乐理与视唱练耳：附幼儿歌曲创编（第三版） 教案全套 学前教育专业

************学校20**-20**学年第一学期课程教案课程名称：《乐理与视唱》授课教师：授课班级：****系学前教育专业教案总数：教学计划表任教系别：****系专业：学前教育年级：学科：乐理视唱教师：教学周教学内容重点难点作业考试或教学活动备注一未报到二未报到三军训四军训五国庆放假六音、五线谱和简谱记谱法，认识键盘五线谱、简谱读谱，键盘上找音并弹奏P93-95(1-10)七音符、休止符、节奏、节拍读谱，视唱P95-96(11-14)八音程（识别与构成）P96-97(15-19)九单复音程，音程的转位，协和不协和音程P97(20-24)十测验、讲解练习P100-101(7-13)十一大调式P102-103(14-19)简谱视唱一17、20二1、2十二小调式P103-105(1-6)一21、22，二3、4十三调号升号调P105-107(7-12)一23、24，二5、6十四调号降号调P107-108(13-19)一32、33，二7、8十五简谱五线谱互译P109-111(1-6)一34、35，二9、10十六测验、讲解练习P111-112(7-12)一36、37，二11、12十七复习P112-113(13-18)一38-40，二13-15十八视唱考试P114-115(19-25)一41-43，二16-20十九学校期末考试课题：教学内容：教学目标：重点难点：教学过程：未报到课后一得：课题：教学内容：教学目标：重点难点：教学过程：未报到课后一得：课题：教学内容：教学目标：重点难点：教学过程：军训课后一得：课题：教学内容：教学目标：重点难点：教学过程：军训课后一得：课题：教学内容：教学目标：重点难点：教学过程：国庆放假课后一得：课题：记谱法音级教学内容：音高升降记号教学目标：重点难点：教学过程：音级在乐音体系中的每个音，就叫做“音级”。音级包括有基本音级和变化音级两种。音级专指乐音，并且是在乐音体系中所使用的音，而不包含噪音以及不属于乐音体系内的那些乐音。音列将乐音体系中的音，依照音高关系和次序，由低到高（上行）或由高向低（下行）排列起来，叫做“音列”。所谓音列，必须要排成一列，而且要按一定的高低次序。半音在整个乐音体系中，相邻的两个音级（不论基本音级或变化音级）之间的音高关系就是“半音”，半音是音高关系中的最小单位。用分数1/2来标记。相邻的音级左边的音总是比右边的音低半音，同样，右边的音级也总是比它左边相邻的音级高出半音。全音在乐音体系中，两个半音相加，就形成了全音。用阿拉伯数字1来标记。相互隔开一个音级的两个音级，它们之间的关系就是全音。注意：全音和半音是指两个音级之间的关系，而并不是指某一个音。如同人有名字一样，音乐中的每个音级也有它们各自的名称，这就是“音名”。而唱名是人们在演唱音乐的谱子时所使用的名称音名是音的名字，到了任何地方也不会改变，它是每一个音所固有的，属于这个音的；而唱名是人们用来唱谱子时的一种叫法，是会根据音的高低或调的改变而有所差异的。基本音级在乐音体系中，七个具有独立名称的音级叫做基本音级（也叫自然音级）。基本音级用“C、D、E、F、G、A、B”七个字母来表示，这就是基本音级的“音名”。在乐音体系中，音名只有这七个，其它各音级的名称只是循环使用或是变化使用这七个音名，在钢琴的键盘上可以清楚地看到，白键上的音就是基本音级。变化音级在乐音体系中，除了基本音级C、D、E、F、G、A、B外，还有其它的非基本音级，它们是将基本音级加以升高或降低（包括重升高和重降低）变化而来的，因而叫做变化音级。键盘上的音级在乐音体系中，每个音级（包括基本音级和变化音级）在钢琴的键盘上都有相对应的位置，请看它们在键盘上的名称和位置安排：

