新媒体视域下舞蹈艺术的传播与发展

摘要：新媒体视域下舞蹈艺术打破了传统的传播途径。这些传播途径扩宽了舞蹈的接受人群，使舞蹈艺术回归了大众,对于舞蹈作品的传承有促进作用。因此，本文通过立足于对新媒体技术的发展及特点研究，探讨当今舞蹈艺术在传播方式方面所产生的变化及带来的影响，并进而从保留传统舞蹈风格、实现传统与现代技术的结合等方面提出建议，试图进一步推动舞蹈艺术的广泛传播。关键词：新媒体；舞蹈艺术；传播与发展引言当今新媒体与舞蹈艺术的融合已经逐渐成为了舞蹈艺术的发展潮流，舞蹈艺术也逐渐通过新媒体这一媒介而传播给广大大众。在检索了核心期刊、北京舞蹈学院学报后发现新媒体视域下舞蹈艺术的传播与发展的相关文献。李丹在《新媒体时代舞蹈艺术的营销之路》中提到新媒体舞蹈通过平台，线上线下，网络直播这三个途径进行传播。李娜在《新媒体背景下舞蹈传播与产业发展探析》中提到从市场、资源、政策三个方面论述新媒体舞蹈的发展。现有研究中对于新媒体视域下舞蹈艺术传播途径方式的着力力度尚不充足。与传统传播媒介相比，舞蹈艺术借助新媒体技术以进行传播还具有即时性、双向交互性、多元化传播等特点，从而能够吸引不同年龄阶段、不同层次的观众，进一步拓展受众面。但与此同时，通过利用新媒体技术进行传播的舞蹈艺术也可能面临着内容碎片化、内容失真化等问题，从而也影响着受众群体对于舞蹈艺术的正确认知。因此，如何立足于新媒体视域，正确认知舞蹈艺术的传播与发展现状，并围绕其传播发展中所存在的问题而提出促进建议，无疑是具有重要的现实性意义的。一、新媒体的概念（一）新媒体的形成所谓新媒体，是指伴随着数字科学技术的发展，借助互联网、卫星、计算机等途径，向电脑、数字电视机以及手机等终端用户提供相关信息和服务的新的传播形态。换言之，新媒体的出现源自于互联网技术和计算机设备的飞速发展，且在逐步发展的过程中形成了具有数字化、多媒体、网络化以及交互性的传播特征。而且，伴随着科学技术的日益变迁，新媒体也演变出了多种形式，包括数字电视、手机终端、IPTV（交互式网络电视）、网络直播、电子阅读器以及地铁阅读屏幕等，真正实现了通过互联网、无线通信网等技术向用户随时随地提供包括音频、视频、游戏等诸多服务的跨时代创新功能。（二）新媒体的传播特征新媒体是伴随着科学技术发展而诞生的与传统媒介截然不同的传统方式，因此也具有了传统媒介所不具备的独特特征。首先，新媒体具有即时性传播的特征，即民众能够利用移动智能终端接收到来自世界各地的消息，且这一消息并不会受到时间与地域的影响；其次，具有双向交互性的传播特征，即新媒体在向民众传播最新、最潮流的讯息时，网民也能够依据自己的观看感受和想法对传播的内容进行点评，有利于推动内容的优化和完善；最后，新媒体传播还具有多元化特征，即能够通过数字广播、数字杂志、手机媒体等新媒体渠道进行传播，不仅扩大了受众群体，也方便了受众群体依据自己的需求而选择想要观看的内容。二、舞蹈艺术在新媒体视域下传播的途径（一）电视舞蹈传播受科学技术日新月异发展的影响，传统电视也逐渐演变成为数字电视、IPTV（交互式网络电视）、网络直播等新形态，从而也推动了舞蹈艺术的广泛传播。如曾经获得第十二届（2019年）中国舞蹈“荷花奖”的民族民间舞评奖过程便全程通过网络直播的方式进行，一度达到了1831.37万人同时观看的热度。