2023年美术学科教学工作总结

2023年美术学科教学工作总结美术学科教学工作总结1

我们都习惯用一挤眼的功夫来形容时间的消逝。这不，暑假又快要到了，一学期又快要过去了，那究竟收获的又是什么呢？今在此作一番的总结，以便择优汰劣，取长补短以待今后的教学水平更上一层楼。那现先细致地回顾这一学期的工作吧：

一、教学安排贯彻状况：

学期初，仔细学习学校工作安排和教务处工作安排，明确了学期工作的目标和任务，结合本教研组工作的现状和特点，根据《初中美术教学大纲》的要求，本学期新课起先之前即已制定了周密详尽的教学安排。教学中仔细遵照教学大纲的要求，仔细贯彻党的教化方针，坚持思想教化和技能教化，大力推广素养教化，按时按质地完成了本期的教化教学工作。

二、教学工作的总结：

1、教学工作状况：

教化教学是我们老师工作的首要任务。本学期，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足“用活新老教材，实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素养教化的要求，提高美术教学质量。

我任教初一初二的美术课，共十二个班，一个班每周一节课。在日常教学中，我坚持切实做好课堂教学“五仔细”。课前仔细作好充分打算，细心设计教案，并结合各班的实际，敏捷上好每一堂课，尽可能做到课堂内容当堂完成，课后细致批改学生作业，不同类型的课，不同年级采纳不同的批改方法，使学生对美术更有爱好，同时提高学生的美术水平。另外，授课依据得失刚好写反思，目的是为以后的教学积累阅历。同时，因为初一初二处于叛逆时期，我还主动和班主任进行沟通，了解学生，改进教法，突破学法。针对旧教材内容陈旧、单一、脱离学生实际问题，我主动进行校本课程的开发与设计，设计了”叶贴画”，”吹塑纸版画的制作“等课程，着重培育学生的综合实践实力和创新思维实力。美术课教学中，我采纳系统性、阶段性相结合的原则，做到每堂课都能让学生有收获。总之，不管在课堂教学，还是在课外教学中，我都以培育学生实力，提高学生的素养为目标，增加学生的创新精神，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。

2、考核成果：本学期考核还是根据以平常作业完成状况为主，期末理论考试为辅，综合评定学生的成果。

3、教学探讨的安排完成状况：

主动参与校际、教研组、备课组教研活动，仔细做好听课，评课。还主动参与学校的运动会宣扬工作，以及学校宣扬栏的宣扬。

4、课外爱好小组工作状况：

利用每星期六下午的时间指导初一初二的学生参与美术爱好小组活动，主要开设了美术基础课程：石膏几何素描，风景速写等，同时加以一些水果拼盘，花鸟写意国画等等，取得了较好的效果。

三、自身素养的提高：

课堂之余，我仔细参与了学校以及教研组组织的各种政治业务学习外，参与进修学校组织的每次远程教化网络学习活动，以及每个寒假暑假都参与了泉州师院的函授本科学习，同时还订阅了教化教学刊物从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他的一些新老老师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教化教法工作，从而能够更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。

四、加强反思，刚好总结教学得失。

反思本学期以来的工作，在喜看成果的同时，也在斟酌着自己在工作中的不足。在以后的工作中，争取有更大的进步，在教学中有更大的创新。

美术学科教学工作总结2

一个学期就过去了。回首本学期，既劳碌，又充溢，在辛勤的努力和忘我的仔细工作下，我顺当的完成了本学期的工作，收获颇多，有很多值得总结和反思的地方。现将本学期的工作小结如下。

一、加强业务学习，提高教学实力。

“学海无涯，教无止境”，只有不断充电，教学才能永久焕发青春和活力。所以，始终以来我都主动搞好自学和仔细参与校本教研活动。学习新课程标准、美术教学理念、美术基本功及相关理论。一学期来，我仔细参与学校组织的新课程教研活动。另外，我还利用书籍、网络仔细学习了美术新课程标准、艺术教化新课程标准，以及相关的文章，写读书笔记。撰写的教化教学论文、案例及教学反思，得到了校领导的好评。在市局五项考评检查中美术教化教学得到了上级领导的认可。通过本学期学习让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展，学问的更新，也督促着我不断学习，提高教学实力，以便为自己更好的教学实践作好了打算。