×BbD#C

bbFbE#D

×EbG#F

bA#G

bbCbB#A

bbD#BC

bbE×CD

bF×DE

bbG#EF

bbA×FG

bbB×GA

bC×AB在乐音体系中包含有八十多个音，仅用七个基本音级是很难区分的。为了区分不同的音，于是便产生了音的分组，这就是“音组”。在钢琴正中央的一组音级（包括基本音级和变化音级的十二个音级——从C到B）叫做“小字一组”。用小写字母c、d、e、f、g、a、b来表示，并在其右上方标记出阿拉伯数字1。如：c1、d1、e1、f1、g1、a1、b1。同样的办法，为其它音组定名。比小字一组高的音组由低到高分别定名为“小字二组”、“小字二组”、“小字三组”、“小字四组”、“小字五组”、“小字六组”等等。并在其右下方用阿拉伯数字1或2、3、4。如小字三组的D就标记为d3，小字二组的bE就标记为bE2等等；比小字一组低的音组由高到低分别定名为“小字组”，“大字组”、“大字一组”、“大字二组”、“大字三组”、“大字四组”等等。其中大字组的音用大写字母C、D、E、F、G、A、B来表示，并在其右下方用阿拉伯数字1或2、3、4。如大字二组的D就标记为D2，大字三组的bA就标记为bA3等等。每个音组内的音都有十二个，在写的时候要注意区分大小写以及阿拉伯数字的位置。认清每个音组内的音十分重要，这对于今后的学习是很有必要的，钢琴键盘与乐谱以及音组的对照。标准音和中央C1834年，在德国的斯图加特的物理学家会议上就决定用频率为440的音高来作为“标准音”，即小字一组的A（a1=440Hz）。也被称为“演奏会音高”。因此，小字一组的a就通称为标准音。在钢琴的键盘上，靠近中间的音组是小字一组，所以人们就把小字一组的c称为中央C，是因其位于钢琴和乐音体系的中央而得名。视唱作业P93-95(1-10)课后一得：课题：音符节奏节拍教学内容：教学目标：重点难点：拍子小节与小节线拍号教学过程：音的长短音符的长短是用音符的形状来表示的，不同的音符形状表示音的不同长短时值，一个音符包括三个组成部分：符头（空心的或实心的椭圆形标记）、符干（垂直的短线）和符尾（连在符干一端的旗状标记）。音符的符头记写的位置表示音的高低，可以记在五线谱的线上与间内。符头的形状有两种：一种是空心的符头，通称为白符头；另一种是实心的符头，通称为黑符头。符头在五线谱上的位置愈高音愈高，反之音符符头的位置愈低音也愈低。音符的符干的记写方法：符干应与五线谱的五条线呈垂直状态。它的方向应该是这样的：当符头在第三线以上时，符干的方向朝下，写在符头的左边；当音符的符头在第三线以下时，符干的方向朝上，写在符头的右边。当音符的符头正好在第三线上时，符干朝上朝下都可以，根据邻近音符的符干方向而定。符干的长度一般应保持八度音程的距离，假如符干连着许多符头（双音或和弦）时，符干的长度应是符头间的距离加上八度音程的距离。如果符头在上加三线以上，符干必须延伸到五线谱的第三线或第四线。如果符头在下加三线以下，符干必须延伸到五线谱的第三线或第二线。音符如果带符尾，则符尾形状不变。许多音符用共用符尾连结在一起时，符干长度多半长短不一，这时要使符杠与最近符头的距离至少距离八度。符杠的方向与符头的总趋向基本平行。由于谱面狭窄，也可缩短距离，但至少要距离八度。符杠的方向与符头的总趋向基本平行。由于谱面狭窄及其他种种原因，不可能遵守上述规则时，适当缩短或伸长符干长度是完全可以的。音符的符尾永远写在符干的右边，并弯向符头。音符符尾的多少表示音符的时值长短，符尾越多，时值越短。当有多个音符同时都有符尾时，可以将他们的符尾相互连接在一起，形成共同符尾，又称作符杠。假如同一符干连着许多符头而又分布在第三线的上下时，则以离第三线最远的符头为准。许多音符组成一组时，用共同的符尾（符杠）相连。这时符干的方向仍以离第三线最远的符头为准。两条以上的符杠要平行。单声部音乐永远用单符干记谱。多声部音乐只有在节奏相同的情况下，才可以用单符干记谱。节奏不同时，则用双符干或多符干记谱。用双符干记二声部乐曲时，高声部符干朝上，低声部符干朝下，声部交错时，其原则不变。休止符在音乐中并不都是音符，也有不发音的时候，不发音的地方就是有休止符在起作用。一般人对音符比较重视，却忽略了休止符的存在，其实这是十分错误的。休止符与音符一样，是音乐的有机组成部分，在音乐中，有什么样的音符就有什么样的休止符。简谱中的休止符是用0来表示的（前面已有讲解），而在五线谱中，休止符就如同音符一样，是用它的形状和位置来表示休止的时间长短（休止符只有时值，没有音高）。在五线谱中，休止符与音符一样也可用附点来增加休止符休止的时值长短。请看下表：节奏节奏与节拍是音乐中极为重要的音乐元素，它与音高一起共同构成了音乐的旋律，人们把其中的节奏节拍称为音乐的骨架。试想，如果音乐中没有节奏、节拍，只是一些音符杂乱无章地堆砌在一起，那将是怎样的一种情况？所以说在音乐中节奏节拍是极为重要的，任何一段旋律也离不开节奏节拍。在音乐中，节奏与节拍是两个不同的概念，节奏存在于节拍之中；节拍也离不开节奏。两者相辅相成共同构成音乐的骨架，来支撑起音乐的律动。有时人们容易将这二者弄混，其实只要搞明白二者的侧重点就可以很轻易清楚它们的区别。节奏可以分为广义和狭义的两种，广义的节奏可以理解为音乐中所有的布局、段落、快慢、长短等等各方面的因素，人们甚至是经常将“节奏”一词用于生活之中，如：生活的节奏、说话的节奏、运动的节奏等。这种情况就是将节奏的概念扩展，使它的外延扩大，这就包括有时间方面、空间方面、社会方面的因素，是将节奏这一概念借用到音乐以外的其它领域。狭义的节奏则是我们在乐理中和其它音乐理论中所常用到的基本概念。它是特指音与音之间的长短关系，严格地说：节奏就是用强弱组织起来的音的长短关系。这就说明节奏不但有长短关系、而且是有一定强弱关系的，但节奏的概念中是以长短关系为主的，虽然强弱关系是不能缺少的关键因素（因为根据定义可知，没有强弱就无法组织起音的长短），正是有了强弱才能表现出节奏的律动。单纯的节奏是不考虑音高因素的。节拍在音乐中，节拍就是有强有弱的相同的时间片段，按照一定的顺序循环重复，就形成了节拍。通过定义我们可以知道，在节拍中，强弱的关系也是不可缺少的因素，但它与节奏不同的是，节拍偏重的是时间片段、而且是相同的、并且要循环重复。如一强一弱的循环重复（两拍子）、一强两弱的循环重复（三拍子）等，可见在这种循环重复中起主要作用的是强弱关系的顺序。在节拍中，这种相同的时间片段就叫做“单位拍”，也就是我们平时所说的“一拍”。处于强关系的单位拍就是强拍、处于弱关系的单位拍就是弱拍。节奏与节拍永远是同时存在的，是不可分割的有机组成部分。节奏必然存在于某种节拍之中，而节拍中也必然含有一定的节奏。节奏型是指在音乐中具有典型意义的节奏。也就是说，并不是任何的节奏都可以叫做节奏型，只有那些能够表达一定音乐意义的节奏组合，才叫节奏型。不同的节奏型有不同的音乐含义，对于表达音乐的内涵有着十分重要的意义。在贝多芬的《命运交响曲》中的典型节奏型是：并贯穿于整个乐曲的始终，形成了鲜明的“命运”主题。拍子拍子是用固定的一种音符来代表某个节拍的单位拍，并且表示出该节拍的循环规律。如在两拍的循环中是以四分音符为单位拍，那么这种拍子就叫做“四二拍子”，其它“四”代表四分音符、“二”代表两拍为一个循环。常见的拍子有：、、、、、、等等。但有时人们常说的“二拍子”、“三拍子”，并不指明单位拍是什么样的音符，这时，“拍子”一词就只表示该节拍的强弱循环规律，它的真正含义是“节拍”。小节与小节线在乐曲中，从一个强拍到下一个强拍之间的部分就是一个小节。每两个小节之间用竖直的线将小节彼此分开，这条竖线就叫做“小节线”。小节线的作用就是作为强拍的标记写在强拍的前面。也就是说，凡是在小节线的后面就一定是强拍。小节线一般是实线，在某些情况下也可以是虚线（如用于散拍子、混合拍子时）。双小节线又叫复纵线或段落线，表示乐曲中的一个乐段。一细一粗的两条竖线叫做终止线，表示乐曲的结束。乐曲由拍子的弱部分（弱拍或后半拍）开始，叫做“弱起乐曲”或“弱起”。弱起乐曲的第一个小节线之前的部分叫“弱起小节”。弱起既可以用在乐曲中，也可以用在乐曲中间的乐句中，称作“弱起乐句”。弱起小节属于不完全小节或不完整小节。由不完全小节开始的乐曲，其结尾一般也是不完全小节，这两个不完全小节相加就等于一个完整的小节。而在计算乐曲的小节数时，则是从第一个完整小节开始算起的。拍号在音乐中，用来表示不同拍子的记号就叫拍号。拍号用分数的形式来表示，其中分母代表以几分音符为一个单位拍（即单位拍的基本时值），分子则表示出每个小节之中有几个单位拍。在五线谱中分数线用第三线来代替，不用另外划线。拍号的读法是先读分母，后读分子，分数线不必读出。如：或在简谱中的则表示以四分音符为一拍，每小节演奏二拍。读作：四二拍。或在简谱中的则表示以八分音符为一拍，每小节演奏三拍。读作：八三拍。拍号只在乐曲开始的第一小节标记一次，记写在调号的后面，之后的每行谱子上就不用再标记了。但如果在乐曲中间需要变换拍子，则需要在所变换拍子的那一小节写出新的拍号，直到再次变换拍子。常见的拍号有：

