高中语文部编版选择性必修中册第24课李凭箜篌引课件33张

李凭箜篌引

李贺(，字长吉，家居河南福昌昌谷，后世称李昌谷，是唐宗室，唐高祖李渊的叔父李亮(大郑王)后裔。有"诗鬼"之称，是与"诗圣"杜甫、"诗仙"李白、"诗佛"王维相齐名的唐代著名诗人。有《雁门太守行》、《李凭箜篌引》等名篇。著有《昌谷集》。李贺是中唐的浪漫主义诗人，与李白、李商隐称为唐代三李。是中唐到晚唐诗风转变期的一个代表者。李贺的诗作想象极为丰富，经常应用神话传说来托古寓今，所以后人常称他为"鬼才"，"诗鬼"，创作的诗文为"鬼仙之辞"。有"'太白仙才，长吉鬼才'之说。李贺是继屈原、李白之后，中国文学史上又一位颇享盛誉的浪漫主义诗人。李贺因长期的抑郁感伤，焦思苦吟的生活方式，元和八年(813年)因病辞去奉礼郎回昌谷，27岁英年早逝。呕心沥血

李贺作诗写文，总是经过细心的观察和深刻的构思，从不生搬硬造、东拼西凑去模仿别人。他平时很注意积累素材，观察生活，锤炼文字，深化意境。他常常早上出去，骑一头驴，后边跟一个小书童，背上一个书包。他把看到的、听到的、想到的，凡是认为有意义的事，都随时记下来，放到书包里。凡诗不先写题目，晚上回家以后，再拿出来一一整理成完整的诗文。他的母亲常常看到儿子背着一书包纸片回来，又每天写到深夜，心疼地说：“孩子啊，你要把心呕出来吗？才肯罢休的呀！你怎么竟连饭也要忘记了去吃呢？”

李贺七岁能辞章，名动京城。颇得文坛大家韩愈的赏识。一首《雁门太守行》艳惊四座。后在韩愈的推荐下参加洛阳府试，通过了即可参加进士考试。而因为才华出众，被人恶意中伤，以避讳之由指出李贺之父李晋肃，与“进”同音，因而不能参加科举考试。最终李贺被取消考取进士的资格，一生仕途无望。命途多舛《马》大漠沙如雪，燕山月似钩。何当金络脑，快走踏清秋。《南园》男儿何不带吴钩，收取关山五十州。请君暂上凌烟阁，若个书生万户侯。雁门太守行黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开。角声满天秋色里，塞上燕脂凝夜紫。半卷红旗临易水，霜重鼓寒声不起。报君黄金台上意，提携玉龙为君死！李凭箜篌引吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。箜篌：古代庙堂中非常高雅的乐器。李凭：梨园子弟，箜篌弹的特别出名。属当红明星。“天子一日见一回，王侯将相立马迎”吴丝蜀桐：吴地琴丝属地梧桐梧桐：凤凰非梧桐不栖，非竹实不食，非醴泉不饮。张：张开双臂，紧张琴弦准备弹奏高秋：秋高气爽的天空吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌1.江娥：一作“湘娥”。李衎《竹谱详录》卷六：“泪竹生全湘九疑山中……《述异记》云：‘舜南巡，葬于苍梧，尧二女娥皇、女英泪下沾竹，文悉为之斑。’一名湘妃竹。”2.素女：传说中的神女。《汉书·郊祀志上》：“秦帝使素女鼓五十弦瑟，帝禁不止，故破其瑟为二十五弦。”这句说乐声使江娥、素女都感动了。3.中国：即国之中央，意谓在京城。昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑

箜篌的音响效果太强烈了，连昆山之玉都被震碎了。而“凤凰叫"来得有点突兀。有人提出:诗人使用那个几乎丝毫没有诗意的“叫”字。古典诗词中诗人通常用透着一种典雅的“鸣”来指称凤凰的鸣叫以与人们心目中凤凰高贵雍容相配。而这里诗人却选用了这样一个口语化的斩截而短促的入声....正是这样一个入声音让我们似乎可以听到箜篌在高亢凄厉处的响遏行云。