二、开展教学探讨，发扬创新精神。

教化教学是老师工作的首要任务。本学期，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足“用活新教材，实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素养教化的要求，提高美术教学质量。在日常教学中，我坚持切实做好课前打算，细心设计教案，细心制作课件并结合班级的实际，敏捷上好每一堂课。课后细致批改学生作业，做好批改记录，仔细讲评，刚好反馈信息，使学生对美术更有爱好，让学生喜爱我的课，同时提高学生的美术水平。另外，授课后还写些教化随笔、教学反思，目的是为以后的教学积累阅历。同时，我还主动和班主任进行沟通，了解学生，改进教法，突破学法。我仔细组织科任老师教研，活动8次，内容丰富，形式多样，记录翔实。

三、辅导学生绘画，参与各级竞赛。

在艺术指导方面细心钻研，一丝不苟，学期中，我乐意接受学校的美术辅导任务，放弃自己的休息时间辅导学生绘画。我所辅导的六幅作品，有五幅作品获奖，其中获一等奖四幅，二等奖一幅，为学校争得了荣誉，得到了学校领导的高度评价。

在这一学期的工作中，通过扎实的工作，不懈的努力，培育了学生对美术的爱好与爱好；训练了学生的美术表现方法和技能；培育了学生健康的审美实力和情操；提高了学生的视察、想象、思维和创新实力，成果显著。但尚有不足之处：一是关照差生不够，还有少数个别学生的作品不志向；二是课堂不够严谨，创新氛围不够深厚。在新的学期里，我会更加关注全体学生的健康发展，主动营造校内的文化艺术气氛，为促进素养教化的发展再作贡献！

美术学科教学工作总结3

我是一名一般的中学美术老师，从事美术教化工作己近七个年头，这份美妙的工作已成为我生命中不行缺少的一部分，一次次与学生的情感沟通，一回回与学生的心灵碰撞，都让我的生命多了一份惊喜，多了一份华蜜，多了一份期盼。我惊喜于学生无穷的创建力，华蜜于学生无尽的求知热忱，更期盼着适合学生的新的教学理念的诞生。

一次偶然的翻阅，让我知道了国家艺术教化课程改革起先了，而且新课程体系在课程功能、结构、内容、实施、评价和管理等方面都较原来的课程有了重大创新和突破。一次新课程的培训，—次新课程讲座的倾听，一次新方法的尝试，让我隐隐感觉到了这场变革将给老师带来严峻的挑战和不行多得的机遇。也就是说，新一轮国家艺术教化课程改革将使我所处的角色发生很大的改变。这种历史性的改变让我欣喜，让我深感自己的责任将越来越重大。

作为一名站在教学第一线的美术老师，新的课程环境下重新塑造自己并界定角色智能可以说是燃眉之急。因此，在新课程的环境中，我将和我的学生一起成长。新时代、新思潮、新理念、新尝试、新变更……一切都会静静的发生改变。

第一、我将由原来的美术学问的传授角色转化为学生学习学问的促进角色。

在此之前，反思、剖析传统教化下的美术课所形成的师生关系，事实上是—种不中等的关系。老师不仅是教学过程的限制者、教学活动的组织者、教学内容的者和学生学习成果的评判者，而且是肯定的权威，以前我们老师以成人的要求、专业的标准要求学生，要求学生该怎么画就怎么画，该画什么就画什么，这种完全由老师规定课业内容形式，在肯定程度上压抑了学生的特性发展，脱离了学生的生活阅历，把学生沦为学习的奴隶，使学生不赶轻易出手，加重了学生的自卑感，导致学生对美术望而却步，学习爱好荡然无存。