拍号含义强弱规律以四分音符为一拍每小节二拍● 〇以四分音符为一拍每小节三拍● 〇〇以四分音符为一拍每小节四拍● 〇〇以八分音符为一拍每小节三拍● 〇〇以八分音符为一拍每小节六拍● 〇〇〇〇＋以四分音符为一拍每小节五拍● 〇〇〇＋● 〇〇〇另外，四四拍的拍号也可以用“C”来标记，二二拍也可以用“”来标记。视唱作业：P95-96(11-14)课后一得：课题：音程度数和音数教学内容：教学目标：重点难点：教学过程：在乐音体系中，两个音级在音高上的相互关系叫做音程。简单地说就是两个音的高低关系，或者说是音与音之间的距离。音程可分为旋律音程和和声音程两种。旋律音程是指这两个音一前一后发响，在谱子上显示为一前一后的旋律形态；和声音程是指这两个音同时发响，在谱子上显示为上下对齐的形态（二度的和声音程为左低右高紧挨在一起的形态）。在我们乐理课程的学习过程中，如果没有特别说明，一般是指和声音程。根音与冠音下方的根音，上方的冠音。读法与写法旋律音程的读法是依照两个音的前后顺序来读出即可。并根据两个音的走向分为以下三种：上行、下行、平行。那么在读的时候，也要根据这三种情况来分别读作上行、下行或平行。如：读作“A上行到C”或“A到上方的C”；“D上行到D”或“D到上方的D”；“E平行到E”或“E到平行的E”；等等。但上行的旋律音程一般可以省略“上行”字样，直接读作“A到C”或“AC”即可。和声音程的读法一般不用再加“上行”、“下行”、“平行”，只需从下方的根音读至上方的冠音即可。如“AC”、“CA”、“D#F”、“EB”等等。音程的写法：旋律音程在五线谱上一前一后写出来即可；和声音程在五线谱上需要上下对齐写，但二度音程不能对齐写，而只能紧挨在一起写，一般写成左低右高的形式。音程的结构音程的名称是由它的结构所决定的，不同的音程结构就构成了不同的音程名称。音程的名称是由两部分构成的：度数与音数。度数即是从根音数到冠音所包含的音级数目（即在五线谱上所包含的线间的个数）。如D到A，包含有DEFGA共五个音级，那么它们的音程度数就是五度，也不管D和A是否为#D、bD、×D、bbD与#A、bA、×A、bbA。音数是指音程之间所包含的半音与全音数目之和，用整数与分数1/2来表示。半音的音数为1/2、全音的音数为1，两个半音相加的音数为1/2＋1/2＝1。由音数和度数共同来构成音程的名称。如大二度、小七度、纯五度、减四度、增六度等，可简称为大二、小七、纯五、减四、增六等。音程度数前的文字“大”、“小”、“纯”，只能在固定的度数前使用，具体的规定是：一度、四度、五度、八度音程要用“纯”字来表示，不能用“大”、“小”来标记；二度、三度、六度、七度要用“大”、“小”来标记，而不能用“纯”字来标记。为了记忆方便，将各种音程前的文字编成口诀：“一、四、五、八没大小，二、三、六、七没有纯”。视唱作业：P96-97(15-19)课后一得：课题：音程的转位单音程与复音程教学内容：教学目标：重点难点：教学过程：单音程与复音程按照音程之间的距离大小，音程又可分为单音程与复音程两种类型。构成音程的两音在纯八度（含纯八度）以内的，叫做“单音程”。一般来说，如果没有特别的说明，我们的乐理中所提到的音程都为单音程。超过纯八度的音程叫做复音程。复音程可用它们的独立名称来称呼。如：大九度，纯十二度，等等。但一般只用到十五度为止，它的基本的规律是：单音程加上纯八度后，单音程的种类，即音程前的“大、小、增、减、纯”保持不变；度数等于单音程的度数加上“八”再减去“一”，即加上“七”。反之，由复音程找单音程可用“减七”的方法。音程的转位定义：将音程的根音与冠音相互颠倒，叫做音程的转位。转位前的音程叫做原位音程，转位后的音程叫做转位音程。音程转位的方法为：可以在一个八度内进行转位，也可在超过八度或几个八度的范围转位。在转位时既可移动根音或冠音，也可将根音与冠音同时移动。音程转位后的度数变化：当音程转位后，原位音程与转位音程的度数相加之和为“九”。其转位公式为：“9－原位音程＝转位音程”。如小三度加大六度的和是九；纯四度加纯五度的和是九。即：一度转为八度——八度转为一度二度转为七度——七度转为二度三度转为六度——六度转为三度四度转为五度——五度转为四度转位后性质的变化：当音程转位后，与原位音程的性质基本上保持一致。自然音程转位后仍为自然音程；变化音程转位后仍为变化音程；协和音程转位后仍为协和音程；不协和音程转位后仍为不协和音程；单音程转位后既可为单音程也可为复音程；复音程转位后既可为单音程也可为复音程。音程转位的特殊情况：增八度转位后为减八度，而不是减一度，因为减一度是不存在的；并且当增八度转为一度时它的根音与冠音并没有形成上下颠倒，不构成转位。同样的原因：倍增八度也不能转为一度。视唱作业：P97(20-24)课后一得：课题：教学内容：教学目标：重点难点：教学过程：测验视唱作业：P100-101(7-13)课后一得：课题：调式大调式教学内容：教学目标：重点难点：教学过程：调式若干高低不同的乐音，围绕某一有稳定感的中心音，按一定的音程关系组织在一起，成为一个有机的体系,称为调式。调式是人类在长期的音乐实践中创立的乐音组织结构形式。把调式的中心音──主音作为起点和终点，其他各音按音高的顺序依次排列成音阶的形式，称调式音阶。在不同的历史时期与不同的民族和地域，形成各种不同的调式。各种调式因其音阶结构、调式音级间相互关系以及音律等方面的差异，而各具特色与表现力。调式和其他表现手法配合在一起，可赋予音乐以一定的表情素质与不同的风格。本学期将重点学习大小调式体系。大调式大调式是由七个音级组成的，其中Ⅰ级（主）音（首调唱名为“do”）与Ⅲ级音之间是大三度音程的调式，称为大调或大调式。大调式的Ⅰ、Ⅲ、Ⅴ级是稳定音级，所构成的主和弦是大三和弦。