与此同时，国家剧院上映的舞剧《天路》也通过应用“4K+5G”的方式在首都电影院进行网络直播，并允许观众通过手机客户端、电视大屏幕等各种新媒体途径进行观看，使观众能够流畅地进行观看并享受犹如在实地欣赏的感觉。伴随着舞蹈艺术的发展，也有越来越多的人开始围绕舞蹈以制作电影并将其推上大屏幕。以电影《芳华》为例，观众不仅能够在电影院观看，还能够通过数字电视、IPTV（交互式网络电视）等进行点播观看，感受着独特的舞蹈艺术魅力。更重要的是，一旦将3D技术与舞蹈艺术相结合，有望在未来实现个体用户亲身模拟体验舞蹈表演的情况，进而彻底验证了电视电影等新媒体技术对于推动舞蹈艺术传播的重要作用。（二）网络平台的舞蹈传播在移动客户端方面，伴随着短视频APP的出现，也进一步促进了舞蹈艺术的传播和发展。依据《2018年抖音大数据报告》可知，当年抖音APP上盛行“手势舞”，并被用户评委年度最受欢迎的舞蹈；直至2021年，依据《2021年抖音大数据报告》可知，当前在抖音APP上进行舞蹈直播包括了古典舞、街舞、民族舞蹈、广场舞与芭蕾等诸多类型，其中更是不乏张傲月、骆文博、王亚彬与张娅姝等国家知名舞蹈演员，由此不仅吸引了诸多用户观看，更进一步推动了舞蹈艺术的广泛传播。在抖音、快手等短视频APP兴起之后，除了向广大用户传播了古典舞、现代舞等舞蹈艺术之外，亦涉及了舞蹈教学、舞蹈作品、舞蹈咨询、舞蹈人物宣传、舞蹈比赛等一系列与舞蹈相关的事宜，由此也彰显出了在新媒体时代，短视频APP俨然已经成为了传播舞蹈艺术的重要媒介。甚至于，借助微博、微信公众号等信息咨询平台，互联网用户也能够随时随地了解到与舞蹈艺术相关的信息，甚至能够通过信息平台中的链接直接观看到舞蹈艺术的视频直播，由此不仅能够帮助普通民众了解到舞蹈艺术知识，也能够更进一步地推动舞蹈艺术在新媒体时代的广泛传播。三、新媒体视域下舞蹈艺术的发展分析（一）创作内容的发展在舞蹈艺术表演中，题材的选择无疑是至关重要的，因此编导对于题材的选择非常谨慎并尽可能将创作理念完整地表达出来，从而引起观众内心的共鸣。但过去受限于科学技术的发展，舞蹈题材的选择较为受限，诸如超现实题材的舞蹈创作数量较少，从而也影响了舞蹈艺术的进一步发展。但是随着新媒体技术的出现，舞蹈编导不仅能够尝试各种各样的全新题材，更是可以利用LED屏幕、灯光以及音乐等方式而实现表演的虚实结合，进而营造出一个似真似幻的唯美舞蹈环境，真正将观众引导至编导所设想的理想舞蹈世界中。在此基础上，借助数字电视、手机终端软件等新媒体途径，更能够推动这种舞蹈艺术的广泛传播，进而让舞蹈在传播中实现新的发展。值得一提的是，在新媒体时代，每一个拥有舞蹈技术的人都可以成为创作者，并且借助短视频APP等途径而展现出来，由此也进一步丰富了舞蹈艺术的创作内容，诞生了“手势舞”“傀儡步舞蹈”等一系列新的舞蹈艺术形式，从而也吸引了更多人成为舞蹈艺术的观众。（二）创作空间的发展伴随着新媒体技术的诞生，不仅为舞蹈艺术的传播提供了新的途径，也进一步丰富了舞蹈艺术的创作内容和推动了舞蹈编导的多元化。举例说，在《冰雪皇后》这部舞蹈作品中，编导在编排冰上芭蕾舞的动作时便提前运用软建以分解和编排动作，不仅有助于将舞蹈的美好形态充分体现出来，也方便舞蹈演员更为直观地了解舞蹈动作技巧，使得在完成舞蹈动作时显得更为顺利与优美。