而且，老课程本身具有很多的弊端，且综合性和多样性不足，又过于强调学科中心，过于关注美术专业学问和技能，即偏重于以老师为主导的学问技能的传授和训练，学习内容单—、高深、繁多，以培育专业化人才为倾向，完全背离了特性发展的特点。

新课程标准则不然，它确认美术课程是学生以个人或集体合作的方式参加各种美术活动，尝试各种工具、材料，制作过程……在美术学习过程中，以激发创建精神，发展美术实践实力。形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格为总目标。老师不能把学生的大脑当容器，更不能以学问权威者的身份横在学生面前，而是依据学生的不同潜能和特性敏捷处理教学活动中的问题，做到因材施教，因人而异。老师充当的是课堂的组织者，应在全面了解学生的基础上，创设自由宽松的学习环境，建立相互信任，相互敬重，相互合作的关系，帮助学生了解自己，树立学习信念，实实在在地作为教学活动的指导者、促进者、激励者，使学生把你当作心目中的“大挚友”，情愿和你接近，愿章和你沟通，情愿你共享他们的快乐……

有了这些新的思索，并且在教学实践中也做了些新的尝试，渐渐的觉得这些改变是可行、效果是不错的。

其次、我将改善自己原有的学问结构，围绕教科书做一些新的资源开发和累积。

在一年多的教学实践中，更加的觉得新课程迫切须要的、呼喊的是学问面广且多才多艺的综合型的老师，这是—个特别值得留意的改变。始终以来音乐教学和美术教学活动都是分科进行的，各自的角色—旦确定，就只管汲取自己领域内的学问了，往往在自己所教学科的外围砌起下高墙、且闲情逸致的满意于现状。如今的改革，使我很敏感的意识到这种单一的学问结构，远远不能适应新的艺术课程改革的须要了。如我年教艺术七年级下册《春日抒情》之《播种希望》一课时，里面所涉及到了乐器学问、语文中的诗词解读学问，还有关于春天气候方面的学问等，我感觉到了自己学问的匮乏。所以，更加的'感受到新的艺术课程迫切的要求艺术老师要改善自己的学问结构，使自己具有更开阔的教学视野。

除了要驾驭应有的专业学问外还应当涉猎其它学科领域的学问，而且要力图获得比学生更为丰富、详尽的资料，才能对艺术教学过程中出现的问题有所打算，解决起来游刃有余。以综合艺术课程为例，每—个单元都是—个主题，比如《艺术与数》、《秋天的节日》、《线的情感》、《黄土地的畅想》等，每一个主题都渗透了舞蹈、戏剧、散文、绘画等多种艺术和其它的学科学问，同学们在学习美术、音乐学问的同时感受各种学问的欢乐。作为每一个美术老师要上好这样的课，必需要拓宽自己的学问领域，要不断的攀登学问的颠峰，以尽自己最大的努力给学生—个艺术的诠释。

学问无边，资源无限。正是因为如此，我在反复的实践探究中，更加觉得仅仅靠教科书为唯一资源上课是远远不够的，我们的艺术课程资源须要不断的开发并要很好的利用，才能上课的质量保证上课的量和效果。原有的音乐、美术教科书越来越不适应时代发展的须要，越来越不应当也不行能成为惟一的课程资源了。动—动脑，自己思索一下，学校里学生的艺术作品展览室、图书馆、省级市级艺术馆、各种民间团体、校内外的网络资源及美妙的大自然，不都是我们艺术教学的最好的资源吗！

足够的资源找到了，还须要我们的老师去组织、去开发、去利用，要学会主动地有创建性地利用一切可利用资源，为自己的教学活动服务。老师还应当成为学生利用课程资源的引导者，引导学生走出教科书，走出课堂和学校，充分利用各种资源，在社会的的大环境里学习和探究。如我在上《春之歌》那课时，就带着学生到江边放风第，让学生在广袤的、充溢春意的大自然中自由的翱翔。