大调式音阶的最大特点是主音与其上方三度音构成大三度。相对小调式而言，这个大三度具有大调式的明亮色彩。此外，主音与其上方六度音、上方七度音分别构成大六度和大七度。从而可知，自然大调中有三个具有明亮色彩的音程，这就是大三度、大六度与大七度，我们呼将其称之为大调色彩音程。大调式具有明亮的色彩，适于表现明朗抒情、响亮有力的音乐情绪。大调式中，包括自然大调、和声大调、旋律大调三种类别。其中自然大调是大调式的基本形式，使用非常广泛。我们今后所讲的均为自然大调。大调式（自然）的结构大调调式音阶的结构为：“全音、全音、半音、全音、全音、全音、半音”，任何能构成这种结构的音阶都一定是大调式。我们可以取任何一音为主音，然后向其上方按“全音、全音、半音、全音、全音、全音、半音”的顺序排列而得的调式音阶，即为大调式（亦称大音阶）。我们可将大调式的音阶结构归纳为“全全半全全全半”来记。这时，半音的位置出现在调式音阶的第3音与第4音之间以及第7与第1音之间。练习：分别以小字一组g和f为主音构成大调式音阶。大调式音级的名称与标记在调式中，自主音向上依次编号的各音称调式音级。大调式中的各个音级分别用大写罗马数字“Ⅰ、Ⅱ、Ⅲ、Ⅳ、Ⅴ、Ⅵ、Ⅶ”标记。每个调式音级还有它自己的专用的名称。大调式的第Ⅰ级音称主音，顾名思义，此音是该调式中主要的音，也就是调式的中心音。好像行星围绕着恒星运转一样，调式中的其他音级围绕着这个主音运动。视唱作业：P102-103(14-19)简谱视唱一17、20二1、2课后一得：课题：小调式教学内容：自然和声教学目标：重点难点：教学过程：复习上节课内容并检查作业。上一节课讲了小调式，本节课将讲小调式。小调式小调式是由七个音级组成的，其中Ⅰ级（主）音（首调唱名为“la”）与Ⅲ级音之间是小三度音程的调式，称为小调或小调式，它的Ⅰ、Ⅲ、Ⅴ级是稳定音级，所构成的主和弦是小三和弦。小调式具有暗淡的色彩，适于表现柔和、含蓄、忧郁、伤感的音乐情绪。小调式的种类小调式中，包括自然小调、和声小调、旋律小调三种类别。这三种类型在实际使用时都比较常用，其中自然小调是小调式的基本形式。自然小调我们可以取任何一音为主音，然后向其上方按“全音、半音、全音、全音、半音、全音、全音”的顺序排列而得的调式音阶，即为自然小调式（亦称自然小音阶）。我们可将自然小调式的音阶结构归纳为“全半全全半全全”来记。这时，半音的位置出现在调式音阶的第2音与第3音之间以及第5与第6音之间。和声小调将自然小调的第ⅶ级音升高半音，即构成了和声小调。和声小调由于是把自然小调的第ⅶ级音升高而得来的，那么与第ⅶ级音相邻的音程关系就随之发生了变化。其调式音阶的结构为：“全音、半音、全音、全音、半音、增二度、半音”，任何能构成这种结构的音阶都一定是和声小调式。我们可以取任何一音为主音，然后向其上方按“全音、半音、全音、全音、半音、增二度、半音”的顺序排列而得的调式音阶，即为和声小调式（亦称和声小音阶）。我们可将和声小调式的音阶结构归纳为“全半全全半增半”来记。这时，半音的位置出现在调式音阶的第2音与第3音之间、第5音与第6音之间以及第7与第1音之间。第ⅵ级音与第ⅶ级音之间的增二度是和声小调的特性音程。同时它还有第ⅳ级与第ⅶ级之间的减四度音程也是该调式的特性音程。视唱作业：P103-105(1-6)一21、22，二3、4课后一得：课题：调号大调（升号调、降号调）教学内容：教学目标：重点难点：教学过程：调号调号是表示主音高度（即调高）的一种符号。五线谱的调号是以一定数量的升号或一定数量的降号来表示的。在自然大调中，不论其主音高度如何，为了使排列的音符合自然大调音阶的音程结构，必需要将某个音或某些音升高或降低，这些所需要升高或降低的变音记号，按照一定的顺序集中记写在谱号的右方，就是这个调的调号。一般而言，五线谱的调号总是只用同类的变音记号，或者是升记号；或者是降记号。因此调号就分为升号调和降号调两类。用升号来记写的调号叫做升号调。用降号来记写的调号叫做降号调。C调则是没有升号也没有降号，即用不升不降的空白谱表来表示。升号调的构成及其调号调号用升号（＃）来表示的就叫升号调（也称升种调）。它是以C调为基本调，按纯五度关系向上方移位而产生的。就大调而言，一个大调音阶处于不同的主音高度，其调号就不同。如前面所列举的C大调音阶，是从主音C音开始的，这个音阶没有任何升降号，所以，没有升降号就是C大调的调号。如果我们以C大调为基本调，按纯五度关系向上方作一次移位，即将C大调音阶的每一个音都向上方移高一个纯五度，就构成一个新的大调音阶：G大调。这时，G大调音阶中的“F”音必需升高半音，这是作为C大调的第Ⅶ级“B”音向上方移高一个纯五度后，并不是“F”音，而是“＃F”音。同时，只有将“F”音升高半音才符合大调音阶“全全半全全半”的结构规律。将此“＃”音写在谱号的右方，以表示在谱中凡是“F”音都一律升高半音，这就形成G大调的调号。也就是说，有一个“＃”的谱表就是G大调的调号。由上面的音阶推算可得到G调的调号：依次类推，我们将G调的音阶再次向上移高一个纯五度，就可以得到D调的调号，其后的其它各个升号调的调号依次为：D调二个升号、A调三个升号、E调四个升号、B调五个升号、＃F调六个升号、＃C调七个升号……最后产生的升号一定是该调大音阶中的第七个音（首调唱名是si），由该音向上的小二度就是该大调的主音。如果用简单易记的顺口溜来帮助记忆就是：“一是G、二是D，三A四E五是B，六个升号升F，七个升号是升C。”构成调号的七个升号的产生是有一定顺序的，那么当它们记写在谱号后也要按照同样的顺序来写，并要写在准确的线间位置上。它们的顺序是：F、C、G、D、A、E、B，用简谱表示就是4、1、5、2、6、3、7。这个顺序一定要牢牢记住。