【古典诗词歌曲越人歌的音乐分析6100字（论文）】

目录前言 前言古曲便是指吟诵出去的诗文。这一界定就显示出古曲在音乐和文学上的使用价值。伴同着社会文明的不断发展,歌曲的写作设计风格也在产生极大的转变，大家看待中华传统古诗文歌曲的认知度愈来愈高,古诗文主题的歌曲变成时下受大家追捧的歌曲，人们开始对其进行编创和演唱。《越人歌》是春秋时期阶段写作的一首民族歌曲,是《楚辞》的艺术发端,是我国最源头的汉语翻译著作。当今音乐家谭盾、刘青各自对其展开作曲，产生了被大家所了解的谭,刘两个不一样的歌曲版本。刘青所编写的《越人歌》宛转悠扬,伴奏更加丰富多彩,感情表达更接近曲子写作的本意,受到了众多声乐爱好者的追捧。NOTEREF_Ref13087\h①刘青版《越人歌》写作至今,因其令人可歌可泣的故事背景，与众不同的写作技巧,获得了音乐家们的一致赞扬。现阶段,针对本曲的科学研究领域非常广博,他们从不一样的视角、不一样的立足点开展研究,对各个版本的《越人歌》展开比较,绝大多数科学研究是以基础理论方面对著作开展不一样视角的阐述剖析,而针对著作的实践活动演唱则阐述科学研究较少。经过课上老师精心指导，身为声乐学习者的我对这首歌也有了自己不一样的见解。一、《越人歌》的创作背景(一)《越人歌》作品内容《越人歌》又名为《越人拥楫歌》,是一首老词新创的诗经楚辞著作。地区特色显著，是一种利用本地与众不同的家乡话写作的新诗体。歌曲讲述的是种别，社会阶层均不平等的人，勇敢打破世俗追求爱的故事,NOTEREF_Ref13087\h①这首歌的词作诗文完全不同于其他诗作,过去了解熟识的诗文诗作大都出自出名的诗人之手,而这首歌曲出自于诗经楚辞,诗作在讲诉一个故事:某天，越人与自己爱慕的男子鄂君子皙一起结伴坐船游玩,越人抑制不住的兴奋,在划船观赏美景的同时拥楫而歌,随即作出了这首广为流传的优秀诗歌。鄂君子皙被这动人的声音深深打动。但由于唱的是越语，他并没有听明白唱的是什么意思,满心疑惑下的他去找了会越语的楚人把这段音乐翻译成了楚语,这便有了如今被大家赞唱的楚辞《越人歌》NOTEREF_Ref13087\h①NOTEREF_Ref13087\h①(二)《越人歌》曲作者简介刘青作为当代作曲家,自幼喜爱音乐,与此同时也酷爱文学,熟读了很多文学经典诵了大量的诗词歌赋,为她后期的创作提供了有利的保障,所以12岁时便开始了作曲之路。刘青在创作时有他自己独特的风格。语言直击人心，歌词淳朴真实,感情真挚，旋律更是悠扬婉转,沁人心脾,作品不拘一格,有浪漫的,有民族的,有时代意义的。有时缠绵悱恻,有时磅礴大气,他的优秀作品有很多,经常被很多演唱家演唱,有的甚至被国外所认可,并进行演唱。古诗词是我们中华文化历史的瑰宝、所有中华子女每一寸气血里都在流动的文化基因。是经历了无数个四季更替，社会发展才聚积起来的精神财富，也是中国儿女向全球叙述中国好故事，展示中国影响力、发扬坚持不懈，锲而不舍的中华民族精神动力。大家常说歌曲具备社会发展的特性和作用,对社会发展与人的价值观、社会道德，审美观等都起到积极作用，具有正确引导、文化教育、影响的功效。刘青声乐作品《越人歌》的创作研究--兼谈中国古诗词歌曲及其创作的现实意义[J].民族音乐，2018(06):50-51刘青就是在这样的中国大环境下写作了这首《越人歌》刘青声乐作品《越人歌》的创作研究--兼谈中国古诗词歌曲及其创作的现实意义[J].民族音乐，2018(06):50-51《越人歌》的音乐分析《越人歌》是典型的楚辞古曲。