那么，这些艺术课程资源如何来开发呢？我国是一个多民族国家，源远流长的民族艺术文化，正是美术与音乐综合课程大力开发和利用的珍贵资源，如藏族的歌舞、朝鲜族的荡秋千、云南少数民族的服饰文化，以及汉族的民间手工艺等。都是民族艺术文化的体现。对课外、校外艺术资源的开发，包括家庭艺术活动（如休息天的郊游，参观博物馆等），社区艺术活动（如镇上组织的书法、绘画竞赛，演唱竞赛等），少年宫艺术活动（星期天及节假日的各种美术音乐爱好班等），区、县艺术竞赛等等。还有，对蕴涵着艺术的自然地理资源也可以进行开发，独特的地形地貌，壮美的山河……“总之，只要专心去想去做，我想这些丰富的艺术课程资源将给我们的艺术老师带来全新的艺术感悟，也将给我们的学生带来无穷的艺术享受。

第三、将对学生的艺术学习作出合理的、充溢人性的评价，不断的激励他们更加主动主动的学习。

—支红笔，优良中下，“好”与“不好”，“象”与“不象”……一切都那样的自然。除了这样的评价方式，就再没别的让我觉得站在我的立场评价学生的最合理的评价方式了，且不知这样的评价方片面强化了评价的界限，让我尴尬的扮演着终结性和惟—性的课程裁判者，致使学生始终处在一种被评价和被测试的被动境地，给了他们自卑和压力，就好比在他们的颈项上挂着石块，而要求他们轻松的游过河。

经过全新的思索和试验，印证了新课程标准评价理念要求美术老师从关注“人”的发展着眼，重视课程评价的教化发展功能，从而促进老师从评价角色转向课程学习和发展的激励角色。经过实践，我发觉要这样把握：首先，要激发学生的学习爱好，让学生主动主动地学习。教化家第斯多惠曾经说过：“我以为教学的艺术、不在于传授的本事，而在于激励、唤醒。没有兴奋的心情怎么激励人？没有主动性怎么能唤醒沉睡的人？”

如讲《春日抒情》那课时，我播放春天来临时大地发生改变地影片，同学们在柔软的音乐声中主动的探讨着，尽情感受春天所带给人们的快乐……让学生充分感受春天冰雪溶化，大地一片朝气到处都有生命在萌动。我还常常用讲故事、师生共同表演等教学形式，调动学生们的学习心情，使学生在良好的情境中得到了美的熏陶，在美的环境中自然轻松地增长了学问，培育了他们的实力。“爱好是最好的老师”，假如学生没有爱好，被动的学习，干脆影响教学效果，那反之学生若有了学习爱好，也就有了表现的欲望与冲动，教学就轻松多了。

又如在上《线的情感》的时候，我让学生用线来描绘一样事物，随意什么的事务都可以，我敬重他们的特性，让他们可以按客观去描绘，也可按主观意识去表现，既可以用写实地手法，也可以夸张、变形，画完了还可以在旁边写—下自己的见解。实践证明，这样有利于发挥想象力与创建力，他们都能创建出风格各异的画面，令人耳目一新。

另外老师要用发展地眼光看特学生，会给他们的学生时代留下美妙的回忆。由于学生特性的差异，在学问的理解与表现中会参差不齐，为了挖掘每一个学生潜在的实力，我因材施教，依据学生特性及造型特点的不同，分别进行激励和引导，使每—个学生都得到特性的张扬。