降号调的构成及其调号调号用降号（ｂ）来表示的就叫降号调（也称降种调）。它是以C调为基本调，按纯五度关系向下方移位而产生的。如果我们以C大调为基本调，按纯五度关系向下方作一次移位，即将C大调音阶的每一个音都向下方移低一个纯五度，就构成一个新的大调音阶：F大调。这时，F大调音阶中的“B”音必需降低半音，这是作为C大调的第Ⅳ级“F”音向下方移低一个纯五度后，并不是“B”音，而是“ｂF”音。同时，只有将“B”音降低半音才符合大调音阶“全全半全全半”的结构规律。将此“ｂ”音写在谱号的右方，以表示在谱中凡是“B”音都一律升高半音，这就形成F大调的调号。也就是说，有一个“ｂ”的谱表就是F大调的调号。由上面的音阶推算可得到F调的调号：依次类推，我们将F调的音阶再次向下移低一个纯五度，就可以得到ｂB调的调号，其后的其它各个升号调的调号依次为：ｂB调二个降号、ｂE调三个降号、ｂA调四个降号、ｂD调五个降号、ｂG调六个降号、ｂC调七个降号……最后产生的降号一定是该调大音阶中的第四个音（首调唱名是si），由该音下方的纯四度就是该大调的主音；在两个降号以上的调中倒数第二个降号即是该调的主音。如果用简单易记的顺口溜来帮助记忆就是：“一是F、二降B，三降E来四降A，五降D、六降G，七个降号是降C。”构成调号的七个降号的产生是有一定顺序的，那么当它们记写在谱号后也要按照同样的顺序来写，并要写在准确的线间位置上。它们的顺序是：B、E、A、D、G、C、F，用简谱表示就是7、3、6、2、5、1、4、。这个顺序一定要牢牢记住。视唱作业：P105-107(7-12)一23、24，二5、6课后一得：课题：小调调号（关系同主音）教学内容：教学目标：重点难点：教学过程：平行大小调是指调号相同、音阶（音列关系）相同、主音高度不同的两个调式（一个大调式、一个小调式），也称关系大小调式。构成平行大小调的两个调式的主音之间的音高关系为小三度。由于它们的调号是相同的，在同为自然调式时，它们的的基本音组和音列关系是相同的，只有主音音高不同。当已知一个大调式时，在其主音下方的小三度即为它的平行小调式的主音所在；同样，当已知一个小调式时，在其主音上方的小三度即为它的平行大调式的主音所在。也可以说一个自然大调式的Ⅵ级音就是它的平行小调的主音；一个自然小调式的Ⅲ级音就是它的平行大调式的主音。平行大小调式的相同点1、调号是相同的。如G大调与它的平行小调e小调的调号都是一个升号。E大调与它的平行小调#c小调的调号都是四个升号。2、使用的音列是相同的。如F自然大调的音列是F、G、A、bB、C、D、E，而它的平行小调d自然小调所使用的音列是D、E、F、G、A、bB、C。比较一下就知道它们的音列是相同的，间与音之间的全音、半音关系也是相同的，只是排列的顺序不同罢了。平行大小调式的不同点平行大小调也存在着一些不同之处。1、主音不同。主音相差小三度，大调的主音在小调的主音上方小三度。2、大调式音阶与小调式音阶的音高不同。除了主音相差小三度外，其它的调式音级也相差着三度，具体比较如下：ⅠⅡⅢⅣⅤⅥⅦ小三度小三度大三度小三度小三度大三度大三度ⅰⅱⅲⅳⅴⅵⅶ同主音大小调式是指主音相同、但调式结构不同的大调式与小调式，也称为同名调式。同主音大小调式地主音相同，还有Ⅱ、Ⅳ、Ⅴ级音相同，使得两个调式之间有一定的联系；同时由于音阶结构的差异，尤其是Ⅲ级音的不同，分别与主音形成大三度和小三度，使得两个调式在色彩上有着较大的对比。同主音大小调式的主要特点是“主音相同、调号不同、音列各异”同主音大小调式的相同点我们来进行以下的对比，来找出同主音大小调式的相同点：自然大调式与旋律小调式的对比：和声大调式与和声小调式的对比：旋律大调式与自然小调式的对比：通过以上的对比可以发现它们的调式音阶基本相同，只有第Ⅲ级音不同。同主音大小调式的不同点通过前面的对比，我们知道在同主音大小调中的最大不同是调式的Ⅲ级音的不同。由于第Ⅲ级音的不同而引起主和弦也是不相同的：大调式的主和弦是大三和弦，小调式的主和弦是小三和弦。Ⅲ级和弦与Ⅵ级和弦在同主音大小调式中也不相同。三种大调式、三种小调式的具体情况各不相同。同主音大小调调号之间的关系同主音大小调调号相差或互补为三个升降号。抽象化：把升号看成正数，一个升号就是正1，两个升号就是正2，三个升号就是正3，以此类推；把降号看成负数，一个降号就是负1，两个降号就是负2，三个降号就是负3，以此类推。大调减小调等于三。视唱作业：P107-108(13-19)一32、33，二7、8课后一得：课题：教学内容：教学目标：重点难点：教学过程：测验视唱作业：P109-111(1-6)一34、35，二9、10课后一得：课题：教学内容：教学目标：重点难点：教学过程：测验讲解视唱作业：P111-112(7-12)一36、37，二11、12课后一得：课题：教学内容：教学目标：重点难点：教学过程：复习答疑视唱作业：P112-113(13-18)一38-40，二13-15课后一得：课题：教学内容：教学目标：重点难点：教学过程：视唱考试期末考试课后一得：**************学校20**-20**学年第二学期课程教案课程名称：《乐理与视唱》授课教师：授课班级：****系学前教育专业教案总数：教学计划表任教系别：****系专业：学前教育年级：**级学科：乐理视唱教师：时间教学内容重点难点作业考试或教学活动备注第一周乐理：民族五声调式视唱：《小朋友歌曲666首》6-8首第二周乐理：七声调式，民族调式的调号视唱：《小朋友歌曲666首》6-8首第三周乐理：调性识别（线谱和简谱）视唱：《小朋友歌曲666首》6-8首第四周乐理：和弦、三和弦视唱：《小朋友歌曲666首》6-8首第五周乐理：三和弦转位视唱：《小朋友歌曲666首》6-8首第六周乐理：七和弦及其转位视唱