除此之外，基于新媒体技术而形成的编舞软建还能够帮助编导在舞蹈作品编排中结合现实画面与虚拟画面，为观众带来更为震撼与美好的视觉体验。比如2012年的春晚舞蹈作品《龙凤呈现》便是将舞蹈演员的表演动作与舞台背景巧妙地融合起来，营造出一种雄伟壮丽的视觉效果，让观众感受到一种神秘的东方主义色彩，而这也是新媒体技术所带来的舞蹈编导多元化的结果。四、新媒体视域下舞蹈艺术传播与发展的思考（一）提高舞蹈艺术传播的效果当前的新媒体媒介包括了数字电视、手机移动终端、LED广告屏等诸多类型，且这些类型都有助于推动舞蹈艺术的传播与发展。但是，在未来如果要进一步推动舞蹈艺术的快速传播，进一步提高舞蹈艺术的受众群体，则必须要做到多途径结合、科学合理地构建传播模式。具体而言，舞蹈创作者应该综合利用智能手机、短视频APP、数字移动电视等，深度挖掘不同新媒体传播渠道的效果，从而打破了舞蹈艺术传播所存在的碎片化、失真化问题。与此同时，舞蹈艺术创作者还可以与博物馆、艺术馆等展开合作，利用新媒体技术展开线上线下的舞蹈艺术表演，从而也能够吸引一些艺术知识分子了解到舞蹈艺术的种类，并逐渐成为舞蹈表演的忠实粉丝。（二）推动舞蹈艺术创作的发展虽然新媒体技术的诞生使得舞蹈艺术的创作更为丰富、也更具多元化，但同时也使得部分舞蹈作品必须依靠新媒体技术才能够为观众带来视觉冲击，且其目的也只是为了娱乐大众而忽略了舞蹈艺术的本身意义。对此，笔者以为为了更好地推动舞蹈艺术的发展，则必须要进一步提高新媒体技术与舞蹈作品融合创作的深度。即舞蹈编导应该进一步加深对新媒体视域下舞蹈艺术传播与发展的内涵的理解，并在确保不脱离传统舞蹈理念和文化内涵的基础上，利用新媒体技术将二者实现更为合理的融合从而促进舞蹈艺术的进一步发展。而且，舞蹈编导更应该秉承舞蹈艺术表演的初心，运用专业技术而将舞蹈动作、音乐以及空间和新媒体相结合，更好地把握舞蹈艺术内容、形式和新媒体之间的关系，有效地促进新媒体背景下舞蹈艺术的良性发展。（三）丰富舞蹈艺术教学的模式在新媒体技术诞生之前，舞蹈艺术教学普遍采用的是讲演法与示范法相结合的教学方法，即舞蹈老师通过向学生展示舞蹈动作，说明这一动作的要点与特征，并指导着学生进行练习。而随着新媒体技术的诞生，舞蹈老师不仅可以通过引导学生观看最新的、最为优秀的古典舞、现代舞等舞蹈艺术作品，让学生跟随一同练习；也能够通过聘请舞蹈名师，通过线上教学的方式，指导学生进行舞蹈练习。与此同时，舞蹈教师还能够通过与学生一起将编排的舞蹈作品进行拍摄后传播到APP等网络平台，让广大网络进行观赏与平台，并依据网友的喜好与建议对整部舞蹈作品的编排进行调整，使得作品更能够符合观众的品味爱好。总体而言，新媒体技术的诞生不仅丰富了舞蹈教学的方式，帮助学生进一步理解舞蹈动作的精髓与特点，更有助于收集观众的爱好而设计出脍炙人口的舞蹈作品，提高舞蹈作品的表演效果。五、总结总体而言，通过将新媒体技术应用至舞蹈艺术中，能够使得舞蹈艺术实现创先内容、创作空间与舞美艺术的全方面发展。而且，新媒体技术还有助于提高舞蹈艺术传播的效果、推动舞蹈艺术创作的发展和丰富舞蹈艺术教学的模式，从而实现教学与实践表演的双重发展。正因如此，舞蹈艺术家更应该加强对新媒体技术的重视，将其与舞蹈艺术创作与表演更好地结合起来，为推动舞蹈艺术的进一步发展而奠定基础。参考文献[1]赵若伊.浅析舞蹈艺术与新媒体的关系[J].艺术评鉴,2021