在辅导学生作业的过程中，我降低标准，不用成人的眼光看待学生门的作品，也不用“画得像不像”作为衡量的唯—标准，大大的激励了我的学生，使他们对学习美术充溢了爱好。大名鼎鼎的沃尔特·边斯尼小时的经验就值得我们借鉴。他上小学时，曾把花朵画成人脸，叶子画成手，这奇妙的幻想非但没有得到赞扬，反而得到的是老师的—顿毒打，庆幸的是这并末让小画家夭折。今日，这样的事将不再发生。作为老师，特殊是从事充溢色调的艺术教学的老师，千万不要吝备用最美妙的语言激励你的学生，如：“你画的真棒！”你的画色调搭配的真美丽！“”你比老师画的好“……学生们会因此得到激励，更会为每一个学生留下胜利的机会和希望，对孩子们的—生都会带来不行估量的影响。

作完这些思索，我并未觉得轻松，反而觉得些许的沉重，中学艺术改革中的美术老师们还将面临更多的考验，接受更多的挑战。作为一名新课程理念下的中学美术老师，我会努力努力，再努力，尽自己所能为新课程改革添砖加瓦。

美术学科教学工作总结4

转瞬间一个学期又要结束了，回顾这学期所从事的美术教化教学工作，基本上比较顺当圆满的。可以说，在工作中我享受到了收获的喜悦，但也在工作中发觉一些存在的问题。现对这一个学期中的美术课教学工作总结如下，以便取长补短，教学水平能更上一层楼。

一、美术课堂

这学期我担当初二年和高一年的美术课教学工作。初中学生的美术基础普遍较为薄弱，在动手作业这块会表现不尽志向，但是我们可以取长补短，在指导技巧的同时，激励表现主义的创作手法。在美术认知领域里，初中生也表现得较为懵懂，但是教材里丰富的课题可以给他们带来很多新颖 的感受。我认为牢牢抓住他们的新颖 感，调动他们的学习爱好，是上好美术课的一个情感要素！那么怎么样让学生始终保持着这份学习的主动性呢？

首先是创设愉悦的学习氛围，让学生感受到美术学习的乐趣。在日常的课堂教学中，我选择将教材里的课题进行扩展，在上好教材重难点的状况下，不忘介绍学生们感爱好的内容。然后，把进度调慢，让学生有足够的时间来驾驭这些他们喜爱的东西。例如，在上绘画课时，我不是给学生一个题目，规定他们去画什么，而是给学生提一个要求，允许他们大胆的去画、去表现自己的创作思路。并且通过多媒体使学生多观赏多视察，在每次上课时，对一些简单出现问题的学生进行订正、激励；而对一些画得好的学生则进行表扬，把好的作品贴在黑板上让大家观赏点评，同时也可以培育学生的鉴赏实力。在手工课上，我让学生走出课堂，到课外找寻内容。当学生看着自己的一件件作品，瞪大眼睛，或许他都不敢信任自己会做出这么美丽的东西来，一下子学生们的主动性就上来了，学习惊慌的神经也放轻松了。现在，学生的主动性提高了，而我上课也轻松了很多，或许这就是“寓教于乐”道理吧。

其次培育学生丰富的想象力，丰富的想象力对学生创作美术作品是必不行少的。没有丰富的想象力，创作画面就会显得呆板，相反，当学生产生了丰富的想象力后画面就会充溢了浪漫的色调。

再者，提高学生的表现欲也很重要。只有让学生在自己高兴奋兴地参加学习实践中，才能使得他们的思维高度集中，创新的火花迸发，从而在不知不觉中把课堂学问驾驭了

高一年这边课堂教学以美术鉴赏为主，重点从对各类艺术作品的观赏探讨中，让学生获得正确的审美观、艺术观。课堂教学涉及的学问面很宽，须要细心备课，收集大量可能被学生提问到的资料。细心打算用于多媒体幻灯片的图片和视频，有效引导学生进入课题主题。另有开设美术特长生的课，为周一、周三、周五下午第三节第四节课，旨在留意挖掘有美术禀赋且有意踏上艺术道路的学生，提高其观赏及艺术感悟实力，使每堂课都能让学生有所收获。学生在课后也很主动的自动留下提问和绘画。虽然超出工作时间，但是看到学生那么主动也是一种很大的动力。总之，在实际教学中，我都以培育学生实力，提高学生的素养为目的，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。

