生全身心投入的学习环境和学习氛围。此外，“新艺标”美术学科课程内容中的每个学段都包含了至少一个结合生活和社会情境的学习了解“实用与美观相结合”的设计原理和“人与自然和谐共生”的设计原则，让学生将学到的艺术观念、知识与技能迁移到生活之中，形成与自己真实生活相关联的智慧，解决真实生活中的问题，体会设计能改善和美化我们的生活，形成设计和社会责任意连续性进阶性致性个阶段：第一阶段(1-2年级)、第二阶段(3-7年级)、第三阶段 1、注重了“幼小过渡衔接”。第一阶段(1-2年级)为小学于学生从幼儿园综合活动到小学分科课程的过渡与衔接，可以极大地缓解幼儿园升小学孩子的各类不适应问题。2、注重了“小初整合衔接”。第二阶段(3-7年级)为小学中高年级和初中低段年级，对小学和初中学段进行了整合，依据学生从小学到初中在认知、情感、社会性等方面的发展，以音乐和美术课程内容为主，有机融入姊妹艺术，为学生掌握较为全面的艺术基础知识和基本技能奠定基础，侧重于强调美术知识与技能的获取和学科理解力的发展。3、注重了与高中模块化教学相衔接。第三阶段(8-9年级)为初中中高学段，承接前一阶段课程内容，并将之进一步深化，分设音乐、美术、舞蹈、戏剧(含戏曲)、影视(含数字媒体艺术)5项艺术学科内容，开设了艺术课程选项，学生可根据自己的爱好和特长自主进行选修，选择不少于两项艺术学科进行学习，帮助学生掌握1-2项艺术特长，逐步形成个人艺术才能发展倾向，继而为学生高中阶段即将进行的艺术模块选学做好准备，有利于学生得到延续性发展。“新艺标”艺术课程目标分为“总目标”和“学段目标”。“总目标”聚焦核心素养，为艺术教学指明了方向。“学段目标”在总目标的统领下，对总目标进行了分解，对各学段目标进行了详细的描述，与总目标相互衔接形成对应，总体上呈现出由浅入深、循序渐进、层次分明的特点：1-7年级侧重于学生的多样化发展，8-9年级侧重于学生的个性化发展。通过“承上”与幼儿音乐音乐、美术、舞蹈、两科以上进行学习，(含数字媒体艺术)向的评价观，也体现了基于评价之上更具科学规范的质量观。2011年版的美术课标，主要是对学习内容与阶段性学习结果进行了描述，侧重规范了“学什么”,而“新艺标”则明确了学生念并非是“美术专业知识和技能学习的达成度”,而是“核心素个性化、发展性评价(例如关注肯定学生真实发生的进步，捕捉记录学生独特典型的表现等),同时从美术学科的课堂教学、学道至少4位中外著名美术家及其代表作(审美感知)、能口头表识(文化理解);能为学校的不同活动设计2-3件作品，如海报、请柬、封面、书籍装帧等(艺术表现、创意实践)等。(6-7年级)(8-9年级)●综合性(包括课堂评价、作业即时性生成性针对性个性化评价、多样化评价作业评价课堂评价期末评价于一体的艺术教学激励机制，如何科学的探索和制定与艺术学业水平考试相匹配的命题规划，如何构建以问题导向的“学习一实践一反思一改进”的校本教研等。(2011年版)(2022年版)1、面向全体学生的教学观；2、积极探索有效教学方法；习氛围；4、多给学生感悟美术作品的机会；5、引导学生关注自然环境和社会生活；6、重视对学生学习方法的研究；展水平的教学手段；1、坚持育人为本，强化素养立意；2、重视知识内在联系，加强教学内3、注重感知体验，营造开放的学习1、依据美术课程标准进行评价；2、注重美术学习表现的评价；3、采用多种评价方式评价美术作业；1、教学评价：包括基本原则和主要期末评价));2、学业水平考试；包括考试性质和3、评价结果的呈现和运用；4、综合评定。教材编写1、依据美术课程标准编写美术教材；2、实现内容组织的综合性和合理性；3、妥善处理传统与现代、中国与外国的1、坚持育人导向；4、彰显艺术特色；5、丰富教材形态。开发与利用1、满足学生学习美术的基本条件；2、完善美术教学的基本材料和设置；3、丰富美术教育的图书和影响资源；4、拓展校外美术的资源；5、开发和利用网络美术教学资源；6、充分利用自然和社会文化资源；1、坚持正确导向；2、保证基础配备；3、开放课程资源；4、顺应时代发展。教师培训究(新增)无1、教师培训建议：2、教学研究建议；3、校本教研建议。【以美术学科“传统工艺”学习任务群为例】“新艺标”在美术学科四个学段分别设置了5个学习任务，并纵向贯穿于其中，形成了5个系列的学习任务群。“传统工艺”主题学习是中小学美术教学内容重要的组成部分，也是“新艺标”5大系列学习任务群之一。通过融入传统工艺文化主题的学习，体现时代特征和传统文化的结合，从小培养学生对于传统艺术和文化遗产的认识，发掘其蕴含的中华文化精神和核心价值观，引导学生增强对中华文化的理解与认同，树立文化自信。理解美术的责献理解美术的责献继承与发展文化遗产我们与设计同行表现无限创意概览中外美术史创编校园微电影传承传统工艺营造环境传递我们的创意领略世界美术的多样性融入跨学科学习学做传统工艺品装点我们的生活表达自己的想法感受中外美术的魅力参与造型游戏活动体验传统工艺改进生活用品表达自己的感受欣赏身边的美(美术》(美术)(美术),下面，就以“传统工艺”学习任务群为例，以图表的形式，从各学段学习任务、教学目标、内容与学业要求、教学策略建议和学业质量评价等方面进行综合分析。2年级学生的身心特点和学习能力，开展生活化、情境化、趣味用传统工艺的制作方法制作工艺品③能借鉴不同地域的中华优重引导学生理解“中华优秀传统文化需要创造创新发展”,增强意实践)能运用撕、剪、编织等方法制作1-2小挂饰等);(文化理解)能口头表述对“中国传统工艺是中华民(艺术表现、创意实践)能运用剪刻、折叠、磨制等方法，制作2-3件工艺品(如剪纸、刺绣、陶艺等);(文化理解)能口头或(创意实践)能运用剪刻、折叠、焊接等方法，制作2