相较于其他楚辞歌曲，这首歌有着自己独树一帜的风格。古词新创的呈现方式有两个类型，一类是现在的作曲家将前人留下来的诗词歌赋加入自己的创作灵感，赋予它新的生命。另一类是保留古曲中原有的谱子和歌词，通过现代手段将它翻译出来，例如《霓裳羽衣曲》、《离骚》。《越人歌》的歌词意境从词的结构和使用方法上来看来,当时的朝代对通假字使用的很广泛。举一个例子，"搴舟中流"成语中的"舟"本来指的是“洲”,这个成语讲的是在水上撑船泛舟,这种读音相同的通假字我们称它为同音通假字。《越人歌》中多次使用“今夕何夕兮”“今日何日兮”，这两句中的“今日”“今夕”反复呈现，将越人初见到鄂谦子皙时就满眼都是他，心花怒放，眉开眼笑表现得淋漓尽致，用几句反问的句型将越人心花怒放，兴致勃勃的心情表现出来。曲子后面“山有木兮木有枝”用比兴手法,从而引出下一句“心悦君兮君不知”,在《诗经》中我们经常会看到用音相同字不同的同音通假字比兴的手法来描写诗句。NOTEREF_Ref13087\h①第一次听到《越人歌》时,定不会感受这首歌丰富的内涵,而想要了解这首歌的精髓所在,就要好好品味这首歌。整首歌以“今夕何夕兮”开头,交代了这个故事所发生的时间、地点、人物,开篇点题,更重要的是这里面还加入了人物心理的描写,写出越人兴致勃勃，心花怒放的心情。“蒙羞被好兮,不訾诟耻”,这句写出了越人欣赏王子的原因,不仅是因为王子有着令人心动的外表,更是因为王子不因为自己身份低微、种族不同而歧视她,而是和她一同泛舟,把她视为朋友一样。在当时种族歧视严重,等级最低思想严重的社会环境下,这样彬彬有礼、和蔼可亲、气宇轩昂的王子怎能不令越人动心呢?在整个故事的结尾,越人虽不能抒发自己对王子的倾慕,但是她却借助自然风光来表达出这份爱。可见,这首《越人歌》是一首情歌,所以整首歌无论怎么演唱都离不开一个"情"字。曲式结构分析《越人歌》是单二部曲式的歌曲，它的构造是一个变化乐段和副歌重复做单独乐段,,其曲式结构:AA1BB1尾声前奏abcda1b1efghg1ii1jb28222222222222225《越人歌》是G宫调五声民族调式,从框架图的展示得出全曲是由伴奏音乐的原曲一部分、间奏一部分、序幕一部分及2个乐段组成。首先，原曲一部分和A乐段的1、2乐句是八个小节构成,A乐段的后2个乐曲各自以四小节、六小节进行叙述。间奏以四小节构成,跟原曲一部分比照，间奏反复了原曲后半部的节奏。从A1乐段重复A乐段后两个乐曲，末尾序幕一部分用七小节完毕整曲，看出《越人歌》是带重现的单二部曲式。我将通过下面几个图例对歌曲进行深层的解析，对歌曲有更全面的认识了解。如图所示一,这是首4/4拍节奏的乐曲，节奏感平缓伸展，带入感营造的十分真实，许多的钢琴倚音与琶音应用在开头的原曲一部分。这首歌的格调通过倚音的修饰得到升华，一种峡谷溪水淙淙的场景通过钢琴琶音构建出来，让歌曲的情感能被唱的人立刻捕捉到。图一:A乐段中A乐曲是D徵调式，由八小节构成。结束在D徵调的五级音上，是曲子的半终止。节奏上主要运用分解琶音，使节奏伸展、整齐。将情感表达与伴奏音乐完美揉合起来，勾勒出一幅越人见到自己爱慕的人的幸福景象(如图二所示)。图二:A乐段中A1乐曲是A乐曲的反复,用分解和弦和柱式和弦重点突出了该乐句，使伴奏的声效更有层次，与a乐句产生差异对比，让歌者在唱这一句时可以产生更加激动的情绪。而且调式也由D徵调变成G宫调，然后用连续的16分音符钢琴琶音将曲子推入高潮。如图所示三所显示。