二、老师自身素养的培育

教学之余，我除仔细参与学校及教研组组织的各种业务学习外，还订阅了教化教学刊物，从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他老师学习，取人之长，补己之短。从而使自己更好地进行教化教学工作上能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。

三、任劳任怨，完成学校其他工作

对于学校布置下来的每一项任务，我都能以自己最大的热忱把它完成好，做到“任劳任怨、优质高效”。按时上岗，尽职尽责，与同事们和谐相处。

这一年的工作中，有收获也有不足。比如限制不好课堂长度、纪律限制不够志向等。我会好好总结教学阅历，再接再厉。

美术学科教学工作总结5

本学年，我主要担当二年级三个班、三年级五个班的美术教学工作。一学年的美术教学即将结束，为了今后更好地进行美术课的教学，弥补不足，现将这一学年的教学工作总结如下：

一、课堂教学

坚持以审美教化为核心，注意培育学生对美术的爱好、爱好及情感。努力做到通过美术教化陶冶情操、启迪才智、激发学生对美的爱好与追求。注意以学生为主体，让学生在开心的美术实践活动（做、画、联想、想象）中，主动地去发觉、去探究，去感受美术、理解美术、表现美术，并在肯定基础上创建美术。美术观赏课还加入了一项让学生自己介绍美术，表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的实力得到了熬炼。不足之处是侧重了情感、爱好的培育，略微忽视了学生学问的传授。终归三者是相互作用、相互促进的。驾驭了学问才能更深层次地感受、理解美术。

二、课堂管理

为了使学生能轻松、开心地上美术课，多用激励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的留意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的指责与订正。不足：对于学生的一些扰乱课堂的行为指责力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正相识到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应特殊留意赏罚分明、把握尺度。

三、使学生形成基本的美术素养

在美术教学中，我注意面对全体学生，以学生发展为本，培育他们的人文精神和审美实力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础的、有利于学生发展的美术学问和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性，适应不同素养的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习实力，为终身学习奠定基础。

四、考试

为了使美术考试不流于老套、死板，使学生能更自然地表现美术，表达自己对美术的理解，也为了让我对每位学生有个基本的了解，美术考试我采纳了：以学生平常作业为主的评价方式，让学生充分重视平常，结合特别表现进行打分，大大提高了学生对美术的相识程度与重视力度。

五、课外辅导

一学年来，我利用课余时间主动辅导学生参与各种竞赛，为学生供应一个展示平台，提高学生学习美术的爱好。20xx年9月，我辅导了六（4）班邱义程同学参与由市教化局举办的"畅想中国梦·校内之声"书画摄影竞赛，荣获县级一等奖、市级一等奖的好成果。20xx年9月21日，我辅导了杨熙尧等四位同学参与由镇沅科协举办的其次届镇沅青少年科技创新大赛，四位同学都获得一等奖，我获得"优秀科技老师"奖。

20xx年10月1日，我辅导了李昕怡等21位同学参与了由镇沅文化局组织的现场绘画竞赛，6人获一等奖，6人获二等奖，9人获三等奖。20xx年10月10日，我辅导了杨熙尧等两位同学参与由镇沅县关工委举办的以"中国梦·我的梦"为主题的现场绘画竞赛，两人分别获二等奖。20xx年10月20日，我辅导六（4）班邱义程同学参与由镇沅县民政局、教化局、共青团组织开展的《我和我爷爷奶奶》敬老文化主题公益活动绘画竞赛，结果现在未知。20xx年6月1日，我辅导了彭思源等23位同学参与了由镇沅青少年活动中心举办的鹅卵石现场绘画竞赛，4人获一等奖，6人获二等奖，11人获三等奖。20xx年1月，在学校艺术长廊展出学生绘画作品62幅。