：《小朋友歌曲666首》6-8首第七周乐理：调内和弦视唱：《小朋友歌曲666首》6-8首第八周乐理：复习视唱：《小朋友歌曲666首》6-8第九周视唱：《小朋友歌曲666首》6-8首第十周乐理：复习中国民族调式视唱：《小朋友歌曲666首》69-76首还课第十一周乐理：复习和弦视唱：《小朋友歌曲666首》77-84首还课第十二周乐理测验：中国民族调式视唱：《小朋友歌曲666首》85-92还课第十三周乐理：讲解试卷视唱：《小朋友歌曲666首》92-100还课第十四周乐理测验：和弦视唱：《小朋友歌曲666首》101-108还课第十五周乐理：讲解试卷视唱：《小朋友歌曲666首》109-117还课第十六周视唱：《小朋友歌曲666首》118-125还课第十七周视唱考试第十八周期末考试第十九周第二十周课题：中国民族调式教学内容：中国民族调式正音与偏音教学目标：重点难点：结构教学过程：我国幅员广阔、民族众多，各种民族民间的音乐丰富多彩。在我国丰富多样的民族民间音乐中，有一些不同于欧洲大、小调的调人类别，其中最为常见的是以五声音阶和以五声音阶为基础产生的六声、七声音阶，它的基本特证是：在以宫、商、角、微、羽构成的五声音阶（包括六声音阶、七声音阶）中可以由不同的音做主音，形成宫、商、角、微、羽五种调式。我们将以宫、商、角、微、羽为基础所产生的五声、六声、七声音阶统称为五声性调式。这也就是中国民族调式的典型代表。无论是五声音阶、六声音阶、七声音阶，也无论是宫调式、商调式、角调式、徵调式、羽调式，调式音级的名称与标记都与西洋大小调式中的音级名称和标记相同。如果有缺少的音级（偏音），则将其名称和标记空出来。并且在民族调式中其调式音级的功能与西洋大小调式中的功能基本一致。民族五声正音与偏音五声正音五声音阶的产生是由一个基础音按五度相生的方法，连续向上产生五律，就形成了五声音阶的五个音。如：由C音开始，向上连续按五度相生办法就可以得到C、G、D、A、E五个音，将它们按从低到高排列，就形成了C、D、E、G、A的五声音阶。这五个音的名称就分别称为宫、商、角、微、羽。这五个音就叫做五声正音。五声正音是五声音阶中的基本音级，它们在一定的条件下都可以作为五声音阶的调式主音，而形成以宫为主音的宫调式、以商为主音的商调式、以角为主音的角调式、以徵为主音的徵调式、以羽为主音的羽调式。偏音如果在五声音阶的五个正音之外再加上其它的音，可以形成六声音阶和七声音阶，那么所加入地其它的音就被称为“偏音”。偏音只能在五声音阶中的起辅助作用和色彩作用，而不能成为某个调式的主音。当偏音比正音低半音时叫做“变”，如变宫、变徵、变商、变羽……而其中的清角音有一个特别的名称，就是“和”。当偏音比正音高半音时叫做“清”，如清角、清商、清羽……而其中清宫音有一个特别的名称，就是“闰”。常用的偏音有四个，它们是首调唱名的ｆａ、升ｆａ、ｓｉ、降ｓｉ，这四个偏音的名称是清角、变徵、变宫、闰。在五声音阶中加入清角、变徵、变宫、闰中的任一个音就可以形成六声音阶；加入清角和闰、清角和变宫、变徵和变宫就可以形成三种七声音阶（清乐、燕乐、雅乐）。视唱：《小朋友歌曲666首》217-22课后一得：课题：中国民族五声调式教学内容：宫商两种调式教学目标：掌握宫商两种调式结构重点难点：宫商两种调式结构教学过程：在五声音阶中的五个正音构成的调式，除角－徵、羽－宫之间的小三度外其余相邻的音级之间都是大二度关系，任何两个音级之间都不可能构成小二度、增四度、减五度等倾向尖锐的音程，所以五声音阶构成的调式所产生的音乐旋律比较平和。在五声音阶中唯一的大三度音程出现在宫角之间，这个大三度音程是辨别调式属于何种宫系统的主要依据。以大二度、小三度所构成的三音列、四音列是五声调式旋律进行的基础音调。三音列：四音列：每种五声调式都可以认为是两个三音列结合而成的，按照五声音阶的音程结构，三音列共有三种：A、大二度＋大二度；B、大二度＋小三度；C、小三度＋大二度。宫调式宫调式是以宫音为主音的民族调式。在五声宫调式中是由一个a类三音列和一个b类三音列构成的，五声宫调式具有明显的大调式特征，宫－角的大三度、宫－羽的大六度音程显示了它的大调性质，属于大调色彩的调式。五声宫调式的结构如下（A、大二度＋大二度；B、大二度＋小三度）：调式音阶的名称与标记如下：音阶名称：宫商角（缺）徵羽（缺）音级名称：主音上主音中音下属音属音下中音导音音级标记：ⅠⅡⅢⅣⅤⅥⅦ由于缺少下属音（正音级），五声宫调式的就骨架不完整，由于缺少主音下方纯五度的支持，所以它的音调与西洋大调式相比，就显得动力性和功能性不足，而更加表现出旋律的平和、流畅。商调式商调式是以商音为主音的民族调式。在五声商调式中是由一个b类三音列和一个c类三音列构成的，五声商调式具有明显的小调式特征，商－宫的小七度音程显示了它的小调性质，属于小调色彩的调式。五声商调式的结构如下：调式音阶的名称与标记如下：音阶名称：商角（缺）徵羽（缺）宫音级名称：主音上主音中音下属音属音下中音导音音级标记：ⅰⅱⅲⅳⅴⅵⅶ五声商调式的上方三度音和六度音的缺失，使得它的小调式的特征受到一定的影响，但它的三个正音级是完整的，这又弥补了这方面的不足。但我们不妨试想一下：如果在商调式的主音与中音之间不是形成小三度而是大三度，那么它会是个什么调式？视唱：《小朋友歌曲666首》223-30课后一得：课题：中国民族五声调式教学内容：角徵羽三种调式教学目标：掌握角徵羽三种调式结构重点难点：角徵羽三种调式结构教学过程：角调式角调式是以商音为主音的民族调式。在五声角调式中是由一个c类三音列和一个a类三音列构成的，五声角调式具有明显的小调式特征，角－徵的小三度、角－宫的小六度、角－商的小七度音程充分显示了它的小调性质，属于小调色彩的调式。五声角调式的结构如下：