图三：B和B1是曲子的副歌,伴奏音乐织体出现非常大的不一样，运用了非常多的柱式与琶音把曲子引入高潮,节奏线框显著上升，歌曲的词句用两遍的方式把越人的忧愁表现出来，随即立马回到以前的情感，让人有无可奈何的感觉。全篇总共有2个乐段，A1是A的反复乐段，最终用7小节完成了歌曲序幕，尾音落在主音上。如图所示四所显示。图四:《越人歌》听起来旋律优美,不仅是因为有反复独立的乐段,更是因为里面加入了山西音乐才有的纯四度音程,还加入了民间调式,再加上现代的钢琴伴奏,给人一种有静有动的感觉,而且曲子的A和B两段可以听出来在节奏上有明显的不同,演唱者在情绪上也是有一定的变化,这样整首歌听起来更加的有层次感。虽然曲子有时会是激昂的,但是整体给听众的感觉却是温婉的,直击人心的,给人一种温暖的感觉。三、《越人歌》的演唱处理（一）演唱情感的表达一首好的歌曲不仅是因为其旋律优美,歌词质朴,最重要的是歌曲是否感染到听众，使听众能身处其境。而要想抓住歌曲的灵魂,就得从旋律出发。演唱这样一首古诗词歌曲的时候,要注意声音一定要婉转悠扬,要将现代唱法和古诗词相结合,在理解的基础上充分的去诠释歌曲的内涵。要想把这首歌曲演唱好,需要注意很多问题。首先在唱这首歌时,速度不能快也不能慢,快了就不能抒情,慢了就没有层次感。在情感方面,要收放自如。比如这首歌的开始是以叙事为主,因此在开头的演唱中,要注意感情的使用,不要太过强烈,而且声音要宽广,给人空灵的感觉,就仿佛听到歌声后真的看到了歌词中所描绘的画面。要想唱出这种效果,最好唱的时候先出气后出声。《越人歌》的首句在演唱全程中,突出在"兮"字上,演唱不要太呆板了，可以加些泛音，要以气息做支持，将诗人在游船时的安逸闲适表现出来。第二句在演唱时,要把看见王子时兴奋雀跃的心情充分展现出来。第三句要将越人想要托付一生，心里却又腼腆羞怯和踌躇体现出来。曲子的高潮和副歌用悲伤的唱腔表现出越人的无助与不甘心。第一段间奏完毕后,副歌反复,音色上要洪亮高昂，表述出对王子的恋慕。整体情感为我恋慕你，你却不能了解。我明知这是段没有结果的感情，却依旧不甘心、无法忘怀。前面的叙事结束之后,开始进入故事的主题,这一段描写的是越人面对心爱的王子时内心的活动,但是在那个种族有别,身份地位有别的时代,这种爱慕是不被看好的,所以一开始要唱出娇羞的样子,但是越人想冲破这种思想的桎梏,勇敢的去追求爱情,所以在唱道后半句时语气应该变得更加坚定,声音要明亮,有底气,让人真的感受到越人对王子的那份爱。而在唱“心几烦而不绝兮,得与王子”时要唱出内心的那份纠结与不知所措。前面所说的这几部分在演唱时声音还算是相对平稳的,但是整首歌不是就这样一直平稳的,在“山有木兮木有枝,心悦君兮君不知”这一句时情绪开始发生变化,这一句要将声音打开,并将感情放到声音中一并释放。声音要饱满但是不能过于明亮。（二）歌唱中的行腔走韵在学习声乐的这么长时间里,有一个规律,那就是不管是古代歌曲,民歌,还是现代歌曲等,不同的歌曲她们在演唱时都有着自己的一套发声和咬字规律。古典音乐在演唱的时候,最重要的原则就是演唱者在演唱的时候要通过歌曲把歌曲背后的故事和所要抒发的感情唱出去。所以演唱时,要求演唱者的声音要圆润。在演唱古典诗词的时候,要尽量多使用小循环的方式去唱,而且不要像美声那样给人空旷的感觉,而是要声音明亮、流畅。音色上也要柔和、优美,而不是像一些流行音乐那样用"挤"的方式唱出来。我国的民歌在演唱时,最大的特点就是声音豪放,给人一种放荡不羁、向往自由的感觉,而古典诗词在演唱的时候,最重要的是要含蓄,内敛。只有注重了细节才可以将古典诗词歌曲唱好。