通过一学年的学习，学生各个方面的实力都得到了肯定程度的提高。当然，其中也暴露出了一些不足，这些还有待于今后不断学习，加以改正、提高。

美术学科教学工作总结6

一、存在的不足

就目前高三、高二年级的教学状况来看，由于对美术教学及美术生培育方式了解不深，不能制定或批准明确可行的培育安排，详细问题如下：

1、宣扬不到位，美术生源的选拔严峻受阻，专业好的进不了班，文化课稍好一些的进不了班。美术班的成立不仅仅是靠美术老师对学生的宣扬讲解，更重要的是让学生家长知道了解。

2、高三年级美术班成班较晚，所给的美术课时不足，教学没有安排，学生没有教材，多少会影响今年学生的专业成果。

3、大部分班主任对美术高考认知不足，针对一些学生家长的问题不能赐予正确的解答导致部分优秀生源出现流失。高二成班时53人，一个学期下来流失了18人，目前剩余38人（后有3人加入）

4、对专业教学知之甚少且指导较多，必将影响学生的专业学习和提高。

5、对学生外出集训的民办学校不能深化考察，看局部、靠感觉、凭关系引进校内进行宣扬或举荐学生去学习，对学生的专业成果会产生较大的影响。

二、几点建议

1、召开基础年级的家长会，让专业的美术老师能够面对家进步行宣扬讲解，让更多的家长了解美术高考及学生学习美术专业后能考取什么样的学校及将来的就业前景。

2、高一、高二成立美术班，由专业老师担当班主任，能够时时保证对美术生针对性的组织教学和管理，同时制定明确的文化课及专业课课时。单独成班的优势在于削减集训时间，时时不放弃文化课学习，形成两翼并进的局面，必将实现文化成果、专业成果整体提高的目标。

3、外聘优秀专业老师(专业实力强，教学阅历丰富，师德高尚，具有老师资格证）来校任教送课，在保证文化课教学的基础上提高专业成果。

4、选择社会声誉高，家长口碑好，高考成果优，教学管理严的专业培训学校形成合作办学模式，降低学美术的费用，打破学生外出进修给学生家庭带来巨大经济负担的状况，以此激励更多学生学习美术，通过美术高考为学校的整体升学率供应持续动力。

5、形成可持续的制度，确保每个年级在持续中积累阅历吸取教训，从而为试验中学美术教学的可持续性发展供应制度保障。

三、我校美术教学发展的前景

1、高考趋势

学校主要领导对学校办学方向及针对高考的应试教化看得远，看得准，针对艺体生制定的教化教学政策方针切实可行，曾多次在班子会、教学工作会上强调并进行了指导高考的发展趋势。随着我国经济的发展，社会对美术人才的大量须要，促使高校在美术生培育上加大了招生力度，近三年来，从《吉林省招生报考指南》上的数据充分的体现了出来，除全国高校的招生安排（含清华高校美术学院等985、211高校）的基础上从20xx年天津高校在吉林省起先投放招生安排起先到20xx年中国人民高校在吉林省投放招生安排；再到今年美术考生的全面改革，促使更多的高校在吉林省投放招生安排，（如吉林建筑高校、东北电力高校等由原来的招生人数15人，增加到了80人。）对比20xx年本科招生人数比去年增加了近1000人，为我校的美术生源供应了更多的升学机会，供应了进入985、211重点高校的机会。)

2、客观条件

我校生源质量及美术生的录用原则相匹配。我校生源质量属于**中考的三类生源，升学的文化课成果相对高考而言接近高职录用段，但这个分数线正好处于美术生高考的本科录用分数线内。近三年美术生的文科投档分数线280分左右，理科投档线在260分左右。说白了就是民本线边缘的学生学美术可以考上二本，高职边缘的学生学美术可以考上民本。美术生的录用原则（以文化课成果*60%+专业课成果*1为综合分）及投档分数线让学生们看到了考上本科高校的希望。

3、家长意愿

由于美术学科属于边缘学科，本身并不被学生及家长重视，广阔家长和学生甚至一大部分老师对