调式音阶的名称与标记如下：音阶名称：角（缺）徵羽（缺）宫商音级名称：主音上主音中音下属音属音下中音导音音级标记：ⅰⅱⅲⅳⅴⅵⅶ五声角调式的音阶中缺少属音的有力支持，该调式的结构上存在着极大的缺陷，下属音对主音的支持是十分有限的，并且过多地依靠下属音，则很容易使人产生调性不明确的感觉。因此角调式的乐曲是较为少见的。徵调式徵调式是以商音为主音的民族调式。在五声徵调式中是由两个b类三音列构成的，五声徵调式具有明显的大调式特征，徵－角的大六度音程显示出了它的大调性质，属于大调色彩的调式。五声徵调式的结构如下：调式音阶的名称与标记如下：音阶名称：徵羽（缺）宫商角（缺）音级名称：主音上主音中音下属音属音下中音导音音级标记：ⅠⅡⅢⅣⅤⅥⅦ虽然徵调式音阶中缺少了主音上方三度音，但由于它的三个正音级都完整地体现出支柱作用，所以五声徵调式仍然是一个常用的调式，并且大调的特性还是十分明显的。羽调式羽调式是以商音为主音的民族调式。在五声羽调式中是由两个c类三音列构成的，五声羽调式具有明显的小调式特征，羽－宫的小三度、羽－徵的小七度音程充分显示了它的小调性质，属于小调色彩的调式。五声羽调式的结构如下：调式音阶的名称与标记如下：音阶名称：羽（缺）宫商角（缺）徵音级名称：主音上主音中音下属音属音下中音导音音级标记：ⅰⅱⅲⅳⅴⅵⅶ在五声调式中羽调式是最为完整的调式——主音与上方三度音构成小三度、正音级属音和下属音各自发挥着支持作用，所以，仅就功能来说羽调式比其它的五声调式更加与西洋小调式接近的。视唱：《小朋友歌曲666首》231-38课后一得：课题：七声调式教学内容：七声调式及构成教学目标：七声调式及构成重点难点：结构教学过程：中国传统的乐理中将七声音阶称为“七音”或“七律”。在不同的地域和历史上有着许多的七声音阶，常用的七声音阶有三种，它们是清乐调式、燕乐调式和雅乐调式。清乐同宫系统各调式清乐调式是在五声音阶的基础上增加清角和变宫而成的。又称新音阶或下徵音阶。其音阶的构成是：宫、商、角、清角、徵、羽、变宫。由于五个正音都可以作为主音，在清乐音阶的基础上就能够产生出五个清乐调式：清乐宫调式：清乐商调式：清乐角调式：清乐徵调式：清乐羽调式：燕乐同宫系统各调式燕乐调式是在五声音阶的基础上增加清角和闰而成的。又称清商音阶或俗乐音阶。其音阶的构成是：宫、商、角、清角、徵、羽、闰、宫。由于五个正音都可以作为主音，在燕乐音阶的基础上就能够产生出五个清乐调式：燕乐宫调式：燕乐商调式：燕乐角调式：燕乐徵调式：燕乐羽调式：雅乐同宫系统各调式雅乐调式是在五声音阶的基础上增加变徵和变宫而成的。又称正声音阶或古音阶。其音阶的构成是：宫、商、角、变徵、徵、羽、变宫。由于五个正音都可以作为主音，在雅乐音阶的基础上就能够产生出五个清乐调式：雅乐宫调式：雅乐商调式：雅乐角调式：雅乐徵调式：雅乐羽调式：视唱：《小朋友歌曲666首》239-44课后一得：课题：中国民族五声调式教学内容：角徵羽三种调式教学目标：掌握角徵羽三种调式结构重点难点：角徵羽三种调式结构教学过程：角调式角调式是以商音为主音的民族调式。在五声角调式中是由一个c类三音列和一个a类三音列构成的，五声角调式具有明显的小调式特征，角－徵的小三度、角－宫的小六度、角－商的小七度音程充分显示了它的小调性质，属于小调色彩的调式。五声角调式的结构如下：