（三）与钢琴伴奏的配合如何将一首歌很好的演绎出来,需要很多的要素。首先是演唱者要熟悉歌曲,并理解歌曲的内涵,其次是演唱者要有一定的基本功,能够在演唱时处理好各种突发事件。而除了这两点之外,最重要的还要加上钢琴的伴奏。如果没有伴奏,那就会变成清唱,加上伴奏的歌曲就会更加有韵味。在演唱时,演唱者是一部分,而钢琴伴奏就是另外一部分,她们在演唱中各自担任着不同的角色,但是二者的关系却是相辅相成的。好的伴奏会带动起演唱者的情绪,还能够美化歌声,使音乐听起来更加的动人。所以我研究的这首《越人歌》在演唱的时候就更需要有钢琴的伴奏,接下来我将从三个部分来分析钢琴伴奏在歌曲中的重要体现。第一部分是前奏,她的伴奏形式有很多种,刚开始运用了小附点,这样做主要是为了营造慢慢推进的感觉,让人们进入歌词意境。接着使用二分音符使节奏分开,钢琴的伴奏要给人舒适惬意的感觉,速度要缓而轻。同时这一段的第二小节运用了琶音,目的是为了营造出置身于山谷的感觉,仿佛听到了山谷里潺潺的流水声。在伴奏上声音要悠长,使演唱者进入演唱状态。第二部分是歌曲的主歌部分。钢琴的伴奏整体上都以慢速度为主,而且伴奏者在弹琴的时候力度也要放的轻一点。钢琴伴奏的速度和力度是根据歌词内容所决定的,这一段是整首歌的主歌部分,讲述的是越人与王子刚刚相遇,并且和王子一同泛舟的场景,这里面还加入了很多越人心里活动的描写。之所以这一段的伴奏要慢,缓、轻,是因为这是一个爱情故事的开端,这样美好的事情最不喜的就是有别人打扰,所以以轻缓的伴奏开始,慢慢引人走进来,去感受那份甜甜的爱意。而且越人此时的心情虽然很激动,但是作为女子的娇羞又不能让这种心情显露出来,所以伴奏要保护好这份宁静,轻轻的伴奏,以四分音符和八分音符伴奏。第三部分是副歌部分。在伴奏上整体来说是有波澜的。一开始由主体进入副歌部分时,伴奏应该是强有力而又急促的,主要运用四个十六分音符。因为这一段讲述的是越人内心终于不再纠结,她想把内心对王子的爱意无限的表达出来,所以这样的感情在伴奏上就要表现出来,演唱者在唱这一段的时候声音应该是饱满圆润的。要把越人的这种心情淋漓尽致的表达出来。而这一段并不是这样激昂的,在结尾的时候要慢慢的将伴奏放慢,不是突然放慢,要渐渐的,给听众一点缓冲,演唱者也要转变唱歌的方式,让自己从刚刚激动的心情中平复下来。还要将越人无奈的心理特征从歌声中表达出来。四、结语作为古风歌曲的《越人歌》,一经问世就受到了听众的喜爱,这不仅因为她的歌词淳朴委婉,更是因为旋律清新脱俗,可以说是古风作品的领军之作。这样一首深受大家喜欢的歌,演唱者要想把她演唱好需要扎实的理论,熟练的基本功,最重要的是要有自己对作品的深刻理解。只有演唱者领悟到了歌词的含义才能把歌曲最好的演绎出来。本文先从《越人歌》的创作背景出发,研究这首歌的内在艺术,从刘青的创作背景来进一步的了解作品。之后通过这首歌的词作特征和音乐特征来具体分析这首歌的艺术价值。这样一首歌词美、旋律美的歌,只有掌握演唱技巧才能唱出来。所以接着研究这首歌的演唱技巧,这首歌在唱的时候要注意气息的运用,每一句的抒情是不同的,因此要注意感情的收与放,好的钢琴伴奏可以使整首歌曲的曲调更加悠扬。参考文献刘玉生,令狐青.歌曲《越人歌》的艺术特征及演唱分析[J].戏剧之家,2020(25):80-82.刘青声乐作品《越人歌》的创作研究——兼谈中国古诗词歌曲及其创作的现实意义[J].民族音乐，2018(06):50-51[3]范芸.声乐作品《越人歌》的艺术分析[J].艺术大观,2020(35):31-32.[4]陈