音响效果如此：昆山之玉可以碎，凤凰可以叫，芙蓉可以泣，香兰可以笑，四者皆贵重之物，而引发之声却不完全统一，且不以典雅为务，有碎、有叫有哭、有笑。正是在统-中兼顾反差，在情感性质上超越了传统的套路，不一味典雅地悲愁，也不限于凄厉，也有兴奋和欢乐。诗人追求的效果，是悲欢、邪正雅俗、文野的复合趣味十二门前融冷光，二十三丝动紫皇,女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨“十二门”，是皇家宫阙的景观;“紫皇"，则是道家的神仙之宗;“女娲”，又是神话人物。

三者组合,意在构成一种错综的复合和意象的群体。有人阐释女娲一句，说乐声传到天上，正在补天的女娲,听得入了迷,竟然忘了自己的职守,结果石破天惊，秋雨直泻。2这样跳跃的想象，这样多元的意象，在通常情况下,是有点冒险的，可能会造成芜杂，但在李贺这里，却构成一种迷离恍惚的梦幻景观梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞1.神妪（yù）：《搜神记》卷四：“永嘉中，有神现兖州，自称樊道基。有妪号成夫人。夫人好音乐，能弹箜篌，闻人弦歌，辄便起舞。”所谓“神妪”，疑用此典。从这句以下写李凭在梦中将他的绝艺教给神仙，惊动了仙界。2.老鱼跳波：鱼随着乐声跳跃。源自《列子·汤问》：“瓠巴鼓琴而鸟舞鱼跃。李贺的用词诡怪奇崛:神女以妪为怪，鱼以老为奇，蛟以瘦为异，皆足以显示诗人“语不惊人死不休”、追求话语突围之志。吴质：即吴刚。《酉阳杂俎》卷一：“旧言月中有桂，有蟾蜍。故异书言月桂高五百丈，下有一人常斫之，树创随合。人姓吴名刚，西河人，学仙有过，谪令伐树。”露脚：露珠下滴的形象说法。寒兔：指秋月，传说月中有玉兔，故称。箜篌之乐音，使吴刚都忘了自己千年不息的劳作而转入沉吟，一任斜飞的露雾湿了月兔，说的是沉吟之专注、沉吟之久。这幅图画和前面梦人神山、老鱼跳波、瘦蛟起舞的动态，甚至更前面昆山玉碎、香兰泣露的纷纭飞跃相比，是相对静止的图画。就在这种图画中，动荡的意象组合构成了张力，留给读者以意味深长的沉吟。吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔受美的享

旋律美：饱满高远----低回幽怨----清脆----和缓----悲戚----欢乐----气势磅礴

(高低强弱、变化多端、如梦如幻)

图画美：秋高气爽弹奏图、江娥素女幽怨图、昆山凤凰鸣叫图、石破天惊秋雨图、老鱼瘦蛟起舞图、吴刚玉兔痴迷图……

(画面纷呈、景物各异，人间天上、意境开阔。)

探究特色

.【任务设计】1、速读全诗,找出这场演奏会的演奏者、演奏的乐器、演奏的时间、演奏的地点。演奏者:李凭

乐器:箜篌时间:高秋

地点:中国(国都长安)

探究特色

.【任务设计】2、参加这场演奏会的除了诗人,还有哪些听众。请分别介绍一下他们的身份,并描绘一下他们听李凭演奏时有何反应。作者写他们的反应有何作用？

侧面烘托:即通过对周围人物或环境的描写来表现音乐的感染力。诗人通过写听众们的反应,烘托了李凭箜篌乐曲惊天地,泣鬼神的艺术魅力及其弹奏技艺的高超。(1)江娥 (2)素女(3)紫皇 (4)女娲(5)神妪 (6)老鱼、瘦蛟(7)吴刚 (8)寒兔(9)云

(10)十二门的百姓品读诗歌行者见罗敷，下担捋髭须；少年见罗敷，脱帽著帩头。耕者忘其犁，锄者忘其锄；来归相怨怒，但坐观罗敷。——《陌上桑》东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。

——《琵琶行》侧面描写举例

探究特色

.3、找出诗中直接描写李凭音乐的句子,并说说写出了音乐什么特点?