调式音阶的名称与标记如下：音阶名称：角（缺）徵羽（缺）宫商音级名称：主音上主音中音下属音属音下中音导音音级标记：ⅰⅱⅲⅳⅴⅵⅶ五声角调式的音阶中缺少属音的有力支持，该调式的结构上存在着极大的缺陷，下属音对主音的支持是十分有限的，并且过多地依靠下属音，则很容易使人产生调性不明确的感觉。因此角调式的乐曲是较为少见的。徵调式徵调式是以商音为主音的民族调式。在五声徵调式中是由两个b类三音列构成的，五声徵调式具有明显的大调式特征，徵－角的大六度音程显示出了它的大调性质，属于大调色彩的调式。五声徵调式的结构如下：调式音阶的名称与标记如下：音阶名称：徵羽（缺）宫商角（缺）音级名称：主音上主音中音下属音属音下中音导音音级标记：ⅠⅡⅢⅣⅤⅥⅦ虽然徵调式音阶中缺少了主音上方三度音，但由于它的三个正音级都完整地体现出支柱作用，所以五声徵调式仍然是一个常用的调式，并且大调的特性还是十分明显的。羽调式羽调式是以商音为主音的民族调式。在五声羽调式中是由两个c类三音列构成的，五声羽调式具有明显的小调式特征，羽－宫的小三度、羽－徵的小七度音程充分显示了它的小调性质，属于小调色彩的调式。五声羽调式的结构如下：调式音阶的名称与标记如下：音阶名称：羽（缺）宫商角（缺）徵音级名称：主音上主音中音下属音属音下中音导音音级标记：ⅰⅱⅲⅳⅴⅵⅶ在五声调式中羽调式是最为完整的调式——主音与上方三度音构成小三度、正音级属音和下属音各自发挥着支持作用，所以，仅就功能来说羽调式比其它的五声调式更加与西洋小调式接近的。视唱：《小朋友歌曲666首》245-52课后一得：课题：同主音调式教学内容：同主音各类调式教学目标：同主音各类调式重点难点：各种调式结构教学过程：在民族五声调式中，凡是主音相同的调式就叫同主音调式（五声）。它们的特点是“主音相同、宫音各异、调号不同”。如C宫调式：c商调式：c角调式：C徵调式：c羽调式：它们的宫音都是C音，但宫音和调号却各不相同。C宫调式的宫音是C、调号是不升不降；c商调式的宫音是bB、调号是两个降号；c角调式的宫音是bA、调号是四个降号；C徵调式的宫音是F、调号是一个降号；c羽调式的宫音是bE、调号是三个降号。视唱：《小朋友歌曲666首》253-60课后一得：课题：三和弦教学内容：和弦三和弦三和弦的种类教学目标：掌握三和弦的相关基础知识重点难点：各类三和弦结构教学过程：和弦三个或三个以上的音按一定的音程关系结合起来，就形成了和弦。和弦可以按三度关系结合起来，也可以按非三度关系结合起来。本教程主要讲解三度关系结合起来的和弦，非三度关系结合起来的和弦不在本教程讲解范围。1、三度音程关系结合起来的和弦：2、非三度关系结合起来的和弦：三和弦将三个音按三度关系结合起来，就构成了三和弦。三和弦由低到高的三个音依次叫做根音、三音、五音。按这个次序排列的三和弦叫原位三和弦。三和弦建立的基础音就是该和弦的根音；根音上方的三度音称之为三音；根音上方的五度音称之为五音。大三和弦大三和弦的结构是：根音与三度形成大三度音程（大三和弦的“大”字即由此而来）、三音与五音形成小三度音程、根音与五音形成纯五度音程。只要符合这个结构的三和弦都是大三和弦，习惯上称之为“大三加小三”。大三和弦是音乐中常用的和弦。属于协和和弦，因为构成大三和弦的音程都是协和音程（大三度、小三度、纯五度）。由于它的根音与三音之间的大三度，使得它的音响丰满、明亮，听上去很开阔、明朗。小三和弦小三和弦的结构是：根音与三度形成小三度音程（小三和弦的“小”字即由此而来）、三音与五音形成大三度音程、根音与五音形成纯五度音程。只要符合这个结构的三和弦都是小三和弦，习惯上称之为“小三加大三”。小三和弦也是音乐中常用的和弦。属于协和和弦，因为构成小三和弦的音程都是协和音程（小三度、大三度、纯五度）。由于它的根音与三音之间的小三度，使得它的音响柔和、暗淡，听上去很阴郁、晦暗。增三和弦增三和弦的结构是：根音与三度形成大三度音程、三音与五音也形成大三度音程、根音与五音形成增五度音程（增三和弦的“增”字即由此而来）。只要符合这个结构的三和弦都是增三和弦，习惯上称之为“大三加大三”。增三和弦在音乐中不常使用。属于不协和和弦，因为构成增三和弦的音程中有不协和的增五度音程（大三度、大三度、增五度）。由于它的根音与五音之间的增五度，使得它的音响刺耳、紧张，听上去有一定的向外扩张性。减三和弦减三和弦的结构是：根音与三度形成小三度音程、三音与五音形成小三度音程、根音与五音形成减五度音程。（减三和弦的“减”字即由此而来）只要符合这个结构的三和弦都是减三和弦，习惯上称之为“小三加小三”。减三和弦在音乐中也经常使用。但它也属于不协和和弦，因为构成减三和弦的音程中有不协和的减五度音程（大三度、大三度、减五度）。由于它的根音与五音之间的减五度，使得它的音响刺耳、尖锐，听上去有一定的向内收敛性。视唱：《小朋友歌曲666首》261-68课后一得：课题：三和弦的转位教学内容：三和弦的两种转位教学目标：掌握三和弦的两种转位重点难点：转位的方法教学过程：所谓转位和弦是指用该和弦的三音或五音来作为低音。三和弦除了原位的形式外，还有第一转位和第二转位两种形式，分别用三和弦的三音和五音来作为低音。低音：低音是和弦中最低的音，它可以由根音来担任，也可以由三音、五音来担任。请注意，低音是指的音的高低位置，而根音、三音、五音是指的和弦中音的名称。二者是不同的范畴，不可混淆！三和弦的第一转位三和弦的第一转位是以三音为低音而形成的。因为低音由三音来担任，和弦的结构就发生了相应的变化：低音（三音）与五音是三度音程、低音与根音是六度音程。与原位的三和弦相比，它的六度音程是特殊的音程，所以我们将三和弦的第一转位称之为“六和弦”。和弦的标记可以分为单独的和弦标记与调式中的和弦标记两种。单独的和弦标记一般是用该和弦的根音来表示：大三和弦用大写、小三和弦用小写。如果是七和弦或三和弦的转位，还要在和弦标记的右方加写相应的数字来表示。调式中的和弦标记请参看第四单元的有关章节。三和弦（原位）的标记：大三和弦用大写字母表示，如CEG和弦就写作：C。小三和弦用小写字母表示，如EGB和弦就写作：e。六和弦（第一转位）的标记：在三和弦标记的右方加写阿拉伯数字6，如EGC和弦就写作：C6。在流行音乐中也有用大写字母加大写的M来表示大三和弦、加小写的m来表示小三和弦。如ACE和弦就写作Am。D#FA和弦就写作D或DM。三和弦的第二转位三和弦的第二位是以五为低音而形成的。因为低音由五来担任，和弦的结构就发生了相应的变化：低音（五音）与根音是四度音程、低音与三音是六度音程。与原位的三和弦相比，它的四度、六度音程是特殊的音程，所以我们将三和弦的第二转位称之为“四六和弦”。四六和弦的标记：在三和弦标记的右方加写阿拉伯数字4、6，4和6要竖着写，4在下方、6在上方。如GCE和弦就写作：视唱：《小朋友歌曲666首》269-76课后一得：课题：七和弦教学内容：七和弦及其转位教学目标：重点难点：转位教学过程：七和弦是四个音按三度关系结合起来的，即在原来三和弦的基础上再增加一个三度音。由于根音与七音的音程为七度，所以称之为“七和弦”。由于七和弦中出现了不协和的七度音程，所以所有的七和弦都是不协和和弦。七和弦的名称是由它下方的三和弦再加上七度音来共同命名的，如大三和弦加小七度构成的七和弦就叫做“大小七和弦”。依此类推。构成七和弦的四个音由低到高依次为根音、三音、五音、七音，按照以上顺序排列的七和弦叫做原位七和弦。原位七和弦的标记是在其右方写上阿拉伯数字7。常用七和弦分类按照七和弦的命名法就会有许多种类的七和弦，常用的七和弦有大大七和弦、大小七和弦、小小七和弦、减小七和弦、减减七和弦。七和弦转位七和弦的低音是根音时，叫做原位七和弦。当七和弦的低音不是根音时，就叫做转位七和弦。七和弦的转位比三和弦要多一个，即第一转位、第二转位、第三转位。当用七和弦的三音作低音时，就是七和弦的第一转位。当用七和弦的五音作低音时，就是七和弦的第二转位。当用七和弦的七音作低音时，就是七和弦的第三转位。七和弦的第一转位七和弦的第一转位是以三音为低音而形成的。因为低音由三音来担任，和弦的结构就发生了相应的变化：低音（三音）与七音是五度音程、低音与根音是六度音程。与原位的七和弦相比，上述的两个音程是得到了突出，所以我们将七和弦的第一转位称之为“五六和弦”。七和弦的标记基本上与三和弦的标记相同，只需在三和弦标记的右方写上阿拉伯数字7即可。如DFAC和弦就写作d7。七和弦的第一转位（五六和弦）是将原位七和弦标记的右边的数字7换为5、6，5和6要竖着写。如EGBC和弦就写作七和弦第二转位用七和弦的五音作低音，就是七和弦的第二转位，称作三四和弦。七和弦的第二转位是以五音为低音而形成的。因为低音由五音来担任，和弦的结构就发生了相应的变化：低音（五音）与七音是三度音程、低音与根音是四度音程。与原位的七和弦相比，上述的两个音程得到了突出，所以我们将七和弦的第二转位称之为“三四和弦”。七和弦的第二转位（三四和弦）是将原位七和弦标记的右边的数字7换为3、4，3和4要竖着写。如GBCE和弦就写作七和弦第三转位七和弦的第三转位是以七音为低音而形成的。因为低音由七音来担任，和弦的结构就发生了相应的变化：低音（七音）与根音是二度音程。与原位的七和弦相比，这个二度音程是七和弦第三转位的特殊音