“昆山玉碎”形容乐声清脆;“风凰叫”形容乐声的和缓;“芙蓉泣露”可以唤起露滴残荷的形象感,形容乐声的凄凉哀怨;“香兰笑”可以唤起兰花盛开宛如笑靥的形象感,形容乐声的欢快愉悦。

小结：诗中仅有的直接描摹音乐的诗句,成功地运用了“以声类声”、“以形类声”的艺术手法,不仅写出了音乐的起伏多变和优美动听,还将无形的难以捕捉声音转化为唤起形象感。

诗人用“老”和“瘦”两个干枯的字眼修饰鱼龙有何妙处？（妙处=手法+作用）

诗人运用反衬的手法，使音乐形象更加丰满。

“演奏结束了，诗人用“老”和“瘦”这两个似乎干枯的字眼修饰鱼龙，却有着完全相反的艺术效果，使音乐形象更加丰满。老鱼和瘦蛟本来羸弱乏力，行动艰难，现在竟然伴随着音乐的旋律腾跃起舞，这种出奇不意的形象描写，使那无形美妙的箜篌声浮雕般地呈现在读者的眼前了。

作者运用众多神话中的事物为乐曲的演奏所感动，从侧面点明李凭弹奏乐曲时产生的动人心弦的效果。赏析：作者主要是用什么手法来描摹音乐的呢？十二门前融冷光，二十三丝动紫皇现实女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨天上梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞神山吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔月宫虚笔描摹

侧面烘托

本诗的最大特点是想象奇特，形象鲜明，充满浪漫主义色彩。诗人致力于把自己对于箜篌声的抽象感觉、感情与思想借助联想转化成具体的物象，使之可见可感。诗歌没有对李凭的技艺作直接的评判，也没有直接描述诗人的自我感受，有的只是对于乐声及其效果的摹绘。然而纵观全篇，又无处不寄托着诗人的情思，曲折而又明朗地表达了他对乐曲的感受和评价。这就使外在的物象和内在的情思融为一体，构成可以悦目赏心的艺术境界读拓展阅

比较：阅读《琵琶行》和《李凭箜篌引》，比较它们音乐描写的异同，说说它们各自的艺术风格。大弦嘈嘈如急雨小弦切切如私语大珠小珠落玉盘间关莺语花底滑幽咽泉流冰下难银瓶乍破水浆迸铁骑突出刀枪鸣四弦一声如裂帛——繁密的声势；——轻幽的音韵；——清脆而和谐；——悠扬而明快；

——低沉而冷涩；——突发而激烈；——清脆而尖锐；——刚劲而激越。【描摹音乐的异同】相同点不同点李凭箜篌引以声类声以形类声主要是

侧面烘托音乐效果浪漫主义琵琶行主要是

正面描写音乐声音现实主义合作探究

有人说在“惊天地，泣鬼神”的音乐背后隐藏着诗人坎坷的人生遭际。请谈谈你的看法。诗人选用的这些意象有什么共性特征？意象特点：（1）这些意象中，有很多冷色调的修饰语，如“啼、愁、碎、泣、冷、寒”等，是一些富有悲感的意象。（2）这些意象可以分为两类。一类是自然景物，一类是神仙世界，他们共同组成没有人出现的诡奇的世界。选择这样的意象，正源于诗人的身世和性格。

作为唐朝皇室的后裔，而唐王朝此时已今不如昔，李贺的家道也彻底没落。父亲只是一个小县令，他又讳父名不得参加科举。因此，李贺在这种没落的时代、家世、身世之下，有一种沉重的失落感和屈辱感。李贺年少就有才名，可惜仕途坎坷、怀才不遇，又体形细瘦，一生多病，故自认丑陋，被称为“苦闷诗人”。李贺特殊的艺术创造力，正来源于他心灵苦闷之极而生起的幻想。而此时李凭弹奏的箜篌曲主体情绪又是哀怨、凄婉的，故而诗人选取一组组奇异瑰丽而具有悲感的意象，不仅形象地描摹和烘托了这哀怨凄婉的音乐，又巧妙地把自己身世的凄凉和不得志的抑郁寄托在其中。

这首诗除描写音乐外，还抒发了作者怀才不遇和知音难觅的苦闷，全诗无处不寄托着诗人的情思。所以，这首描摹音乐的诗，其实是作者人生的真实写照，蕴涵了诗人坎坷多难的人生感慨。古人描写音乐美的词语和句子：子在齐闻韶，三月不知肉味。——《论语·述而》余音绕梁，三日不绝。——《列子·汤问》此曲只应天上有，人间哪得几回闻？

——唐·杜甫《赠花卿